1959-1980: Frühes Leben und Karriere beginningsEdit
– Sheena Shirley Orr, geboren am 27. April 1959 in Bellshill Maternity Hospital in North Lanarkshire, Schottland, der jüngste von sechs Kindern Annie und Stahl-Mühle-Arbeiter Alex Orr. Sie hat zwei Brüder, Robert und Alex, und drei Schwestern, Marilyn, Anessa, und Morag. Ihr frühester öffentlicher Auftritt als Sängerin war 1964 im Alter von fünf Jahren, als sie „Early One Morning“ für ihren Onkel und ihre Tante und verschiedene Verwandte bei der 25-jährigen Hochzeitsfeier des Paares sang.,
Eastons Vater starb 1969 und ihre Mutter musste die Familie unterstützen. Laut Eastons Website war sie trotz der hohen Arbeitsbelastung ihrer Mutter immer für ihre Kinder verfügbar: „Sheena spricht immer sehr gut von ihrer Mutter und der wunderbaren Arbeit, die sie bei der Erziehung ihrer und ihrer Geschwister geleistet hat, einschließlich des Lesens zu Hause, bevor sie überhaupt in die Schule eingeschrieben waren.“
Easton dachte nicht an eine Gesangskarriere, bis sie den Film so sah, wie wir waren, mit Barbra Streisand., Streisands Gesang über den Abspann „überholte“ das junge Mädchen und überzeugte sie, dass sie am meisten Sängerin werden und die gleiche Wirkung auf andere haben wollte.
Ihre Bestnoten in der Schule brachten ihr ein Stipendium ein, um die Royal Scottish Academy of Music and Drama in Glasgow zu besuchen, wo sie von 1975 bis 1979 tagsüber als Sprach-und Theaterlehrerin ausgebildet wurde, während sie nachts mit einer Band namens „Something Else“ in lokalen Clubs sang. Sie entschied sich, Lehre zu studieren, anstatt aufzutreten, weil es ein Studiengang war, der sie ihr Handwerk als Sängerin perfektionieren ließ.,
1979 heiratete sie Sandi Easton, den ersten ihrer vier Ehemänner. Sie ließen sich nach acht Monaten scheiden und Sheena beschloss, den Nachnamen Easton zu behalten. In diesem Jahr überredete sie einer ihrer Tutoren, für Esther Rantzen, Produzentin der BBC-Sendung The Big Time, vorsprechen. Rantzen plante einen Dokumentarfilm, um den Aufstieg eines relativ Unbekannten zum Popmusikstar aufzuzeichnen. Easton wurde als Thema für das Programm ausgewählt, wo sie traf und sang für Dusty Springfield und Lulu, deren Manager Marion Massey sagte ihr, dass sie wahrscheinlich nicht die große Zeit machen.,
Innerhalb eines Jahres nach der Ausstrahlung des Programms bewies Sheena Easton, dass Massey falsch lag, als EMI-Führungskräfte ihr einen Vertrag verlieh, und Christopher Neil wurde als ihr Plattenproduzent beauftragt. Deke Arlon wurde ihr erster Manager, und Easton verbrachte einen Großteil der Zeit damit, von Kamerateams verfolgt zu werden, die sie während des gesamten Prozesses ihrer ersten EMI-Single „Modern Girl“filmten.,
Die Begegnung mit Massey (dann Marion London), bei denen Lulu vorhanden war, wurde verfilmt und in einer überarbeiteten und erweiterten version der episode 12 von The Big Time, broadcast in 1981; dieses spezielle Schloss mit news von Easton Einstieg in den amerikanischen Markt.
