canonizing av populær musikk begynte for alvor i 1983, da et legendariske gatekeeper, Atlantic Records executive Ahmet Ertegun, sammenkalt et forbund av musikk-fagfolk til å lage Rock and Roll Hall of Fame. Håkonshallen ble reist med den hensikt å ære og guddommeliggjøre, og valgene til det reflekterte overmot av sine skapere. «Nesten ingen feil ble gjort,» Rolling Stone utgiver Jann Wenner sagt, med henvisning til valg, når han gikk av som formann i fjor.,
I 2003, Wenner og Rolling Stone engasjert i en utfyllende lov av canon-bygning med en liste over «500 Greatest Albums of All Time», en massiv oppgave. Listen er feil var tydelig fra begynnelsen. «Selvfølgelig,» Edna Gundersen skrev, i USA i Dag det året, «listen er vektet mot testosteron-drevet vintage rock.»Her var en institusjon, Rolling Stone, som består hovedsakelig av hvite menn, sier at de fleste av de beste musikk noen gang var laget av hvite menn, og lener seg på sin autoritet som en protestkultur ikonet for å gjøre det., En ny Rolling Stone listen som ble avdekket i forrige uke, med en hundre og femti-fire nye oppføringer, og noen store trekk i rangeringen. Den reflekterer en beundringsverdig forsøk av Rolling Stone til å utvikle seg med tiden, og viser en mer omfattende vurdering av musikk historien. Den resulterende listen var tydelig animert av en kritisk presse mot poptimism og et forsøk på å kommersialisere den kritiske klasse.,
I en kolonne i the Guardian, fra 2018, med tittelen «Blid på Blonde: Hvorfor Gamle Rock Musikk Canon Er Ferdig,» kritikeren Michael Hann nøyaktig oppsummert problemene med dagens canon: den iboende overlegenhet av rock lagt til grunn i den langvarige hierarki av populær musikk; dominans av samtalen av hvite menn, og byggingen av canon med album, et format som mange av oss fortsatt verdi, men som er, helt ærlig, foreldet., Hann spådd rask falming av rockist canon og fremveksten av en ny definert av et mer inkluderende kritisk domstol.
da, skift var allerede finner sted. I 2017, NPR startet en gjenvinning prosjekt kalt Slå Tabellene, en serie som setter kvinner og deres kunst i midten av en ny canon, og i forlengelsen av, historie populær musikk og kultur., «Vi kom til en konklusjon at det i 2017, vil trolig strike ingen som en overraskelse: at den generelle historien til populære musikk er fortalt gjennom store verker av menn, og at uten en alvorlig revisjon av canon, kvinner alltid vil forbli på marginer,» kritikeren Ann Krefter skrev. Hun ble senere lagt til en uttalelse av formål: «poenget er å tilby en visning av populære musikk-historie med kvinners arbeid ved senteret.»Krefter teori om at en grunnleggende canon av kvinner om kvinner—en som ikke var tvunget til å spille ved etablert, patriarkalske regler—vil fokusere på de kollektive og ikke på en pecking order., Hun sitert dikteren og feministisk Robin Morgan, som i «Søsterskap Er en Kraftig,» fra 1970, definert kvinnebevegelsen som ikke-hierarkisk, og derfor nesten står i motsetning til hverandre til rangert liste-prosessen.
Denne kritiske opprøret fortsatte godt inn i dette året med tilsvarende prosjekter., Som et supplement til massive beste-telt-polet liste over pakker som er formet i Rolling Stone 500 bildet, Pitchfork fortsetter sin grundige undersøkelser av scener og artister, blant annet karriere oppsummeringer for Stevie Nicks, Joni Mitchell, og Nina Simone, og introduksjoner til urbano, dancehall, outlaw country, og jente grupper. Den Zora Musikk Canon tok Slå Tabellene serien til sin logiske konklusjon og fokusert på Svarte kvinner. Svart Musikk Reframed, ved uDiscover, fokusert på å la Svart forfattere contextualize Svart musikk—som er å si, Amerikansk musikk., NPR er feiringen av Sør-rap søkt å bringe balanse til en stor grad bicoastal hip-hop tale. Spesielt, de fleste av disse prosjektene gikk unranked. Det er ikke bare at kritikerne er nå å tenke gjennom hva garanterer inkludering; de er også gjennomtenkning listen i seg selv og som fungerer.
