Kanye West a marqué l’histoire en 2019 en devenant le premier à figurer simultanément en tête des charts chrétiens, gospel, rap et hip hop américains avec son album Jesus Is King, qui traitait
Cela lui permet maintenant de se qualifier de « milliardaire de génie chrétien”, ce qu’il a fait dans Billboard.,
R& B, soul, blues, et les gens de la campagne ont longtemps été bavard sur leurs croyances.,
Au début des années 70, il y avait « Jesus Rock », qui comprenait « (Jesus Christ) Superstar « de Murray Head, » Speak To The Sky « de Rick Springfield, » I Don’t Know How To Love Him « d’Yvonne Elliman, » Put Your Hand In The Hand « d’Ocean, » Spirit In The Sky « de Norman Greenbaum et Les Frères Doobie « »Jesus Is Just Alright With Me »
« Let It Be » des Beatles a été jeté là-dedans parce que son groupe s’est effondré autour de lui, Paul McCartney a contacté le service d’assistance téléphonique en chanson pour obtenir des conseils de « Mother Mary ».,
En fait, il ne faisait pas référence à l’icône catholique, mais à sa propre défunte mère Marie.
Le premier hit solo de George Harrison « My Sweet Lord » a été le premier disque rock à répertorier toutes les divinités hindoues comme Krishna et Shiva.
Hélas, aucun d’entre eux n’était là quand l’ex-Beatle, dont l’amour pour l’hindouisme lui a donné le surnom de Hari Georgeson, a été poursuivi pour vol à l’étalage de la mélodie d’une chanson des années 60 intitulée « He’s So Fine » et ses chèques de royalties de la chanson se sont envolés vers le nord
Voici 15 chansons qui ne sont pas immédiatement associées à l’être, mais qui parlent de religion.,
Lenny Kravitz » are you Gonna Go My Way’
Est-il possible d’être une Bible-panpan et un sexe sur un bâton en même temps?
Lenny Kravitz le pense, disant: « Jésus-Christ a été la première rock star” et se faire tatouer sur le dos en déclarant « Mon cœur appartient à Jésus”.
Il était à l’hôpital quand l’enfant dans sa chambre a commencé à parler de Dieu.
Cette nuit-là, dit-il, une immense force visita la pièce, si puissante que les deux enfants se mirent à pleurer.,
Dans la chanson, derrière un hard rock riff de guitare, il chante, « je suis l’élu, je suis celui/ Mais ce que je veux vraiment savoir, c’est/vous allez aller mon chemin?”
Le » Baba O’Riley’
Le gourou Indien Meher Baba a Qui leader Pete Townshend du guide spirituel.
Pour créer un « guide sonore” de l’esprit de Meher Baba, le guitariste a introduit des faits et des chiffres sur l’avatar dans un ordinateur, et est sorti le célèbre riff de synthé.,
Pour ceux qui s’intéressent à ces choses, le riff a été joué sur un orgue Lowry réglé sur la répétition « marimba” et n’était pas en boucle comme on le pense généralement.
C’était la première fois qu’un clavier/synthétiseur a été utilisé pour former le rythme d’une chanson rock.
Townshend était également un fan du compositeur innovant et minimaliste Terry O’Riley qui a inspiré de nombreux effets sur le prochain album des Who en 1971.
Selon la fabrication de ‘Baba O’Riley le titre n’a pas été mentionné dans la chanson parce qu’il était en fait d’un opéra rock inachevé appelé Lifehouse.,
Townshend a souligné qu’il ne s’agissait pas de se faire gaspiller mais de la vie gâchée des fans de l’Oms qui parcouraient des kilomètres pour se tenir debout dans les champs pour voir les Who jouer dans les festivals.
Nick Cave & The Bad Seeds – ‘Higgs Boson Blues »
Dans le champ de la physique, le Boson de Higgs explique pourquoi les particules ont une masse.,
Il a été nommé d’après le physicien Peter Higgs qui a proposé cette proposition en 1964 avec cinq autres scientifiques et pour laquelle il a obtenu un prix Nobel en 2013.
Il a également été surnommé la « particule de Dieu” par la presse populaire.
Nick Cave a déclaré au Sun: « J’étais intéressé par le point de vue de la presse populaire sur cette expérience pour trouver la « particule de Dieu ».
