podstawowym celem rysunku gestami jest ułatwienie badania figury ludzkiej w ruchu. Ta eksploracja działania pomaga artyście lepiej zrozumieć wysiłek mięśni, skutki skręcania na ciało i naturalny zakres ruchu w stawach. Zasadniczo jest to metoda treningu rąk, aby szkicować to, co mózg już widział. Pozostawanie „skupionym” oznacza trwałą koncentrację. Rysunki gest może trwać tak długo, jak dwie minuty, lub tak krótki, jak pięć sekund, w zależności od tego, co koncentruje się na ćwiczeniu.,
praktyka pozwala artyście rysować wyczerpujące lub spontaniczne pozy, które nie mogą być utrzymywane przez modelkę na tyle długo, aby można było je rozbudować, a także wzmacnia znaczenie ruchu, akcji i kierunku, które można przeoczyć podczas długiego rysowania. W ten sposób zachęca się podejście, które zauważa podstawowe linie rytmu w figurze. Szybkość wykonania sugeruje raczej estetykę, która dotyczy przede wszystkim istoty pozy i ekonomii środków w jej przedstawieniu, niż uważne badanie modelowania światła na formie.,
dla niektórych artystów istnieje kalisteniczna logika: tak jak sportowiec rozgrzewa się przed ćwiczeniami lub uczestnictwem w sporcie, artyści używają rysowania gestami, aby przygotować się psychicznie i fizycznie do sesji rysowania postaci. Szybkie tempo pozowania gestów pomaga artyście „rozluźnić się”, aby uniknąć sztywnego stylu rysowania.
artysta, który zajmuje się rysowaniem gestów, otrzymuje również korzyści z samodzielnego treningu zdolności rysunkowych., Ten rodzaj bardzo szybkiego rysowania postaci buduje (poprzez akt częstego powtarzania) instynktowne rozumienie ludzkich proporcji, które może pomóc artyście w realizacji bardziej rozbudowanych prac.
dla niektórych artystów rysunek gestem jest pierwszym krokiem do przygotowania bardziej trwałego dzieła. Inni artyści, którzy starają się uchwycić krótkie chwile czasu w sposób bezpośredni, uważają rysunek gestu za produkt końcowy.,
Rysowanie z życia jest często preferowane niż odniesienia fotograficzne, ponieważ pozwala artyście oglądać model pod wieloma kątami i bez zniekształceń obiektywu lub oświetlenia. Również powtarzanie krótkich rysunków bez zatrzymywania zmusza artystę do pracy intuicyjnej.
rysunki dłuższe niż dwie minuty zazwyczaj nie są uważane za gesty, ponieważ pozwalają artyście na więcej czasu na zmierzenie i zaplanowanie rysunku, lub na rozpoczęcie definiowania formy z modelowaniem., Gdy artysta zaczyna mierzyć, wymazywać lub w inny sposób ulepszać rysunek, przestaje rysować gestami i zaczyna renderować. Będą poprawiać złożoność swojego obecnego rysunku, ale nie będą już ćwiczyć umiejętności prawidłowego rysowania z natychmiastowego wrażenia.