ChildhoodEdit

Charlie Parker Jr. s-a născut în Kansas City, Kansas, la 852 Freeman Avenue, și a crescut în Kansas City, Missouri, lângă Westport și mai târziu – în liceu – aproape 15 de Măsline și Strada. El a fost singurul copil al lui Charles Parker și Adelaide „Addie” Bailey, care a fost de Choctaw mixt și fundal afro-American. A urmat Liceul Lincoln în septembrie 1934, dar s-a retras în decembrie 1935, chiar înainte de a se alătura Uniunii muzicienilor locali și de a alege să-și urmeze cariera muzicală cu normă întreagă., Iubita sa din copilărie și viitoarea soție, Rebecca Ruffin, a absolvit liceul Lincoln în iunie 1935.Parker a început să cânte la saxofon la vârsta de 11 ani, iar la vârsta de 14 ani s-a alăturat trupei sale de liceu, unde a studiat sub conducerea lui Alonzo Lewis. Mama lui a cumpărat un nou saxofon alto cam în același timp. Tatăl său, Charles Sr., a fost de multe ori necesare pentru călătorie pentru muncă, dar cu condiția unele muzical influență pentru că a fost un pianist, dansator și cântăreț pe Proprietarii de Teatru de Rezervare de Asociere (T. O. B. A.) a circuitului. Mai târziu a devenit chelner Pullman sau bucătar pe căile ferate., Mama lui Parker, Addie, a lucrat nopți la biroul local Western Union. Cea mai mare influență a sa la acea vreme a fost un tânăr jucător de trombon pe nume Robert Simpson, care la învățat elementele de bază ale improvizației.

Alto sax deținute și utilizate de către Charlie Parker, acum de la institutul Smithsonian

Devreme careerEdit

În mijlocul anilor 1930, Parker a început să practice cu sârguință. În această perioadă a stăpânit improvizația și a dezvoltat unele dintre ideile care au dus la dezvoltarea ulterioară a lui Bebop., Într-un interviu acordat lui Paul Desmond, Parker a spus că a petrecut trei-patru ani practicând până la 15 ore pe zi.trupele conduse de Contele Basie și Bennie Moten l-au influențat cu siguranță pe Parker. A cântat cu trupe locale în cluburi de jazz din Kansas City, Missouri, unde și-a perfecționat tehnica, cu ajutorul lui Buster Smith, ale cărui tranziții dinamice către timp dublu și triplu au influențat stilul de dezvoltare al lui Parker.la sfârșitul primăverii anului 1936, Parker a jucat la un jam session la Clubul Reno din Kansas City. Încercarea sa de a improviza a eșuat atunci când a pierdut evidența schimbărilor de coardă., Acest lucru l-a determinat pe Jo Jones, bateristul Orchestrei contelui Basie, să ia disprețuitor un cinel de pe setul său de tobe și să-l arunce la picioare ca un semnal pentru a părăsi scena. Cu toate acestea, în loc să-l descurajeze pe Parker, incidentul l-a determinat să jure să practice mai greu și s-a dovedit a fi un moment seminal în cariera tânărului muzician, când s-a întors ca om nou un an mai târziu. Parker i-a propus soției sale, Rebecca Ruffin, în același an, iar cei doi s-au căsătorit pe 25 iulie 1936., În toamna anului 1936, Parker a călătorit cu o trupă din Kansas City la Ozarks pentru deschiderea Tavernului lui Clarence Musser la sud de Eldon, Missouri. Pe parcurs, Caravana muzicienilor a avut un accident de mașină, iar Parker și-a rupt trei coaste și și-a fracturat coloana vertebrală. Accidentul a dus la problemele finale ale lui Parker cu calmante și opioide, în special heroină. Parker s-a luptat cu consumul de droguri pentru tot restul vieții.în ciuda experienței sale aproape de moarte în drum spre Ozarks în 1936, Parker a revenit în zonă în 1937, unde a petrecut ceva timp serios woodshedding și dezvoltându-și sunetul., În 1938 Parker s-a alăturat trupei territory a pianistului Jay McShann. Trupa a vizitat cluburi de noapte și alte locuri din sud-vest, precum și Chicago și New York City. Parker și-a făcut debutul profesional cu trupa lui McShann.în 1939 Parker s-a mutat la New York City, pentru a urma o carieră în muzică. El a avut loc mai multe alte locuri de muncă, precum și. A lucrat pentru nouă dolari pe săptămână ca mașină de spălat vase la Jimmie ‘ s Chicken Shack, unde a interpretat pianistul Art Tatum. În 1939, la New York, Parker a avut descoperirea sa muzicală care a început în 1937 în Missouri Ozarks., Redând schimbările din piesa „Cherokee”, Parker a descoperit un nou vocabular muzical și un sunet care a schimbat cursul istoriei muzicii.