« Il y avait cette idée que s’ils découvraient le Boson de Higgs, cela annulerait l’existence de Dieu.,”
Russell Morris – ‘Wings Of An Eagle’
Quand un chef d’enregistrement EMI honcho a sonné Russell Morris à son domicile à Melbourne dans le début des années 70 pour dire qu’ils avaient besoin d’une autre chanson à succès pronto, l’auteur-compositeur-interprète a attrapé sa guitare et est sorti sur son porche arrière.
Morris s’intéressait depuis longtemps aux religions et au folklore des communautés des Premières Nations en Australie et en Amérique du Nord.,
Une histoire partagée était comment l’aigle vole l’esprit d’une personne morte vers les cieux (Dreamtime en Australie).
Les deux premiers couplets de la nouvelle chanson sont sortis rapidement, a rappelé Morris.
Le film de midi était sur le point de commencer, alors il est retourné dans la maison et a vérifié le guide TV de ce qui était prévu.
C’était Les Ailes des Aigles de 1957, réalisé par John Ford et mettant en vedette John Wayne, sur l’aviateur de la Marine devenu scénariste Frank W. « Spig” Wead.,
Huile de Minuit – le « Roi De La Montagne »
Comme les meilleurs auteurs dont Bob Dylan, Paul Kelly et Nick Cave, Chrétien engagé Pierre Garret trouvé beaucoup de références et d’histoires dans La Bible.
Ici, il a cité deux disciples de Jésus-Christ:
« Eh bien, vous pouvez dire que vous êtes Pierre / Dites que vous êtes Paul / Ne me mettez pas sur le mur de votre chambre / Appelez-moi, roi de la montagne.”
K. D., Lang – ‘Constant Craving’
L’auteur-compositeur-interprète canadien K. D. Lang, un pratiquant tantrique dévoué à l’école Nyingma du bouddhisme tibétain, a déclaré à la publication bouddhiste Shambala Sun, « »Envie constante » était tout au sujet du samsara. »
Dans le bouddhisme, le samsara est l’ensemble du processus de vie et de mort, car l’âme s’élève six cycles pour atteindre le nirvana en fonction du niveau de souffrance physique ou émotionnelle à chaque vie.,
Au départ, lang a estimé que la chanson ne rentrait pas dans le reste de son album Ingénue de 1992. Mais elle a réalisé des années plus tard que c’était le cas. Elle a déclaré à NPR en 2017: « C’est un acquiescement. C’est un résumé du désir humain. C’est comme si, OK, nous avons tous le cœur brisé. Nous sommes tous nerveux. Nous sommes tous vulnérables. »
» Nous sommes tous pleins d’espoir, mais à la fin de la journée, l’envie constante a toujours été. Et c’est vraiment, émotionnellement, juste fait surface pour moi, le but de cette chanson., »
Sufjan Stevens – ‘Être Seul Avec Vous’
Sufjan Stevens devrait remercier ses étoiles chanceuses qu’il n’était pas là dans le années 60 quand Bob Dylan-mania était à son apogée, et les fans de nutty essayaient d’obtenir une solution sur son identité et ses motivations en parcourant ses poubelles.
Parce que Stevens est resté privé sur sa vie personnelle, des pages Facebook ont vu le jour pour analyser, par exemple, dans quelle mesure ses paroles sont gay et quelles sont les conversations avec Dieu.,
‘To Be Alone With You’ de l’album Seven Swans de 2004 a certainement eu la discussion qui chauffe avec ces lignes:
« Tu as donné ton corps aux solitaires / Ils ont pris tes vêtements / Tu as abandonné une femme et une famille / Tu as donné tes objectifs / Être seul avec moi… / Je n’ai jamais connu »
Stevens a gardé la signification encore plus mystérieuse en les liant dans des allégories bibliques.
Dans ce cas, il semblait fort probable qu’il s’agissait d’une conversation (unilatérale, bien que) exprimant sa crainte devant la puissance et la grâce de l’entité.,
Ace Spectrum – ‘Trust Me’
Après Melbourne ‘head’ bande Ace Spectrum a eu un succès croisé avec le Mike Rudd-écrit ‘I’ll Be Gone’, ils ont suivi en juin 1971 avec ‘Trust Me’, qui a été écrit par le batteur Ray Arnott, plus tard pour twirl sticks for The Dingoes et Cold Chisel.
