Early lifeEdit

De familie Stewart was een diep religieus middenklasse huishouden Uit Denton, Texas. Sylvester werd geboren op 15 maart 1943, voordat het gezin was verhuisd naar Vallejo, Californië, in de noordelijke Baai van de San Francisco Bay Area.als onderdeel van de doctrines of the Church of God in Christ (COGIC), waartoe de familie Stewart behoorde, moedigden de ouders – K. C en Alpha Stewart – muzikale expressie aan in het huishouden., Sylvester en zijn broer Freddie samen met hun zussen Rose en Vaetta vormden “The Stewart Four” als kinderen, uitvoeren gospel muziek in de Kerk van God in Christ en zelfs het opnemen van een single lokale release 78 rpm single, “On the Battlefield” b/w “Walking In Jesus’ Name”, in 1952. De oudste zus, Loretta, was het enige Stewart kind dat geen muzikale carrière na te streven. Alle andere Stewart kinderen zouden later de achternaam “Stone” aannemen en lid worden van Sly & The Family Stone.

Sylvester werd geïdentificeerd als een muzikaal wonderkind., Tegen de tijd dat hij zeven was, was Sylvester al bedreven op de keyboards, en tegen de leeftijd van elf, had hij ook de gitaar, bas en drums onder de knie. Terwijl hij nog op de middelbare school zat, had Sylvester zich voornamelijk gevestigd op de gitaar en sloot zich aan bij een aantal middelbare school bands. Een daarvan was the Viscaynes, een doo-wop Groep waarin Sylvester en zijn vriend Frank Arellano—die Filipijns was—de enige niet-blanke leden waren. Het feit dat de groep werd geïntegreerd maakte de Viscaynes “hip” in de ogen van hun publiek, en zou later Sylvesters idee van de multiculturele familie steen inspireren., The Viscaynes bracht een paar lokale singles uit, waaronder “Yellow Moon” en “Stop What You Are”; in dezelfde periode nam Sylvester ook enkele solo-singles op onder de naam Danny Stewart. Met zijn broer, Fred, vormde hij verschillende kortstondige groepen, zoals The Stewart Bros. de bijnaam Sly was een veel voorkomende naam voor Sylvester tijdens zijn jaren op de lagere school. Vroeg op, een klasgenoot spelde zijn naam “Slyvester,” en sindsdien, de bijnaam volgde hem.,in het midden van de jaren 60 werkte Stone als diskjockey voor San Francisco, Californië, soul radio station KSOL, waar hij blanke artiesten als The Beatles en The Rolling Stones in zijn playlists opnam. In dezelfde periode werkte hij als producer voor Autumn Records, waar hij voornamelijk produceerde voor white San Francisco-bands zoals The Beau Brummels, The Mojo Men, Bobby Freeman en Grace Slick ‘ s eerste band, The Great Society.Stone was invloedrijk in het leiden van ksol-AM naar soulmuziek en begon het station K-SOUL te noemen., De tweede was een populaire soul music station (zonder de k-SOUL naam), op 107.7 FM (nu bekend als KSAN). De huidige ksol heeft een ander formaat en is niet gerelateerd aan de vorige twee stations., Terwijl het toch “muziek voor je geest, lichaam en ziel” op KSOL, Sly Stone gespeeld toetsenbord voor tal van grote artiesten zoals Dionne Warwick, Righteous Brothers, Ronettes, Bobby Freeman, George & Teddy, Freddy Cannon, Marvin Gaye, Dick & Dee Dee, Jan & Dean, Gene Chandler, en nog veel meer, waaronder ten minste één van de drie Twist Partij concerten door vervolgens de grafiek topper Chubby Checker gehouden