Kanye West hizo historia en 2019 al convertirse en el PRIMERO en encabezar simultáneamente las listas de Estados Unidos Christian, gospel, rap y hip hop con su álbum Jesus Is King, que trataba sobre la religión.
ahora, Esto le permite llamar a sí mismo «Cristiano genio multimillonario», que hizo en la Cartelera.,
r& b, soul, blues y country han estado durante mucho tiempo murmurando sobre su fe.,
a principios de los 70, estaba ‘Jesus Rock’, que incluía’ (Jesus Christ) Superstar ‘de Murray Head,’ Speak to the Sky ‘de Rick Springfield,’ I Don’t Know How To Love Him ‘de Yvonne Elliman,’ Put Your Hand In The Hand ‘de Ocean,’ Spirit In the Sky ‘de Norman Greenbaum y’ Jesus is just alright with me’ de Doobie Brothers
‘Let It Be’de The Beatles fue lanzado allí porque cuando su banda colapsó a su alrededor, Paul McCartney golpeó la línea de ayuda en una canción para obtener consejos de’ Mother Mary’.,
en realidad no estaba haciendo referencia al icono católico sino a su propia difunta madre María.
El primer éxito en solitario de George Harrison ‘My Sweet Lord’ fue el primer disco de rock en listar a todas las deidades hindúes como Krishna y Shiva.
Por desgracia, ninguno de estos estaban alrededor cuando el ex-Beatle, cuyo amor por el hinduismo le dio el apodo de Hari Georgeson, fue demandado por robar la melodía de una canción de los años 60 llamada ‘He’s So Fine ‘y sus cheques de regalías de la canción volaron hacia el norte para el invierno como resultado.
Aquí hay 15 canciones que no están asociadas inmediatamente con el ser, sino que son sobre religión.,
Lenny Kravitz – ‘Are you Gonna Go My Way’
¿Es posible ser una Biblia-thumper y un sexo sobre un palo al mismo tiempo?
Lenny Kravitz piensa que sí, diciendo, «Jesucristo fue la primera estrella de rock» y haciéndose un tatuaje en la espalda declarando «mi corazón pertenece a Jesús».
estaba en el hospital cuando el niño en su habitación comenzó a hablar de Dios.
esa noche, dijo, una fuerza inmensa visitó la habitación, tan poderosa que ambos niños lloraron con tartas.,
en la canción, detrás de un riff de guitarra de hard rock, cantó, » soy el elegido, soy el elegido / pero lo que realmente quiero saber es / ¿vas a seguir mi camino?»
The Who – ‘Baba O’Riley’
El gurú indio Meher Baba fue el guía espiritual del líder de la OMS Pete Townshend.
para crear una «guía auditiva» al espíritu de Meher Baba, el guitarrista alimentó hechos y cifras sobre el avatar en una computadora, y salió el famoso riff de sintetizador.,
para aquellos interesados en estas cosas, el riff se tocó en un órgano Lowry en la repetición «marimba» y no estaba en un bucle como comúnmente se piensa.
fue la primera vez que se usó un teclado/sintetizador para formar el ritmo de una canción de rock.
Townshend también fue fan del innovador y minimalista compositor Terry O’Riley, quien inspiró muchos de los efectos en el próximo álbum de The Who’s en 1971.
de acuerdo con la realización de ‘Baba O’Riley el título no fue mencionado en la canción porque en realidad era de una ópera rock inacabada llamada Lifehouse.,
Townshend enfatizó que no se trataba de desperdiciarse, sino de las vidas desperdiciadas de los fanáticos de Who que caminaban millas para pararse en los campos para ver a The Who tocar en festivales.
Nick Cave & The Bad Seeds – ‘Higgs Boson Blues’
En el campo de la física, el Bosón de Higgs explica por qué las partículas tienen masa.,
fue nombrado en honor al físico Peter Higgs que se le ocurrió la propuesta en 1964 con otros cinco científicos y por la que obtuvo un Premio Nobel en 2013.
también fue apodada la «partícula de Dios» por la prensa popular.
Nick Cave le dijo A The Sun :» estaba interesado en la opinión de la prensa popular sobre ese experimento para encontrar la ‘partícula de Dios’.
