Dolly Parton Performing Arts Sala de lectură, Biblioteca Congresului.născută pe 19 ianuarie 1946, în Locust Ridge, Tennessee, Dolly Rebecca Parton a călătorit mult dincolo de rădăcinile ei. Fiind unul dintre cei doisprezece copii născuți într-o cabană dintr-o cameră din Munții Tennessee, Parton a fost crescut într-o sărăcie relativă, dar înconjurat de muzică., Cu o carieră muzicală care s-a lansat la vârsta de zece ani, Parton a cântat public timp de aproape cincizeci din cei cincizeci și opt de ani, devenind una dintre cele mai celebre și mai de succes vedete de muzică country. Parton superstar, și diverse genuri, în care a excelat, sunt atestate de ei multe premii … mai mult de două duzini de albume plecat de aur, platină sau platină dublă, o nominalizare la Premiul oscar, Emmy și Globul de Aur nominalizari, nenumărate nominalizări la premiile Grammy și opt Premii Grammy, precum și zeci de Oameni Alegere și Country Music Association awards.,
Parton imagine dinamică pop-cultura pictograma merge dincolo de o muzică populară star-ea este cunoscut ca o stea de muzică country, cu rădăcini adânci în primele Nashville țară scena muzicii, ca o actriță în filme de la Hollywood, ca o femeie de afaceri cu un parc tematic de credit, și, ca o femeie care dă voce experiențe de femei în a doua jumătate a secolului al xx-lea. Trecerea lui Parton de la rădăcinile ei timpurii din Nashville la un stil de țară mai mainstream a ajutat la lărgirea publicului pentru muzica country și la deschiderea drumului pentru alți interpreți de muzică country care au urmat-o.,
Parton cariera lui s-a inspirat de la mai devreme de sex feminin pionieri în muzica country, cum ar fi Trandafir Maddox și Molly O ‘ day din 1940, Kitty Wells, din anii 1950, și Brenda Lee și Patsy Cline din anii 1960. Parton, ca aceste femei, au contribuit semnificativ la țară muzică de scenă, în mare parte dominată de bărbați până în anii 1950, pur și simplu prin crearea unei identității feminine și dând glas feminin perspective. Când Parton a apărut la sfârșitul anilor 1960, femeile din mediul rural și clasa muncitoare din America de Sud au fost publicul principal pentru muzica country., Aceste femei s-au limitat la roluri relativ subordonate, astfel încât chiar și declarațiile inițial ușoare, dar totuși împuternicite, găsite în versurile acestor cântăreți de țară au avut un impact real. Versurile progresive ale lui Parton și dorința ei de a vorbi în ciuda consecințelor potențial negative au făcut-o să iasă în evidență printre interpreții de sex feminin.vorbirea minții și a inimii ei a fost una dintre cele mai puternice caracteristici ale operei lui Parton și și-a câștigat fanii, atât bărbați, cât și femei, la nivel internațional., Un articol recent din Journal of popular Culture explorează de ce Zimbabwenii au un atașament atât de puternic față de Parton și muzica ei. Concluzia este că tendința ei de a da voce valorilor clasei muncitoare și de a fi deschisă în ceea ce privește propriul trecut defavorizat, permite Zimbabwenilor să se identifice puternic cu caracterul și muzica ei.talentul muzical excepțional al lui Parton se dezvăluie în versurile sale, precum și în capacitatea ei vocală., Versurile ei sunt adesea în vena baladelor Appalachiene care au înconjurat-o ca un copil-ea spune povești cu narațiuni dezvoltate succint și un simț al umorului, traducând tragediile țării în cântec. Și vocea ei, o soprană sclipitoare și lilting înmuiată cu un trill răsuflat și vibrato, este larg recunoscută a fi printre cele mai expresive din muzica country.chiar și ca studentă, Parton a muncit din greu la cariera ei muzicală, făcând înregistrări pentru trei case de discuri diferite înainte de a absolvi liceul., Cea mai veche melodie înregistrată, „Puppy Love”, făcută când avea în jur de doisprezece ani, își arată deja stăpânirea stilului Hank Williams și Kitty Wells honky-tonk. Interpretarea a șase melodii „made famous by Kitty Wells” (care apare pe o parte a hiturilor Made Famous by country Queens), înregistrată pentru compania Somerset în 1962, a fost de fapt doar trei melodii făcute celebre de Wells. Două dintre celelalte trei erau balade tradiționale, iar ultima, scrisă în stil baladă modernă, a fost chiar Parton.,după absolvirea liceului în 1964, Parton s-a mutat la Nashville, unde și-a urmat cariera muzicală cu normă întreagă. Ea a semnat curând cu eticheta Monument, care a fost mai interesată să o comercializeze ca cântăreață pop decât ca cântăreață de țară, așa cum este evident în multe dintre înregistrările ei timpurii pentru ei. Dar Parton a fost de până la provocare, și a scris mai multe melodii pop ușor de reținut. În acest timp, ea și-a vândut melodiile în jurul Nashville., Marea ei pauză a venit în 1966, când cântăreața Country Bill Phillips a auzit demo-ul lui Parton pentru piesa ei „Put it Off up Tomorrow”, pe care a scris-o și a protejat drepturile de autor în anul precedent. Nu numai că Phillips a vrut să înregistreze melodia, ci a vrut să o înregistreze folosind „girl singer on the demo.”