Fase tipica, quarta parete è la casa.

La presenza della quarta parete è una convenzione consolidata del teatro realistico moderno, che ha portato alcuni artisti ad attirare l’attenzione diretta su di esso per effetto drammatico o comico quando un confine è “rotto”, quando un attore o un personaggio si rivolge direttamente al pubblico., Rompere la quarta parete è comune nella pantomima e nel teatro per bambini dove, ad esempio, un personaggio potrebbe chiedere aiuto ai bambini, come quando Peter Pan fa appello al pubblico per applaudire nel tentativo di far rivivere il Trilli sbiadito (“Se credi nelle fate, batti le mani!”). Molti giochi shakespeariani usano questa tecnica per effetto comico.

L’accettazione della trasparenza della quarta parete fa parte della sospensione dell’incredulità tra un’opera di finzione e un pubblico, permettendo loro di godersi la finzione come se stessero osservando eventi reali., Il critico Vincent Canby lo descrisse nel 1987 come “quella tela invisibile che separa per sempre il pubblico dal palcoscenico”.

In cinemaEdit

Josef Forte rompe la quarta parete per avvertire gli spettatori alla fine del Reefer Madness, fine del 1930.

Uno dei primi registrato rotture della quarta parete in gravi cinema Maria MacLane rivoluzionario 1918 film muto Uomini Che Hanno Fatto l’Amore per Me, che l’enigmatico autrice – che si ritrae – interrompe la vignette sullo schermo per affrontare direttamente con il pubblico.,

Oliver Hardy spesso rompeva la quarta parete nei suoi film con Stan Laurel, quando fissava direttamente la telecamera per cercare la simpatia degli spettatori. Groucho Marx ha parlato direttamente al pubblico in Animal Crackers (1930), e Horse Feathers (1932), in quest’ultimo film consigliando loro di “uscire alla lobby” durante l’interludio al pianoforte di Chico Marx. I film comici di Mel Brooks, Monty Python e Zucker, Abrahams e Zucker hanno spesso rotto la quarta parete, così che con questi film “la quarta parete è così fragile e così spesso frantumata che potrebbe anche non esistere”, secondo l’A. V. Club.,

Woody Allen ha rotto ripetutamente il quarto muro nel suo film Annie Hall (1977), come ha spiegato, “perché sentivo che molte persone tra il pubblico avevano gli stessi sentimenti e gli stessi problemi. Volevo parlare con loro direttamente e confrontarmi con loro.”Il suo film del 1985 La rosa viola del Cairo presenta la rottura del quarto muro come punto centrale della trama.

Jerry Lewis ha scritto nel suo libro del 1971 The Total Filmmaker, “Alcuni cineasti credono che non si dovrebbe mai avere un attore guardare direttamente nella fotocamera. Sostengono che rende il pubblico a disagio e interrompe la storia dello schermo., Penso che sia una sciocchezza, e di solito ho i miei attori, in un singolo, guardare direttamente nella fotocamera almeno una volta in un film, se un punto deve essere servito.”Martin e Lewis guardano direttamente il pubblico in You’re Never Too Young (1955), e Lewis e la co-star Stella Stevens guardano direttamente nella fotocamera più volte in The Nutty Professor (1963), e il personaggio di Lewis tiene una conversazione pantomima con il pubblico in The Disorderly Orderly (1964). La scena finale di The Patsy (1964) è famosa per aver rivelato al pubblico il film come un film e Lewis come attore/regista.,

Mike Myers ha rotto il quarto muro in The Love Guru quando ha guardato direttamente la telecamera per una frazione di secondo quando è apparsa una canzone dei Queen come riferimento alla famosa scena head-banging del mondo di Wayne. Eddie Murphy fa due brevi sguardi senza parole alla telecamera nei luoghi di scambio.

Nei Bambini della ferrovia l’intero cast rompe la quarta parete ed esegue una chiamata a tendina mentre i crediti rotolano. La telecamera si muove lentamente lungo un binario ferroviario verso un treno che è rivestito in bandiere, di fronte al quale tutti i cast sono assemblati, agitando e tifo per la telecamera., All “inizio della sequenza di credito, una voce può essere sentito gridare” Grazie, Mr Forbes ” per riconoscere produttore Bryan Forbes. Alla fine, Bobbie Waterbury (Jenny Agutter) regge una piccola lavagna su cui “The End” è scritto in gesso.