«existía la idea de que si descubrían el bosón de Higgs, negaría la existencia de Dios.,»
Russell Morris – ‘Wings Of An Eagle’
Cuando un jefe de EMI Records llamó a Russell Morris en a principios de los 70 para decir que necesitaban otra canción de éxito pronto, el cantautor agarró su guitarra y salió a su porche trasero.
Morris se había interesado durante mucho tiempo en las religiones y el folclore de las comunidades de las Primeras Naciones en Australia y América del Norte.,
una historia compartida fue cómo el águila vuela el espíritu de una persona muerta a los cielos (Dreamtime en Australia).
Los dos primeros versos de la nueva canción surgieron rápidamente, recordó Morris.
la película del mediodía estaba a punto de comenzar, así que volvió a la casa y comprobó la guía de TV de lo que estaba programado.
it was the Wings of Eagles from 1957, directed by John Ford and starring John Wayne, about Navy flier-turned-screenwriter Frank W. «Spig» Wead.,
Midnight Oil – ‘King Of The Mountain’
como los mejores escritores incluyendo Bob Dylan, Paul Kelly y Nick Cave, Christian comprometido Peter Garret encontrado grandes referencias e historias en la Biblia.
aquí citó a dos de los discípulos de Jesucristo:
«Bueno, puedes decir que eres Pedro / decir que eres Pablo / no me pongas en la pared de tu dormitorio / Llámame, rey de la montaña.»
K. D., Lang – ‘Constante deseo’
el cantante y compositor Canadiense K. D. Lang, un devoto practicante tántrico en la escuela Nyingma del Budismo Tibetano, dijo Budista publicación El Shambala Sol, «‘Constante deseo’ fue todo acerca de samsara.»
en el budismo, el samsara es todo el proceso de vida y muerte, ya que el alma se eleva seis ciclos para alcanzar el nirvana dependiendo del nivel de sufrimiento físico o emocional en cada vida.,
inicialmente, Lang sintió que la canción no encajaba en el resto de su álbum de 1992 Ingénue. Pero años después se dio cuenta de que sí. Le dijo a NPR en 2017 :»es una aquiescencia. Es un resumen del deseo humano. Es como si, OK, todos tenemos el corazón roto. Todos estamos nerviosos. Todos somos vulnerables.»
» Todos tenemos esperanza, pero al final del día, el deseo constante siempre ha sido. Y realmente, emocionalmente, surgió para mí, el propósito de esa canción.,»
Sufjan Stevens – ‘to Be Alone With You’
Sufjan Stevens debe agradecer a sus estrellas de la suerte que no estaba ’60s cuando Bob Dylan-Mania estaba en su apogeo, y los fanáticos locos estaban tratando de tener una idea de su identidad y motivaciones yendo a través de sus cubos de basura.
debido a que Stevens se ha mantenido en privado sobre su vida personal, las páginas de Facebook han surgido analizando, por ejemplo, hasta qué punto sus letras son gay y qué son conversaciones con Dios.,
‘To Be Alone With You’ del álbum de 2004 Seven Swans ciertamente tuvo la discusión calentándose con estas líneas:
«le diste tu cuerpo a la soledad / se llevaron tu ropa / renunciaste a una esposa y una familia / diste tus metas / estar solo conmigo never / nunca he conocido a un hombre que me amara.»
Stevens mantuvo el significado aún más misterioso al unirlos en alegorías bíblicas.
en este caso parecía muy probable que fuera una conversación (unilateral, aunque) expresando su asombro por el poder y la gracia de la entidad.,
Ace Spectrum – ‘Trust Me’
después de Melbourne ‘head’ band Ace Spectrum tuvo un éxito de crossover con el Mike Rudd-‘i’ll be gone’, lo siguieron en junio de 1971 con ‘trust me’, que fue escrita por el baterista Ray Arnott, más tarde para twirl sticks for the dingos y Cold Chisel.
abriendo con órgano y flauta de pico, la canción hizo eco de la alegría de un viaje espiritual.,
exactamente a quién El » él » mencionado en la letra permaneció sin confirmar, pero algunos cantos «Hare Krishna» justo antes de que comenzara la pista ofrecieron una pista.
