Kanye West machte 2019 Geschichte, indem er als erster gleichzeitig die US-Christen -, Gospel -, Rap-und Hip-Hop-Charts mit seinem Album Jesus Is King anführte, das sich mit Religion befasste.
Dadurch kann er sich nun als“ Christian genius billionaire “ bezeichnen, was er in Billboard getan hat.,
R&B -, soul -, blues-und country-Leute haben lange trillern über Ihren glauben.,
In den frühen ’70er Jahren gab es „Jesus Rock“, die im Lieferumfang enthalten Murray Head ’s‘ (Jesus Christus) Superstar‘, Rick Springfield ’s“ Speak To The Sky“, Yvonne Elliman ‚ s ‚I Don‘ T Know How To Love Him‘ Ocean ‚ s ‚Put your Hand In The Hand“, Norman Greenbaum ‚ s ‚Spirit In The Sky“ und Den Doobie Brothers Jesus Ist Nur in Ordnung Mit Mir „
The Beatles‘ „Let It Be“ wurde geworfen, weil es als seine band brach um ihn herum, Paul McCartney trifft die helpline in dem song um Rat zu Fragen ‚Mutter Maria‘.,
Eigentlich bezog er sich nicht auf die katholische Ikone, sondern auf seine eigene verstorbene Mutter Maria.
George Harrisons erster Solo-Hit „My Sweet Lord“ war die erste Rockplatte, die alle hinduistischen Gottheiten wie Krishna und Shiva auflistete.
Leider gab es keine davon, als der Ex-Beatle, dessen Liebe zum Hinduismus ihm den Spitznamen Hari Georgeson gab, verklagt wurde, weil er die Melodie eines Songs aus den 60er Jahren mit dem Titel “ He ’s So Fine“ und seine Königsschecks aus dem Lied für den Winter nach Norden geflogen hatte.
Hier sind 15 Lieder, die nicht sofort mit dem Sein verbunden sind, sondern über Religion.,
Lenny Kravitz Bist Du Gonna Go My Way‘
Ist es möglich, eine Bibel thumper und sex auf einem stick in der gleichen Zeit?
Lenny Kravitz denkt so, sagt: „Jesus Christus war der erste Rockstar“ und immer ein Tattoo auf dem Rücken erklärt „Mein Herz gehört Jesus“.
Er war als Kind im Krankenhaus, als das Kind in seinem Zimmer anfing, über Gott zu sprechen.
In dieser Nacht, sagte er, besuchte eine immense Kraft den Raum, so mächtig, dass beide Kinder weinten.,
In dem Lied, hinter einem Hardrock-Gitarrenriff, sang er: „Ich bin der Auserwählte, ich bin derjenige / Aber was ich wirklich wissen möchte, ist/Wirst du meinen Weg gehen?“
Die Who – ‚Baba O‘ Riley ‚
Der indische Guru Meher Baba war der spirituelle Führer von Pete Townshend.
Um einen „akustischen Leitfaden“ für Meher Babas Geist zu erstellen, fütterte der Gitarrist Fakten und Zahlen über den Avatar in einen Computer und herauskam das berühmte Synthesizer-Riff.,
Für diejenigen, die sich für diese Dinge interessierten, wurde das Riff auf einer Lowry-Orgel gespielt, die auf „Marimba“ – Wiederholung eingestellt war und nicht wie allgemein angenommen auf einer Schleife war.
Es war das erste Mal, dass ein Keyboard/Synthesizer verwendet wurde, um den Rhythmus eines Rocksongs zu bilden.
Townshend war auch ein Fan des innovativen und minimalistischen Komponisten Terry O ‚Riley, der 1971 viele der Effekte auf dem Who‘ s Next Album inspirierte.
Nach der Entstehung von ‘Baba O ‚ R ‚ wurde der Titel im Song nicht erwähnt, da er eigentlich aus einer unvollendeten Rockoper namens Lifehouse stammte.,
Townshend betonte, dass es nicht darum gehe, verschwendet zu werden, sondern um das verschwendete Leben von Who-Fans, die Meilen wandern würden, um auf Feldern zu stehen, um zu sehen, wer auf Festivals spielt.
Nick Cave & The Bad Seeds – ‚Higgs Boson Blues‘
In der Physik des Higgs-Boson erklärt, warum Teilchen Masse haben.,
Es wurde nach dem Physiker Peter Higgs benannt, der 1964 mit fünf anderen Wissenschaftlern den Vorschlag machte und für den er 2013 einen Nobelpreis erhielt.
Es wurde auch von der populären Presse als „Gottpartikel“ bezeichnet.
Nick Cave sagte gegenüber The Sun: „Ich war an der Einstellung der populären Presse zu diesem Experiment interessiert, um das ‚Gottpartikel’zu finden.