În 1940, el s-a întors în Kansas City pentru a efectua cu Jay McShann și pentru a participa la înmormântarea tatălui său, Charles Sr. El a jucat lumea Basmelor Parc în vară cu McShann trupa lui la a 75-a și Perspectiva pentru toate-alb publicul. Partea superioară a verii a fost introducerea lui Dizzy Gillespie de către Buddy Anderson, aproape de 19th și Vine, în vara anului 1940. După sezonul de vară de la Fairyland, Parker a plecat cu trupa lui McShann pentru concerte în regiune., Într-o excursie la Omaha și-a câștigat porecla de la McShann și trupa după un incident cu un pui și autobuzul turistic.în 1942 Parker a părăsit trupa lui McShann și a cântat timp de un an cu Earl Hines, a cărui trupă a inclus Dizzy Gillespie, care mai târziu a cântat cu Parker ca duo. Această perioadă este practic nedocumentată, din cauza grevei din 1942-1943 de către Federația americană a muzicienilor, timp în care s-au făcut puține înregistrări profesionale. Parker s-a alăturat unui grup de tineri muzicieni și a cântat în cluburi de după ore din Harlem, cum ar fi casa Uptown a lui Clark Monroe., Acești tineri iconoclasti au inclus Gillespie, pianistul Thelonious Monk, chitaristul Charlie Christian și bateristul Kenny Clarke. Potrivit lui Mary Lou Williams, grupul a fost format pentru a „contesta practica muzicienilor din centru care vin în centru și „fură” muzica.”Ea și-a amintit:” Monk și unii dintre cei mai deștepți dintre tinerii muzicieni obișnuiau să se plângă: „nu vom primi niciodată credit pentru ceea ce facem.”Ei au avut motive să-l spun… În muzica de afaceri merge este greu pentru talentul original., Toată lumea este exploatată prin publicitate plătită și majoritatea oricui poate deveni un nume grozav dacă își poate permite suficient. În cele din urmă, publicul crede ceea ce citește. Deci, este adesea dificil pentru talentul real să treacă… Oricum, Monk a spus: „vom începe o trupă mare. Vom crea ceva ce ei nu pot fura, pentru că ei nu pot juca.,'”

BebopEdit

Parker cu (de la stânga la dreapta) Tommy Potter, Max Roach, Miles Davis, și Ducele Iordania, la Trei Doiari, New York, 1945

într-O noapte în 1939, Parker a fost o joacă „Cherokee”, într-o sesiune de practică cu chitaristul William „Biddy” Flota când a lovit pe o metodă de dezvoltare a lui solo-uri care au permis una din principalele inovații muzicale. El și-a dat seama că cele 12 semitonuri ale scării cromatice pot duce melodic la orice cheie, rupând unele dintre limitele soloingului de jazz mai simplu., El a amintit: „Am fost bruiaj într-o casă de chili pe Seventh Avenue între 139th și 140th. Era decembrie 1939. Acum m-am plictisit de schimbările stereotipice care erau folosite tot timpul și m-am tot gândit că trebuie să fie altceva. Am putut auzi uneori, dar nu am putut juca… Ei bine, în acea noapte am fost de lucru peste „Cherokee” și, așa cum am făcut-o, am constatat că, folosind intervale mai mari de o coardă ca o linie de melodie și sprijinindu-le cu modificări în mod corespunzător legate, am putut juca lucru am auzit. Am prins viață.,”