«él estaba allí al comienzo de mi búsqueda / he viajado tan lejos y desde entonces viré / y cuando en el Puente, su paso lo veré / y aunque solo su amor lo sentiré/solo tengo fe en las cosas que hago»
fue la primera pista de rock local en contar con una grabadora, y salió del segundo álbum de Spectrum, Milesago, el primer álbum doble Australiano.,
Cat Stevens – ‘Millas De la Nada’/ ‘Moonshadow’
el cantante Británico compositor y multi-instrumentista, Cat Stevens nacido Steven Demetre Georgiou, comenzó en un Católico Romano hogar y fui con regularidad a la iglesia como un niño.,
pero para evitar 2.000 años de culpa y presumiblemente ampliar su sentido de la moda de parecer suplente de Freddie Mercury (una frase de una rutina de Robin Williams) a ropa de algodón casera, Cat Stevens pasó a explorar una serie de religiones orientales y, después de una experiencia cercana al ahogamiento, se subió al Islam Express en 1977.,
el título ‘Miles From Nowhere’ puede sonar como si estuviera hecho a medida para una campaña publicitaria de una agencia de asistencia en carretera
pero se trataba de una peregrinación, los altibajos de la vida y para alcanzar el nirvana: «Señor, mi cuerpo ha sido un buen amigo/ pero no lo necesitaré cuando llegue al final.»
U2 – «Hasta El Fin Del Mundo’
cineasta alemán Wim Wender preguntó U2 para avivar un poco de música para su siguiente película, Hasta El Fin Del Mundo.,
el resultado final, basado en un riff desarrollado por Bono, fue considerado lo suficientemente bueno para que la banda lo incluyera en su álbum Achtung Baby.
bajo manos menos inspiradas, la canción podría haber tomado un enfoque de ‘The sky is falling Chicken Little’.
la letra insinuaba una pelea de amantes donde uno de ellos fue acusado de exagerar:
«en el jardín estaba tocando la tarta / besé tus labios y rompí tu corazón / tú, estabas actuando como si fuera el fin del mundo.,»
de hecho, la canción fue sobre los eventos que llevaron a Judas Iscariote traicionando a Jesucristo por 30 piezas de plata a los guardias del templo (lo que llevó al arresto y muerte de Jesús) y con él cubriéndose a sí mismo.
¿fue porque Cristo había comenzado a hablar del fin del mundo y por lo tanto se había convertido en una responsabilidad? Esta fue una teoría presentada en una interpretación.
los Byrds – ‘Turn! ¡Gira! ¡Gira!’
NOS mediados de los 60, el folk-rock de Los Byrds’ 1965 ‘Vuelta! ¡Gira! ¡Gira!,’fue considerado un himno de la paz que fue la rabia de la época, junto con tetas alegremente como ‘víspera de la destrucción’ y ‘Rocío de la mañana’ advirtiéndonos que las bombas nucleares no eran saludables para los bebés y otras criaturas vivientes.
» Para cada cosa hay una estación / Y un tiempo para cada propósito bajo el cielo / Un tiempo para nacer, y un tiempo para morir / tiempo de plantar, tiempo de cosechar lo que se planta / Un tiempo para matar, y un tiempo para sanar / Un tiempo de romper, y tiempo de edificar.»
Todo el mundo se entusiasmó con el cantante de folk Pete Seeger, a quien se le atribuye la escritura de la canción., Las letras ciertamente tienen esplendor sobre ellas – y lo hicieron cuando aparecieron por primera vez en el Capítulo 3 VERSÍCULOS 1-8 del Libro de Eclesiastés de la Biblia.
fue atribuido a ser escrito por el rey salomón en el siglo 10 AC mientras contemplaba la eternidad y el círculo de la vida.
fue la primera canción de rock en adaptar palabras bíblicas para su letra, y sería seguida por la monja de Adelaide, la hermana Janet Mead, rockeada ‘the Lord’s Prayer’ en 1974, que vendió 3 millones en todo el mundo.
