1959-1980: Tidigt liv och karriär beginningsEdit

Sheena Shirley Orr var född den 27 April 1959, på Ekerö Maternity Hospital i North Lanarkshire, Skottland, den yngsta av sex barn till Annie och stålverk arbetaren Alex Orr. Hon har två bröder, Robert och Alex, och tre systrar, Marilyn, Anessa och Morag. Hennes tidigaste kända offentliga prestanda som sångare var 1964 vid fem års ålder, när hon sjöng ”Early One Morning” för sin farbror och moster och olika släktingar vid parets 25-årsjubileum.,

Eastons far dog 1969 och hennes mamma var tvungen att stödja familjen. Enligt Eastons hemsida var hon, trots sin mammas tunga arbetsbelastning, alltid tillgänglig för sina barn: ”Sheena talar alltid mycket högt om sin mamma och det underbara jobbet hon gjorde för att uppfostra henne och hennes syskon, inklusive att lära dem alla att läsa hemma innan de ens var inskrivna i skolan.”

Easton ansåg inte en sångkarriär förrän hon såg filmen som vi var, med Barbra Streisand., Streisands sång över öppningskrediterna ”overtook” den unga tjejen och övertygade henne om att det hon ville ha mest var att vara sångare och att ha samma effekt på andra.

hennes toppbetyg i skolan gav henne ett stipendium för att delta i Royal Scottish Academy of Music and Drama i Glasgow, där hon utbildade sig från 1975 till 1979 som tal – och dramalärare på dagen, medan hon sjöng med ett band som heter ”Something Else” på natten på lokala klubbar. Hon valde att studera undervisning i stället för att utföra, för det var en studiekurs som skulle låta henne fullända sitt hantverk som sångare.,

1979 gifte hon sig med Sandi Easton, den första av hennes fyra män. De skilde sig efter åtta månader, och Sheena bestämde sig för att behålla efternamnet Easton. Det året, en av hennes handledare koaxade henne till auditioning för Esther Rantzen, producent av BBC-programmet The Big Time. Rantzen planerade en dokumentärfilm för att krönika en släkting okänd uppgång till popmusik stjärnstatus. Easton valdes som ämne för programmet, där hon träffade och sjöng för Dusty Springfield och Lulu, vars chef Marion Massey berättade för henne att hon var osannolikt att göra den stora tiden.,

inom ett år av programmet airing visade Sheena Easton Massey fel som EMI-Chefer tilldelade henne ett kontrakt, och Christopher Neil tilldelades som hennes inspelningsproducent. Deke Arlon blev hennes första manager, och Easton tillbringade mycket av 1980 följt av kamera besättningar, som filmade henne under hela processen att göra sin första EMI singel, ”Modern Girl”.,Lulu var med i en reviderad och utökad version av episod 12 av The Big Time, som sändes 1981; denna special avslutades med nyheter om Eastons inbrott på den amerikanska marknaden.

1981-1982: ”9 till 5”, James Bond, Take My TimeEdit

Eastons första singel, the disco-tinged soft-synth-pop tune, ”Modern Girl”, släpptes i Storbritannien innan Big Time sändes, nådde nummer 56 och certifierades som en silver singel. I slutet av showen var Easton fortfarande osäker på sin framtid som sångare., Det löstes strax efter showen sändes, när hennes andra singel, ”9 till 5”, nådde nummer 3 på UK Singles Chart och certifierades en guld singel 1980. ”Modern Girl” åter in i diagrammet senare och klättrade in i topp 10, och Easton befann sig med två låtar i Storbritannien topp 10 samtidigt. Under 1980, Easton röstades fram som ”Bästa Brittiska Kvinnliga Sångaren” av Daily Mirror Pop & Rock Awards för ”Bästa Nykomling” av Capital Radio, och ”Bästa Kvinnliga Sångerska” av TV-Times Läsare Awards.,

”9 till 5” Var Eastons första singel i USA, även om det döptes om till ”Morning Train (nio till fem)” för dess release i USA och Kanada för att undvika förvirring med Dolly Partons hitfilmtitellåt ”9 till 5”. ”Morning Train (Nio till Fem)” blev Easton ’ s första och enda nummer 1 hit i USA och toppade både Billboard Hot 100 och Adult Contemporary diagram i Billboard magazine., ”Modern Girl” släpptes som uppföljning och nådde nummer 18, och innan 1981 var över hade hon en topp 10 hit i både USA och Storbritannien med Oscarsnominerade James Bond movie theme ”For Your Eyes Only”. Låten nominerades till en Oscar och Golden Globe award 1982 i kategorin ” Best Music (Original Song)”. Eastons amerikanska framgång kulminerade i hennes vinnande Grammy Award för” Best New Artist ” för 1982.,