la începutul dezvoltării sale, acest nou tip de jazz a fost respins de mulți dintre muzicienii de jazz tradiționali consacrați care și-au disprețuit omologii mai tineri. Beboppers au răspuns numindu-i pe acești tradiționaliști „smochine mucegăite”. Cu toate acestea, unii muzicieni, cum ar fi Coleman Hawkins și Tatum, au fost mai pozitive despre dezvoltarea sa, și a participat la jam sessions și înregistrarea datelor în noua abordare cu adepții săi.din cauza interdicției Uniunii Muzicienilor de doi ani a tuturor înregistrărilor comerciale din 1942 până în 1944, o mare parte din dezvoltarea timpurie a lui bebop nu a fost capturată pentru posteritate., Drept urmare, a obținut o expunere radio limitată. Muzicienii Bebop au avut o perioadă dificilă câștigând recunoașterea pe scară largă. Abia în 1945, când interdicția de înregistrare a fost ridicată, colaborările lui Parker cu Dizzy Gillespie, Max Roach, Bud Powell și alții au avut un efect substanțial asupra lumii jazz-ului. (Una dintre primele lor spectacole de grup mic împreună a fost redescoperită și emisă în 2005: un concert în Primăria din New York pe 22 iunie 1945.) Bebop a câștigat curând un apel mai larg în rândul muzicienilor și fanilor deopotrivă.,pe 26 noiembrie 1945, Parker a condus o dată record pentru Casa de discuri Savoy, comercializată ca „greatest Jazz session ever.”Înregistrând ca Reboppers Charlie Parker, Parker a înrolat astfel de sidemen ca Gillespie și Miles Davis la trompetă, Curley Russell la bas și Max Roach la tobe. Piesele înregistrate în timpul acestei sesiuni includ „Ko-Ko”, „Billie’ s Bounce”și” Now ‘s The Time”.în decembrie 1945, trupa Parker/Gillespie a călătorit la un angajament nereușit la Clubul lui Billy Berg din Los Angeles., Cea mai mare parte a grupului s-a întors la New York, dar Parker a rămas în California, încasând biletul de întoarcere pentru a cumpăra heroină. El a experimentat mari greutăți în California, în cele din urmă fiind angajat la spitalul Mental de Stat Camarillo pentru o perioadă de șase luni.când Parker a primit externarea din spital, era curat și sănătos. Înainte de a părăsi California, a înregistrat „Relaxin’ at Camarillo” cu referire la șederea sa în spitalul mental. Cu toate acestea, când sa întors la New York, și-a reluat consumul de heroină., În acest timp, el a reușit încă să înregistreze zeci de laturi pentru etichetele Savoy și Dial, care rămân unele dintre punctele înalte ale producției sale înregistrate. Multe dintre acestea au fost cu așa-numitul său „cvintet clasic”, inclusiv Davis și Roach.în 1952, Parker și Gillespie au lansat un album intitulat Bird și Diz.o dorință de lungă durată a lui Parker a fost să interpreteze cu o secțiune de coarde., El a fost un student pasionat de muzică clasică, iar contemporanii au raportat că era cel mai interesat de muzică și inovațiile formale ale lui Igor Stravinsky și dorea să se angajeze într-un proiect asemănător cu ceea ce mai târziu a devenit cunoscut sub numele de Third Stream, un nou tip de muzică, încorporând atât elemente de jazz, cât și elemente clasice, Pe 30 noiembrie 1949, Norman Granz a aranjat ca Parker să înregistreze un album de balade cu un grup mixt de muzicieni de jazz și orchestră de cameră., Șase master takes din această sesiune a devenit albumul Charlie Parker cu șiruri de caractere: „doar prieteni”, „totul se întâmplă cu mine”, „aprilie la Paris”, „Summertime”, „nu știam la ce oră era”și” dacă ar trebui să te pierd”.în 1953, Parker a cântat la Massey Hall din Toronto, alături de Gillespie, Mingus, Powell și Roach. Din păcate, concertul sa întâmplat în același timp cu un meci televizat de box la categoria grea între Rocky Marciano și Jersey Joe Walcott, astfel încât evenimentul muzical a fost slab participat., Mingus a înregistrat concertul, rezultând albumul Jazz la Massey Hall. La acest concert, Parker a cântat un saxofon Grafton din plastic.

Moartea

Parker mormântul lui de la Lincoln Cimitir

Parker a murit pe 12 Martie 1955, în apartamentul său prieten și protector Baroneasa Pannonica de Koenigswarter la Stanhope Hotel din New York City, în timp ce uitam De Dorsey Fraților Spectacol de teatru la televizor., Cauzele oficiale ale decesului au fost pneumonia lobară și ulcerul hemoragic, dar Parker a avut și un caz avansat de ciroză și a suferit un atac de cord. Medicul legist care și-a efectuat autopsia a estimat în mod eronat corpul lui Parker de 34 de ani să aibă între 50 și 60 de ani.din 1950, Parker locuia în New York cu soția sa de drept comun, Chan Berg, mama fiului său Baird (care a trăit până în 2014) și a fiicei sale Pree (care a murit la vârsta de 3 ani)., El a considerat-o pe Chan soția sa, deși nu s-a căsătorit niciodată cu ea, nici nu a divorțat de soția sa anterioară, Doris, cu care s-a căsătorit în 1948. Starea sa civilă a complicat soluționarea averii lui Parker și ar servi în cele din urmă pentru a-și frustra dorința de a fi înmormântat în liniște în New York City.Dizzy Gillespie a plătit pentru aranjamentele funerare și a organizat o procesiune situată în stat, o procesiune Harlem oficiată de congresmanul și reverendul Adam Clayton Powell, Jr., precum și un concert memorial. Corpul lui Parker a fost dus înapoi în Missouri, în conformitate cu dorințele mamei sale., Berg a criticat familia lui Doris și Parker pentru că i-au oferit o înmormântare creștină, chiar dacă știau că era un ateu confirmat. Parker a fost înmormântat la Cimitirul Lincoln din Missouri, într-un cătun cunoscut sub numele de Blue Summit, situat aproape de I-435 și East Truman Road.proprietatea Parker este gestionată de Jampol Artist Management.unele controverse au continuat după înmormântarea lui Parker în zona Kansas City. Mormântul său a fost gravat cu imaginea unui saxofon tenor, deși Parker este asociat în primul rând cu saxofonul alto., Mai târziu, unii oameni au vrut să mute rămășițele lui Parker pentru a consolida reamenajarea zonei istorice 18 și a viței de vie