Die im Alter von 89 Jahren verstorbene Schauspielerin Jane Russell gehörte zu den begehrtesten Frauen des 20. Sie hatte große erotische Kraft und große Sympathie. Russell machte etwas mehr als 20 Filme, aber nur eine Handvoll davon sind in Erinnerung: ihr erster Film, The Outlaw (1943); die Komödie Western The Paleface (1948), mit Bob Hope; und das Musical Gentlemen Prefer Blondes (1953), Co-Star Marilyn Monroe.,

The Outlaw, produziert von Howard Hughes, wurde berühmt mit einer Reihe von Werbefilmen, die Russell im Heu liegen und sich bücken, um Ballen aufzunehmen. Die Erfahrung machte sie versiert über die Vulgarität der Filmindustrie. Ihre Brüste waren weniger bedeckt und fetischisierter, beleuchtet, fotografiert, entworfen und geträumt, als es bis dahin jede Frau im Kino war. Hughes entwarf sogar einen speziellen BH, den sie im Film tragen konnte (obwohl sie ihn nicht benutzte). Auf der viel verspäteten landesweiten Veröffentlichung des Films, es wurde von der Kirche angeprangert., Überraschenderweise war Russell, ein frommer Christ seit seiner Kindheit, ungestört. Später wurde sie eine der regelmäßigsten Kirchenbesucherinnen Hollywoods und versuchte Monroe zu bekehren, die zu einem Gottesdienst ging, aber danach sagte, dass es nicht ihr Ding sei.

Ernestine Jane Geraldine Russell, geboren in Bemidji, Minnesota. Ihre Mutter war ein Schauspieler, der Laienprediger wurde. Ihr Vater war ein Büroleiter, dessen Familie aus Inverness stammte. In jungen Jahren zog Russell mit ihren Eltern ins San Fernando Valley in Südkalifornien., Sie wuchs auf einer Ranch mit vier Brüdern, Pferden und Obstbäumen auf. Von Anfang an war sie ein Wildfang und zog ein kariertes Hemd und Jeans Kleidern vor; Das Thema, aus Hosen herauszukommen und in etwas Schiefes zu geraten oder umgekehrt, tauchte in ihren persönlicheren Filmen wie The French Line (1953) und The Fuzzy Pink Nightgown (1957) auf.

Russell hasste ihr ganzes Leben lang, was sie als weibliche Aufregung ansah. Sie war der Meinung, dass Frauen genauso behandelt werden sollten wie Männer – keine besonderen Privilegien–, bestand jedoch darauf, dass sie in keiner Weise Feministin war., „Ein Mann sollte das Oberhaupt des Haushalts sein“, sagte sie mir einmal, “ und eine Frau sollte das Herz sein.“

1940 brachte eine landesweite Suche von Hughes nach einer neuen, üppigen Schauspielerin Russell nach Hollywood. Sie Bildschirm-getestet, mochte, was sie sah-Hughes und der Regisseur Howard Hawks fotografierte sie von oben die eyeline, in einer Weise, die ihre feste Kiefer minimiert – und bekam den Teil von Rio McDonald, ein irisch-mexikanisches Mädchen in einem freudschen Liebesdreieck zwischen Billy the Kid und Doc Holliday gefangen, in The Outlaw.,

Nach der qualvollen Humorlosigkeit der Arbeit mit Hughes (der von ihr besessen war und versuchte, mit ihr zu schlafen) war es für Russell eine große Erleichterung, eine Komödie zu machen, The Paleface, in der sie Calamity Jane spielte. Sie liebte das schnelle Tempo der Dreharbeiten, war herrlich droll mit ihren vernichtenden Niederlagen, und sie und Hope wurden lebenslange Freunde. Er war es, der einen der berühmten Witze über sie knackte und sie als „die zwei und einzige Miss Russell“vorstellte.,

Sie wurde als nächstes mit Robert Mitchum für zwei RKO-Filme zusammengetan, His Kind of Woman (1951), in denen sie sich verzauberte und fünf kleine Meilen von San Burdoo und Macao (1952) sang. Er nannte sie „Iron John“, und sie sagte, dass sie wie Bruder und Schwester waren. Ihr gemeinsames dunkles gutes Aussehen und ihre großen Knochen ließen sie gleich erscheinen.