1981-1982:“ 9 to 5″, James Bond, Take My TimeEdit
Eastons erste Single, die disco-gefärbte Soft-Synth-Pop-Melodie“ Modern Girl“, wurde in Großbritannien veröffentlicht, bevor The Big Time ausgestrahlt wurde, erreichte die Nummer 56 und wurde als Silver Single zertifiziert. Am Ende der Show, Easton war sich ihrer Zukunft als Sängerin noch nicht sicher., Die Frage wurde kurz nach der Ausstrahlung der Show gelöst, als ihre zweite Single „9 to 5“ die Nummer 3 der britischen Single-Charts erreichte und 1980 mit einer Gold-Single ausgezeichnet wurde. „Modern Girl“ trat anschließend wieder in die Charts ein und stieg in die Top 10 auf, und Easton fand sich mit zwei Songs gleichzeitig in den britischen Top 10 wieder. Während 1980 wurde Easton von den Daily Mirror Pop & Rock Awards,“Best Newcomer“von Capital Radio und „Best Female Singer“ von den TV Times Readers Awards zur „besten britischen Sängerin“ gewählt.,
„9 to 5“ war Eastons erste Single-Veröffentlichung in den Vereinigten Staaten, obwohl es für seine Veröffentlichung in den USA und Kanada in „Morning Train (Nine To Five)“ umbenannt wurde, um Verwechslungen mit Dolly Partons Hit-Titelsong „9 to 5″zu vermeiden. „Morning Train (Nine to Five)“ wurde Eastons erster und einziger Nummer-1-Hit in den USA und erreichte sowohl die Billboard Hot 100-als auch die Adult Contemporary-Charts im Billboard Magazine., „Modern Girl „wurde als Follow-up veröffentlicht und erreichte Platz 18, und bevor 1981 vorbei war, hatte sie einen Top-10-Hit in den USA und Großbritannien mit dem Oscar-nominierten James Bond-Filmthema“For Your Eyes Only“. Das Lied wurde 1982 für einen Oscar und einen Golden Globe Award in der Kategorie „Best Music (Original Song)“nominiert. Eastons Erfolg in den USA gipfelte darin, dass sie 1982 den Grammy Award als „Beste neue Künstlerin“ gewann.,
Easton ersten drei US-Alben, Sheena Easton (1981) (retitled edition von Take My Time), Sie hätte mit Mir (1981) und Wahnsinn, Geld & Music (1982), waren alle in der gleichen soft-rock/pop-Ader. Der Titeltrack von You Could Have Been with Me schaffte es in die US Top 15; Ende 1982 sah sie jedoch, dass ihre Verkäufe einbrachen. Easton war einer der ersten Künstler, der „Wind Beneath My Wings“ (enthalten auf Madness, Money & Music) aufnahm, was später ein Hit für Bette Midler war.
Dann, 1982, unternahm Easton ihre erste US-Tournee., Ihr Auftritt in Los Angeles wurde auf HBO aufgezeichnet und ausgestrahlt und später auf VHS und Laserdisc als Sheena Easton Live im Palace veröffentlicht, Hollywood.
1983-1987: Best Kept Secret, Todo Me Recuerda a Ti, Einem Privaten Himmel und Kein Ton, aber eine HeartEdit
Im Januar 1983, Easton duetted mit Kenny Rogers und hatte einen top-10-hit in den USA mit „we‘ ve Got Tonight“, ein cover des Bob-Seger-song. Die Aufnahme brachte ihr auch eine Nummer 1-Single in der Country-Charts ein und erreichte die britischen Top 30., Um die Zeit ihrer Hit-Platte mit Rogers, Easton Headliner Act One, eine einstündige Variety spezielle Sendung auf NBC, die Rogers und einen Cameo-Auftritt von Johnny Carson kennzeichnete.
Im Oktober 1983 erschien das Album Best Kept Secret und die erste Single, die synthetisierte Dance-Pop-Melodie “ Telefone (Long Distance Love Affair)“, wurde ihr vierter Top-10-Hit. Die Single wurde für „Best Female Pop Vocal Performance“ von 1983 Grammy-nominiert. Die Nachfolgesingle „Almost Over You“ erreichte die US Top 30 und war ein Nummer 4 AC Chart Hit., „Almost Over You“ war in Asien sehr beliebt und wurde von der chinesischen Sängerin Sandy Lam abgedeckt. Es wurde 1998 auch ein Hit in den Country-Charts für Lila McCann.
