vizionați suficiente filme și probabil că vă veți familiariza prea mult cu unele dintre tehnicile și stilurile de filmare folosite, mai ales dacă vă place un anumit regizor. Fie că este vorba de o utilizare liberală a rachetelor de lentile într-o repornire Star Trek sau de o utilizare mai liberală a exploziilor într-un film despre un Shia LaBeouf țipător și Camaro-ul său vorbitor, regizorii de la Hollywood sunt cunoscuți în general pentru mărcile lor comerciale.dacă sunt suficient de strălucitoare, aceste stiluri pot revoluționa industria cinematografică., Acestea tind să introducă noi unghiuri ale camerei, narațiuni, efecte de tranziție, iluminare, încadrare a fotografiilor etc. care nu au fost niciodată utilizate înainte de a avea efect deplin. 15 dintre ei se remarcă pentru că sunt regizori Legendari într-un mediu plin de remake-uri pe jumătate coapte și Fast and Furious. Iată 15 comori de ecran de argint de neînlocuit de la Hollywood, în nici o ordine specială a ierarhiei.,actualizat pe 1 octombrie 2020 de George Chrysostomou: pe măsură ce industria cinematografică continuă să evolueze, este important să luăm notă de stilurile conflictuale și inspirate pentru care sunt cunoscuți în prezent unii dintre cei mai renumiți regizori de la Hollywood. Prin urmare, această listă a fost revizuită pentru a reflecta unele dintre celelalte talente care definesc în prezent cinematografia modernă.,

15 LUCRURI

De Lucruri nu poate avea o mare filmografie numele lor, dar când vine vorba de Hollywood au în mod semnificativ redefinit cât de mare blockbuster filme sunt împușcați și relația lor cu efecte vizuale.

munca lor asupra matricei a uimit publicul, iar celelalte proiecte ale lor, cum ar fi Jupiter Ascending, au continuat să acumuleze respect în ceea ce privește munca vizuală care îți taie respirația. Cinematografia inspirată de science-fiction a unui film Wachowski este diferită de orice altceva.,

14 GUILLERMO DEL TORO

Guillermo Del Toro este ușor de una dintre cei mai buni regizori din această generație. Luând concepte fantastice și science fiction înalte și aducând un element uman la ele, opera lui Del Toro este definită și de vizualurile sale, de utilizarea efectelor practice și de poveștile umane de sub aceste elemente fictive nebune.,din lucrarea sa anterioară despre Hellboy, care a ajutat la inspirarea în continuare a genului super-erou, la preluarea pe scară largă a stilului clasic japonez cu Pacific Rim, proiectele lui Del Toro sunt întotdeauna recunoscute. Lucrarea sa premiată și care definește cariera pe Shape Of Water și Labirintul lui Pan sunt, de asemenea, pietre deosebit de notabile în filmografia sa, care încapsulează splendid atingerea semnăturii sale.

13 PETER JACKSON

Peter Jackson are un stil clasic în multe sensuri., Este un producător și regizor extrem de talentat, care a lucrat la o întreagă serie de piese de gen diferite, inclusiv Tintin, Mortal Engines, și nu vor îmbătrâni — gama sa este destul de uluitoare. Dar, în mod natural, munca sa de definire a carierei la Hollywood este cea a francizei Lord of the Rings.Jackson a împins capabilitățile tehnologiei la acea vreme, folosind performanțele de captare a mișcării pentru a forma Gollum ca personaj CGI într-un rol pivot, principal., Dependența sa de efectele practice și alegerea de a face cât mai mult posibil în cameră a creat o gamă frumoasă de fotografii care vor dura o eternitate.

12 TAIKA WAITITI

Taika Waititi a acumulat un text mare și definite munca lui de un ciudat și caraghios calitate pe care foarte puțini pot încerca chiar de a reproduce. Cu o mișcare rapidă și un dialog plin de spirit care punctează marca sa distinctă de umor vizual, opera lui Waititi este foarte recunoscută ca fiind a sa.,simțul umorului din Noua Zeelandă este atât de observabil, iar legătura sa cu narațiunile umane care încălzesc inima este ceea ce face cu adevărat munca lui Waititi să bifeze. De mare blockbuster, cum ar fi Thor: Ragnarok, mai mici, mai multe experiențe personale, cum ar fi Vânătoarea De Wilderpeople și chiar să-complet original mockumentaries place ceea Ce Facem În Umbră, stilul lui este clar.,

11 ALFONSO CUARÒN

Alfonso Cuaron a construit în liniște un stil cinematografic, care este atât de vizual uimitoare și incredibil de competente atunci când vine vorba de povești. Este un stil de film care este construit pe ideea de ” narativ în primul rând.”Acest lucru a fost definit la începutul carierei sale prin venirea poveștilor de vârstă.

lucrarea lui Cuarón despre Y tu Mamá También a prezentat modul său de a portretiza o generație mai tânără. Această lucrare a ajutat la redefinirea francizei Harry Potter cu prizonierul din Azkaban., De atunci, chiar și într-un spectacol vizual în gravitație sau într-o poveste mult mai personală precum Roma, el a demonstrat un angajament față de un stil care arată publicului cele mai importante aspecte ale poveștii.