S’ouvrant sur un orgue tourbillonnant et une flûte à bec, la chanson faisait écho à la joie d’un voyage spirituel.,
Juste exactement qui le « Il” mentionné dans les paroles est resté non confirmé, mais certains « Hare Krishna” chantant juste avant le début de la piste a offert un indice.
« Il était là au début de ma recherche / J’ai voyagé si loin et depuis lors J’ai viré / Et quand au pont, Son pas Je vais voir / Et bien que seul Son amour Je vais sentir / Juste avoir foi dans les choses que je fais”
C’était le premier morceau de rock local à comporter un enregistreur, et est sorti du deuxième album de Spectrum, Milesago, le premier double album australien.,
Cat Stevens – ‘Miles From Nowhere’/ ‘Moonshadow’
Auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste britannique, Cat Stevens Demetre Georgiou, a commencé dans un foyer catholique romain et allait régulièrement à l’église quand il était enfant.,
Mais pour éviter 2 000 ans de culpabilité et sans doute élargir son sens de la mode de ressembler à la doublure de Freddie Mercury (une phrase d’une routine de Robin Williams) à des vêtements en coton filé à la maison, Cat Stevens a continué à explorer un certain nombre de religions orientales et, après une expérience de quasi-noyade, ,
Le titre « Miles From Nowhere » pourrait sembler être fait sur mesure pour une campagne publicitaire d’une agence d’assistance routière
Mais il s’agissait d’un pèlerinage, des hauts et des bas de la vie et de l’atteinte du nirvana: « Seigneur, mon corps a été un bon ami / Mais je n’en aurai pas besoin quand”
U2 – « Jusqu’à ce que La Fin Du Monde »
allemand réalisateur Wim Wender demandé U2 pour fouetter de la musique pour son prochain film, Jusqu’à La Fin Du Monde.,
Le résultat final, basé sur un riff développé par Bono, a été considéré comme assez bon pour que le groupe puisse l’inclure sur leur album Achtung Baby.
Sous des mains moins inspirées, la chanson aurait pu adopter une approche « the sky is falling Chicken Little ».
Les paroles insinuaient un tiff amoureux où l’un d’eux était accusé de trop réagir:
« Dans le jardin, je jouais de la tarte / Je t’ai embrassé les lèvres et brisé ton cœur / Toi, tu agissais comme si c’était la fin du monde., »
En fait, la chanson parlait des événements qui ont conduit Judas Iscariot à trahir Jésus-Christ pour 30 pièces d’argent aux gardes du temple (menant à l’arrestation et à la mort de Jésus) et avec lui-même.
Était-ce parce que le Christ avait commencé à parler de la fin du monde et était donc devenu un passif? C’était une théorie avancée dans une interprétation.
Les Byrds – Tour! Tour! Tour!’
NOUS milieu des années 60 folk-rock, Le groupe the Byrds’ 1965 Tour! Tour! Tour!, »était considéré comme un hymne de paix qui faisait fureur à l’époque, aux côtés de joyeusement titties comme « Eve Of Destruction » et « Morning Dew » nous avertissant que les bombes nucléaires n’étaient pas saines pour les bébés et autres créatures vivantes.
» À chaque chose il y a une saison Et un temps pour toute chose sous les cieux / Un temps pour naître, et un temps pour mourir / Un temps pour planter, un temps de récolter ce qui est planté / Un temps pour tuer, et un temps pour guérir / Un temps pour abattre, et un temps pour construire. »
Tout le monde a adoré le chanteur folk Pete Seeger, qui est crédité de l’écriture de la chanson., Les paroles ont certainement de la splendeur à leur sujet-et l’ont fait quand ils sont apparus pour la première fois dans le Chapitre 3 Versets 1-8 du Livre de l’Ecclésiaste de la Bible.
Il a été attribué à avoir été écrit par le roi Salomon au 10ème siècle avant JC alors qu’il contemplait l’éternité et le cercle de la vie.
C’était la première chanson rock à adapter des mots bibliques pour ses paroles, et serait suivie par la sœur d’Adélaïde, Janet Mead, qui a secoué « The Lord’s Prayer » en 1974, qui s’est vendue à 3 millions de dollars dans le monde.