1984 nahm Easton eine spanischsprachige Single auf, „Me Gustas Tal Como Eres“ („I Like You Just the Way You Are“), ein Duett mit dem mexikanischen Star Luis Miguel. Die Single brachte ihr einen zweiten Grammy ein, diesmal für die beste mexikanisch-amerikanische Leistung., Der Track wurde dem Album Todo Me Recuerda a Ti (1984) entnommen und 1989 von Capitol/EMI-Latin neu aufgelegt, das spanischsprachige Cover von sieben früheren Easton Recordings und drei neuen Tracks enthielt. Im selben Jahr verwandelte sie sich auch in eine sexy Dance-Pop-Sirene und veränderte dabei ihren Performance-Stil. Sie wurde mit dem meistverkauften US-Album ihrer Karriere belohnt, RIAA certified gold & platinum A Private Heaven (1984) und ihrer sechsten Top 10 US-Single „Strut“., In Großbritannien war der Umzug jedoch kein kommerzieller Erfolg, da Easton für die nächsten drei Jahre aus den britischen Top 75 ausgeschlossen werden würde.
Ihre Karriere auf dem Vormarsch in den USA, Easton wurde erneut Grammy nominiert, diesmal für „Best Female Pop Vocal Performance“ in 1984. Sie war auch eine der ersten Künstlerinnen, die ein Musikvideo wegen seiner Texte und nicht wegen seiner Bilder verboten hatte; Einige Sender weigerten sich, das sexuell riskante „Sugar Walls“ auszustrahlen, das Prince für sie geschrieben hatte (unter dem Pseudonym Alexander Nevermind)., „Sugar Walls „wurde von Tipper Gore vom Parents Music Resource Center als einer der“ Filthy Fifteen „bezeichnet, eine Liste von Songs, die aufgrund ihrer Texte als unanständig gelten, neben Princes eigener“Darling Nikki“. Das Lied erreichte schließlich Platz 3 in der R&B Single Chart, Platz 9 in der Billboard Hot 100 und Platz 1 in der Billboard Dance Chart in 1985.,
Eastons Follow-up to A Private Heaven mit dem Titel Do You (1985) wurde von Nile Rodgers produziert und erreichte den Goldstatus, obwohl es keine Breakout-Singles des Chart-Kalibers „Strut“ oder „Sugar Walls“hervorbrachte. Ende 1985 trug Easton „It‘ s Christmas (All Over the World)“ zur Weihnachtsveröffentlichung Santa Claus: The Movie bei., 1987 wurde die Veröffentlichung eines Follow-up-Albums, No Sound But a Heart (1987), in den Vereinigten Staaten behindert, nachdem eine erste Single-Veröffentlichung, „Eternity“ (eine andere Prince-Komposition), den Pop nicht erreichte, R&B oder adult contemporary Charts. Die Veröffentlichung des Albums wurde von Februar auf Juni verschoben; Dann Im August wurde die Veröffentlichung weiter aufgehalten, als Eastons Anwälte darum baten, das Album zu verzögern, nachdem EMI Records in EMI/Manhattan aufgenommen worden war. (Dies hinderte das Album nicht daran, in Kanada, Europa und anderen Gebieten veröffentlicht zu werden.,)
Songs aus dem Album wurden von anderen Künstlern gecovert: Crystal Gayle und Gary Morris spielten“ Wanna Give My Love „und“ What if We Fall in Love „auf einem Duettalbum von 1987, das nach dem letzteren Song benannt war; Celine Dion nahm“ The Last to Know „auf 1990′ s Unison auf, während die mexikanische Sängerin Yuri die Melodie auf ihrem Album Espejos De Alma (1995) vorstellte; Patti LaBelle coverte“ Still in Love „auf 1989′ s Be Yourself; Pia Zadora nahm „Floating Hearts“ auf 1989 ‚ s Pia Z., No Sound But a Heart wurde schließlich 1999 in den USA veröffentlicht, mit vier Bonustracks, einschließlich Eastons Beiträgen zum Soundtrack des 1986-Films über Last Night, “ Natural Love „und der Top 50-Single“So Far, So Good“.
