reverberação descreve o padrão de ecos e reflexões que ocorrem quando um som é ouvido em um espaço interno, por exemplo, em uma sala de concertos.

Figura 1 – Um típico reverb pedal unidade utilizada por uma guitarra

Uma unidade de reverb pode ser usado para criar:

  1. Espaço
  2. Uma sensação de estéreo largura
  3. Um de frente para trás perspectiva.,

um processador reverb adiciona um som reversível artificial para uma ampla gama de ambientes acústicos pré-escolhidos. Presets comuns encontrados em uma unidade reverb incluem sala, salão e Catedral.

adicionar reverb tende a empurrar um som para trás de uma mistura, fazendo com que pareça mais distante e atrás de outros instrumentos. Muitos engenheiros usam reverb para fazer um som maior e mais exuberante.muitas gravações usam um toque de reverb nos vocais e outros instrumentos para adicionar excitação.

Common Reverb Controls

  • Algorithms – The algorithm control determines the preset reverb algorithms E.,G. Hall, room, concert etc.tamanho-o controle de tamanho ajusta o tamanho artificial da sala dando uma característica tonal diferente.
  • decaimento – o controlo do decaimento determina quanto tempo dura a reverberação. Os decaimentos mais curtos dão a impressão de uma maior absorvência acústica, quando os decaimentos mais longos têm o efeito oposto.
  • Humidade – o controlo da humidade determina se o teor de frequência mais elevada é atenuado. Amortecer as altas frequências pode ajudar a libertar a sala de mistura e promover um som mais quente.,
  • seco / húmido-o controlo seco / húmido ajusta o equilíbrio entre o sinal áudio não processado (seco) e o efeito de retardo (húmido).

Reverb Tips

Reverb é usado para adicionar espaço auditivo a um instrumento ou som. As seguintes dicas fornecem um bom ponto de partida para começar a experimentar reverberação:

  • reverbamentos curtos com um decaimento inferior a 500 milisegundos ajudam a engordar um instrumento. Reverberações longas com um decaimento de mais de 500 milisegundos farão um instrumento flutuar e empurrar o som de volta do ouvinte., Tenha cuidado para não usar reverb porque ele pode fazer um som lamacento e muito distante
  • Reverb pode manchar a colocação estéreo de um instrumento na mistura. Para manter uma posição estéreo específica de um som, use um mono reverbned para a mesma posição que o sinal seco (não processado)
  • uma reverberação brilhante, meio deteriorado pode fazer os vocais soar excelente, ajudando-os a sentar-se bem com o resto da mistura. Cuidado para não adicionar muito, como o som vai se tornar sibilante e perdido na mistura
  • adicionar EQ para o sinal reverb pode ajudar a criar algumas camadas sônicas., cada instrumento tem o seu próprio ambiente.,um som, adicionar mais conteúdo de alta frequência
  • Para ajudar um som mistura em uma mistura, retire as altas frequências
  • Se um instrumento sons enlameado, remova alguns de baixa frequência do conteúdo
  • Se o espaço é vazio, adicionar algumas baixa freqüência de conteúdo para ajudar a preencher o espaço
  • Para o tempo do decaimento é melhor usar mais brilhante reverberações
  • Para curto decai é melhor usar cega reverberações
  • Uso a longo cariados reverberações em algumas das principais elementos na pista para ajudar a amarrar o som juntos
  • Tentar e tempo de reverberação unidades de tempo da pista para torná-lo mais distintos., Por exemplo, em um laço bater a cárie diminui antes do próximo hit
  • Uma quantidade muito pequena de reverb no som pode lhe dar uma sensação de ar
  • Curta quantidades de reverberação pode dar um agressivo, mais gordo som de uma tarola

    • veja Exemplos

    Clap sem reverb

    Seu navegador não suporta o elemento de áudio.

    Clap com reverb

    o seu navegador não suporta o elemento de áudio.