Omforming Rolling Stone 500 i dette bildet nødvendig ikke bare tilpasning men litt selvransakelse for magasinet. Publisering historisk speilet den samlingen av musikk scene som det dekket, og var begrenset av den smale perspektivet delte blant sine for det meste hvit ansatte., I en muntlig historie av kvinner bak transformasjonsledelse Rolling Stone kjøre i midten av syttitallet, kopi-sjef Barbara Downey Landau fortalte om et skilt som henger over pulten til Wenner sekretær som leser «Boys’ Club,» i store bokstaver. Den tidligere assisterende redaktør Christine Doudna beskrev det som «en fyr ‘ s magasin» med en veldig mannlige følsomhet. Effekten av dette rammeverket nølte gjennom utslipp av 2003 liste og utover.,
Det er også en vedvarende oppfatning av Rolling Stone som en serpento institusjon står på en hard linje rockist idealer som virker tøft for noen å riste—det er tidsskriftet som gir Bruce Springsteen fem stjerner på alt, som kjempet U2 invasive iPhone eksperiment som den beste album av 2014, og som vil finne en unnskyldning for å skrive om the Beatles. (Ti år etter å ha skrevet om hvorfor bandet brøt opp, gjorde de det igjen.) Alle disse ting er sanne, men beskrivelsen er ikke helt rettferdig., Rolling Stone kritiker Rob Sheffield har entusiastisk mottatt neste generasjons stjerner som Én Retning foran mann slått rock proxy-Harry Styles eller K-pop supergruppen BTS. Lil Baby og Dårlig Bunny var siste dekke stjerner. Den magazine ‘ s beste album av 2019 var Ariana Grande er «thank u, neste.»Til tross for disse valgene, mange lesere fortsatt se Rolling Stone som fanebærer for den foreldede «rock» mainstream.
veien videre for Rolling Stone var å oppsøke et bredere spekter av musikk entusiaster, i håp om å dekke blindsonene., Den største endringen med 2020 listen er diversifisert for å stemme svømmebasseng—mer enn tre hundre kunstnere, journalister og industri tall fra på tvers av sjangere deltok. To hundre og sytti-tre personer stemte for den opprinnelige listen, men, til slutt, demografi av velgerne har blitt utvidet. Alabama Shakes foran person Brittany Howard stemte. Cash Money Records executive Ronald (Slim) Williams stemte. Jeg stemte. Fra Beyoncé, Alice Pose, og Billie Eilish til Lin-Manuel Miranda, Herbie Hancock, og Gene Simmons, 2020 liste legger større vekt på variasjon., Poptimism er helt klart noe som gjør framskritt: mer rap, mer Robyn, mer Shakira, mer Lady Gaga. Britney Spears er «Blackout» outranks album av Neil Young, the Grateful Dead, og Ornette Coleman. Men ambisjoner om å fundamentalt endre listen, og listen-gjør, er for det meste motarbeidet av metodikk.
Selv med nye velgere, listen fortsatt favoriserer «klassiske» rock musikk og eldre musikk, selv om deres tilstedeværelse ikke føles så overveldende., De nye album anses verdig til inkludering er konsensus plukker som ville falle i tråd med gjennomgang aggregatorer som Metacritic. Fordi en stemmeseddel har bare femti-spor, er det en tendens til å prioritere musikk som føles viktig og innflytelsesrik på noen måte, selv om de verdivurderinger ikke nødvendigvis sier noe om kvalitet eller smak. Det føles som å splitte hår prøver å skille «Purple Rain» og «Sign o’ the Times», men det føles også som overkill å stemme for dem begge. Jeg hadde ikke stemme for alle Beatles-album fordi jeg antok deres betingede hadde dem godt dekket., Jeg gjorde stemme for Joanna Newsom er «Ys,» til ingen nytte. En mer effektiv balloting strategi vil trolig være å foran-legg album som du ønsker å gjøre listen, uavhengig av hvordan du føler om sin bestilling eller plass i historien. Det er et argument for at deltakerne kan være å stemme for ulike grunner, og med ulike hensikter; noen prøver rett og slett å fremme musikken de elsker, andre prøver å etablere nye kriterier som musikk måles.,
liste-maker ‘ s fokus på å navngi akseptert klassikere også la ikke mye plass for å tenke på album som ikke passer pent inn fortellinger, slik som de av undervurdert eller misforstått musikere som Patrice Rushen eller Mtume, som kanoniske doom var forseglet med lunkent moderne anmeldelser. Det er ikke en måte å erkjenne marginale eller flyktige album som ikke tar myteskaping så alvorlig: DJ Drama bånd, DJ Skruen mikser, fotarbeid og støy album, drone metall som Sunn O))), med episke ti-minutters sanger. En rangert liste belønninger for og straffer avbrudd., Som et resultat, de fleste hørt album fortsatt bli opprettholdt for å være de mest hørte.