“ Es gab diese Idee, dass, wenn sie das Higgs-Boson entdecken würden, es die Existenz Gottes negieren würde.,“
Russell Morris – ‚Wings Of An Eagle‘
Als Anfang der 70er Jahre ein EMI-Plattenchef honcho Russell Morris in seinem Haus in Melbourne klingelte, um zu sagen, dass sie ein weiteres Hit-Lied brauchten pronto, packte der Singer-Songwriter seine Gitarre und ging auf seine Veranda.
Morris interessierte sich schon lange für die Religionen und Folklore der First Nation Communities in Australien und Nordamerika.,
Eine gemeinsame Geschichte war, wie der Adler den Geist eines Toten in den Himmel fliegt (Traumzeit in Australien).
Die ersten beiden Verse des neuen Songs sprangen schnell heraus, erinnerte sich Morris.
Der Mittagsfilm sollte beginnen, also ging er zurück ins Haus und überprüfte den TV-Guide zu dem, was geplant war.
Es war die Wings Of Eagles von 1957, unter der Regie von John Ford und mit John Wayne, über Navy flier-turned-Drehbuchautor Frank W. „Spig“ Wead.,
Midnight Oil – „King Of The Mountain‘
top-Autoren wie Bob Dylan, Paul Kelly und Nick Cave, engagierter Christ Peter Garret fand großen Referenzen und Geschichten in Der Bibel.
Hier zitierte er zwei Jünger Jesu Christi:
“ Nun, du kannst sagen, du bist Petrus / Sag, du bist Paulus / Leg mich nicht an deine Schlafzimmerwand / Ruf mich an, König des Berges.“
K. D., Lang – ‚Constant Craving‘
Der kanadische Singer-Songwriter K. D. Lang, ein hingebungsvoller tantrischer Praktizierender in der Nyingma-Schule des tibetischen Buddhismus, sagte der buddhistischen Publikation The Shambala Sun: „‚Constant Craving‘ drehte sich alles um Samsara.“
Im Buddhismus ist Samsara der gesamte Prozess von Leben und Tod, da die Seele sechs Zyklen aufsteigt, um Nirvana zu erreichen, abhängig von der Ebene des physischen oder emotionalen Leidens in jedem Leben.,
Anfangs hatte lang das Gefühl, dass der Song nicht in den Rest ihres 1992-Albums Ingénue passte. Aber sie erkannte Jahre später, dass es so war. Sie sagte NPR in 2017: „Es ist eine Zustimmung. Es ist eine Zusammenfassung des menschlichen Verlangens. Es ist wie ja, OK, wir alle sind mit gebrochenem Herzen. Wir sind alle nervös. Wir sind alle verletzlich.“
“ Wir sind alle hoffnungsvoll, aber am Ende des Tages war das ständige Verlangen immer. Und es ist wirklich, emotional, nur für mich aufgetaucht, der Zweck dieses Songs.,“
Sufjan Stevens – ‚To Be Alone With You‘
Sufjan Stevens sollte seinen glücklichen Stars danken, dass er in den 60er Jahren nicht da war, als Bob Dylan-Mania auf dem Höhepunkt war, und verrückte Fans versuchten, seine Identität zu reparieren und motiviert durch seine Mülleimer.
Weil Stevens über sein Privatleben privat geblieben ist, sind Facebook-Seiten entstanden, die zum Beispiel analysieren, inwieweit seine Texte schwul sind und was Gespräche mit Gott sind.,
‚ To Be Alone With You ‚ aus dem Album Seven Swans von 2004 hatte sicherlich die Diskussion mit diesen Zeilen angeheizt:
„Du hast deinen Körper den Einsamen gegeben / Sie haben deine Kleider genommen / Du hast eine Frau und eine Familie aufgegeben / Du hast deine Ziele gegeben / Mit mir allein zu sein… / Ich habe noch nie einen Mann gekannt, der mich liebte.“
Stevens behielt die Bedeutung noch geheimnisvoller bei, indem er sie in biblischen Allegorien bindet.
In diesem Fall schien es sehr wahrscheinlich, dass es sich um ein Gespräch (einseitig, wenn auch) handelte, das seine Ehrfurcht vor der Kraft und Anmut des Wesens zum Ausdruck brachte.,
Ace Spectrum – ‚Trust Me‘
Nachdem die ‚head‘-Band Ace Spectrum einen Crossover-Hit mit dem von Mike Rudd geschriebenen ‚I‘ ll Be Gone ‚hatte, folgten sie ihm im Juni 1971 mit‘ Trust Me‘, das vom Schlagzeuger Ray Arnott, später zu wirbeln Stöcke für Die Dingos und Kalten Meißel.