Russell spielte erneut mit Hope in einer Fortsetzung, Son of Paleface (1952), und machte auch einen weiteren Western, Montana Belle (1952)., Ihr nächster wichtiger Film, Gentlemen Prefer Blondes, basierend auf dem Roman von Anita Loos, blendet immer noch wegen der Schwesterlichkeit der Freundschaft zwischen Monroe und Russell, die Showgirls Lorelei Lee und Dorothy Shaw spielen. Sie waren, wie das Lied es ausdrückte,“nur zwei kleine Mädchen aus Little Rock“. Russells Leistung ist besonders großzügig und Frauen liebten sie dafür. Ihr Lied Ist es nicht Jemand hier für die Liebe?, in einem Gymnasium vor der Kulisse von tanzenden Athleten durchgeführt, gewann ihr eine große Homosexuell folgenden., Sie spielte später in Gentlemen Marry Brünetten (1955), basierend auf einem anderen Roman von Loos.

Russell hatte 1943 den amerikanischen Fußballspieler Bob Waterfield geheiratet. Infolge einer illegalen Abtreibung konnte sie keine Kinder bekommen. Das Paar adoptierte einen irischen Jungen, Thomas, und sie wurde eine Aktivistin für die Adoption, Lobbyarbeit für die Rechte der Amerikaner, Kinder aus Übersee zu adoptieren. Sie adoptierten später einen weiteren Sohn, Robert, und eine Tochter, Tracy. 1954 gründeten sie und Waterfield eine unabhängige Produktionsfirma, Russ-Field., Sie las Drehbücher, arbeitete hart und ihre nachfolgenden Filme waren intelligent. The Tall Men (1955) mit Clark Gable war einer der besten ihrer neun Western, und in der proto-feministischen The Revolt of Mamie Stover (1956) spielte sie eine Prostituierte, die sich durchsetzte.

In der entzückenden Komödie The Fuzzy Pink Nightgown spielte Russell einen Filmstar, der entführt wird, wächst, um ihre Entführer zu mögen, tauscht Kleider gegen Jeans und ein kariertes Hemd und sagt Zeilen wie „Diese großartige Karriere von mir? Verwechseln Sie mich nicht mit dem Mädchen im Kino … all das ist nur machen glauben.,“Wer Bescheid wusste, konnte sehen, wie persönlich es war und wie sardonisch seine Kommentare zu Hollywood waren. Der Film floppte, Russell bekam weniger Angebote, lehnte einige gute Filme ab, hatte eine Affäre, begann einen Psychiater zu sehen und schloss Russ-Field. Sie und Waterfield ließen sich scheiden und heirateten 1968 den Schauspieler Roger Barnett. Nur drei Monate nach der Hochzeit starb er.

Die Filmindustrie hatte sich verändert und Russell fühlte, dass sie zurückgelassen worden war. Sie begann zu trinken und wurde kurz wegen Trunkenheit am Steuer inhaftiert., In den 70er Jahren trat sie auch in Playtex bra-Anzeigen im Fernsehen auf und wurde erneut ein bekannter Name. Sie heiratete 1974 ihren dritten Ehemann John Peoples.

Ich lernte sie Ende der 90er Jahre kennen, als sie und John nach Schottland kamen. Sie war genau so, wie Mitchum sie beschrieb: No-Nonsense und bodenständig. Sie schminkte sich in fünf Minuten, lachte viel und war unvergesslich großzügig mit ihrer Zeit und ihren Geschichten. Mein erster Blick auf sie war in ihrem Hotel-kein Make-up, Duschhaube über dem Kopf., Sie besuchte Edinburgh Castle und nahm einen Zug nach Inverness, um zu sehen, woher ihre Verwandten kamen. Beim Abendessen sprach sie über Mitchum und den Regisseur Raoul Walsh, und John, ein texanischer Vegetarier, erzählte Geschichten von Grillen auf dem Rasen des Weißen Hauses für Präsidenten. Sie waren beide inbrünstig Anti-Clinton-Republikaner und ihre letzten Worte an meine Freundin waren „heiraten“. Russell kam zu uns nach Hause, trank Eistee und ließ ihren schockierenden rosa Lippenstift auf dem Glas, den ich noch habe, ungewaschen.,

Russell sagte, dass sie während ihrer gesamten Filmkarriere wenig kreative Befriedigung gehabt habe. Sie arbeitete immer mit Macho-Filmemachern zusammen und wünschte sich, sie hätte mit einer „Regisseurin der Frau“ wie George Cukor gearbeitet. Als John 1999 starb, war sie wieder allein. Ich fragte Sie einmal, wie oft Sie glücklich war. Sie antwortete: „Manchmal ist das Leben ein Tal der Tränen, und manchmal ist es die Spitze des Berges.“Wie oft die Spitze des Berges? „Oh, oft, sehr oft.“

Sie wird von Thomas, Tracy und Robert sowie ihren Enkeln und Urenkeln überlebt.,

• Ernestine Jane Geraldine Russell, Schauspieler, geboren 21 Juni 1921; starb 28. Februar 2011

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