Dolly Parton Performing Arts Reading Room, Library of Congress.
född 19 januari 1946 i Locust Ridge, Tennessee, har Dolly Rebecca Parton rest långt bortom sina rötter. Som ett av tolv barn födda till en sharecropper i en enrums stuga i Tennessee mountains, Parton växte upp i relativ fattigdom, men omgiven av musik., Med en musikalisk karriär som lanserades vid tio års ålder har Parton uppträtt offentligt i nästan femtio av hennes femtioåtta år och blivit en av de mest berömda och mest framgångsrika countrymusikstjärnorna. Partons superstardom, och de olika genrer där hon har utmärkte, intygas av hennes många utmärkelser-Mer än två dussin album gone gold, platinum eller double platinum, en Oscarsnominering, Emmy och Golden Globe Award nomineringar, otaliga Grammy nomineringar och åtta Grammy Awards, samt dussintals människors val och Country Music Association awards.,
Partons bild som en dynamisk popkulturikon går utöver en populärmusikstjärna – hon är känd som en countrymusikstjärna med djupa rötter i början av Nashville countrymusikscenen, som skådespelerska i Hollywood-filmer, som en affärskvinna med en nöjespark till sin kredit och som en kvinna som ger röst till kvinnornas erfarenheter under andra hälften av 1900-talet. Partons övergång från hennes tidiga Nashville-rötter till en mer vanlig landstil bidrog till att bredda publiken för countrymusik och bana väg för andra countrymusikartister som har följt henne.,
Parton ’s karriär tog inspiration från tidigare kvinnliga pionjärer i landet musik, som Rose Maddox och Molly O’ day av 1940-talet, Kitty Wells av 1950-talet, och Brenda Lee och Patsy Cline av 1960-talet. Parton, som dessa kvinnor, i hög grad bidragit till country music scene, till stor del domineras av män fram till 1950-talet, helt enkelt genom att skapa en kvinnlig identitet och att ge röst åt kvinnliga perspektiv. När Parton dök upp i slutet av 1960-talet, kvinnor på landsbygden och arbetarklassen södra Amerika var den primära publiken för countrymusik., Dessa kvinnor var begränsade till relativt underordnade roller, så att även de initialt milda, men ändå bemyndigande, uttalanden som hittades i texterna till dessa kvinnliga land sångare hade en verklig inverkan. Partons progressiva texter och hennes vilja att tala ut trots potentiellt negativa konsekvenser gjorde att hon stod ut bland kvinnliga artister.
att tala hennes sinne och hennes hjärta har varit en av de starkaste egenskaperna hos Partons arbete och har vunnit sina fans, både manliga och kvinnliga, internationellt., En ny artikel i Journal of Popular Culture utforskar varför zimbabwier har en så stark anknytning till Parton och hennes musik. Slutsatsen är att hennes tendens att ge röst åt arbetarklassvärden och att vara öppen när det gäller sitt eget underprivilegierade förflutna, gör det möjligt för Zimbabwerna att identifiera sig starkt med sin karaktär och hennes musik.
Partons exceptionella musikaliska talang avslöjar sig i hennes texter, liksom hennes vokalförmåga., Hennes texter är ofta i samma anda som Appalachian ballader som omringade henne som barn – hon berättar historier med kortfattat utvecklade berättelser och ett sinne för humor, översätta land tragedier till sång. Och hennes röst, en skimrande och lilting sopran mjukad med en breathy trill och vibrato, är allmänt känd för att vara bland de mest uttrycksfulla i countrymusik.
Partons karriär
även som student arbetade Parton hårt på sin musikkarriär och gjorde inspelningar för tre olika etiketter innan hon tog examen från gymnasiet., Hennes tidigaste inspelade sång, ”Puppy Love”, som gjordes när hon var omkring tolv år gammal, visar redan sin behärskning av Hank Williams och Kitty Wells honky-tonk-stilen. Hennes överlämnande av sex låtar ”made famous by Kitty Wells” (som förekommer på ena sidan av Hits som blev kända av Country Queens), inspelad för Somerset company 1962, var faktiskt bara tre låtar som blev kända av Wells. Två av de andra tre var traditionella ballader, och den sista, skriven i modern ballad stil, var av Parton själv.,
Efter examen från gymnasiet 1964 flyttade Parton till Nashville, där hon fortsatte sin musikkarriär på heltid. Hon skrev snart på med Monumentetiketten, som var mer intresserad av att marknadsföra henne som popsångare än som landssångare, vilket framgår av många av hennes tidiga inspelningar för dem. Men Parton var upp till utmaningen, och skrev flera catchy poplåtar. Under denna tid sålde hon också sina låtar runt Nashville., Hennes stora genombrott kom 1966 när countrysångaren Bill Phillips hörde Partons demo för hennes sång ”Put It Off Until Tomorrow”, som hon hade skrivit och upphovsrättsskyddat föregående år. Phillips ville inte bara spela in låten, han ville spela in den med hjälp av ” girl singer på demo.”Decca-inspelningen blev en av de största landhitsna från 1966 (och BMI Song of The Year), och förde Parton till uppmärksamhet av DJs över hela landet, både för hennes vackra back-up-vokalarbete och även för hennes hjärtskärande sång, som fortfarande står som en av hennes bästa., Efter framgången med den här låten, Parton började spela in mer Land material för Monument, inklusive hennes första solo hit,” Dumb Blonde, ” som gjorde det till listorna 1967.