Mit wirbelnder Orgel und Blockflöte eröffnete das Lied die Freude über eine spirituelle Reise.,
Genau wer das “ Er „in der Lyrik erwähnte, blieb unbestätigt, aber einige“ Hare Krishna“, die kurz vor Beginn des Tracks skandierten, boten einen Hinweis.
„Er gab es zu Beginn meiner Suche / ich habe so weit gereist, und seitdem ich drehte / Und wenn an der Brücke, Seinem Schritt, ich werde sehen, / Und obwohl allein Seine Liebe werde ich fühlen und Nur der glaube an das, was ich Tue“
Es war der erste heimische rock-track mit einem recorder, und kam aus Spektrum das zweite album Milesago, der ersten australischen Doppel-album.,
Cat Stevens – ‚ Miles From Nowhere ‚/’Moonshadow‘
Der britische Singer-Songwriter und Multiinstrumentalist Steven Demetre Georgiou wurde in einem römisch-katholischen Haushalt geboren und ging als Kind regelmäßig in die Kirche.,
Aber um 2.000 Jahre Schuld zu vermeiden und vermutlich seinen Sinn für Mode zu erweitern, von Freddie Mercurys Zweitbesetzung (ein Satz aus einer Robin Williams-Routine) bis hin zu Homespun-Baumwollkleidung, ging Cat Stevens weiter, um eine Reihe östlicher Religionen zu erforschen und nach einer fast ertrinkenden Erfahrung 1977 zum Islam Express zu gelangen.,
Der Titel “ Miles From Nowhere „mag so klingen, als wäre er maßgeschneidert für eine Road Assistance Agency-Werbekampagne
Bu Es ging um eine Pilgerreise, die Höhen und Tiefen des Lebens und um Nirvana zu erreichen:“ Herr, mein Körper war ein guter Freund/ Aber ich werde es nicht brauchen, wenn ich das Ende erreiche.“
U2 – „Bis zum Ende Der Welt“
Deutsche Filmemacher Wim Wender fragte U2 zu Schüren einige Musik für seinen nächsten Film, Bis zum Ende Der Welt.,
Das Ergebnis, basierend auf einem riff entwickelt von Bono, galt als gut genug für die band auf Ihrer „Achtung Baby“ – album.
Unter weniger inspirierten Händen hätte das Lied einen Ansatz „Der Himmel fällt ein wenig“ annehmen können.
Die Texte unterstellten die Liebe eines Liebhabers, wo einer von ihnen beschuldigt wurde, überreagiert zu haben:
„Im Garten spielte ich die Torte / Ich küsste deine Lippen und brach dir das Herz / Du hast dich so verhalten, als wäre es das Ende der Welt.,“
Tatsächlich handelte es sich bei dem Lied um die Ereignisse, die dazu führten, dass Judas Iskariot Jesus Christus für 30 Silberstücke an die Tempelwächter verriet (was zu Jesu Verhaftung und Tod führte) und mit ihm sich selbst richtete.
Lag es daran, dass Christus angefangen hatte, über das Ende der Welt zu sprechen und damit ein Gott zu werden? Dies war eine Theorie, die in einer Interpretation dargelegt wurde.
Die Byrds – ‘Drehen! Drehen! Drehen!‘
UNS Mitte der 60er Jahre folk-rock-band The Byrds‘ 1965 ‚Turn! Drehen! Drehen!,“wurde als Friedenshymne angesehen, die die Wut der Zeit war, neben fröhlichen Titties wie“ Eve Of Destruction “ und „Morning Dew“, die uns warnten, dass Atombomben für Babys und andere Lebewesen nicht gesund waren.
“ Zu allem gibt es eine Jahreszeit / Und eine Zeit zu jedem Zweck unter dem Himmel / Eine Zeit geboren zu werden, und eine Zeit zu sterben / Eine Zeit zu pflanzen, eine Zeit zu ernten, was gepflanzt wird / Eine Zeit zu töten, und eine Zeit zu heilen / Eine Zeit zu brechen, und eine Zeit aufzubauen.“
Jeder schwärmte von Folk-Sänger Pete Seeger, dem das Lied zugeschrieben wird., Die Texte haben sicherlich Pracht über sie – und tat dies, als sie zum ersten Mal in Kapitel erschienen 3 Verse 1-8 der Bibel Book of Ecclesiastes.
Es wurde zugeschrieben, dass König Salomo im 10. Jahrhundert v. Chr. geschrieben wurde, während er über die Ewigkeit und den Kreis des Lebens nachdachte.
Es war der erste Rocksong, der biblische Worte für seine Lyrik adaptierte, und 1974 folgte Adelaide Nonne Schwester Janet Meads rocked up ‚The Lord‘ s Prayer‘, die 3 Millionen weltweit verkaufte.
