Ez a dal leírt a dallistát az album—a belső tér, illetve hátlap—két módja van:
- a valójában-sung szöveget, meg
- a narratíva a dal Főszereplő—azonosított, mint a “Névtelen, 2112″—idézte pedig dőlt, mint a bejegyzések egy személyes napló—a hátsó fedelet, majd mielőtt a dalszövegek minden dal, kivéve a “Nyitány”, illetve “Fináléban”.
mindkettő forrásként szolgál, kivéve, ha másként van feltüntetve, az alábbiak közül.,
a dalszövegíró / dobos Neil Peart jóváírásra kerül a vonalhajózási jegyzetekben, elismerve ” Ayn Rand zsenialitását.”Sok hallgató úgy véli, hogy a” 2112 “Ayn Rand könyvén, Himnuszán alapul, mivel Neil Peart elmagyarázta a könyvnek a zenére gyakorolt hatását, mondván egy 1991-es” Rockline”interjúban:
az inspiráció mögött volt … Nehéz mindig nyomon követni ezeket a sorokat, mert oly sok dolog általában összeolvad, és valójában nagyon hasonlít Ayn Rand író himnusz című könyvéhez., De nem vettem észre, hogy amíg dolgozom rajta, és végül, ahogy a történet összejött, a párhuzamok nyilvánvalóvá váltak számomra, és azt gondoltam: “Ó, Istenem, nem akarok itt plagista lenni.”Így adtam hitelt neki írások a vonalhajózási jegyzetek.
I OvertureEdit
A dal elején a” sci-fi ” hangok egy ARP Odyssey szintetizátorral és egy Echoplex szalag késleltetéssel jöttek létre., A klasszikus albumok dokumentumfilm-sorozatának” 2112 / Moving Pictures ” epizódjában Terry Brown producer kijelenti, hogy a szintetikus intro Hugh Syme által játszott különféle részekből áll, amelyeket kollázsba raktak.Ez a rész zeneileg előrevetíti a dal többi részét—magában foglalja a “Syrinx templomai”, a “bemutató”, az “Oracle: The Dream” és a “Soliloquy”mozdulatait, valamint Csajkovszkij 1812-es nyitányának ismerős részének gitár-adaptációját. Az egyetlen lírája, a végén, “és a szelídek öröklik a Földet”, utalás az Újszövetség és a zsoltárok 37:11.,n a második félidőben, képviseli a “2112” képregény füzet, mint mérgező gázok robbantások induló gép fekete sziluettek); egyes hallgatók tekintetében ez a rész (ez a szöveg), mint ami a rise of a Solar Föderáció, egy esemény leírása a hátlapot a következőképpen:
A Főhős életét “a bleakness a Megadon”, tükrözve, hogy “mi lett volna béke óta 2062, amikor a túlélő bolygók voltak összefogott alatt a Vörös Csillag a Napenergia Szövetség”, pedig, hatékonyan, mint kifejtette, a második része a mozgás inkább erőszakos, a füzet ábrázoló háború robbanások., A főszereplő kezdetben azt hiszi, amit mondtak neki, azt gondolva, hogy boldog, amíg meg nem találja, Amint hamarosan látni fogják, “valami, ami mindent megváltoztatott” – egy régi gitár a Szövetség előtti időkből, amelyet a képregényben egy titokzatos karakter hordoz gázmaszkot.
II a SyrinxEdit templomai
minden, amit “mondtak”,”a Syrinx templomainak Papjaiból” származik., A papok—a “nagy számítógépek”bonyolult halmazára támaszkodva-a Föderációs élet minden aspektusát mikromanizálják:” mindent elintéztünk—a hallott szavakat és az énekeket, a képeket, amelyek örömet okoznak a szemednek. Együtt dolgozni, közös fiak, soha nem kell csodálkozni, hogyan vagy miért.”, az “ember testvériségét” hangoztatva. De az” egyenlőségük ” elfojtja: ellenőrzik az összes rendelkezésre álló információt, és kevés toleranciájuk van az egyéniségre vagy a kreativitásra, amely nem felel meg a tervüknek.,
a dal hard rock, kivéve egy szelíd akusztikus gitárcímkét a végén—a következő rész, a “Discovery”előrevetítése.
a görög mitológiában a Syrinx egy vízi nimfa, akit pán-csövekké alakítottak át, és a képregény tulajdonképpen a pán-csövek alakú templomokat ábrázolja. A papok rendszerének számítógépes jellege Neil Peart által az 1970-es években elképzelt koncepció volt.