10 QUENTIN TARANTINO

nu Veți găsi o mai spontan directorul decât Quentin Tarantino în această listă sau de la Hollywood. Marca sa specială de film? Orice merge – chiar și cele mai absurde și neconvenționale răsturnări de situație narative., În timp ce cel mai vizibil capriciu al lui Tarantino este violența evidentă și comică, simbolismele sale mai subtile, dar puternice, vin sub forma… mâncare.adesea, Tarantino folosește mâncarea în scene pentru a reprezenta puterea sau pentru a însoți afișarea uneia. De la tortul alb din Django Unchained la cheeseburger în Pulp Fiction, este o asociație ciudată, dar asertivă. Chiar și acest lucru a fost prezent în cea mai recentă ieșire a lui Tarantino, Once Upon A Time in Hollywood; asta ar trebui să fie dat, deoarece un Brad Pitt înfometat face parte din film.,

9 STEPHEN SPIELBERG

ai văzut vreodată un dramatic faciale zoom-in pentru personajul principal de prea multe ori în cele mai dramatice momente ale filmului? Sunt șanse să te fi uitat la prea multe filme cu Steven Spielberg. Vezi tu, Spielberg îi place să transmită greutatea emoțională a scenei cu un prim-plan facial moderat lent.nu contează dacă filmul este despre un iubit MiA alien sau Tom Hanks care caută o MiA Matt Damon în Franța., La urma urmei, Spielberg își alege bine actorii și acest tip de tehnică emoțională apropiată va funcționa numai dacă actorul/actrița știe să emoționeze.

8 JAMES CAMERON

James Cameron este regizorul Michael Bay dorește el a fost. Omul știe cum să se ocupe de ochelari fie cu recuzită digitală sau fizică. Împerecheați piesele setate cu cea mai improbabilă poveste de dragoste vreodată sau cu o femeie puternică și veți obține pachetul complet Cameron., Cu toate acestea, costul este puțin prea monumental; Cameron trebuie adesea să aloce sute de milioane de dolari, pentru că de ce nu? Returnările la Box office merită.

acesta este cazul celor mai mari hituri ale lui James Cameron. Înapoi în anii 1990 a fost Titanic. Introduceți un nou deceniu și James Cameron își depășește propriul record Titanic cu Avatar. Dumnezeu știe ce nou milestone Avatar 2 va ajunge. Dacă ceva, Cameron merge întotdeauna mare pe tot.,

7 MARTIN SCORSESE

Timp de urmărire fotografii pot fi dificil de ambele tehnic și artistic de vedere. Practic, este nevoie ca totul să fie perfect într-o singură dublă, în caz contrar, începeți din nou. Totuși, Martin Scorsese nu se îndepărtează de un film atât de îndrăzneț. Scorsese îi place să urmeze mișcările personajelor sale într-o singură lovitură de urmărire continuă.

efectul? Obținem o scară mult mai personalizată a personajului și a lumii cu care interacționează., De asemenea, luați notă de accentul și atmosfera din New York, de DiCaprio și de Muzica Rolling Stones, în cazul în care vă îndoiți dacă ceea ce vizionați este un film Scorsese sau nu.

6 M. NIGHT SHYAMALAN

de multe ori este dificil pentru un film pentru a avea mai substanțială răsturnări de situație decât covrig ești gustări pe parcursul film timp. Chiar și așa, M. Night Shyamalan reușește să-l scoată în mai multe dintre filmele sale. El a orbit publicul atât de impecabil de-a lungul anilor, încât numele său a devenit sinonim cu răsturnări de complot.,Shyamalan a avut ieșiri recente de răsucire a complotului sub formă de Split sau sticlă, dar cea mai stupefiantă dezvăluire a venit vreodată sub forma realizării lui Bruce Willis că este mort în al șaselea sens. În afară de asta, este renumit și pentru că are un rol cameo în filmele și simbolismele sale de culoare. Păcat că nu le-a folosit ca să salveze ce a mai rămas din ultimul mânuitor al aerului.

