titta på tillräckligt med filmer och du kommer förmodligen att bli alltför bekant med några av de inspelningstekniker och stilar som används, speciellt om du gillar en viss regissör. Det är en liberal användning av objektivet facklor i en Star Trek-omstart eller en mer liberal användning av explosioner i en film om en screamy Shia Labeouf och hans pratande Camaro, Hollywood-regissörer är allmänt känt för sina varumärken.
om de är lysande nog kan dessa stilar revolutionera filmindustrin., De tenderar att införa nya kameravinklar, berättelser, övergångseffekter, belysning, skott inramning, etc. som aldrig har använts tidigare till full effekt. 15 av dem sticker ut för att vara legendariska filmskapare i en miljö som är utbredd med halvbakade remakes och Fast and Furious. Här är Hollywoods 15 oersättliga silverskärmskatter, i ingen särskild hierarkiordning.,
uppdaterad 1 oktober 2020 av George Chrysostomou: eftersom filmindustrin fortsätter att utvecklas är det viktigt att notera de motstridiga och inspirerande stilar som några av Hollywoods mest kända regissörer för närvarande är kända för. Denna lista har därför reviderats för att återspegla några av de andra talanger som för närvarande definierar modern film.,
15 WACHOWSKIS
Wachowskis kanske inte har en stor filmografi till deras namn, men när det gäller Hollywood har de väsentligt omdefinierat hur stora blockbusters-filmer skjuts och deras förhållande till visuella effekter.
deras arbete på matrisen förbluffade publiken, och deras andra projekt som Jupiter stigande fortsatte att samla respekt när det gäller hisnande visuellt arbete. Den garish science-fiction-inspirerade filmografi av en Wachowski-film är olik allt annat.,
14 GUILLERMO DEL TORO
Guillermo Del Toro är lätt en av de bästa direktörerna i denna generation. Med hög fantasi och science fiction begrepp och föra ett mänskligt element till dem, del Toro arbete definieras också av dess visuella, användning av praktiska effekter, och de mänskliga berättelser under dessa galna fiktiva element.,
från sitt tidigare arbete på Hellboy, som bidrog till att ytterligare inspirera superhjältegenren, till sin stora skala ta på den japanska klassiska stilen med Pacific Rim, är Del Toros projekt alltid igenkännliga. Hans prisbelönta och karriärdefinierande arbete på form av vatten och Pans labyrint är också särskilt anmärkningsvärda pärlor inom hans filmografi som inkapslar hans signatur touch praktfullt.
13 PETER JACKSON
Peter Jackson har en mycket klassisk stil i många sinnen., Han är en extremt begåvad producent och regissör, som har arbetat på en hel mängd olika genrestycken, inklusive Tintin, dödliga motorer, och de får inte bli gamla — hans sortiment är ganska häpnadsväckande. Men naturligtvis är hans karriärdefinierande arbete i Hollywood det av Sagan om ringen-franchisen.
Jackson drev teknikens kapacitet vid den tiden, med hjälp av motion capture-föreställningar för att bilda Gollum som CGI-karaktär i en pivotal, stöttepelare., Hans beroende av praktiska effekter och att välja att göra så mycket som möjligt i kameran skapade ett vackert utbud av bilder som kommer att hålla en evighet.
12 TAIKA WAITITI
Taika Waititi har snabbt samlat en stor följande och definierat sitt arbete av en udda och zany kvalitet som mycket få kan även försöka replikera. Med snabbrörlig och kvick dialog skiljetecken hans distinkta märke av visuell humor, är Waititi arbete mycket igenkännlig som sin egen.,
Nya Zeelands humor är så mycket observerbar, och dess länk till hjärtuppvärmande mänskliga berättelser är det som verkligen gör Waititi arbete tick. Från stora blockbusters som Thor: Ragnarok, till mindre mer personliga erfarenheter som jakt på Wilderpeople och till och med till helt ursprungliga mockumentaries som vad vi gör i skuggorna, är hans stil tydlig.,
11 ALFONSO CUARÒN
Alfonso Cuarón har tyst byggt en filmisk stil som är både visuellt imponerande och otroligt kompetent när det gäller berättande. Det är en stil av filmskapande som bygger på idén om ”berättelse först.”Detta definierades tidigt i sin karriär genom att komma med åldershistorier.
