Diskotek, beat-drevet stil av populære musikken som var den ypperste form av dans, musikk på 1970-tallet. Navnet var hentet fra diskotek, navnet for den type of dance-orientert nattklubb som først dukket opp i 1960-årene.
Paramount Pictures
Først ignorert av radio, diskotek har fått sin første betydelige eksponering i deejay-basert underground klubber som rettet mot svarte, homofile, og Latino dansere. Deejays var en stor kreativ kraft for disco, bidrar til å etablere hit sanger og oppmuntrende fokus på enkle: en ny subindustry av 12-tommers, 45-rpm forlenget-spille singler utviklet seg til å møte de spesifikke behovene til club deejays., Den første diskotek qua diskotek hit var Gloria Gaynor er «Never Can Say Goodbye» (1974), en av de første postene blandet spesielt for klubben spille. Mens de fleste av disco ‘ s musikalske kilder og utøvere ble African American, den sjangerens popularitet transcendert etniske linjer, inkludert både rasemessige grupper (f.eks., KC og Sunshine Band) og sjanger-blending ensembler (f.eks., den Salsoul Orkester).,
Som diskotek utviklet seg til sin egen sjanger i Usa, sitt utvalg av påvirkninger inkludert fengende musikk fra Motown, den hakkete syncopation av funk, den søte melodier og høflig rytmisk puls av Philadelphia myk sjel, og selv de mest overbevisende polyrhythms av begynnende Latin-amerika og salsa. Dens tekster generelt fremmet partiet kultur. Som dansen-teppe mania utviklet seg til et mer eksklusivt trend, cruder sensualitet av funk ble overskygget av den mer polerte Philadelphia lyd og kontrollert energi av det som kom til å bli kjent som Eurodisco.,
Europeiske disco—forankret i Europop, som det er i stor grad synonymt—utviklet seg sammen litt forskjellige linjer. I Europa produsenter som (Jean-Marc) Cerrone (Kjærlighet i C-Moll) og Alec Costandinos (Love and Kisses) laget kvasi-symfonisk diskotek konsept album, mens Giorgio Moroder, arbeider primært i Musicland Studios i München, Vest-Tyskland, som ble unnfanget av hele albumet sider som en enkelt enhet og kom frem til en formel som ble standard tilnærming til Eu-dans-musikk på 1980-og ’90-tallet., Disse kontinental forskjeller ikke hindre interkulturelt samarbeid, for eksempel at mellom Moroder og Amerikansk sanger Donna Summer, heller ikke de nærheten av input fra andre kilder: Kamerunsk artisten Manu Dibango er «Sjel Makossa,» først en dans etasje traff i Paris, hjalp usher i disco-æraen i 1973.
Diskotek flyttet utover klubber og på eteren i midten av 1970-tallet. Fra 1976 USA, Topp 40 listene brast med diskotek handlinger som for eksempel Varm Sjokolade, Wild Cherry, Elegant, Hetebølge, Yvonne Elliman, og Sommer. Nøkkelen til den kommersielle suksessen var en rekke kunnskapsrike uavhengig etiketter som TK i Miami, Florida, og Casablanca i Los Angeles. I 1977 the Bee Gees-dominert Saturday Night Fever lydspor på RSO label laget diskotek fullt mainstream og inspirert utskeielser av rock musikere som Cher («Take Me Home»), the Rolling Stones («Savner Deg»), og Rod Stewart («D’Ya Tror jeg er Sexy?»)., Sin popularitet ble matchet med en like grusomme kritikk som sjanger er kommersialisering overveldet sin subversively homoerotiske og rasemessige røtter.
Som et resultat, på 1980-tallet, disco tilbake til sin klubb røtter, med et par artister som Madonna og gir radiolyttere med glimt i sin videre utvikling. I klubbene det mutert til house og techno, og ved midten av 1990-tallet selv begynte til overflaten igjen.