5 TIM BURTON

Aici vom merge. Sfântul patron al emos și goților, Tim Burton., Toate filmele sale includ fie un Johnny Depp deranjat, fie o clasificare a culorilor atât de întunecată și deprimantă, încât te va face să vrei să asculți romantismul meu chimic. De asemenea, Tim Burton ar putea fi colorblind la orice, dar alb, negru, și roșu. Acest lucru oferă filmelor sale o atmosferă încă surprinzător de fermecătoare.

nu este un lucru rău, desigur. Dimpotrivă, acest stil unic face ca fiecare film Burton să merite anticipat, chiar dacă probabil știți că va implica cadavre sau povești tragice de dragoste, poate Helena Bonham-Cater, jumătate din timp.,

4 CHRISTOPHER NOLAN

Face cele mai multe dintre filmele pe care le viziona confunda până în iad și înapoi (nu neapărat în ordinea asta)? S-ar putea dori să dea creierul tău o pauză și să renunțe la filmele Christopher Nolan. Fiecare dintre ele pe cont propriu este ca și cum ai rezolva un cub Rubik cu 10 fețe. Asta pentru că lui Nolan îi place povestirea neliniară mai mult decât îi place înțelegerea ta despre narațiune.acest lucru este cel mai confuz în Memento, unde protagonistul suferă literalmente de pierderi de memorie pe termen scurt., Între timp, filme precum Inception, Dunkirk (datorită structurii narative) și Interstellar vă pot bloca materia cenușie într-un nod. Hei, este un exercițiu mental destul de bun.

3 ALFRED HITCHCOCK

de Groază și thriller cineaști datorez multe lui Alfred Hitchcock-el este de multe ori etichetat ca un maestru al suspansului în cinema. Un astfel de titlu pentru regizorul decedat a fost cimentat mai întâi după popularitatea lui Psycho. O mare parte din suspans se datorează modului în care Hitchcock utilizează unghiurile camerei., El le poziționează pentru a face să pară că publicul vizionează filmul prin ochii personajelor.de asemenea, de cele mai multe ori, Hitchcock are un punct slab pentru blonde; el le aruncă adesea ca femeia conduce în filmele sale, deși nu neapărat ca personaje puternice și independente. A fost un timp diferit atunci.

2 STANLEY KUBRICK

sunt multe aspecte puteți studia în filmele lui Kubrick și un scurt segment într-o listă articol probabil că nu ar face dreptate lui film pricepere., Oricum, veți ști un film Kubrick când veți vedea unul. Personajele sale sunt lipsite de moralitate, unghiurile camerei sale se schimbă rapid de la general la personal (și înapoi) și, nu în ultimul rând, infamul Kubrick stare.personajul (de obicei masculin) își înclină capul în jos, se uită în sus sub sprâncene, zâmbește maniacal și se uită la aparatul de fotografiat persistent. Acest lucru înseamnă că șuruburile lor s-au slăbit. Dincolo de asta, pregătește-te întotdeauna pentru un final nihilist într-un film Kubrick.,

1 WES ANDERSON

te-ai întâlnit vreodată un film elitist, care se încruntă la tine cu dispreț de fiecare dată când spui ‘film” în loc de ” film?”Alegerea preferată a filmelor acelei persoane – scuze, filme-este cel mai probabil colecția lui Wes Anderson. Fiecare cadru dintr-un film Wes Anderson este artă. Fiecare fotografie este simetrică de la plasarea personajelor la compozițiile scenei. Practic, de fiecare dată când Wes Anderson face un film, face sute de mii de fotografii simetrice.,cele mai multe fotografii sunt, de asemenea, în unghi larg și fiecare alt personaj are o formă de păr facial fantezie. Complotul, în timp ce este lent, este însoțit de muzică plăcută și umor ciudat. Este suficient pentru a stimula fiecare nerv din hipotalamusul unui film major, și toți Îl iubim pe Wes Anderson pentru asta.

vizitați ScreenRant.,com
Subiecte Legate

  • Liste

Despre Autor

Sid Natividad (244 Articole Publicate)

Sid Natividad plac filmele atât de mult ca pentru a alege de risc de infecție a tractului urinar decât domnișoara câteva minute de post-credit ouă de Paști, care arată gradul de devotamentul său. El este bine versat în mai multe fandom-uri care gravitează spre spectrul edgy și nihilist al culturii internetului. În afară de a fi scriitor pentru Screen Rant, el lucrează și ca jurnalist și și-a riscat viața pentru simple fotografii warzone.,

mai multe de la Sid Natividad