de-a Lungul secolului 20, mai multe stiluri de avant-garde art ajutat-o formă de artă modernă. În timp ce multe dintre aceste genuri—inclusiv suprarealismul bazat pe subconștient și expresionismul abstract energetic-au favorizat predominant picturile, mișcarea Bauhaus a cuprins o gamă largă de medii, materiale și discipline.,

Variind de la picturi și grafică de arhitectura si interioare, arta Bauhaus dominat multe puncte experimentale de artă Europeană de-a lungul anilor 1920 și 1930. Deși este cel mai strâns asociat cu Germania, a atras și inspirat artiști din toate mediile. Astăzi, influența sa se regăsește în artă și design din întreaga lume, fie în interiorul zidurilor unui muzeu, fie pe o stradă suburbană.

ce este Bauhaus?

Bauhaus-literalmente tradus în „casa de construcție” – originea ca o școală germană de Arte în secolul al 20-lea., Fondată de Walter Gropius, școala sa transformat în cele din urmă în propria sa mișcare de artă modernă caracterizată prin abordarea sa unică față de arhitectură și design. Astăzi, Bauhaus este renumit atât pentru estetica sa unică, care combină inventiv artele plastice cu artele și meșteșugurile, cât și pentru influența sa durabilă asupra artei moderne și contemporane.,

Bauhaus Logo-ul (Foto: Wikimedia Commons)

Istorie

În 1919, arhitectul German Walter Gropius a stabilit Staatliches Bauhaus, o școală dedicată pentru a uni toate ramurile artelor sub un singur acoperiș. Școala a acționat ca un hub pentru cele mai experimentale reclame din Europa, cu artiști cunoscuți precum Josef Albers, Wassily Kandinsky și Paul Klee, oferindu-și expertiza ca instructori.,

Foto: Susanlenox (Domeniu Public)

Bauhaus ca o instituție de învățământ a existat în trei orașe—de la Weimar (1919-1925), Dessau (1925 și 1932) și Berlin (1932-1933).Weimar, alias State Bauhaus din Weimar, a fost locul în care Gropius a pus bazele pentru ca Bauhaus să vină; este locul în care a stabilit idealuri care ar fi considerate vizionare pentru acea vreme. Arta, conform manifestului și programului său, ar trebui să servească un rol social și nu ar trebui să mai existe o diviziune a disciplinelor bazate pe meșteșuguri.,

la Weimar, „atelierul de scenă” a fost o parte importantă a educației. A fost regizat de Lothar Schreyer din 1921 până în 1923 și apoi de Oskar Schlemmer din 1923 până în 1925. A reunit artele vizuale și performative și a subliniat o abordare interdisciplinară.Dessau a fost considerat hotspot în perioada de glorie a Bauhaus. A apărut după închiderea motivată politic a lui Weimar. În acest timp, a pornit pe calea proiectării de noi produse industriale pentru consumul în masă. (Majoritatea produselor și desenelor care sunt bine cunoscute astăzi au venit de la Dessau.,) De asemenea, aici a fost planificată și construită faimoasa clădire Bauhaus de Gropius. Această iterație a lui Bauhaus a fost dizolvată la 30 septembrie 1932.Berlinul a fost ultima fază a Bauhaus. Din cauza presiunilor crescânde din partea naziștilor și a reducerilor de finanțare, s-a lucrat limitat în această perioadă. Mutarea la Berlin a avut loc după închiderea Dessau, iar maeștrii și studenții Bauhaus s-au reunit în octombrie 1932 dintr-o fabrică de telefonie abandonată. Până la 11 aprilie 1933, însă, spațiile au fost percheziționate și închise de poliție și SA.,

personalul didactic a dizolvat Bauhaus în iulie 1933. Dar chiar și după ce s-a confruntat cu închiderea permanentă, influența și estetica școlii au persistat, culminând cu mișcarea Bauhaus.stilul Bauhaus este caracterizat în mod obișnuit ca o combinație a mișcării Artelor și meșteșugurilor cu modernismul, la fel de evident în accentul pus pe funcție și, potrivit Tate, „scopul său de a readuce arta în contact cu viața de zi cu zi.,”Astfel, modelele tipice Bauhaus-fie că sunt evidente în pictură, arhitectură sau design interior—prezintă puțină ornamentare și un accent pe forme echilibrate și forme abstracte.în artă, acest accent pe funcție este evident în compozițiile echilibrate ale picturilor abstracte ale artiștilor Bauhaus precum Wassily Kandinsky și Paul Klee. Fără îndoială inspirate de arhitectură, picturile împerechează de obicei planuri plate cu forme suprapuse pentru a sugera dimensionalitatea.,

Galben-Roșu-Albastru (1925) de Wassily Kandinsky (Foto: Musée national d ‘ art moderne via Wikimedia Commons)

În plus față de picturi, artiști de multe ori produse de sculpturi abstracte, avant-garde colaje, și modernist postere cu bold tipografie și blocuri de culoare.,

Bauhaus Expoziție de Postere (1923) (Foto: iv toran )

Arhitectura Bauhaus

Similare la Bauhaus arta, arhitectura în acest stil este caracterizat prin armonios echilibrate, forme geometrice și un accent pe funcția.,

Foto: KlausHausmann

Oferind deschis planuri și o mulțime de sticlă, este inspirat de simplu, dar lustruit uite Americane de Arte și Meserii mișcare—un gen popularizat de maestru arhitect și Prairie Scoala pioneer Frank Lloyd Wright.

Fallingwater de Frank Lloyd Wright (Foto: Carol M., Mai mult, această mișcare de arhitectură modernă a inspirat puternic aspectul caselor moderne de la mijlocul secolului, care împrumută liniile curate și designul funcțional al clădirilor Bauhaus.

Foto: MichaelGaida

Bauhaus Design Interior

Bauhaus interioare sunt renumite pentru simplitate și deschidere. Împodobite minim cu mobilier iconic—inclusiv scaunul Wassily, un model numit după Kandinsky-și accente necomplicate, își ecou perfect exteriorul.,

Photo: Spyrosdrakopoulos via Wikimedia Commons

Photo: PeterDrews via Wikimedia Commons

Photo: pyrosdrakopoulos via Wikimedia Commons

Legacy

Today, Bauhaus is often credited as the catalyst for modern architecture and furniture and as an important influence on mid-20th century painting and sculpture., Unele clădiri-inclusiv Bauhaus Dessau, un patrimoniu mondial UNESCO-au fost transformate în destinații turistice și muzee de casă, în timp ce multe muzee majore de artă modernă încorporează operele de artă în expozițiile lor permanente și în expozițiile populare.

Bauhaus Dessau (Foto: Mewes via Wikimedia Commons)