in 1937 kwam Kaye ‘ s filmdebuut uit een contract met Educational Pictures uit New York voor een serie komedies met twee rollen. Hij speelde meestal een manische, donkerharige, snel pratende rus in deze low-budget shorts, tegenover de jonge hopefuls June Allyson en Imogene Coca. De Kaye-serie eindigde abrupt toen de studio in 1938 werd gesloten. Hij werkte in 1937 in de Catskills onder de naam Danny Kolbin.zijn volgende onderneming was een korte Broadway show met Sylvia Fine als pianist, tekstschrijver en componist., De Strohoedrevue opende op 29 September 1939 en sloot na 10 weken, maar critici Namen kennis van Kaye ‘ s werk. De recensies brachten een aanbod voor zowel Kaye en zijn bruid Sylvia om te werken bij La Martinique, een New York City Nachtclub. Kaye trad op met Sylvia als zijn begeleider. Op La Martinique, toneelschrijver Moss Hart zag Danny optreden, en dat leidde tot Hart ‘ s casting hem in zijn hit Broadway comedy Lady In the Dark.in 1941, op 30-jarige leeftijd, scoorde Kaye een triomf als Russell Paxton in Lady in the Dark, met Gertrude Lawrence in de hoofdrol., Zijn show-stopping nummer was “Tschaikowsky (and Other Russians)” van Kurt Weill en Ira Gershwin, waarin hij de namen van een reeks Russische componisten in razend tempo zong, schijnbaar zonder adem te halen. In het volgende Broadway seizoen, was hij de ster van een show over een jonge man die is opgesteld genaamd Let ‘ s Face It!.zijn filmdebuut was in producer Samuel Goldwyn ’s Technicolor 1944 comedy Up In Arms, een remake van Goldwyn’ s Eddie Cantor comedy Whoopee! (1930). Rivaliserende producent Robert M., Savini verzilverde het door drie van Kaye ‘ s Educational Pictures shorts te compileren in een patchwork feature getiteld The Birth of A Star (1945). Studio mogul Goldwyn wilde Kaye ‘ s prominente neus vast om minder Joods te kijken, Kaye weigerde, maar hij liet zijn rode haar te worden geverfd blond, blijkbaar omdat het zag er beter in Technicolor.
hite Christmas trailer
Kaye speelde in een radioprogramma, The Danny Kaye Show, op CBS in 1945-46. De populariteit van het programma steeg snel., Voor een jaar, hij gelijk met Jimmy Durante voor de vijfde plaats in de radio Daily popularity poll. Kaye werd gevraagd om deel te nemen aan een USO tour na het einde van de Tweede Wereldoorlog, waardoor hij bijna twee maanden afwezig zou zijn in zijn radioshow aan het begin van het seizoen. Kaye ‘ s vrienden vulden in, met een andere gast gastheer elke week. Kaye was de eerste Amerikaanse acteur die naoorlogse Tokyo bezocht. Hij toerde er 10 jaar eerder met de vaudeville groep., Toen Kaye vroeg om ontslagen te worden van zijn radiocontract in het midden van 1946, stemde hij ermee in om een reguliere radioshow voor een jaar niet te accepteren en slechts beperkte gastoptredens op andere radioprogramma ‘ s. Veel van de afleveringen van de show overleven vandaag, opmerkelijk voor Kaye ‘ s opening “signature” patter (“Git gat gittle, giddle-di-AP, giddle-de-tommy, riddle de biddle de roop, da-reep, fa-san, skeedle de woo-da, fiddle de wada, reep!”).,Kaye speelde in verschillende films met actrice Virginia Mayo in de jaren 1940 en is bekend van films als The Secret Life of Walter Mitty (1947), The Inspector General (1949), On the Riviera (1951) met Gene Tierney, Knock on Wood (1954), White Christmas (1954), The Court Jester (1956) en Merry Andrew (1958). Kaye speelde in twee foto ‘ s gebaseerd op biografieën, Hans Christian Andersen (1952) de Deense verteller en The Five Pennies (1959) over jazzpionier Red Nichols. Zijn vrouw, schrijfster / tekstschrijver Sylvia Fine, schreef veel tongdraaiende liedjes waarvoor Kaye beroemd werd., Ze was ook een associate filmproducent. Sommige van Kaye ‘ s films bevatten het thema van dubbelspel, twee mensen die er identiek uitzien (beide Danny Kaye) worden aangezien voor elkaar om komisch effect.