Eastons första tre amerikanska album, Sheena Easton (1981) (retitled edition Of Take My Time), du kunde ha varit med mig (1981), och Madness, pengar & musik (1982), var alla i samma mjuka rock/pop ven. Titelspåret från dig kunde ha varit med mig gjorde det till USA: s topp 15; men i slutet av 1982 såg hon sin försäljning slumping. Easton var en av de första artister att spela in ”Wind Beneath My Wings” (ingår på Galenskap, Pengar & Musik), som senare blev en hit för Bette Midler.

sedan 1982 genomförde Easton sin första amerikanska turné., Hennes framträdande i Los Angeles filmades och sändes på HBO och senare släpptes på VHS och Laserdisc som Sheena Easton Live på Palace, Hollywood.

1983-1987: Bäst Bevarade Hemlighet, Todo Mig Recuerda en Ti, En Privat Himlen och Inget Ljud men en HeartEdit

I januari 1983, Easton duetted med Kenny Rogers och hade en topp 10-hit i USA med ”we Got Tonight”, en cover av Bob Seger-låt. Inspelningen gav henne också ett nummer 1 singel på landdiagrammet, och det nådde Storbritannien topp 30., Runt tiden för hennes rekord med Rogers, Easton headlined Act One, en en timmes variation speciell sändning på NBC som innehöll Rogers och en cameo utseende av Johnny Carson.

oktober 1983 såg utgivningen av albumet Best Kept Secret och dess första singel, the synthesized dance-pop tune ”Telefone (Long Distance Love Affair)”, blev hennes fjärde topp 10 hit. Singeln var Grammy-nominerad för” Best Female Pop Vocal Performance ” 1983. Uppföljaren, ”Almost Over You”, nådde USA: s topp 30 och var ett nummer 4 AC chart hit., ”Nästan över dig” var väldigt populär i Asien och var täckt av den kinesiska sångaren Sandy Lam. Det blev också en hit på landschemat för Lila McCann 1998.1984 spelade Easton in en spanskspråkig singel, ”Me Gustas Tal Como Eres” (”jag gillar dig precis som du är”), en duett med den mexikanska stjärnan Luis Miguel. Singeln gav henne en andra Grammy, den här gången för bästa mexikanska-amerikanska prestanda., Låten togs från albumet Todo Me Recuerda a Ti (1984), och återutgiven av Capitol/EMI-Latin 1989, som innehöll spanskspråkiga omslag av sju tidigare Easton inspelningar och tre nya spår. Samma år gjorde hon också en omvandling till en sexig danspop siren och ändrade sin prestationsstil i processen. Hon belönades med det mest sålda amerikanska albumet i sin karriär, RIAA certified gold & platinum a Private Heaven (1984), och hennes sjätte topp 10 amerikanska singel, ”Strut”., I Storbritannien var dock flytten inte en kommersiell framgång, eftersom Easton skulle finna sig utestängt från Storbritanniens topp 75 för de kommande tre åren.

hennes karriär på uppgång i USA, Easton var återigen Grammy nominerad, den här gången för ”Bästa kvinnliga Pop Vocal Performance” 1984. Hon var också en av de första artisterna att ha en musikvideo förbjuden på grund av dess texter snarare än dess bilder; vissa programföretag vägrade att lufta sexuellt risqué ”Sugar Walls”, som hade skrivits för henne av Prince (med hjälp av pseudonymen Alexander Nevermind)., ”Sugar Walls” namngavs av Tipper Gore of the Parents Music Resource Center som en av de ”Filthy Fifteen”, en lista med låtar som ansågs oanständiga på grund av deras texter, tillsammans med prinsens egen ”Darling Nikki”. Den här låten så småningom träff nummer 3 om R&B singellistan, nummer 9 på Billboard Hot 100, och nummer 1 på Billboard Dance Chart 1985.,