in het Cow Palace in San Francisco in 1962 en 1963., De concerten werden samengesteld door “Big Daddy” Tom Donohue en Bobby Mitchell van het toen beruchte Kya 1260 AM radio station en grotendeels gechoreografeerd door Jerry Marcellino en Mel Larson die vele Motown artiesten produceerden, waaronder Michael Jackson, Diana Ross, en enkele van de topartiesten van de dag.toen hij de artiestennaam Sly Stone aannam, richtte hij in 1966 “The Stoners” op, waaronder Cynthia Robinson op trompet. Met haar begon hij zijn volgende band, Sly and The Family Stone., Stone, Robinson en Fred Stewart werden vergezeld door Larry Graham, Greg Errico en Jerry Martini, die allemaal muziek hadden gestudeerd en in tal van amateurgroepen werkten. In 1967 werkte deze multiraciale band rond de Bay Area en maakte een sterke indruk. Op de eerste opnames deden Little Sister ‘ s Vet Stone, Mary McCreary en Elva Mouton back-up vocalen. In 1968 kwam zuster Rosie Stone (piano en zang) bij de band.samen met James Brown en Parliament-Funkadelic waren Sly en The Family Stone pioniers van de funk van eind jaren 60 en begin jaren 70., Hun fusie van R&B ritmes, infectieuze melodieën en psychedelia creëerde een nieuwe pop/soul/rock hybride waarvan de impact blijvend en wijdverbreid is gebleken. Motown producer Norman Whitfield, bijvoorbeeld, patroon van het label uitstapjes in harder-driving, maatschappelijk relevant materiaal (zoals The Temptations’ “Runaway Child” en “Ball of Confusion”) gebaseerd op hun geluid. De baanbrekende precedent van Stone ‘ s raciale, seksuele, en stilistische mix, had een grote invloed in de jaren 1980 op kunstenaars als Prince en Rick James., Legioenen van artiesten uit de jaren 1990 vooruit-waaronder Public Enemy, Fatboy Slim, Beck, Beastie Boys en LL Cool J ‘ s populaire “Mama Said Knock You Out” samen met vele anderen – gedolven Stone ‘ s baanbrekende back catalogus voor haak-beladen monsters.”de meest getalenteerde muzikant die ik ken is Sly Stone,” zei Bootsy Collins in een interview met Mojo. “Hij is meer getalenteerd dan wie dan ook die ik ooit heb gezien – hij is geweldig. Ik werkte met hem in Detroit van 1981 tot 1983, en om hem te zien rotzooien, spelen, jammen, is een heel andere reis. Hij is een geweldige muzikant.,”

na een licht ontvangen debuutalbum, A Whole New Thing (1967), Sly & the Family Stone had hun eerste hitsingle met” Dance to The Music”, die later werd opgenomen op een album met dezelfde naam (1968). Hoewel hun derde album, Life (ook 1968), ook te lijden had van lage verkoopcijfers, hun vierde album, Stand! (1969), werd een op hol geslagen succes, de verkoop van meer dan drie miljoen exemplaren en spawning een nummer een hit single, “Everyday People”., In de zomer van 1969 was Sly & The Family Stone een van de grootste namen in de muziek en bracht nog twee top vijf singles uit, “Hot Fun In The Summertime” en “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)” / “Everybody Is A Star”.nadat de groep begon te toeren na het succes van Dance to The Music, werd de familie Stone geprezen voor hun explosieve live-show, die zwart-wit fans in gelijke mate aantrok. Toen Bob Marley voor het eerst in de VS speelde, in 1973 met zijn band The Wailers, opende hij op tournee voor Sly and The Family Stone.