Danny Kaye op USO tour in Sasebo, Japan, 25 oktober 1945. Kaye en zijn vriend, Dodgers manager Leo Durocher, maakten de reis.
terwijl zijn vrouw het grootste deel van Kaye ‘ s materiaal schreef, creëerde hij veel van het materiaal zelf, vaak tijdens het uitvoeren., Kaye had een karakter dat hij nooit gedeeld met het publiek; Kaplan, de eigenaar van een Akron, Ohio, rubber company, kwam tot leven alleen voor familie en vrienden. Zijn vrouw Sylvia beschreef het Kaplan karakter:
hij heeft geen voornaam. Zelfs zijn vrouw noemt hem Kaplan. Hij is een ongeletterde, pompeuze figuur die zijn filantropieën adverteert. Jack Benny of Dore Schary zouden kunnen zeggen: “Kaplan, Waarom haat je vakbonden zo?”Als Danny die avond Kaplan wil doen, is hij misschien twee uur op Kaplan.,toen hij in 1948 in het London Palladium verscheen, wekte hij de Koninklijke familie op tot lachen en was hij de eerste van vele artiesten die van British variety een Amerikaans preserve maakten.”Life magazine beschreef zijn ontvangst als” aanbiddelijke hysterie ” en merkte op dat de Koninklijke familie, voor het eerst, de Koninklijke doos verliet om te kijken vanaf de eerste rij van het orkest. Hij vertelde dat hij geen idee van de familiale connecties had toen de Markies van Milford Haven zichzelf na een show introduceerde en zei dat hij zou willen dat zijn neven Kaye zouden zien optreden., Kaye verklaarde nooit terug te keren naar de locatie omdat er geen manier was om de magie van die tijd na te bootsen. Kaye werd uitgenodigd om terug te keren naar Londen voor een Royal Variety Performance In November van hetzelfde jaar.
toen de uitnodiging kwam, was Kaye bezig met de inspecteur-generaal (die een werktitel van Happy Times had). Warner Bros. stopte de film om hun ster toe te laten., Toen zijn Decca-collega ’s The Andrews Sisters hun verloving begonnen in het London Palladium op de hielen van Kaye’ s succesvolle optreden in 1948, werd het trio goed ontvangen en David Lewin van de Daily Express verklaarde: “The audience gave The Andrews Sisters the Danny Kaye brul!in 1952 ontving hij de 24e Academy Awards. Het programma werd uitgezonden op de radio; uitzendingen van de Oscarceremonie kwamen later. Tijdens de jaren 1950, Kaye bezocht Australië, waar hij speelde Buttons in een productie van Cinderella in Sydney., In 1953 startte Kaye een productiebedrijf, Dena Pictures, vernoemd naar zijn dochter. Knock on Wood was de eerste film die door zijn bedrijf werd geproduceerd. Het bedrijf breidde zich uit tot televisie in 1960 onder de naam Belmont Television.