Easton ’ s follow-up to A Private Heaven, med titeln Do You (1985), producerades av Nile Rodgers och uppnådde guldstatus, även om det misslyckades med att generera några breakout-singlar i diagramkalibre av ”Strut” eller ”Sugar Walls”. I slutet av 1985 bidrog Easton ”det är jul (över hela världen)” till semesterfrisättningen Santa Claus: The Movie., 1987 släpptes ett uppföljningsalbum, No Sound But a Heart (1987), som hindrades i USA efter en första singel, ”Eternity” (another Prince composition), misslyckades med att nå pop, R&b eller adult contemporary charts. Albumet släpptes från februari till juni; sedan i augusti släpptes ytterligare hålls upp som Easton advokater bad att albumet försenas efter EMI Records absorberades i EMI / Manhattan. (Detta hindrade inte att albumet släpptes i Kanada, Europa och andra territorier.,)

Låtar från albumet var täckta av andra konstnärer: Crystal Gayle och Gary Morris dagens ”Vill Ge Min Kärlek” och ”Vad händer om Vi Falla i Kärlek” på ett 1987 duett album heter den sista låten, Celine Dion in ”Den Sista att Veta” på 1990-talet Unisont medan Mexikanska sångerskan Yuri dagens melodi på hennes album Espejos De Alma (1995); Patti LaBelle som omfattas ”Still in Love” på 1989 var dig Själv; Pia Zadora in ”Flytande Hjärtan” på 1989 Pia Z., No Sound But a Heart släpptes till slut i USA 1999, med fyra bonusspår, inklusive Eastons bidrag till soundtracket till 1986-filmen om igår kväll, ” Natural Love ”och topp 50-singeln”So Far, So Good”.

1987-1990: ”U Got The Look” och älskaren i MeEdit

1987, Easton dök upp i Prince’ s concert film Sign o ’The Times, under vilken hon sjöng Duet sång för Prince’ s hit, ”U Got the Look”, som blev en no.2 hit i USA., Detta ledde till Grammy nomineringar för ”Best r&B Vocal, Duo eller Group ”och”Best r& b Song ” av 1987. Spåret återvände också Easton till Storbritannien hit parade för första gången på nästan fyra år. Under sin tid i samarbete med Prince uppmuntrades Easton att skriva sitt eget material. Den mest framgångsrika ansträngningen från deras Co-skriver Var ”the Arms of Orion”, en annan duett med Prince och en singel från 1989 Batman soundtrack. Låten nådde nummer 36 på Billboardlistan i USA och nummer 27 i hennes hemland Storbritannien., Hon skrev också låten ”Love ’89” med Prince för Patti Labelles album Be Yourself och ”La, La, La, He, He, Hee”, som Prince spelade in för B-sidan av singeln ”Sign o’ The Times”. Tabloid press länkade de två romantiskt, som hon alltid har förnekat.

i November 1987 gjorde Easton sitt första dramatiska skådespelande framträdande på TV-programmet Miami Vice. Hon spelade en sångare som heter Caitlin Davies, som Sonny Crockett tilldelades för att skydda tills hennes domstol utseende att göra avgörande vittnesmål mot vissa korrupta musikindustrin mavens., Sonny och Caitlin slutade gifta i slutet av episoden, den första av fem episoder för Easton.

vid våren 1988 släpptes en volym av Miami Vice-soundtracket och innehöll ”Follow My Rainbow”, som Easton hade slutat sjunga på sitt sista utseende strax innan hennes karaktär eliminerades.

låten dök också upp på hennes nästa album The Lover In Me (1988), RIAA gold-disc debut släppte följande höst på hennes nya skivbolag MCA Records, som satte Easton tillbaka på USA och Storbritannien diagram efter utgivningen av No Sound But a Heart avbröts i USA., Detta album har Urban r& b och Dance-pop, och en sexigare bild. Titellåten från Älskaren i Mig nått nummer 2 på Billboard Hot 100 och STORBRITANNIEN nummer 15 och blev hennes största pop hit sedan ”Morning Train”. Det blev också ett nummer 5 hit på US Hot R& B/Hip-Hop singlar och spår diagram. Det följdes på US R&b-diagrammet med ”dagar så här” (nummer 35), som missade Billboard Hot 100. Den tredje singeln, Prince-penned ”101”, gjorde det till nummer 2 på Billboard Dance chart., En sista singel släpptes ”No Deposit, No Return” och misslyckades med att kartlägga. Albumet fick positiva recensioner och innehöll samarbeten med L. A. Reid och Babyface, Prince, Angela Winbush och Jellybean Benitez.