Personal problemsEdit

met de nieuwe roem en succes van de band kwamen tal van problemen. De relaties binnen de band verslechterden; er was vooral wrijving tussen The Stone brothers en Larry Graham. Epic vroeg om meer verkoopbare productie. De Black Panther Party eiste dat Stone zijn muziek militanter zou maken en meer zou reflecteren op de black power-beweging, Greg Errico en Jerry Martini zou vervangen door zwarte instrumentalisten en manager David Kapralik zou vervangen.,na zijn verhuizing naar Los Angeles in de herfst van 1969, werden Stone en zijn bandleden zware gebruikers van illegale drugs, voornamelijk cocaïne en PCP. Naarmate de leden zich meer en meer richtten op drugsgebruik en feesten (Stone droeg overal een vioolkoffer vol met illegale drugs), vertraagde de opname aanzienlijk. Tussen de zomer van 1969 en de herfst van 1971 bracht de band slechts één single uit, “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)”/”Everybody Is a Star”, uitgebracht in december 1969., Het vorige nummer was een van de eerste opnames die de zware, funky beats gebruikten die in de funkmuziek van het volgende decennium zouden worden gebruikt. Het toonde bassist Larry Graham ’s innovatieve percussieve speeltechniek van Bas “slapping”. Graham zei later dat hij deze techniek in een eerdere band had ontwikkeld om het gebrek aan een drummer te compenseren.”Thank You” bereikte de top van de Billboard Hot 100 in februari 1970. De single piekte ook op nummer 5 op de R&B chart en bleef daar voor vijf weken, terwijl ook bleef op No., 1 op de pop chart voor twee weken in het voorjaar van 1970, voordat de verkoop van meer dan een miljoen exemplaren.na zijn verhuizing naar Los Angeles met zijn toenmalige vriendin Deborah King, later Deborah Santana (echtgenote van Carlos Santana van 1973 tot het indienen van een echtscheiding in 2007), werd Stone ‘ s gedrag steeds grilliger. Epic anticipeerde op nieuw materiaal in 1970, maar met geen aanstaande, bracht uiteindelijk Greatest Hits uit in November. Een jaar later werd het vijfde album van de band, There’ s a Riot Goin ‘ On, uitgebracht., Riot had een veel donkerder geluid omdat de meeste tracks werden opgenomen met overdubing in tegenstelling tot de Family Stone die allemaal tegelijkertijd speelden zoals ze eerder hadden gedaan. Stone speelde de meeste stukken zelf en speelde meer leadzang dan normaal. Dit was het eerste grote label album met een drummachine.

de samenhang van de band begon langzaam te eroderen, en de verkoop en populariteit begon ook af te nemen. Errico trok zich in 1971 terug uit de groep en werd uiteindelijk vervangen door Andy Newmark., Larry Graham en Stone waren niet langer bevriend, en Graham werd ontslagen in het begin van 1972 en vervangen door Rustee Allen. De latere releases van de band, Fresh (1973) en Small Talk (1974), bevatten nog minder van de band en meer van Stone.Live boekingen voor Sly & The Family Stone was gestaag gedaald sinds 1970, omdat promotors bang waren dat Stone of een van de bandleden het optreden zouden missen, weigeren te spelen of flauwvallen van drugsgebruik., Deze problemen waren regelmatig voor de band tijdens de jaren 1970, en hadden een negatief effect op hun vermogen om geld te vragen voor live boekingen. In 1970 werden 26 van de 80 concerten afgelast en vele andere gingen laat van start. Op veel van deze concerten rellen concertgangers als de band niet opdagen, of als Stone liep uit voor het voltooien van zijn set. Ken Roberts werd de promotor van de groep, en later hun general manager, toen er geen andere vertegenwoordigers met de band zouden werken vanwege hun grillige opkomst record., In januari 1975 boekte de band zichzelf in de Radio City Music Hall in New York. De beroemde Music