Dette avsnittet muligens inneholder original forskning. Vennligst forbedre det ved å verifisere påstander og legge inline sitater. Uttalelser som bare består av original forskning bør fjernes., (Desember 2017) (Lære hvordan og når til å fjerne denne malen melding)

Denne sangen er beskrevet i liner notes av albumet—interiør og bakdeksel—på to måter:

  1. ved faktisk-sung tekster, og
  2. ved fortelling om sangen er Hovedpersonen—som er identifisert som «Anonym, 2112″—sitert og kursiv tekst som oppføringer fra en personlig dagbok på bakdekselet og før tekster av alle sangene, bortsett fra «Overture» og «Grand Finale».

Både tjene som kilde, bortsett fra der hvor annet er nevnt, alle som følger.,

Tekstforfatter/trommeslager Neil Peart er kreditert i liner notes som anerkjenner «the genius of Ayn Rand.»Mange lyttere mener at «2112» er basert på Ayn rands bok, Nasjonalsang, som Neil Peart forklarte den innflytelse som boken hadde på musikken hans, sier i et 1991 «Rockline» intervju:

inspirasjonen bak det var … Det er alltid vanskelig å spore disse linjene fordi så mange ting har en tendens til å smelte sammen, og faktisk endte opp med å bli ganske lik en bok som heter Anthem av forfatteren Ayn Rand., Men jeg var ikke klar over at mens jeg jobbet på det, og så etter hvert som historien kom sammen paralleller ble åpenbart for meg, og jeg tenkte: «Oi oi, jeg ønsker ikke å være en plagiarist her. Så jeg gjorde gi kreditt til hennes skrifter i liner notes.

jeg OvertureEdit

«sci-fi» – lyder i begynnelsen av sangen ble opprettet ved hjelp av en ARP Odyssey synthesizer og en Echoplex tape delay., På «2112 / Moving Pictures» episode av dokumentarserien Klassiske Album, produsent Terry Brown sier synth-intro er sammensatt av forskjellige deler spilt av Hugh Syme som ble satt sammen i en collage.Denne delen musikalsk foreshadows resten av sangen—innlemme bevegelser fra «Templer Syrinx», «Presentasjon», «Oracle: Dream», og «Soliloquy»—samt en gitar tilpasning av en kjent del av tsjaikovskijs 1812 Overture. Dens eneste sangtekst, på slutten, «Og de saktmodige skal arve Jorden», er en referanse til Saligprisningene av det Nye Testamente og Salme 37:11.,n den andre halvparten, som er representert i «2112» comic-heftet som giftig gass bombene avgang fra svarte fly silhuetter); noen lyttere gjelder dette en del (og dette lyric) som betegner rise of the Solar Federation, en hendelse som er beskrevet på baksiden som følger:

Hovedpersonen bor i «den bleakness av Megadon», reflektere over hvordan «vi har hatt fred siden 2062, når den gjenlevende planetene var kommet sammen under den Røde Stjernen i Solar Føderasjonen», og, effektivt, som forklart, den andre delen av bevegelsen høres mer og mer voldelig, med heftet som skildrer krig og eksplosjoner., Hovedpersonen i utgangspunktet mener det han har blitt fortalt, er å tro at han er lykkelig, helt til han finner, som snart vil bli sett, «noe som forandret alt»—en gammel gitar fra tiden før Føderasjonen, som i tegneserien, er utført av en mystisk karakter på seg en gassmaske.

II Templer SyrinxEdit

Alt han har blitt «fortalt» kommer fra «Prester Templer Syrinx»., Prestene—å basere seg på et omfattende sett av «store datamaskiner»—micromanage alle aspekter av Føderasjonen liv: de forkynne, «Vi har tatt vare på alt—ord du hører og sangene du synger, bilder som gir nytelse for øyet. Arbeide sammen, og har felles sønner, trenger aldri å lure på hvordan eller hvorfor.», å hevde en «Brorskap». Men deres «likestilling» er kvelende: de kontrollerer all tilgjengelig informasjon, og har liten toleranse for individualitet eller kreativitet som ikke er i samsvar med deres plan.,

sangen er hard rock, med unntak for en mild, akustisk gitar-koden på slutten—foreshadowing neste del, «Discovery».

I gresk mytologi, Syrinx er en vann-nymfe som ble forvandlet til et sett av pan pipes, og effektivt, det komiske heftet representerer Templer med formen på pan pipes. Den datastyrte arten av Prester » – systemet var et konsept som er tenkt av Neil Peart på 1970-tallet.

