det primära syftet med gest ritning är att underlätta studiet av den mänskliga figuren i rörelse. Denna utforskning av åtgärder är till hjälp för konstnären att bättre förstå utövande av muskler, effekterna av vridning på kroppen, och den naturliga rörelseomfång i lederna. I grund och botten är det en metod för att träna händer för att skissa vad hjärnan redan har sett. Att vara ”fokuserad” betyder hållbar koncentration. Gest ritningar kan ta så lång tid som två minuter, eller så kort som fem sekunder, beroende på vad fokus för övningen är.,
praktiken tillåter en konstnär att rita ansträngande eller spontana poser som inte kan hållas av modellen tillräckligt länge för en utarbetad studie, och förstärker vikten av rörelse, handling och riktning, som kan förbises under en lång ritning. Således uppmuntras ett tillvägagångssätt som noterar grundläggande rytmlinjer inom figuren. Exekveringsgraden föreslår en estetik som är mest oroad över kärnan i Posen och en ekonomi av medel i sin representation, snarare än en noggrann studie av modellering av ljus på formen.,
För vissa konstnärer finns det en calisthenisk logik: precis som en idrottsman värmer upp innan du tränar eller deltar i sport, använder artister gestteckning för att förbereda sig mentalt och fysiskt för en figurritningssession. Den snabba takten i gest innebär att en konstnär ”lossnar” för att undvika en styv ritstil.
konstnären som åtar sig gest ritning får också fördelarna med självutbildning sin ritning förmåga., Denna typ av mycket snabb ritning av figuren bygger (genom ofta upprepning) en instinktiv förståelse av mänskliga proportioner som kan hjälpa konstnären när de utför mer utökade verk.
För vissa artister är en gestteckning det första steget i att förbereda ett mer hållbart arbete. Andra artister, som försöker fånga korta stunder av tid på ett direkt sätt, anser att gesten ritning är slutprodukten.,
teckning från livet föredras ofta framför fotografisk referens eftersom det gör det möjligt för konstnären att visa modellen från flera vinklar och utan förvrängning av linsen eller belysningen. Dessutom tvingar upprepningen av korta ritningar utan att pausa konstnären att arbeta intuitivt.
ritningar längre än två minuter anses vanligtvis inte gester, eftersom de oundviklighet tillåter konstnären mer tid att mäta och planera ritningen, eller att börja definiera formuläret med modellering., När konstnären börjar mäta, radera, eller på annat sätt förbättra ritningen, de har upphört att gest rita och börjat rendering. De kommer att förbättra komplexiteten i deras nuvarande ritning, men de övar inte längre sin förmåga att dra rätt från ett omedelbart intryck.