1990 besökte Easton sitt hemland Skottland för att uppträda på en festival (the Big Day) I Glasgow. Efter att ha meddelat att det var ”bra att vara hemma” i en amerikansk accent, hade hon flaskor (vissa innehållande urin) kastat på henne och, synligt skakad, var hon tvungen att skära sin korta uppsättning. Hon lovade att aldrig uppträda i Skottland igen.,

1991-1996: Vad Kommer Naturligt, Modern Girl (Live i San Diego), Nr-Strängar, och Min CherieEdit

I 1991, Vad Kommer Naturligt blev den sista av Easton ’ s album på listorna i Usa, med en topp på nummer 90. Titelsången var också hennes sista topp 40-singel hittills och nådde nummer 19. Det blev också hennes första hit i Australien sedan mitten av 1980-talet, toppade på nummer 4. Två andra singlar,” You Can Swing It ”Och” To Anyone”, följde men misslyckades med att kartlägga. ”Vad kommer naturligt” kvar på den amerikanska pop diagram för 10 veckor och 11 veckor på ARIA diagrammet i Australien., Easton har låtskrivande krediter på tre spår. Hon är också en av de få popartister att anta den nya jack swing ljud med diagram framgång från början av 1990-talet.

1992 såg Easton bli en amerikansk medborgare; hon innehar för närvarande dubbelt medborgarskap med Storbritannien och USA.1992 släpptes en inofficiell inspelning av ”Modern Girl” (Live in San Diego) av ”That’ s Life” – inspelningar i Tyskland och Japan., Musiken var från hennes tidiga produktion med EMI och blev en slags bootleg-version av hennes konsert när hon utförde stateside på sin första världsomspännande turné 1982.Easton följde detta med den icke-kartläggning men kritikerrosade No Strings (1993), ett album av jazz standarder producerad av Patrice Rushen. Det inkluderade hennes version av ”the Nearness of You”, som också presenterades på filmens soundtrack, oanständigt förslag, där Easton uppträdde i en cameo-roll.

My Cherie (1995) var hennes sista popalbum hittills för att se inhemsk utgivning i USA., Albumet såg Sheena återförenas med producenten Christopher Neil för första gången på över ett decennium.

1996-1999: Frihet, Hem och Färger i Jul TourEdit

Easton bidrog med sång till soundtrack av Alla Hundar som Går till Himlen 2 och uttryckte karaktär Sasha La Fleur på ”Count Me Out” och ”jag Kommer Alltid att Vara Med Dig”. Easton bidrog också till låten ”Are There Angels” till soundtracket till Shiloh 1997; och gav låten” A Dream Worth Keeping ” för 1992 animerade filmen FernGully: The Last Rainforest.,

1997 spelade hon ’Melissa McCammon’, en inspelningsstjärna, som besöks av tidsresenärer från framtiden i en andra säsong episod av den kanadensiska tv-serien The Outer Limits med titeln ”Falling Star”. Avsnittet innehöll hennes sång två låtar från My Cherie.

i slutet av 1990-talet behöll Easton ett skivkontrakt med MCA Japan och släppte två skivor av nytt material. Dock släpptes inget album ursprungligen i USA., Freedom, som släpptes 1997 för att sammanfalla med lanseringen av hennes hemsida och slutligen släpptes i (begränsad upplaga) stateside 2007, var en återgång till hennes varumärke pop, inklusive en remake av hennes debutsingel ”Modern Girl”.

1999 släppte Universal / Victor den självproducerade akustiska uppsättningen, Home. Också kring denna tid, Sheena Easton Greatest Hits-samling med 12 MCA singlar som spelades in från 1988 till 1995 släpptes och kartlagt i Japan på nummer 98 (ytterligare greatest hits-samlingar som dykt upp i USA och STORBRITANNIEN, men inte diagrammet).,

Easton antog en pojke (Jake) och flicka (Skylar) mellan 1995 och 1996. Moderskap ledde henne att begränsa hennes framträdanden och fokusera på casino spelningar, företagsshower och teater arbete. ”Eftersom jag adopterade mina barn kunde jag planera min timing”, berättade hon för Arizona Republic. ”Jag visste exakt när de kom, så jag visste när jag var tvungen att förändra mitt liv så det skulle vara ett stabilt liv.”