Cuaróns arbete med Y Tu Mamá También visade sitt sätt att skildra en yngre generation. Detta arbete bidrog till att omdefiniera Harry Potter-serien med Azkabans fånge., Sedan dess, även under ett visuellt skådespel i gravitation eller en mycket mer personlig berättelse som Roma, har han visat ett engagemang för en stil som visar publiken de viktigaste aspekterna av historien.
10 QUENTIN TARANTINO
Du hittar inte en mer spontan regissör än Quentin Tarantino i den här listan eller i Hollywood. Hans speciella filmmärke? Allt går — även de mest absurda och okonventionella berättande vändningar., Medan Tarantinos mest märkbara quirk är det uppenbara och komiska våldet, kommer hans mer subtila men kraftfulla symbolik i form av… mat.
ofta använder Tarantino mat i scener för att representera makt eller att följa med en visning av en. Från den vita kakan i Django Unchained till cheeseburger i Pulp Fiction, det är en udda men självhäftande förening. Även detta var närvarande i Tarantinos senaste utflykt, en gång i Hollywood; det borde vara en given eftersom en hungrig Brad Pitt är en del av filmen.,
9 STEPHEN SPIELBERG
har du någonsin sett en dramatisk ansikts zoom-in för huvudpersonen för många gånger i de mest dramatiska ögonblicken i filmen? Chansen är stor att du har tittat på för många Steven Spielberg-filmer. Du ser, Spielberg älskar att förmedla scenens känslomässiga vikt med en måttligt långsam ansikts närbild.
det spelar ingen roll om filmen handlar om en älskvärd MiA alien eller Tom Hanks letar efter en MiA Matt Damon i Frankrike., När allt kommer omkring väljer Spielberg sina skådespelare bra och den här typen av känslomässig närbildsteknik fungerar bara om skådespelaren/skådespelerskan vet hur man emoterar.
8 JAMES CAMERON
James Cameron är regissören Michael Bay önskar att han var. Mannen vet hur man hanterar glasögon med digitala eller fysiska rekvisita. Para de fasta bitarna med den mest osannolika kärlekshistorien någonsin eller en stark kvinnlig ledning, och du får hela Cameron-paketet., Kostnaden är dock lite för monumental; Cameron har ofta att tilldela hundratals miljoner dollar, för varför inte? Box office avkastning är värt det.
så är fallet för James Camerons största hits. Tillbaka på 1990-talet var det Titanic. Ange ett nytt decennium och James Cameron toppar sin egen Titanic rekord med Avatar. Godhet vet vad nya milestone Avatar 2 kommer att nå. Om något, Cameron går alltid stort på allt.,
7 MARTIN SCORSESE
långa spårningsbilder kan vara svåra både ur teknisk och konstnärlig synvinkel. Det kräver i princip allt för att vara perfekt i ett tag, annars börjar du om igen. Ändå drar Martin Scorsese inte bort från ett så djärvt filmskott. Scorsese gillar att följa sina karaktärers rörelser i ett långt kontinuerligt spårningsskott.
effekten? Vi får en mycket mer personlig skala av karaktären och världen han interagerar med., Ta också del av New York accent och atmosfär, DiCaprio och Rolling Stones musik om du är osäker på om vad du tittar på är en Scorsese film eller inte.
6 M. NIGHT SHYAMALAN
ofta är det svårt för en film att ha mer omfattande vändningar än Kringlan du snackar på under filmtiden. Ändå lyckas M. Night Shyamalan dra av det i flera av hans filmer. Han har blindsided publiken så felfritt under åren att hans namn har blivit synonymt med plottvridningar.,
Shyamalan har nyligen haft plottvridning i form av Split eller glas, men hans mest stupefying-avslöjande kom någonsin i form av Bruce Willis insikt om att han är död i sjätte meningen. Förutom det är han också känd för att ha en cameo roll i sina filmer och färgsymboler. Synd att han inte använde dem för att rädda det som fanns kvar av den sista luftbändaren.