Kaye trad op televisie in 1956, op de CBS-show See It Now with Edward R. Murrow. The Secret Life of Danny Kaye combineerde zijn 50.000-mijl, tien-country tour als Unicef ambassadeur met muziek en humor. Zijn eerste solowerk was in 1960 met een één uur durende special geproduceerd door Sylvia en gesponsord door General Motors, met soortgelijke specials in 1961 en 1962.,
Kaye op Schiphol op 5 oktober 1955
hij presenteerde de Danny Kaye Show van 1963 tot 1967; het won vier Emmy awards en een Peabody award. Zijn laatste filmische hoofdrol kwam in 1963 ’s The Man from the Diners’ Club.vanaf 1964 trad hij op als televisiepresentator voor de CBS-uitzendingen van MGM ‘ s The Wizard of Oz. Kaye deed een stint als een wat is mijn lijn? mystery gast op de zondagavond CBS-tv quiz programma. Kaye werd later een gastpanelist op die show. Hij verscheen ook in het interviewprogramma Here ‘ s Hollywood., In de jaren 1970, Kaye scheurde een ligament in zijn been tijdens de loop van de Richard Rodgers musical twee aan twee, maar ging met de show, verschijnen met zijn been in een cast en cavorting op het podium in een rolstoel. Hij had veel hetzelfde gedaan op zijn Tv-show in 1964, toen zijn rechterbeen en voet werden verbrand door een kookongeluk. Camerabeelden waren gepland zodat televisiekijkers Kaye niet in zijn rolstoel zagen.in 1976 speelde hij Geppetto in een televisie-musicalbewerking van Pinocchio met Sandy Duncan in de titelrol., Kaye speelde Captain Hook tegenover Mia Farrow in een muzikale versie van Peter Pan met nummers van Anthony Newley en Leslie Bricusse. Hij later gast-starred in afleveringen van The Muppet Show en The Cosby Show, en in de jaren 1980 revival New Twilight Zone.in veel films, maar ook op het podium, Kaye bleek een bekwame acteur, zanger, danser, en komiek. Hij toonde zijn serieuze kant als ambassadeur voor UNICEF en in zijn dramatische rol in de gedenkwaardige TV-film Skokie, toen hij een Holocaust overlevende speelde., Voor zijn dood in 1987 dirigeerde Kaye een orkest tijdens een komische reeks concerten georganiseerd voor UNICEF fondsenwerving. Kaye ontving twee Academy Awards: een Academy Honorary Award in 1955 en de Jean Hersholt Humanitarian Award in 1982. Dat jaar ontving hij de Screen Actors Guild Annual Award.in 1980 presenteerde en zong Kaye het 25-jarig jubileum van Disneyland celebration en organiseerde hij de openingsviering van Epcot in 1982 (destijds EPCOT Center). Beide werden uitgezonden op primetime televisie in de VS.,
carrière in musicEdit
hoewel Kaye beweerde dat hij geen muziek kon lezen, werd gezegd dat hij een perfecte toonhoogte had. Een flamboyante performer met zijn eigen kenmerkende stijl, “easily adapting from outrageous novelty songs to tender ballads” (volgens criticus Jason Ankeny), in 1945, Kaye begon hosting zijn eigen CBS radioprogramma, de lancering van een aantal hits, waaronder “Dinah” en “Minnie The Moocher”.in 1947 werkte Kaye samen met de populaire Andrews Sisters (Patty, Maxene, en LaVerne) op Decca Records en produceerde de nummer drie Billboard hit “Civilization (Bongo, Bongo, Bongo).,”Het succes van de koppeling bracht beide acts ertoe om op te nemen tot 1950, en produceerde ritmisch komische fare als “The Woody Woodpecker Song” (gebaseerd op de vogel uit de Walter Lantz cartoons en een Billboard hit voor het kwartet), “Put ‘em In A Box, Tie ‘em with a Ribbon (And Throw ‘em in the Deep Blue Sea)”, “The Big Brass Band from Brazil”, “It’ s a Quiet Town (in Crossbone County)”, “Amelia Cordelia McHugh (Mc Who?) “, “Ching-a-ra-sa-sa”, en een duet van Danny en Patty Andrews van “Orange Colored Sky”., De acts werkten samen voor twee yuletide favorieten: Een hectische, harmonische vertolking van” A Merry Christmas at Grandmother ‘ s House (Over the River and Through the Woods) “en een duet van Danny en Patty,”All I Want for Christmas Is My Two Front Teeth”.het debuutalbum