Chris Hillman de The Byrds más tarde bromeó, » sé que Pete (Seeger) hizo su mitad de la publicación., No se si los Herederos del Rey Salomón alguna vez recibieron un centavo.»
Little River Band – ‘It’S A Long Way There’
a mediados de los años 70, El gerente Glenn Wheatley viajé a América para conseguir un trato allí para la incipiente Little River Band. Tocó un& R execs su primer álbum de LRB, comenzando con la primera pista, una hermosa balada llamada ‘it’s A Long Way There’.
No menos de 12 empresas rechazaron el récord., Uno le dijo a Wheatley que el sonido le recordaba a «uñas raspando una pizarra» y lo echó de su oficina.
LRB consiguió un trato, prácticamente un día antes de que Wheatley volara de regreso a Australia desilusionada. La pista se convirtió en su primer top 10 de Estados Unidos y se rompió en Europa. LRB vendería 30 millones de álbumes y frisbeed seis álbumes en el Top 10 de Estados Unidos.
«It’s A Long Way There’ fue escrito por Graham Goble, un cristiano comprometido. Fue en parte una canción sobre su fe, y en parte sobre el siguiente capítulo de su carrera., Goble cambió su nombre a Graeham como resultado de Su interés en la numerología y el Feng Shui.
INXS – ‘Preguntas’
Por el momento INXS estaban listos para entrar a grabar †heredero de Bienvenida a cualquier lugar Donde Estén álbum en 1992, habían llegado a la cima y mirando a ver dónde ir como el grunge y el rock alternativo se convirtió en el nuevo negro.
en este momento el cantante Michael Hutchence había superado a la banda pero permanecía por lealtad.,
‘Questions’ fue un dron basado en Medio Oriente/ India-con tablas, Horn parps de Kirk Pengilly. y Hutchence voz dado un alto-en-la-montaña elemento etéreo.
escrito únicamente por Andrew Farriss, preguntó: «¿cuánto puedes tomar cuando has tomado todo lo que puedes / cómo puedes actuar cuando nunca has visto el guion / cómo puedes elegir cuando no sabes cuál es el correcto / hasta dónde puedes llegar si has estado allí antes?»
siguió directamente al rockero titulado ‘Heaven Sent’ para enfatizar el mensaje.,
David Bowie – ‘Silly Boy Blue’
la insatisfacción de David Bowie con la cultura occidental lo había llevado al Budismo Tibetano 60s.
leyó el libro de Heinrich Harrer de 1952 seven years in Tibet y en 1966 le estaba diciendo a la revista Melody Maker de Inglaterra que quería visitar monasterios en el Himalaya y habló sobre el sacrificio de los monjes que solo comían una vez en tres días.
» me topé con la sociedad budista en Londres cuando tenía unos 17 años.,
«sentado frente a mí en el escritorio estaba un lama tibetano, y levantó la vista y dijo:’ ¿me estás buscando? Tenía un mal dominio del inglés y de hecho estaba diciendo » ¿a quién estás buscando? Pero necesitaba que dijera que me estabas buscando.'»
Bowie se enganchó, en un momento contemplaba convertirse en monje, afeitarse el pelo y teñirse de negro, usar túnicas, e incluso pensar en Cambiar el color de su piel. ‘Silly Boy Blue’, grabado en 1965 con The Lower Third, trataba de subir a la tierra de los monasterios, con muchas imágenes.,
la parte final no tenía palabras, para representar que se quedó sin palabras cuando llegó a su destino y se maravilló de lo que estaba viendo.,
Velvet Underground – ‘i’ll Be Your Mirror’
dado que en los años 60, Lou Reed fue acusado de ser satánico y probablemente durmió boca abajo como un murciélago vampiro en un armario, no se esperaba que palabras como estas tuvieran un aura sagrada sobre ellas:
«Déjame ser tus ojos / una mano en tu oscuridad, para que no tengas miedo / cuando pienses que la noche ha visto tu mente / que por dentro estás retorcido y cruel / déjame mostrarte que eres ciego.,»
habría más incursiones en el sacredom en ‘Jesus’, ‘I Fund A Reason’, ‘Mystic Child’y’ What’s Good’.