III DiscoveryEdit
a főszereplő megtalálja a gitárt-az életet megváltoztató dolgot-egy vízesés melletti barlangban., Ő kitalálja, hogyan kell hangolni és játszani-lehetővé téve számára, hogy saját zenét készítsen: “mennyire más lehet a templomok zenéjétől!”Úgy dönt, hogy előadja a papok előtt, hisz abban, hogy “dicsérik a nevemet”, mert hagyják, hogy “saját zenét készítsenek”.
ebben a dalban Alex Lifeson gitáros az egyszerű, nyitott húros gitárból egyre összetettebb mintákba és akkordokba építkezik, megmutatva a férfi előrehaladását, amikor megtanítja magát gitározni.,
Az albumon a “high like A mountain” és Geddy énekelte így az 1996-os élő albumhoz, de az eredeti felvett dalszövegek” hangok “voltak az” akkordok”helyett (“hangok, amelyek építenek…”).
IV. PresentationEdit
A Főszereplő hajt végre, mielőtt a Papok, de—különösen Brown Atya—express, nem a “hálás öröm” de “csendes elutasítása”: mondták neki, hogy “nincs szükségünk az ősi módon”, illetve utasítsa el az eszköz, mint egy “ostoba szeszély”, hogy “nem illik a”terv—tény, hogy “egy másik játék, ami segített, hogy elpusztítsa az idősebb ember.,”Nem hisz” ezeknek a dolgoknak”, a főszereplő megpróbálja elmagyarázni:”világunk felhasználhatja ezt a szépséget; csak gondoljon arra, mit tehetünk” —hiába. Brown atya tapossa a gitárt, és elpusztítja, a papok pedig azt mondják neki: “ne bosszants minket tovább.”
énekes / basszusgitáros Geddy Lee és gitáros Alex Lifeson felváltva képviselik a főszereplőt-szelíd, alacsony hangú vokállal és tiszta, puha rock gitárral – és a papokkal—kemény, magas hangú vokállal és torz, kemény rock gitárral. A dal gitárszólóval ér véget, hasonlóan a “Syrinx templomai”kórusához.,
V Oracle: the DreamEdit
a főhős “wanders home “és van egy vízió a múlt és a jövő—ő” találgatások “ez egy álom volt, de úgy tűnik,” olyan élénk “neki: egy orákulum megmutatja neki, ahogy volt, mielőtt a Szövetség emelkedett—a társadalom, ahol a kreativitás és az egyéniség virágzott, nagy” faragott “művek szépség hajtja” a tiszta szellem az ember.”Most látja, hogy ezek nélkül az élet “értelmetlen” lett.,”
de azt is látja, hogy “az ember keze éhes elmével és nyitott szemmel kel fel”: az “idősebb faj” nem pusztult el, hanem “régen elhagyta bolygóinkat”, azt tervezve, hogy végül visszatér ” haza, hogy lerombolja a templomokat.”
VI SoliloquyEdit
a főhős visszatér a barlangba és “napokig”pihen. Elképzeli ,hogy “mi lehet az életem egy olyan világban, mint én láttam”, és most úgy véli, az élet a Szövetség “hideg és üres”, az ő szelleme”alacsony a mélyben a kétségbeesés”., Elhatározza, hogy annak érdekében, hogy “eljusson álmom világába, és végre megismerje a békét”, el kell vennie a saját életét—a narratíváját, amely úgy fejeződik be, hogy “az életem vér ömlik ki.”
az irodalom egyik leghíresebb mondása Hamlet, ahol öngyilkosságot fontolgat, mondván:”aludni, álmodni”. A dalmozgalom címe hasonló küzdelmet jelez, amikor a főszereplő a szellem felszabadítását választja:”hogy halálommal átmegyek álmaim világába, és végre megismerem a békét”.,
VII Grand FinaleEdit
a dal egy vidám hard rock instrumentális részével zárul. Mint a “nyitány”, a jelentés itt kétértelmű. Pingree zenei véleménye szerint a “2112” azzal ér véget, hogy az elnyomó kormányt egy másik entitás támadja meg, teljes egészében a hallgató értelmezésére hagyva.,”A Klasszikus Albumok epizód 2112 Mozgó Képek, Lee megjegyzések a kétértelműség a végét, de Peart kimondja, hogy a szándék az volt, hogy az Idősebb Versenyt sikeresen elűztük a Napenergia Szövetség (a képregény füzet is képviseli hajó közeledik a bolygó gép sziluettek – ugyanazok, mint amiket a Nyitány – bombázzák, gyilkos Apja Barna, de elhagyja a “Névtelen” él, mint ő marad a barlangban, ahol az egyik oldal Monológját volt beállítva).,
ahogy a nagy finálé véget ér, a “figyelem a Napszövetség összes bolygóját”, majd a “feltételeztük az irányítást” sorokat háromszor beszélik.