Chris Hillman von den Byrds witzelte später: „Ich weiß, dass Pete (Seeger) seine Hälfte des Verlags gemacht hat., Ich weiß nicht, ob König Salomons Erben jemals einen Cent bekommen haben.“
Little River Band – “ It ’s A Long Way There‘
In der Mitte der 70er Jahre, manager Glenn Wheatley reiste nach Südamerika, um einen deal gibt es für die junge Little River Band. Er spielte Eine&R execs ihr erstes LRB-Album, beginnend mit dem ersten Track, einer wunderschönen Ballade namens “ It ’s A Long Way There“.
Nicht weniger als 12 Unternehmen lehnten den Rekord ab., Einer erzählte Wheatley, dass der Ton ihn daran erinnerte, dass „Fingernägel eine Tafel herunterkratzten“ und ihn aus seinem Büro warfen.
LRB bekam einen Deal, praktisch einen Tag bevor Wheatley desillusioniert nach Australien zurückflog. Die Strecke wurde ihre erste US Top 10 und brach in Europa. LRB würde 30 Millionen Alben verkaufen und sechs Alben in die US-Top 10 bringen.
„Es ist Ein Langer Weg Dorthin“ war geschrieben von Graham Goble, ein engagierter Christ. Es war teilweise ein Lied wider seinen Glauben, und teilweise wider das nächste Kapitel seiner Karriere., Aufgrund seines Interesses an Numerologie und Feng Shui änderte Goble seinen Namen in Graeham.
INXS – ‚Questions‘
Zu dem Zeitpunkt, als INXS eingestellt wurde, um aufzunehmen †heir Welcome to Whereever You Are Album 1992 erreichten sie die Spitze und suchten danach, wohin sie als Grunge und Alt-Rock als nächstes gehen sollten.das neue Schwarz.
Zu diesem Zeitpunkt war Sänger Michael Hutchence der Band entwachsen, blieb aber aus Loyalität bestehen.,
‚Questions‘ war eine Drohne aus dem Nahen Osten/ Indien-mit Tablas, Kirk Pengillys Hornparps. und Hutchence erhält ein ätherisches Element in den Bergen.
Es wurde ausschließlich von Andrew Farriss geschrieben und fragte: „Wie viel kannst du nehmen, wenn du alles genommen hast, was du kannst / Wie kannst du handeln, wenn du das Drehbuch noch nie gesehen hast / Wie kannst du wählen, wenn du nicht weißt, was richtig ist / Wie weit kannst du gehen, wenn du schon einmal dort warst?“
Es segelte direkt in den Rocker mit dem Titel ‚Heaven Sent‘, um die Botschaft zu betonen.,
David Bowie – ‚Silly Boy Blue‘
David Bowies Unzufriedenheit mit der westlichen Kultur hatte ihn in den 60er Jahren zum tibetischen Buddhismus gebracht.
Er las Heinrich Harrers Buch “ Sieben Jahre in Tibet und in er erzählte der englischen Zeitschrift Melody Maker, dass er Klöster im Himalaya besuchen wollte und über das Opfer von Mönchen sprach, die nur einmal in drei Tagen aßen.
„ich stolperte in die buddhistische Gesellschaft in London, als ich ungefähr 17 war.,
„Vor mir am Schreibtisch saß ein tibetischer Lama, und er sah auf und sagte:‘ Suchst du mich?“Er hatte ein schlechtes Englisch und sagte tatsächlich:“ Wen suchst du?“Aber ich brauchte ihn, um zu sagen:“ Du suchst mich.'“
Bowie war süchtig, als er einmal darüber nachdachte, Mönch zu werden, sich die Haare zu rasieren und sie schwarz zu färben, Roben zu tragen und sogar darüber nachzudenken, die Farbe seiner Haut zu ändern. „Silly Boy Blue“, 1965 mit dem unteren Drittel aufgenommen, ging es darum, mit vielen Bildern in das Land der Klöster aufzusteigen.,
Der letzte Teil hatte keine Worte, um darzustellen, sprachlos zu sein, als er an seinem Ziel ankam und staunte, was er sah.,
Velvet Underground – „ich werde Sein Ihre Mirror‘
da in den 60er Jahren, Lou Reed war angeblich satanischen und wahrscheinlich schlief upside down like a vampire bat in einem Schrank, keiner ne erwartet, dass Worte wie diese hätten eine Heilige aura über Sie:
„Lassen Sie mich mit Ihren Augen / Eine hand in Ihre Dunkelheit, so dass Sie nicht Angst haben / Wenn Sie denken, die Nacht hat schon Ihre / Geist, Der in Ihnen sind verdreht und unfreundlich / Lassen Sie mich stehen, um zu zeigen, dass Sie blind sind.,“
Es würde mehr solcher Streifzüge in die Heiligkeit auf ‚Jesus‘, ‚Ich habe einen Grund‘, ‚Mystic Child‘ und ‚What’s Good‘ geben.