III DiscoveryEdit

Hovedpersonen finner gitar—livet-å endre ting—i en hule ved en foss., Han finner ut hvordan å tune og spille det—som gjør ham i å lage sin egen musikk: «Hvor forskjellig det kan være fra musikk av Templer!»Han bestemmer seg for å utføre det før Prestene, å tro at de vil «ros mitt navn» for å «gjøre sin egen musikk».

I denne sangen, gitarist Alex Lifeson bygger seg opp fra enkel, åpen streng gitar spiller inn i stadig mer komplekse mønstre og akkorder, som viser menneskets fremgang som han lærer seg å spille gitar.,

Skrives ut på albumet var tekstene «Akkorder som bygger høy som et fjell» og Geddy sang det på denne måten for 1996 live-album, men den opprinnelige spilt inn teksten ble «lyder» i stedet for «akkorder» («lyder som bygger…»).

IV PresentationEdit

Hovedpersonen utfører før Prester, men de—særlig Fader Brown—express ikke «takknemlig glede», men «rolig avvisning»: De forteller ham at «vi har ikke behov for gamle måter», og avvise det apparatet som en «dumme innfall» som «ikke passer plan»faktisk, «en annen leke som bidro til å ødelegge den eldste rase av mannen.,»Ikke tro «disse tingene», Hovedpersonen forsøker å forklare, «vår verden kan bruke denne skjønnheten; tenk bare på hva vi kan gjøre»—til ingen nytte. Fader Brown stomps på gitar og ødelegger det, og Prestane si til ham: «ikke irritere oss videre.»

Vokalist/bassist Geddy Lee og gitarist Alex Lifeson vekselvis representerer Hovedpersonen—med milde, lave-pitched vokal og ren, myk rock gitar—og Prester—med harde, high-pitched vokal og forvrengt, hard rock gitar. Sangen avsluttes med en gitar solo outro lignende instrumentally til refrenget av «Templer Syrinx».,

V Oracle: Den DreamEdit

Hovedpersonen «vandrer hjem» og har en visjon om fortid og fremtid—han «gjetter» det var en drøm, men det virker «så levende» til ham: En oracle viser ham slik det var før Federation rose—et samfunn der kreativitet og individualitet blomstret, med stor «avrundede» verk av skjønnhet drevet av «den rene ånd.»Han ser nå at uten disse tingene, livet har blitt «meningsløst.,»

Men han ser også «hånden til mannen fremkomme med sultne sinn og åpne øyne»: «Den eldste rase» ble ikke ødelagt, men «venstre våre planeter lenge siden», plotting til slutt returnere «hjem for å rive Templer ned.»

VI SoliloquyEdit

hovedpersonen vender tilbake til hulen og kull for «dager». Han tenker «hva livet kan være i en verden som jeg har sett», og nå ser livet under Føderasjonen «kald og tom», med hans ånder «lave i dypet av fortvilelse»., Han løser det, for å «passere inn i verden av drømmen min, og vet fred i det siste», må han ta sitt eget liv—hans fortelling slutter som «livet mitt blod smitter over.»

En av de mest berømte soliloquies i litteraturen er Hamlet er der han vurderer selvmord, og sa: «Å sove, muligens til å drømme». Tittelen på sangen bevegelse indikerer en lignende kamp der hovedpersonen velger frigjøringen av ånden «som med min død jeg kan gå inn i verden av mine drømmer, og vet fred i det siste».,

VII Grand FinaleEdit

sangen avsluttes med en fengende hard rock instrumental del. Som «Overture», meningen her er tvetydig. Pingree Musikk-Anmeldelser sier, «‘2112’ ender med undertrykkende styre blir angrepet av en annen enhet, helt opp til lytteren tolkning.,»På den Klassiske Album episode på 2112 og Bevegelige Bilder, Lee kommentarer på tvetydigheten i avslutningen, men Peart sier at hans hensikt var at den Eldste Rase vellykket avsatt Solar Federation (tegneserien heftet representerer også romskip nærmer seg planeten, og flyet silhuetter – identiske med de i Overture – bombingen det, drepe Far Brun, men forlater «Anonym» live, så han holder seg i hulen hvor den ene-side Monolog ble satt).,

Som den store Finalen ender, linjene «Oppmerksomheten alle planetene i Solar Føderasjonen» etterfulgt av «Vi har antatt kontroll» er uttalt tre ganger hver.