Easton fortsatte att agera i Amerika, med huvudrollen i huvudrollen Broadway revivals of Man of La Mancha as (Aldonza) mittemot Raul Julia i sin sista scenroll (1992) och Grease som Rizzo (1996)., Mellan 1994 och 1996 spelade hon flera karaktärer i Gargoyles den animerade serien, inklusive Lady Finella, Banshee, Molly och Robyn Canmore. I 1999, hon röst-agerade en del-demon karaktär, Anna-Of-The-Shadows, i datorspelet Planescape: Torment. Hon bor i Las Vegas med sina två barn och ofta utför i olika kasinon underhållning arenor. Hon uttryckte Fiona Canmores karaktär för ett skript men oavslutat avsnitt av den avbrutna animerade funktionen, Team Atlantis.,

I December 1998, Easton turnerat med ”Färger Jul” med artister Roberta Flack, Melissa Manchester, Peabo Bryson och lilian johansson. Windham Hill Records producerade” the Colors of Christmas ” skiva av Robbie Buchanan av semestermusik. Easton bidrog med två spår, ”the Place Where We Belong” (en duett med Jeffrey Osborne) och”Herrens bön”.

1999-2013: Fabulous, re-issuesEdit

1999 New York based One Way Records reserverade rätten att släppa alla Eastons EMI-America katalog., För första gången i USA släpptes No Sound But a Heart, 12 år efter att albumet gjordes tillgängligt någon annanstans. Alla Easton ’ s EMI back catalogue (med andra undantag för hennes spanskspråkiga album Todo Me Recuerda a Ti) återutgavs och remastered med bonusspår, införliva B-sidor och remixer.

Universal Japan släppte Best Ballads, en skiva med ballader från hennes sex tidigare album från hennes MCA-katalog med undantag för ”endast för dina ögon” för den japanska marknaden som misslyckades med att kartlägga.,

hon skrev också ett skivkontrakt med Universal International UK och försökte en comeback med Fabulous (2000), ett album med klassiska disco covers. Den första singeln, ”Giving Up, Giving In”, nådde UK nummer 54, och albumet kartlade på UK nummer 185. En andra singel, en cover på Donna Summer ’ s hit ”Love is in Control”, med dubbel A-sida ”Don’ t Leave Me This Way”, drogs tillbaka. Detta skulle bli Eastons sista album hittills. Albumet släpptes i hela Europa, Japan, Australien och Argentina men inte i USA., I Australien släpptes ”Fabulous” 24 februari 2001 och Easton blev ombedd att utföra låtar från albumet för att stänga 2001 Sydney Gay och Lesbian Mardi Gras ceremonier.

under 2003 bidrog Easton sång till ”If You ’ re Happy”, ett omslag för en japansk skiva som heter Cover Morning Musume-Hello Project. Hon började också värd Vegas Live, en talkshow med Clint Holmes (senare ersatt av Brian McKnight). 2004 blev hon invald i Casino Legends Hall of Fame på Tropicana Resort & Casino.,

2013–nu: The Spy Who Loved Me, 42nd StreetEdit

I februari 2013, Demon/Edsel Poster (UK) återutges Easton ’ s Du Kunde Ha Varit med Mig och Galenskap, Pengar & Musik tillsammans med En Privat Himlen och Göra Dig i två compact disc paket remastrad med bonus-spår, med den senare inklusive utökad version av ”Jimmy Mack” som har aldrig varit med på någon av hennes nyutgåvor. I November 2014, en box uppsättning av Easton första fem album i en original album serie CD collection släpptes av Warner Music Group i Storbritannien.,

i 2015 Easton inledde symfonikonserter med gästsångare med titeln ”The Spy who Loved Me” med material från spionfilmer från det förflutna och nutid och med Bond – stil musik med symfonier runt om i USA börjar i San Francisco från juli 2015 och fortsätter in 2016. Easton utförde också en liten turné av datum under den senare delen av 2015 i Australien med sina största Hits.

i November 2016 accepterade Easton Dorothy Brocks roll i väckelseproduktionen av 42nd Street, som hade premiär den 20 mars 2017 i Londons West End Drury Lane., Lulu ersatte Easton i mars 2018.