5 TIM BURTON
Här går vi. Skyddshelgon för emos och Goths, Tim Burton., Alla hans filmer innehåller antingen en rubbad Johnny Depp eller en färggradering så mörk och deprimerande, det kommer att få dig att vilja lyssna på min kemiska romantik. Tim Burton kan också vara färgblind till allt annat än vit, svart och röd. Detta ger hans filmer en förödande men ändå överraskande charmig atmosfär.
det är naturligtvis inte en dålig sak. Tvärtom, denna unika stil gör varje Burton film värt att förutse, även om du förmodligen vet att det kommer att innebära lik, eller tragiska kärlekshistorier, kanske Helena Bonham-Cater, halva tiden.,
4 CHRISTOPHER Nolan
förvirrar de flesta filmer du tittar på dig till helvetet och tillbaka (inte nödvändigtvis i den ordningen)? Du kanske vill ge din hjärna en paus och lägga av Christopher Nolan flicks. Var och en av dem på egen hand är som att lösa en 10-sidig Rubiks kub. Det beror på att Nolan gillar sin icke-linjära berättande mer än han gillar din förståelse för berättelsen.
det här är som mest förvirrande i Memento där huvudpersonen bokstavligen lider av kortvarig minnesförlust., Under tiden filmer som Inception, Dunkirk (på grund av berättande struktur), och Interstellar kan också sylt din grå substans i en knut. Det är en ganska bra mental övning.
3 ALFRED HITCHCOCK
skräck och thriller filmskapare är skyldiga mycket till Alfred Hitchcock– han är ofta märkt som en mästare på spänning i bio. En sådan titel för den avlidne regissören cementerades först efter psykos Popularitet. Mycket av spänningen beror på hur Hitchcock använder kameravinklarna., Han placerar dem så att det verkar som om publiken tittar på filmen genom karaktärernas ögon.
också, oftare än inte, Hitchcock har en svag plats för blondiner; han kastar ofta dem som honan leder i sina filmer, men inte nödvändigtvis som starka och oberoende karaktärer. Det var en annan tid då.
2 STANLEY KUBRICK
det finns många aspekter Du kan studera i Kubricks filmer och ett kort segment i en listartikel skulle förmodligen inte göra rättvisa åt hans filmskapande förmåga., Hur som helst, du kommer att känna en Kubrick film när du ser en. Hans karaktärer saknar moral, hans kameravinklar förändras snabbt från allmänt till personligt (och tillbaka), och sist men inte minst den ökända Kubrick stare.
karaktären (vanligtvis manlig) lutar huvudet ner, tittar upp under ögonbrynen, ler maniskt och stirrar på kameran långvarigt. Detta innebär att deras skruvar har lossnat. Utöver det, alltid förbereda sig för en nihilistisk slutar i en Kubrick film.,
1 Wes ANDERSON
har du någonsin träffat en film elitist som frowns på dig med scorn varje gång du säger ”film” istället för ” film?”Den personens favoritval av filmer-ledsen, filmer-är troligen Wes Andersons samling. Varje ram i en Wes Anderson film är Konst. Varje skott är symmetrisk från karaktärsplacering till scenkompositioner. Så varje gång Wes Anderson gör en film tar han hundratusentals stycken symmetriska fotografier.,
de flesta bilder är också vinklade och alla andra tecken har någon form av snygga ansiktshår. Tomten, medan den är långsam, åtföljs av trevlig musik och udda humor. Det är nog att stimulera varje nerv i en filmmajors hypotalamus, och vi älskar alla Wes Anderson för det.
- listor
om författaren
Sid Natividad gillar filmer så mycket att välja risken för urinvägsinfektion än missar några minuter efter kredit påskägg, som visar omfattningen av hans engagemang. Han är välkänd i flera fandoms som graviterar mot internetkulturens edgy och nihilistiska spektrum. Utanför att vara författare till Screen Rant arbetar han också som journalist och har riskerat sitt liv för enbart warzone-bilder.,
Mer Från Sid Natividad