hall was slechts een achtste bezet, en Stone en company moesten geld bij elkaar schrapen om naar huis terug te keren. Na het optreden van Radio City werd de band ontbonden.Rose Stone werd uit de band gehaald door Bubba Banks, die toen haar man was. Ze begon een solocarrière, het opnemen van een album in Motown-stijl onder de naam Rose Banks in 1976., Freddie Stone sloot zich aan bij Larry Graham ‘ s groep, Graham Central Station, voor een tijd; na een laatste keer samen te werken met zijn broer in 1979 voor Back on the Right Track, trok hij zich terug uit de muziekindustrie en werd uiteindelijk de voorganger van de Evangelist Temple Fellowship Center in Vallejo, Californië. Little Sister werd ook ontbonden; Mary McCreary trouwde met Leon Russell en bracht opnames uit op Russell ‘ s Shelter Records label. Andy Newmark werd een succesvolle sessie drummer, spelen met John Lennon, Roxy Music, B. B. King, Steve Winwood en anderen.,later yearsEdit

Stone nam nog vier albums op als solo-artiest (only High on You (1975) werd alleen onder zijn naam uitgebracht; de andere drie werden uitgebracht onder de naam Sly & The Family Stone). In 1976, Stone geassembleerd een nieuwe familie steen en vrijgegeven Heard Ya Missed Me, Well I ‘ m Back. In 1979 volgde Back on the Right Track, en in 1982 werd Ain ‘ T But the One Way uitgebracht, dat begon als een collaboratief album met George Clinton, maar werd geschrapt en later aangevuld door producer Stewart Levine., Geen van deze latere albums behaalde veel succes.Stone werkte ook samen met Funkadelic aan The Electric Spanking of War Babies (1981), maar kon zijn carrière niet nieuw leven inblazen. In de vroege jaren 1980 Sly Stone was ook onderdeel van een George Clinton / Funkadelic familie project met Muruga Booker genaamd “The Soda Jerks,” die een album ter waarde van materiaal, waarvan slechts een nummer is uitgebracht. Muruga heeft echter nog steeds plannen om het materiaal van het project vrij te geven.in juni 1983 werd Stone gearresteerd en beschuldigd van cocaïnebezit in Fort Myers, Florida.,Stone slaagde erin om een korte tour te doen met Bobby Womack in de zomer van 1984, en hij bleef sporadisch optreden op compilaties en andere artiesten’ records. In 1986 verscheen Stone op een nummer van Jesse Johnson ’s album Shockadelica genaamd “Crazay”. De videoclip bevatte Stone op keyboards en zang, en kreeg airplay op het BET music network.in 1987 bracht Stone een single uit, “Eek-A-Boo Static Automatic”, van de Soul Man soundtrack, en het nummer “I’ m the inbreker” van de inbreker soundtrack., Hij schreef en produceerde ook “Just Like A Teeter-Totter”, dat verscheen op een Bar-Kays album uit 1989.Van 1988 tot 1989 schreef en produceerde Sly Stone een verzameling onuitgebrachte opnamen in zijn thuisstudio in New Jersey, “Coming Back for More” en “Just Like A Teeter-Totter” maken deel uit van die verzameling van ongeveer 20 nummers.in 1990 gaf hij een energieke vocale uitvoering op het nummer “Good Time” van Earth, Wind and Fire., In 1991 verscheen hij op een cover van “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)” uitgevoerd door de Japanse band 13CATS, en deelde hij de zang met Bobby Womack op “When the Weekend Comes” van Womack ‘ s album I Still Love You uit 1993.in 1992 verscheen Sly And The Family Stone op het compilatiealbum Red Hot + Dance van de Red Hot Organization, met een originele track: “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) (Todds CD Mix).”Het album probeerde het bewustzijn en geld te verhogen ter ondersteuning van de AIDS-epidemie, en alle opbrengsten werden gedoneerd aan AIDS-liefdadigheidsinstellingen.,in 1995 beschuldigde Ex-verhuurder Chase Mellon III Stone ervan het Beverly Hills mansion te vernielen