1987-1990: „U Got the Look „and The Lover in MeEdit
1987 trat Easton in Princes Konzertfilm“ o‘ the Times „auf, in dem sie Duettgesang für Princes Hit“ U Got the Look “ sang, der in den USA zu einem Nummer-2-Hit wurde., Dies führte zu Grammy-Nominierungen für „Bestes R&B Vocal Duo oder Gruppe“ und „Bestes R&B-Song“ von 1987. Die Strecke kehrte Easton auch zum ersten Mal seit fast vier Jahren zur britischen Hitparade zurück. Während ihrer Zeit der Zusammenarbeit mit Prince wurde Easton ermutigt, ihr eigenes Material zu schreiben. Die erfolgreichste Arbeit ihrer Co-Autoren war „The Arms of Orion“, ein weiteres Duett mit Prince und eine Single aus dem Batman-Soundtrack von 1989. Das Lied erreichte Platz 36 der US-Billboard-Charts und Platz 27 in ihrer Heimat Großbritannien., Sie schrieb auch das Lied „Love ’89“ mit Prince für Patti LaBelles Album Be Yourself und „La, La, La, He, He, Hee“, das Prince für die B-Seite der Single „Sign o‘ the Times“aufgenommen hat. Boulevardpresse verband die beiden romantisch, was sie immer bestritten hat.
Im November 1987 trat Easton zum ersten Mal in der Fernsehsendung Miami Vice auf. Sie spielte eine Sängerin namens Caitlin Davies, die Sonny Crockett bis zu ihrem Gerichtsauftritt schützen sollte, um entscheidende Aussagen gegen bestimmte korrupte Musikindustrie Mavens zu machen., Sonny und Caitlin heirateten am Ende der Episode, die erste von fünf Folgen für Easton.
Im Frühjahr 1988 wurde ein Band des Miami Vice-Soundtracks veröffentlicht, der „Follow My Rainbow“ enthielt, den Easton bei ihrem letzten Auftritt kurz vor der Eliminierung ihres Charakters gesungen hatte.
Das Lied erschien auch auf ihrem nächsten Album The Lover in Me (1988), RIAA Gold-Disc Debüt veröffentlicht im folgenden Herbst auf ihrem neuen Label MCA Records, dass Easton wieder auf den US-und UK-Charts nach der Veröffentlichung von No Sound But a Heart wurde in den USA abgesagt., Dieses Album enthält Urban R&B und Dance-Pop und ein sexy Bild. Der Titelsong von The Lover in Me erreichte Platz 2 der Billboard Hot 100 und UK Nummer 15 und wurde ihr größter Pop-Hit seit „Morning Train“. Es wurde auch ein Nummer-5-hit auf der US Hot R&B/Hip-Hop Singles und Tracks chart. Auf dem US-amerikanischen R&B-Chart folgte „Days Like This“ (Nummer 35), das die Billboard Hot 100 verpasste. Die Dritte single the Prince-penned „101“, schaffte es bis auf Platz 2 der Billboard Dance chart., Eine letzte Single wurde „No Deposit, No Return“ veröffentlicht und konnte nicht gechartet werden. Das Album erhielt positive Kritiken und beinhaltete Kollaborationen mit L. A. Reid und Babyface, Prince, Angela Winbush und Jellybean Benitez.
1990 besuchte Easton ihr Heimatland Schottland erneut, um auf einem Festival (The Big Day) in Glasgow aufzutreten. Nachdem sie angekündigt hatte, dass es „gut sei, wieder zu Hause zu sein“ mit amerikanischem Akzent, ließ sie Flaschen (einige mit Urin) auf sie werfen und war sichtlich erschüttert gezwungen, ihr Set zu kürzen. Sie schwor, nie wieder in Schottland aufzutreten.,
1991-1996: Was Kommt Natürlich, Modern Girl (Live in San Diego), Keine Saiten, und Meine CherieEdit
Im Jahr 1991, Was Natürlich Kommt, wurde der Letzte von Easton Alben zu chart in the United States, peaking at number 90. Der Titelsong war auch ihre letzte Top 40 Single bis heute und erreichte Platz 19. Es wurde auch ihr erster Hit in Australien seit Mitte der 1980er Jahre und erreichte Platz 4. Zwei weitere Singles,“ You Can Swing It „und“ To Anyone“, folgten, schafften es aber nicht in die Charts. „What Comes Naturally“ blieb 10 Wochen in der US-Pop-Charts und 11 Wochen in der ARIA-Charts in Australien., Easton hat songwriting-credits auf drei Spuren. Sie ist auch eine der wenigen Popkünstlerinnen, die den neuen Jack Swing-Sound mit Chart-Erfolg aus den frühen 1990er Jahren übernommen hat.