2020 listen ikke flytter bort fra kvelertak som boomer rock hadde i løpet av 2003 liste: seksti prosent av den opprinnelige ‘ s topp ti var komponert av the Beatles og Bob Dylan, og den høyeste rap album satt på førti-åtte. Nå to rap album utgitt i det siste tiåret rangeres høyere enn den opprinnelige listen største album gjennom alle tider: the Beatles’ «Sgt. Pepper’ s Lonely Hearts Club Band» (nå rangert tjuefjerde)., Men, selv om noen mønstre ha brutt de nye resultatene er ikke akkurat et avvik fra normen. Joni Mitchells «Blue» er fortsatt den høyest rangerte album med en kvinne; det er bare det tredje nå, ikke trettiende. (Det ble tredje på min stemmeseddel.) The Beach Boys’ «Pet Sounds» oppholdt seg i No. 2 (Nr 7 for meg), og det nye Nr 1, Marvin Gaye «Hva er det som Foregår,» ble Nr 6 før (Nr 8 for meg)., Den andre album som flyttet inn i topp ti er ikke akkurat uteliggere: Nirvana er «Nevermind,» Fleetwood Mac «Rykter,» Stevie Wonder ‘ s «Songs in the Key of Life,» Lauryn Hill ‘ s «The Miseducation of Lauryn Hill», og Prince og Revolusjonen er «Purple Rain», som toppet min stemmeseddel. Disse er noen av de mest solgte album gjennom alle tider. Tre av dem vant Grammy for Albumet av Året. Alle ble innlemmet i det Nasjonale Opptaket Registret ved Library of Congress.,
Den musikken som har definert den nye millenium—felle musikk, indie-pop, og E. D. M., i særdeleshet—er fortsatt woefully underrepresentert, og mikstapen-format, som formet den musikalske produksjon av mye av de siste to tiårene, er alle men ignorert. Jazz og R. &. B album som ikke var allerede gitt en prestisje skillet er sjeldne. Det er bare åtte elektroniske album, og fire av dem er av Daft Punk og Massive Attack., Det er verdt å merke seg at syv av ti album på Slå Tabellene listen var sju høyest rangerte album av kvinner i Rolling Stone 500, noe som innebærer både en inkluderende presse og en fortsatt homogenitet blant lister. Nålen er i bevegelse, men trinnvis, og det er ennå ikke reflekterer hastighet og lovløshet av Internett.
Det føles nytteløst å forutsi fremtiden, men det er vanskelig å forestille seg at et nytt tiår vil ikke bringe en enda mer dramatisk skifte i tenkningen., Kanskje Drake og Taylor Swift kommer til å stige som Fleetwood Mac gjorde en über-populære handle gjenfødt i retrospektiv kritisk vurdering. Produktive og kjære rap-stjerner som Fremtiden og Unge Thug kunne bølge inn påstand. Kanskje vil vi også se større inkludering for ikke-engelskspråklig pop fra Asia, Afrika, og Latin-Amerika. Hvis noe, er den nye Rolling Stone 500 gjør en sterk sak mot noen form for endelig historiske regnskap selv å være mulig. Tross alt, åpen hemmelighet er at alle canon krever den har som en stilltiende anerkjennelse og deltakelse i det offentlige., Det har bare så mye makt og innflytelse som den neste generasjonen vil tillate.