Felix Mendelssohn jest często postrzegany jako kompozytor klasyczno-romantyczny, którego styl paradoksalnie łączy elementy równowagi formalnej i pełnej wdzięku kontroli z jednej strony, a romantyczną subiektywność i fantazję z drugiej.,
przyznał kiedyś, że był naturalnie nastawiony do grubych, kontrapunktowych faktur, a w dużej mierze swoją miłość do kontrapunktu, skłonność do pisania fug i kanonów zawdzięczał Bachowi.
od Haendla nabył umiejętność tworzenia chórów, które przekazywały się w bezpośrednim, przystępnym stylu, o czym świadczą jego ustawienia Psalmów i, oczywiście, w jego drugim oratorium, Eliaszu.,
klasycyzujący wpływ Haydna i Mozarta przejawia się w jego preferencjach dla wyraźnie wyważonych tematów i struktury fraz oraz nienagannej kontroli formalnej; po wysłuchaniu Trio fortepianowego d-moll op.49 Robert Schumann stwierdził, że Mendelssohn był „Mozartem XIX wieku.”
Carl Maria von Weber był ostatnio niestety zaniedbany, ale w 1821 roku 12-letni Mendelssohn uczestniczył w premierze Der Freischütz Webera i został zmiażdżony przez to, co Zelter opisał jako ” nonsens i proch.,”
niewątpliwie najbardziej wstrząsający wpływ na Mendelssohna miał styl późnego Beethovena, który przesiąkł pokolenia muzyków dorastających w latach 20. XX wieku.był jednym z pierwszych, wraz ze swoją siostrą Fanny, którzy zmagali się z ogromem dzieł takich jak Sonata Hammerklaviera Beethovena i późne kwartety, które rozwiewały ich wpływ na 12 i 13 kwartetów smyczkowych Mendelssohna.
Jeśli Muzyka Mendelssohna sugeruje kompozycyjną mieszankę różnych szczepów, był on jednak w stanie zsyntetyzować styl łatwo rozpoznawalny jako jego.,
w Uwerturze Hebrydzkiej przywodzi się na myśl sugestywne użycie niedomówień i niuansów, barwny rozbłysk Słońca we włoskiej Symfonii, czy też wiele utworów, które eksplorują złośliwy styl scherza Mendelssohna.
był prawdopodobnie pierwszym, który podniósł fantazję w muzyce do kategorii estetycznej i przyjął elfy do orkiestry.