dat Mellon hem in 1993 verhuurde. Mellon zegt dat hij badkamers vond besmeurd met goudverf, marmeren vloeren zwart, ramen gebroken en een gammele steen die uit een pension kwam om te zeggen: “je bespioneert me.”Sly Jr., die toen studeerde om een opname ingenieur te worden, vertelde Mensen, “niemand opzettelijk verwoest het huis. Ik had feestjes gegeven. Mijn vader had een paar bijeenkomsten. We waren ons niet bewust van de schade.”De schade was echter niet alleen oppervlakkig. “Sly is nooit uit de drugs gegroeid”, zegt ex-vrouw Silva., “Hij verloor zijn ruggengraat en vernietigde zijn toekomst.zijn laatste grote publieke optreden tot 2006 was tijdens de in 1993 gehouden Rock And Roll Hall of Fame-introductieceremonie, waar Stone op het podium verscheen om samen met The Family Stone in de Hall of Fame te worden opgenomen. In 2003 betraden de andere zes leden van The original Family Stone de studio om een nieuw album op te nemen. Stone werd uitgenodigd om deel te nemen, maar weigerde.”I feel like Sly just doesn’ t wanna deal with it no more”, vertelde Bootsy Collins aan Mojo. “Het is alsof hij het heeft gehad – het is geen plezier meer. Het is een vloek en een zegen., De vloek deel van het is de business waar je mee te maken hebt, en dan de zegen deel is dat je een muzikant te zijn en plezier te hebben…”

een paar home-studio opnames (waarschijnlijk uit de late jaren 1980) met Stone ‘ s stem en keyboards over een drummachine hebben hun weg gevonden op een bootleg. Een demo genaamd “Coming Back for More” is autobiografisch en bevat het couplet: “Been so high, I touched the sky and the sky says’ Sly, why you tryin ‘ to get by? Ik kom terug voor meer. Zijn zoon, Sylvester Stewart Jr.,, vertelde People Magazine in 1997 dat zijn vader een album ter waarde van materiaal had gecomponeerd, waaronder een eerbetoon aan Miles Davis genaamd ” Miles and Miles.op 15 augustus 2005 reed Stone met zijn jongere zus Vet Stone op zijn motor naar de Knitting Factory in Los Angeles, waar Vet optrad met haar Sly div id=”40d92ce94a”> The Family Stone tribute band, The Phunk Phamily Affair. Stone hield zijn helm op gedurende de hele uitvoering, en werd door een concertganger beschreven als een beetje op Bootsy Collins., Een filmploeg die een documentaire maakte over Sly & The Family Stone, later uitgebracht als On The Sly: In Search of The Family Stone, was bij de show en legde deze zeldzame waarneming vast op film. Stone, volgens zijn website, produceert en schrijft materiaal voor het nieuwe album van de groep. Daarnaast hernoemde Stone de groep ” Family Stone.in 2009 kwam de documentaire Coming Back voor meer details over zijn financiële situatie.Stone diende in januari 2010 een rechtszaak aan tegen Jerry Goldstein, de voormalige manager van Sly And The Family Stone voor $50 miljoen., De rechtszaak beweerde dat Goldstein frauduleuze praktijken had gebruikt om hem te overtuigen om de rechten op zijn liedjes aan Goldstein te leveren. In het pak maakte hij dezelfde claim over het Sly en het Family Stone handelsmerk. Goldstein diende een tegenzaak in voor laster na een tirade van Stone op het Coachella Festival. In januari 2015, een Los Angeles jury oordeelde in het voordeel van Stone, toekenning hem $5 miljoen. In December 2015 oordeelde Een rechter van het hooggerechtshof echter dat Stone de royalty ‘ s niet kon innen omdat hij ze eerder had toegewezen aan een productiebedrijf.,op 16 augustus 2011 verscheen het album I ‘ m Back! Familie & vrienden werd vrijgegeven. Het album bevat opnieuw opgenomen versies van Sly And The Family Stone ‘ s greatest hits met gastoptredens van Jeff Beck, Ray Manzarek, Bootsy Collins, Ann Wilson, Carmine Appice en Johnny Winter, evenals drie niet eerder uitgebrachte nummers.,een maand later, op 25 September 2011, meldde The New York Post dat Sly Stone nu dakloos was en in een witte camper in Los Angeles woonde: “The van is parked on a residential street in Crenshaw, the rough Los Angeles neighborhood where Boyz n The Hood was set. Een gepensioneerd echtpaar zorgt ervoor dat hij één keer per dag eet, en Stone doucht in hun huis.