programas de TV dão aos filmes uma corrida pelo seu dinheiro para serem o principal meio de contar histórias visuais, mas como é que sequer se inicia o processo de criar um?na última década, vimos a incrível democratização do cinema. De baixo custo, mas boas câmeras, software, distribuição e comunicação têm permitido criativos com grandes e pequenos orçamentos para não só fazer seus filmes no barato, mas levá-los para milhares de pessoas que podem querer vê-los., Este tipo de ambiente criativo tornou possível para inúmeros cineastas para contornar os porteiros de Hollywood e trabalhar em uma indústria que era anteriormente fechada para forasteiros. Não posso ter uma reunião com um executivo de cinema—colocar o teu filme no YouTube. Ninguém quer escolher o teu guião.transforma—o num filme. no entanto, o primo do cinema, a televisão, ainda é uma indústria que não é praticamente inacessível a quem está fora do sistema, mas também misteriosa e desconhecida para a grande maioria dos criativos. Como se faz uma ideia para um programa de TV? Com quem falas?, Como é que se consegue chegar lá como um aspirante a Criador de programas de TV, produtor ou director? Para ajudar a responder a algumas dessas perguntas, StudioBinder produziu uma masterclass informativa “como fazer um programa de TV” que irá ajudá-lo a entender todo o processo de escrita e desenvolvimento de TV de piloto para estréia.
há um total de seis vídeos na série, todos os quais você deve assistir e tomar notas sobre se você está realmente sério sobre a produção de seu programa de TV ou webséries., No entanto, supondo que a maioria de vocês estão no brainstorming ou início de escrever fase, vamos rapidamente quebrar os primeiros vídeos que guiam você através do processo de escrever um piloto, incluindo como elaborar um tratamento eficaz, a criação de dinâmicas de personagens, e como fazer seu script de ambos os activos transaccionáveis e memorável.escrever um programa de TV tem pernas?, Essa é provavelmente a primeira pergunta que você deve fazer a si mesmo uma vez que você chegar com uma idéia de programa de TV, e StudioBinder compartilha um monte de dicas sobre como garantir que sua idéia se transforma em um bom roteiro. Parece simples, especialmente se você já escreveu um roteiro para um filme antes, mas escrever para a TV tem um desafio único que você não costuma encontrar no cinema: a história em curso. Para os filmes, você atinge 90 páginas e está feito-você pode começar um novo., Para programas de TV, no entanto, você atingiu 45 páginas e é melhor ter certeza de que você não se escrever em um canto no final do episódio. É por isso que StudioBinder sugere garantir seu script:
- Termina a “velha vida” de seu protagonista
- Começa uma “nova vida” para o seu protagonista
- Termina o show com uma pergunta
Desta forma, o próximo episódio irá trabalhar no sentido de responder a esta questão, gerando muita tensão e intriga para manter sua audiência interessada e voltar para mais., Se você precisa de um exemplo para se inspirar, muitos dizem que Cheers tem um episódio piloto perfeito.
a Criação de um Dimensional de TV Caractere
o Que faz audiências compulsão assistir a série inteira, até que seus olhos estão duro e dolorido da luz de seus aparelhos de TV? Sim, uma boa história vai longe e também uma premissa fixe, mas de acordo com o StudioBinder, os personagens são o que faz os telespectadores voltarem para mais., E não é o suficiente para torná—los dimensionais com histórias incríveis e grande diálogo-você precisa fazer a dinâmica entre eles e o resto do elenco de personagens intrigante e dramático o suficiente para que os telespectadores vão 1.) se relacionar e simpatizar com eles, e 2.) quer descobrir o que acontece com eles a seguir.então, pergunte a si mesmo:
- sobre quem é a sua história?o que aconteceu com seus personagens para defini-los e o que está acontecendo com eles agora?onde é que a sua história acontece e como é que ela afecta a sua história e os seus personagens?,
Como Escrever um Transaccionáveis de TV Script
Escrever um PLANO piloto que pode vender—isso não é pouca coisa. O que você faz exatamente para tornar seu piloto não só comercializável, mas memorável, também? StudioBinder sugere usar uma abordagem criada por Matt Stone De South Park e Trey Parker:
isso acontece, portanto, isso acontece. Mas isto acontece, portanto, isto acontece.,muito do drama manifestado em um programa de TV vem dos inúmeros “pivots” que a história toma. Tomemos o Breaking Bad, por exemplo. Walter White é um professor de química complacente, diagnosticado com câncer de pulmão inoperável. Então, então, ele decide cozinhar metanfetamina para ganhar dinheiro suficiente para deixar sua família depois de sua morte. Mas, sendo um cozinheiro bem sucedido e temido, não só transforma Walter em uma pessoa que sua família não conhece mais, mas também coloca sua família em perigo., Portanto, Walter deve decidir o que quer mais: sentir-se um homem poderoso no final de sua vida ou um marido e pai amoroso.
Como é com a escrita de um roteiro para um filme, não há nenhuma maneira certa ou errada de fazê-lo para um show de TV., Os shows episódicos têm episódios independentes (sempre ensolarados na Filadélfia, Seinfeld, praticamente todos os desenhos animados e shows infantis), enquanto as séries seguem diferentes arcos de história ao longo de todo o comprimento do show (The Walking Dead, Game of Thrones, The Handmaid’s Tale). Há shows como a teoria do Big Bang que têm um pouco de ambos, onde algumas partes do show realizam cada episódio, como o relacionamento e status profissional de cada personagem, mas a maioria do drama e conflito existe apenas dentro de um único episódio. E depois há o espectáculo do Tim e do Eric, óptimo trabalho!,, que é…algum…comer…uma comédia de sketch…mas…nao. Quero dizer que é, mas … ..Senhor…