Înregistrarea Decca s-a transformat într-unul dintre cele mai mari hituri din țară ale anului 1966 (și Cântecul anului IMC) și a adus Parton în atenția DJ-ilor din toată țara, atât pentru frumoasa sa lucrare vocală de back-up, cât și pentru piesa ei sfâșietoare, care încă este una dintre cele mai bune., După succesul acestei melodii, Parton a început să înregistreze mai multe materiale country pentru Monument, inclusiv primul ei hit solo, „Dumb Blonde”, care a ajuns în topuri în 1967.dintr-o dată, Parton a fost un nume mare în industria muzicală. Porter Wagoner a invitat-o să fie noua sa „cântăreață de fete” în emisiunea sa TV, după ce predecesorul ei, Norma Jean, a plecat să se căsătorească. (Ca supliment la cariera solo a lui Parton, Wagoner și Parton vor face înregistrări ca duo pentru următorii opt ani.) În 1967, Monument a scos primul ei LP solo, Hello, I ‘ m Dolly., La scurt timp după aceea, RCA Victor–la acea vreme una dintre cele mai mari case de discuri–a semnat-o, începând astfel o colaborare care a durat aproape 20 de ani. De la a fi un obișnuit pe Grand Ole Opry, și cântând hit-uri crossover care a crescut popularitatea ei, atât ca o muzică country și ca o stea de muzică pop, pentru a se bucura de o emisiune de televiziune sindicalizat și roluri în mai multe hit-uri de box-office (cum ar fi 9 la 5), precum și colaborări cu numeroase vedete muzicale majore și nenumărate premii, Parton, Numai discografia ei, mai ales la începutul și mijlocul anilor’70, este o dovadă a talentului și succesului ei prolific. La sfârșitul anilor ’60 și începutul anilor’ 70, ea a lansat de obicei trei sau mai multe LP-uri de material nou în fiecare an.influențele muzicale ale lui Parton deși uneori umbrite de aspectele mai strălucitoare ale imaginii populare a lui Parton, muzica populară, country și bluegrass tradițională Appalachiană au jucat un rol important în viața ei, într-o măsură mult mai mare decât s-ar putea imagina uitându-se la cea mai mare parte a carierei sale., Într-un interviu din 1999, Parton a explicat: „Când eram copil, eram mereu în jurul muzicii și toți oamenii mei cântau viori, mandoline, Banjo-uri și chitare. Deci, fiecare copil din familia mea a fost folosit pentru a avea cele doar de stabilire în jurul valorii de. Am fost în special în dragoste cu banjo . . . Și, de fapt, dacă nu am aceste unghii artificiale, pot juca banjo, acel stil vechi clawhammer. Când eram mică, puteam să mă mișc.,”Dar chiar și cu acest amestec bogat de ingrediente muzicale în tinerețe, Parton va începe cu adevărat să exploreze și să aducă un omagiu acestor rădăcini muzicale producând trei albume în stil bluegrass: the Grass Is Blue, little Sparrow și Halos & Horns.totuși, urme ale rădăcinilor ei pot fi văzute în lucrarea ei anterioară., Pe una dintre primele sale înregistrări, hit-uri făcute celebre de Country Queens (1963), două cântece („Two Little Orphans” și „Little Blossoms”) sunt balade tradiționale Appalachiene, în timp ce o alta („Letter to Heaven”) este scrisă de Parton într-un stil de baladă similar. În anii ei de înregistrare Victor, ea a scris mai multe melodii care reflectă rădăcinile ei Appalachian și dragostea ei pentru muzica tradițională., Acestea au inclus „My Blue Ridge Mountain Boy” (1969), „Down from Dover” (1970, reînregistrat în 2001 pentru albumul ei Little Sparrow), „Coat of Many Colors” (1971, pe care a scris-o despre copilăria ei) și mai multe melodii pe LP-ul meu Tennessee Mountain Home (1973).indiferent dacă lansarea este un album country-pop simplu sau un album care aduce un omagiu direct rădăcinilor sale, diferitele experiențe muzicale din anii de formare ai lui Parton strălucesc prin: Early country, honky tonk, Appalachian music, gospel și bluegrass și chiar jazz și blues., Criticii muzicali și savanții recunosc amestecul extraordinar de influențe auzite în cântecele lui Parton, găsind adesea numeroase genuri stratificate în construcția unui singur vers sau cor. Fundația ei din copilărie în muzica Appalachian, spirituals ea a auzit în biserică, experiențele ca un tânăr în radio țară-muzică, și anii ei cufundat în tradiția Nashville au culminat cu sunetele diverse și eclectice care fac muzica Dolly Parton atât de unic și satisfăcătoare astăzi.