plötsligt var Parton ett stort namn i musikbranschen. Porter Wagoner uppmanade henne att vara hans nya ”tjej sångare” på sin TV-show efter sin föregångare, Norma Jean, lämnade för att gifta sig. (Som ett komplement till Partons solokarriär skulle Wagoner och Parton göra skivor som en duo för de kommande åtta åren.) 1967 satte Monument ut sin första soloskiva, Hello, I ’ m Dolly., Kort därefter undertecknade RCA Victor-vid den tiden en av de största av de stora skivbolagen-henne och inledde därmed ett samarbete som varade nästan 20 år. Från att vara en vanlig på Grand Ole Opry, och sjunga crossover hits som ökade hennes popularitet både som countrymusik och som popmusik stjärna, att njuta av en syndikerad TV-show och roller i flera box-office hits (såsom 9 till 5), samt samarbeten med många stora musikstjärnor och otaliga utmärkelser, Parton klättrade från lokal stjärna till regionala, sedan nationella, och slutligen internationella stjärna., Hennes diskografi ensam, särskilt under början och mitten av 70-talet, är bevis på hennes produktiva talang och framgång. I slutet av 60-talet och början av 70-talet släppte hon vanligtvis tre eller fler LP-skivor nytt material varje år.
Partons musikaliska influenser
men ibland överskuggas av de mer glamorösa aspekterna av Partons populära bild, har traditionell Appalachian folk, land och bluegrass musik spelat en viktig roll i hennes liv, i mycket större utsträckning än man kan föreställa sig från att titta på huvuddelen av sin karriär., I en intervju 1999 förklarade Parton: ”som barn var jag alltid runt musik, och allt mitt folk spelade fiol, mandoliner, banjos och gitarrer. Så alla barn i min familj var vana vid att ha dem som bara låg runt. Jag var särskilt kär i banjo . . . Och faktiskt, om jag inte har dessa konstgjorda naglar på, kan jag spela banjo, den gamla clawhammer-stilen. När jag var liten, kunde jag verkligen få ett drag på det.,”Men även med denna rika blandning av musikaliska ingredienser i sin ungdom var det inte förrän i slutet av 1990-talet som Parton verkligen skulle börja utforska och hylla dessa musikaliska rötter genom att producera tre album i bluegrass stil: gräset är blått, liten sparv och Halos & Horn.
spår av hennes rötter kan fortfarande ses i hennes tidigare arbete., På en av hennes tidigaste inspelningar, Hits made famous by Country Queens (1963), två låtar (”Two Little Orphans” och ”Little Blossoms”) är traditionella Appalachian ballader, medan en annan (”Letter to Heaven”) är skriven av Parton i en liknande ballad stil. Under hennes Victor-inspelningsår skrev hon flera låtar som återspeglade hennes Appalachiska rötter och hennes kärlek till traditionell musik., Dessa inkluderade ”My Blue Ridge Mountain Boy” (1969),” Down from Dover ”(1970, re-inspelad 2001 för hennes album Little Sparrow),” Coat of Many Colors ” (1971, som hon skrev om sin barndom), och flera låtar på hennes LP My Tennessee Mountain Home (1973).
om utgåvan är ett album av okomplicerad Country-pop eller ett album som ger direkt hyllning till hennes rötter, lyser de olika musikaliska erfarenheterna av Partons formativa år igenom: early country, honky tonk, Appalachian music, gospel och bluegrass, och till och med jazz och blues., Musikkritiker och forskare känner igen den extraordinära blandningen av influenser som hörs i Partons låtar, och hittar ofta många genrer lagrade i byggandet av en enda vers eller kör. Hennes barndomsstiftelse i Appalachisk Musik, de spirituella hon hörde i kyrkan, erfarenheterna som ungdom i countrymusikradio och hennes år i Nashville-traditionen har kulminerat i de olika och eklektiska ljuden som gör Dolly Partons musik så unik och tillfredsställande idag.