Chris Hillman des Byrds a plus tard ironisé: « Je sais que Pete (Seeger) a fait sa moitié de l’édition., Je ne sais pas si les héritiers du roi Salomon ont déjà eu un sou.”
Little River Band – ‘C’est Un Long Chemin Là-Bas’
Au milieu des années 70, le manager Glenn Wheatley voyage en Amérique pour obtenir un accord là-bas pour la bande de Little River naissante. Il a joué un & R execs leur premier album LRB, en commençant par la première piste, une magnifique ballade appelée « It’s A Long Way There ».
Pas moins de 12 entreprises ont refusé le record., L « un a dit à Wheatley que le son lui rappelait” des ongles grattant un tableau noir « et l » a jeté hors de son bureau.
LRB a obtenu un accord, pratiquement un jour avant que Wheatley ne retourne en Australie désabusé. La piste est devenue leur premier Top 10 américain et a cassé en Europe. LRB vendrait 30 millions d’albums et frisbeed six albums dans le Top 10 américain.
« It’s A Long Way There » a été écrit par Graham Goble, un chrétien engagé. C’était en partie une chanson qui butait sur sa foi, et en partie sur le prochain chapitre de sa carrière., Goble a changé son nom pour Graeham en raison de son intérêt pour la numérologie et le Feng Shui.
INXS – ‘Questions’
Au moment où INXS ont été mis à aller pour enregistrer †héritier Bienvenue partout où Vous êtes album en 1992, ils avaient atteint le sommet et cherchent à voir où aller ensuite comme grunge et alt-rock est devenu le nouveau noir.
À cette époque, le chanteur Michael Hutchence avait dépassé le groupe mais restait par loyauté.,
« Questions » était un drone basé au Moyen-Orient / Inde-avec tablas, les parps de klaxon de Kirk Pengilly. et la voix de Hutchence a donné un élément éthéré haut dans la montagne.
Écrit uniquement par Andrew Farriss, il demandait: « Combien pouvez-vous prendre quand vous avez pris tout ce que vous pouvez / Comment pouvez-vous agir quand vous n’avez jamais vu le script / Comment pouvez-vous choisir quand vous ne savez pas ce qui est juste / Jusqu’où pouvez-vous aller si vous y êtes déjà allé? »
Il s’est enfoncé directement dans le rocker intitulé « Heaven Sent » pour souligner le message.,
David Bowie – ‘Silly Boy Blue’
L’insatisfaction de David Bowie envers la culture occidentale l’avait amené au bouddhisme tibétain dans les années 60.
Il a lu le livre Sept ans au Tibet de Heinrich Harrer en 1952 et, en 1966, il a déclaré au magazine anglais Melody Maker qu’il voulait visiter des monastères dans l’Himalaya et a parlé du sacrifice des moines qui ne mangeaient qu’une fois en trois jours.
« je suis tombé dans la Société Bouddhiste à Londres quand j’avais environ 17 ans.,
« Assis devant moi au bureau était un lama tibétain, et il a levé les yeux et il a dit ‘ » Vous me cherchez? »Il avait une mauvaise compréhension de l’anglais et en fait disait » Qui cherchez-vous? »Mais j’avais besoin qu’il dise » Tu me cherches.' »
Bowie a été accro, à un moment donné, envisageant de devenir moine, se rasant les cheveux et les mourant en noir, portant des robes, et pensant même à changer la couleur de sa peau. « Silly Boy Blue », enregistré en 1965 avec le Tiers inférieur, consistait à grimper au pays des monastères, avec beaucoup d’images.,
La dernière partie n’avait pas de mots, pour dépeindre être sans voix alors qu’il arrivait à destination et s’émerveillait de ce qu’il voyait.,
Velvet Underground – ‘I’ll Be Your Mirror’
Étant donné que dans les années 60, Lou Reed était présumé satanique et probablement dormi à l’envers comme une chauve-souris vampire dans un placard, aucun mot ne devrait avoir une aura sacrée à leur sujet:
« Laissez-moi être vos yeux / Une main dans votre obscurité, donc vous n’aurez pas peur / Quand vous pensez que la nuit a vu votre esprit / Qu’à l’intérieur vous êtes tordu et méchant / Laissez-moi, »
Il y aurait plus de telles incursions dans le sacré sur « Jésus », « Je finance Une raison », « Enfant mystique » et « Ce qui est bon ».