Columbia Presents Danny Kaye werd in 1942 uitgebracht door Columbia Records met liedjes uitgevoerd met de begeleiding van Maurice Abravanel en Johnny Green., Het album werd heruitgegeven als een Columbia LP in 1949 en wordt beschreven door de criticus Bruce Eder als “een beetje tammer dan sommige van de dingen die Kaye hit met later in de jaren ’40 en in de jaren ’50 en, om redenen het best begrepen door het publiek, niet trekken bijna de interesse van zijn kinderen’ records en openlijke komedie routines”.in 1950 verscheen een Decca single, ” I ‘ve Got a Lovely Bunch of Coconuts”, zijn enige grote hit in de Amerikaanse hitlijsten., Zijn tweede Columbia LP album Danny Kaye Entertains (1953, Columbia) bevatte zes nummers opgenomen in 1941 van zijn Broadway musical Lady In The Dark, met name “Tschaikowsky (and Other Russians)”.na het succes van de film Hans Christian Andersen (1952) bereikten twee van de nummers geschreven door Frank Loesser en gezongen door Kaye, “The Ugly Duckling” en “Wonderful Copenhagen”, de top vijf van de Britse popcharts., In 1953 bracht Decca Danny at the Palace uit, een live-opname gemaakt in het New York Palace Theater, gevolgd door Knock On Wood (Decca, 1954), een reeks liedjes uit de film met dezelfde naam gezongen door Kaye, begeleid door Victor Young en zijn Zangstrings.= = = 6ea1fb80be = = = = /div>
= = = zanger Nancy Wilson verscheen in 1965 op zijn show
in 1956 tekende Kaye een driejarig platencontract bij Capitol Records, dat in December van dat jaar zijn single”Love Me Do “uitbracht., De B-kant, “Ciu Ciu Bella”, met teksten geschreven door Sylvia Fine, werd geïnspireerd door een aflevering in Rome toen Kaye, op een missie voor UNICEF, bevriend raakte met een 7-jarige polio slachtoffer in een kinderziekenhuis, die dit lied voor hem zong in het Italiaans.in 1958 schreven Saul Chaplin en Johnny Mercer liedjes voor Merry Andrew, een film met Kaye als een Britse leraar aangetrokken tot het circus., De score werd opgeteld tot zes nummers, allemaal gezongen door Kaye; dirigent Billy May ‘ s compositie “Bozo’ s Circus Band” (omgedoopt tot “Music of The Big Top Circus Band”) werd gedeponeerd op de tweede kant van de Merry Andrew soundtrack, uitgebracht in 1958. Een jaar later, een andere soundtrack kwam uit, The Five Pennies (Kaye speelde er als jaren 1920 cornet speler Loring Red Nichols), met Louis Armstrong.in de jaren 60 en 70 dirigeerde Kaye regelmatig wereldberoemde orkesten, hoewel hij de partituren per oor moest leren., Kaye ‘ s stijl, ook al ging het gepaard met onvoorspelbare capriolen (hij ruilde ooit het stokje voor een vliegenmepper om “de vlucht van de hommel” uit te voeren) werd geprezen door Zubin Mehta, die eens verklaarde dat Kaye “een zeer efficiënte dirigent stijl heeft”. Dimitri Mitropoulos, toenmalig dirigent van het New York Philharmonic Orchestra, noemde zijn talent voor orkest. Na Kaye ’s verschijning merkte Mitropoulos op:” Hier is een man die niet muzikaal getraind is, die zelfs geen muziek kan lezen en hij haalt meer uit mijn orkest dan ik.,”Kaye werd uitgenodigd om symfonieën te dirigeren als liefdadigheidsfonds en was de dirigent van de all-city marching band tijdens de seizoensopener van de Los Angeles Dodgers in 1984. Tijdens zijn carrière haalde hij meer dan US$5 miljoen op ter ondersteuning van muzikanten pensioenfondsen.de Warner Bros. cartoon Book Revue uit 1946 had een reeks met Daffy Duck die een blonde pruik droeg en zich voordeed als Kaye., de satirische songwriter Tom Lehrer ‘ s lied “Lobachevsky” uit 1953 was gebaseerd op een nummer dat Kaye had geschreven, over de Russische regisseur Constantin Stanislavski, met het Russische accent. Lehrer noemde Kaye in een openingsmonoloog en noemde hem als een “idool sinds de bevalling”. Superman makers Jerry Siegel en Joe Shuster maakten een kortstondige superheldentitel, Funnyman, geïnspireerd door Kaye ‘ s persona.