1992 wurde Easton US-Staatsbürgerin; Derzeit besitzt sie die doppelte Staatsbürgerschaft des Vereinigten Königreichs und der Vereinigten Staaten.
1992 erschien eine inoffizielle Aufnahme von „Modern Girl“ (Live in San Diego) bei“ That ’s Life“ Recordings in Deutschland und Japan., Die Musik stammt aus ihrer frühen Zusammenarbeit mit EMI und wurde zu einer Art Bootleg-Version ihres Konzerts, als sie 1982 auf ihrer ersten weltweiten Tournee in den Usa auftrat.
Easton folgte dem mit dem von Patrice Rushen produzierten Album „No Strings“ (1993), das keine Charts, aber von Kritikern hochgelobte Jazzstandards enthielt. Es enthielt ihre Version von „The Nearness of You“, die auch auf dem Soundtrack des Films Indecent Proposal zu sehen war, in dem Easton in einer Cameo-Rolle auftrat.
My Cherie (1995) war ihr bisher letztes Popalbum, das in den USA veröffentlicht wurde., Das Album sah Sheena mit Produzent Christopher Neil zum ersten Mal seit über einem Jahrzehnt wieder zu vereinen.
1996-1999: Freedom, Home and Colors of Christmas tourt
Easton steuerte Gesang zum Soundtrack von All Dogs Go to Heaven 2 bei und sprach die Figur Sasha La Fleur auf „Count Me Out“ und „I Will Always Be With You“. Easton steuerte 1997 auch den Titelsong „Are There Angels“ zum Soundtrack für Shiloh bei und lieferte den Song „A Dream Worth Keeping“ für den Animationsfilm FernGully: The Last Rainforest von 1992.,
1997 spielte sie ‚Melissa McCammon‘, einen Aufnahmestar, der von Zeitreisenden aus der Zukunft in einer zweiten Staffel der kanadischen Fernsehserie The Outer Limits mit dem Titel „Falling Star“besucht wird. In der Folge sang sie zwei Lieder von My Cherie.
In den späten 1990er Jahren behielt Easton einen Albumvertrag mit MCA Japan bei und veröffentlichte zwei Discs mit neuem Material. Keines der beiden Alben wurde jedoch ursprünglich in den USA veröffentlicht., Freedom, 1997 veröffentlicht, um mit dem Start ihrer Website zusammenzufallen und schließlich in (Limited Edition) Stateside in 2007 veröffentlicht, war eine Rückkehr zu ihrem Markenzeichen Pop, einschließlich eines Remakes ihrer Debüt-Single „Modern Girl“.
1999 veröffentlichte Universal/Victor das selbst produzierte Akustik-Set Home. Auch um diese Zeit, Sheena Easton Greatest Hits Sammlung mit 12 MCA Singles aufgenommen von 1988 zu 1995 veröffentlicht und kartiert in Japan auf Platz 98 (zusätzliche Greatest Hits Sammlungen tauchten in den USA und Großbritannien, aber nicht Chart).,
Easton adoptierte zwischen 1995 und 1996 einen Jungen (Jake) und ein Mädchen (Skylar). Mutterschaft führte sie dazu, ihre Auftritte einzuschränken und sich auf Casino-Gigs, Firmenshows und Theaterarbeit zu konzentrieren. „Weil ich meine Kinder adoptiert habe, konnte ich mein Timing planen“, erzählte sie der „Arizona Republic“. „Ich wusste genau, wann sie mitkommen würden, also wusste ich, wann ich mein Leben ändern musste, damit es ein stabiles Leben sein würde.“
Easton spielte weiterhin in Amerika und spielte in den Broadway-Revivals von Man of La Mancha als (Aldonza) gegenüber Raul Julia in seiner letzten Bühnenrolle (1992) und Grease als Rizzo (1996)., Zwischen 1994 und 1996 spielte sie mehrere Charaktere in Gargoyles der Zeichentrickserie, darunter Lady Finella, The Banshee, Molly und Robyn Canmore. 1999 spielte sie in dem Computerspiel Planescape: Torment eine Nebenfigur des Dämons, Annah-of-the-Shadows. Sie lebt mit ihren beiden Kindern in Las Vegas und tritt oft in verschiedenen Unterhaltungsmöglichkeiten von Casinos auf. Sie sprach die Figur von Fiona Canmore für eine geschriebene, aber unvollendete Episode des abgesagten Animationsfilms Team Atlantis aus.,
Im Dezember 1998 tourte Easton mit den Künstlern Roberta Flack, Melissa Manchester, Peabo Bryson und Jeffrey Osborne mit „The Colors of Christmas“. Windham Hill Records produziert“ The Colors of Christmas “ Scheibe von Robbie Buchanan von Holiday Music. Easton steuerte zwei Tracks bei, „The Place Where We Belong“ (ein Duett mit Jeffrey Osborne) und „The Lord ‚ s Prayer“.
