reverberation beskriver mönstret av ekon och reflektioner som uppstår när ett ljud hörs i ett internt utrymme, till exempel i en konsertsal.

Figur 1 – en typisk efterklangsfotpedalenhet som används av en gitarr

en efterklansenhet kan användas för att skapa:

  1. Utrymme

  • en känsla av stereo bredd
  • en front to back perspektiv.,

    • en efterklangsprocessor lägger till ett artificiellt efterklangsljud för ett brett spektrum av förvalda akustiska miljöer. Vanliga förinställningar som finns på en efterklangsenhet inkluderar rum, hall och Katedral.

    lägga reverb tenderar att driva ett ljud på baksidan av en blandning, vilket gör det verkar mer avlägsen och bakom andra instrument. Många ingenjörer använder reverb för att göra ett ljud större och lusher.

    många inspelningar använder en touch av reverb på sång och andra instrument för att lägga till spänning.

    vanliga Reverb kontroller

    • algoritmer – algoritmkontrollen bestämmer de förinställda reverb algoritmerna e.,g. Hall, rum, konsert etc.
    • storlek – storleksreglaget justerar den artificiella rummets storlek vilket ger en annan tonala egenskaper.
    • Decay – decay control avgör hur länge reverb varar. Kortare sönderfall ger intryck av större akustisk absorptionsförmåga där längre sönderfall har motsatt effekt.
    • Damp – dämpningsreglaget avgör om det högre frekvensinnehållet dämpas. Dämpning av höga frekvenser kan bidra till att frigöra mix room och främja ett varmare ljud.,
    • torr/våt – kontrollen dry / wet Justerar balansen mellan den obearbetade ljudsignalen (torr) och fördröjningseffekten (våt).

    Reverb Tips

    Reverb används för att lägga till auralutrymme till ett instrument eller ljud. Följande tips ger en bra utgångspunkt för att börja experimentera med reverb:

    • korta reverbs med ett förfall mindre än 500 millisekunder hjälper göda upp ett instrument. Långa reverbs med ett förfall på mer än 500 millisekunder gör att ett instrument flyter och trycker tillbaka ljudet från lyssnaren., Var noga med att inte över använda reverb eftersom det kan göra ett ljud grumligt och alltför avlägsen
    • Reverb kan smeta stereo placering av ett instrument i mixen. För att behålla en specifik stereoposition för ett ljud, använd en mono reverb som är panerad till samma position som den torra (obearbetade) signalen
    • en ljus, medium förfallen reverb kan göra sången utmärkt och hjälpa dem att sitta bra med resten av mixen. Akta dig för att inte lägga till för mycket, eftersom ljudet blir sibilant och förlorat i mixen
    • lägga till EQ till reverb signalen kan bidra till att skapa några sonic skiktning dvs, varje instrument har sin egen omgivande miljö.,ett ljud, lägg till mer högfrekvent innehåll
    • för att hjälpa en ljudblandning i en blandning, ta bort de höga frekvenserna
    • om ett instrument låter lerigt, ta bort lite lågfrekvent innehåll
    • om utrymmet är tomt, Lägg till lite lågfrekvent innehåll för att fylla utrymmet
  • för långa decays är det bättre att använda ljusare reverbs
  • för korta decays är det bättre att använda duller reverbs
  • förfallna reverbs på ett par viktiga element i spåret för att hjälpa till att knyta ljudet tillsammans
  • försök och tid reverb enheter till tempot på spåret för att göra det mer distinkt., Till exempel, på en snare-träff minskar förfallet strax före nästa träff
  • en mycket kort mängd reverb på ett ljud kan ge det en känsla av luft
  • korta mängder reverb kan ge ett aggressivt, fetare ljud på en snare-trumma

    • Recensionsexempel

    klappa utan reverb

    din webbläsare stöder inte ljudelementet.

    klappa med reverb

    din webbläsare stöder inte ljudelementet.