= = tributesedit = = een tribute van Sly and The Family Stone vond plaats tijdens de Grammy Awards van 2006 op 8 februari 2006, waar Stone zijn eerste live muzikale optreden gaf sinds 1987., Sly en de originele Family Stone line-up (minus Larry Graham) traden kort op tijdens een tribute aan de band, waarvoor de headliners Steven Tyler, John Legend, Van Hunt, Nile Rodgers en Robert Randolph waren. Met een enorme blonde mohawk, een dikke zonnebril, een “sluwe” beltbuckle en een zilveren lamé pak, deed hij mee aan “I Want To Take You Higher.”Gebogen over de toetsenborden, hij droeg een cast op zijn rechterhand (het resultaat van een recente motorfiets ongeluk), en een gebogen rug veroorzaakt hem naar beneden te kijken door het grootste deel van de prestaties., Zijn stem, hoewel sterk, was nauwelijks hoorbaar over de productie. Stone liep naar de voorkant van het podium tegen het einde van de voorstelling, zong een couplet en dan met een golf naar het publiek, slenterde van het podium voordat het lied voorbij was. “Hij ging op de helling , kreeg op een motorfiets en nam af,” Ken Ehrlich, uitvoerend producent van de Grammy Awards show vertelde de Chicago Sun-Times. Ehrlich zei dat Stone weigerde zijn hotelkamer te verlaten totdat hij een politie-escorte naar de show kreeg en vervolgens in zijn auto wachtte tot de voorstelling begon.,een tribute album van Sly and The Family Stone, Different Strokes by Different Folks, werd uitgebracht op 12 juli 2005 door Starbucks ‘ Hear Music label en op 7 februari 2006 door Epic Records. Het project bevat zowel coverversies van de nummers van de band als nummers die de originele opnames sampleden. Onder de artiesten voor de set zijn The Roots (“Star”, die samples “Everybody is A Star”), Maroon 5 en Ciara (“everyone People”), John Legend, Joss Stone en van Hunt (“Family Affair”), The Black Eyed Peas’ will.ik.,am (“Dance to the Music”), en Steven Tyler, Joe Perry, en Robert Randolph (“I Want to Take You Higher”). Epic Records’ versie van het tribute album, met twee extra covers (“Don’ t Call Me Nigger, Whitey” en “Thank You (Falletinme Be Mice Elf Agin)”) werd uitgebracht in januari 2006.op zondag 14 januari 2007 maakte Stone een korte gastoptreden op een show van de nieuwe Family Stone band die hij ondersteunt in the House of Blues.,op 1 April 2007 verscheen Stone met The Family Stone in de Flamingo Las Vegas Showroom, na George Wallace ‘ s standup act.op 7 juli 2007 maakte Stone een korte verschijning met de familie Stone op het San Jose Summerfest. Hij zong “Sing a Simple Song” en ” If You Want Me to Stay “en liep van het podium voor het einde van”Higher”. Stone sneed de set deels af, omdat de band 90 minuten te laat begon met hun set en voor een bepaalde tijd moest eindigen. Terwijl velen Stone de schuld gaven van dit incident, geloofden anderen dat de promotor de schuld had.,

dezelfde scènes werden herhaald op het Montreux Jazz Festival op 13 juli 2007, waarbij meer dan de helft van de uitverkochte zaal in walging naar buiten liep zelfs eerder dan zijn vertrek op het podium. Hetzelfde gebeurde een dag later op het Blue Note Records Festival in Gent, België. Daar verliet hij het podium nadat hij tegen het publiek zei: “toen hij vanmorgen wakker werd, besefte hij dat hij oud was, en dus moest hij nu een pauze nemen”. Een dag later trad hij weer op op het North Sea Jazz Festival.