1999-2013: Fabulous, Re-issuesEdit
1999 In New York ansässige One Way Records behält sich die Rechte vor, den gesamten EMI-America-Katalog von Easton zu veröffentlichen., Zum ersten Mal in den USA wurde No Sound But a Heart veröffentlicht, 12 Jahre nachdem das Album anderswo verfügbar gemacht wurde. Der gesamte EMI-Backkatalog von Easton (mit Ausnahme ihres spanischsprachigen Albums Todo Me Recuerda a Ti) wurde neu veröffentlicht und mit Bonustracks remastered, die B-Seiten und Remixe enthielten.
Universal Japan veröffentlichte Best Ballads, eine CD mit Balladen aus ihren sechs vorherigen Alben aus ihrem MCA-Katalog, mit Ausnahme von „For Your Eyes Only“ für den japanischen Markt, der nicht auf dem Chart stand.,
Sie unterzeichnete auch einen Albumvertrag mit Universal International UK und versuchte ein Comeback mit Fabulous (2000), einem Album mit klassischen Disco-Covers. Die erste Single, „Giving Up, Giving In“, erreichte die britische Nummer 54 und das Album erreichte die britische Nummer 185. Eine zweite Single, ein Cover von Donna Sommers Hit „Love is in Control“, mit doppeltem A-Side“ Don ‚t Leave Me This Way“, wurde zurückgezogen. Dies sollte Eastons letzte Album-Veröffentlichung sein. Das Album wurde in ganz Europa, Japan, Australien und Argentinien veröffentlicht, jedoch nicht in den USA., Februar 2001 veröffentlicht und Easton wurde gebeten, Songs aus dem Album zu spielen, um 2001 Sydney Homosexuell und Lesben Karneval Zeremonien zu schließen.
Im Jahr 2003 trug Easton Gesang zu „If You ‚ re Happy“ bei, einem Cover für eine japanische CD namens Cover Morning Musume-Hello Project. Sie begann auch Vegas Live zu moderieren, eine Talkshow mit Clint Holmes (später ersetzt durch Brian McKnight). Im Jahr 2004 wurde sie in die Casino Legends Hall of Fame im Tropicana Resort & Casino aufgenommen.,
2013–Gegenwart: der Spion, Der Mich Liebte 42nd StreetEdit
Im Februar 2013, Demon/Edsel Records (UK) neu ausgestellt werden, Easton, Sie hätten mit Mir und Wahnsinn, Geld & Musik zusammen mit Einem Privaten Himmel und Machen Sie in zwei CD-Pakete remastered mit bonus tracks letzteres beinhaltet die extended-version von „Jimmy Mack“, die noch nie auf einem Ihrer Neuauflagen. Im November 2014 wurde eine Box von Eastons ersten fünf Alben in einer CD-Sammlung der Originalalbumserie von der Warner Music Group im Vereinigten Königreich veröffentlicht.,
Im Jahr 2015 begann Easton Sinfoniekonzerte mit Gastsängern mit dem Titel „The Spy who Loved Me“ mit Material aus Spionagefilmen der Vergangenheit und Gegenwart und mit Bond-Stil Musik mit Symphonien in den Vereinigten Staaten beginnend in San Francisco ab Juli 2015 und weiter in 2016. Easton führte auch eine kleine Tour von Daten während des letzten Teils von 2015 in Australien mit ihren größten Hits auf.
Im November 2016 übernahm Easton die Rolle der Dorothy Brock in der Revival-Produktion von 42nd Street,die am 20., Lulu ersetzte Easton im März 2018.