Stone in 2007.,naarmate de tour vorderde, leek Stone echter zelfverzekerder en geanimeerd, vaak dansend en boeiend voor het publiek. Hij speelde “Stand”, “I Want To Take You Higher”, “Sing A Simple Song”, “If You Want Me To Stay” en “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)”, dat op een gegeven moment veranderde in “Thank you For Talkin’ To me Africa”, een track die zelden in het openbaar werd uitgevoerd. Maar de show werd ontsierd door geluidsproblemen en de zang was nauwelijks hoorbaar door een groot deel van de show.,op 17 oktober 2008 speelde Sly met The Family Stone in het Wells Fargo Center for the Arts in Santa Rosa, CA. Hij speelde een set van 22 minuten en waagde zich buiten het podium, en vertelde het publiek ” Ik moet gaan pissen. Ik ben zo terug.”Hij kwam nooit meer terug.Op Memorial Day, 25 mei 2009, Stone opnieuw opgedoken, het verlenen van een uur lang interview met KCRW-FM, Een Los Angeles NPR affiliate, om zijn leven en carrière te bespreken.,op 18 augustus 2009 berichtte The Guardian dat een documentaire van de Nederlandse regisseur Willem Alkema, die terugkomt voor meer, beweert dat Stone dakloos is en van de bijstand leeft terwijl hij in goedkope hotels en een camper verblijft. De film beweert dat Stone ‘ s voormalige manager, Jerry Goldstein, zijn toegang tot royalty ’s verbrak na een geschil over een’ schuldovereenkomst’, waardoor Stone afhankelijk werd van uitkeringen., Op 25 September 2011 schreef Alkema in the New York Post dat Stone dakloos was en in een busje woonde in de wijk Crenshaw in Los Angeles, hoewel een volgend rapport van roddelblogger Roger Friedman van Showbiz411 verklaarde dat Stone niet dakloos is en vrijwillig in het busje woont.op Labor Day, 7 September 2009, verscheen Stone op het 20th annual African Festival of the Arts in Chicago, Ill. Hij speelde een 15 minuten durende set tijdens George Clinton ‘ s optreden. Hij speelde zijn populaire hits samen met George Clinton ‘ s band. Hij vertrok meteen na zijn korte optreden.,op 6 December 2009 tekende Stone een nieuw platencontract bij Cleopatra Records en op 16 augustus 2011 tekende I ‘ m Back! Family & Friends werd uitgebracht, zijn eerste album sinds ain ‘ t But the One Way uit 1982. Het album bevat opnieuw opgenomen versies van Sly & The Family Stone hits met gastoptredens van Jeff Beck, Ray Manzarek, Bootsy Collins, Ann Wilson, Carmine Appice en Johnny Winter, evenals drie niet eerder uitgebrachte nummers.,Stone verscheen in latere jaren met George Clinton en trad op met de band Baby Stone van zijn dochter Novena.in januari 2015, Sly Stone samen met vier van zijn bandleden verschenen op een conventie gewijd aan de eer van de band en haar erfenis. Het evenement vond plaats in Oakland in de Den Lounge in het Fox Oakland Theater. Sly was vrolijk, beantwoordde vragen van fans en ondertekende handtekeningen.Stone klaagde in 2010 zijn voormalige managers aan en beschuldigde hen ervan hem jarenlang royalty’ s te hebben betaald voor de nummers die hij had geschreven., Hij verklaarde dat hij tussen 1989 en 2009 geen royalty ‘ s had ontvangen. Een jury in Los Angeles bekroonde hem $5 miljoen aan schadevergoeding in januari 2015, maar in December werd de award vernietigd omdat, de rechtbank van Beroep oordeelde, de rechter niet had verteld aan de jury om rekening te houden met het feit dat Stone zijn royalty ‘ s had toegewezen aan een productiebedrijf in ruil voor een 50% eigendom belang. In Mei 2016, Stone ‘ s advocaten beroep op die beslissing.