In televisionEdit

In televisione, rompere il quarto muro è stato fatto in tutta la storia del mezzo. George Burns ruppe regolarmente la quarta parete al George Burns and Gracie Allen Show(1950)., Un personaggio televisivo che rompe regolarmente la quarta parete è Francis Urquhart nella serie tv britannica House of Cards, Per giocare il re e il taglio finale. Urquhart si rivolge al pubblico più volte durante ogni episodio, dando allo spettatore commenti sulle proprie azioni nello show. La stessa tecnica è usata, anche se meno frequentemente, nell’adattamento americano di House of Cards del protagonista Frank Underwood e di sua moglie Claire., Negli anni 1980 e 1990 della BBC serie televisiva Lovejoy, il personaggio principale Lovejoy interpretato da Ian McShane regolarmente rotto il quarto muro e rivolto al pubblico.

Bernie Mac rompeva regolarmente il quarto muro rivolgendosi al pubblico come “America” al Bernie Mac Show (2001).

Nell’episodio di Doctor Who “Le grotte di Androzani”, il personaggio di Morgus rompe spesso la quarta parete quando è solo nel suo ufficio. Ciò era dovuto all’attore John Normington che fraintendeva una direzione scenica., Ma il regista dell’episodio, Graeme Harper, ha ritenuto che ciò abbia contribuito ad aumentare la tensione drammatica e ha deciso di non riprendere le scene. Questo è accaduto anche nel Master Plan del Dalek, proprio verso la fine della Parte 7, il Dottore dice agli spettatori, ” E, per inciso, un buon Natale a tutti voi a casa!”

La convenzione di rompere la quarta parete è spesso visto su sitcom mockumentary, tra cui L’ufficio. Spettacoli Mockumentary che rompono la quarta parete prendono in giro il genere documentario con l’intenzione di aumentare il tono satirico dello spettacolo., I personaggi in ufficio parlano direttamente al pubblico durante le sequenze di interviste. I personaggi vengono rimossi dal resto del gruppo per parlare e riflettere sulle loro esperienze. La persona dietro la telecamera, l’intervistatore, viene anche referenziata quando i personaggi guardano e parlano direttamente alla telecamera. L’intervistatore, tuttavia, è solo indirettamente parlato e rimane nascosto. Questa tecnica, quando viene utilizzata in spettacoli con generi complessi, serve ad aumentare il tono comico dello spettacolo, dimostrando anche che la fotocamera stessa è lontana da uno spettatore passivo.,

La serie Netflix Una serie di sfortunati eventi, basata sull’omonima serie di libri di Daniel Handler, incorpora alcuni degli elementi narrativi dei libri avendo Lemony Snicket come personaggio narratore (interpretato da Patrick Warburton) che parla direttamente allo spettatore televisivo che spesso rompe la quarta parete per spiegare vari giochi di parole letterari inclusi nei libri.

La serie animata giapponese, Gin Tama deriva un pezzo enorme del suo umorismo, e anche la trama, attraverso la rottura del quarto muro., Un intero segmento ricorrente, Ginpachi Sensei, ha anche caratterizzato il personaggio principale, Gintoki, rispondendo alle domande dei fan. Inoltre, i personaggi fanno costantemente riferimento ai problemi di produzione, all’opinione del pubblico e, occasionalmente, dirigono il dialogo “personaggio alla telecamera”. Un intero arco, ‘the popularity poll arc’, è stato guidato completamente sui risultati di un sondaggio di fan. In esso, i personaggi sono stati resi consapevoli della loro classifica del pubblico e hanno creato strategie per cercare di raggiungere il top ranking.,

Nei videogiochi

Data la loro natura interattiva, quasi tutti i videogiochi rompono il quarto muro chiedendo la partecipazione del giocatore. Ma al di là dei modi ovvi in cui i videogiochi rompono la quarta parete (ad esempio, avendo elementi dell’interfaccia utente sullo schermo, insegnando i controlli del giocatore, insegnando al giocatore come salvare, ecc.), ci sono molti altri modi in cui i giochi hanno fatto questo., Questi possono includere avere il personaggio rivolto verso la direzione del giocatore / schermo, avere un personaggio consapevole che riconosce di essere in un videogioco, o avere contenuti segreti o bonus impostati al di fuori della narrazione del gioco che può estendere il mondo di gioco (ad esempio con l’uso di documenti falsi) o fornire contenuti di tipo “dietro le quinte”., Ad esempio, in Doki Doki Literature Club, uno dei personaggi è consapevole di far parte di un videogioco e, a volte, chiede al giocatore di eliminare i file di gioco che sono gli altri personaggi del gioco tramite il sistema operativo del proprio computer (un’azione che prendono al di fuori del gioco) per progredire nella storia.

Ma poiché i videogiochi sono intrinsecamente molto più interattivi rispetto ai film e alla letteratura tradizionali, definire ciò che rompe veramente la quarta parete nel mezzo del videogioco diventa difficile., Steven Conway, scrivendo per Gamasutra, suggerisce che nei videogiochi, molti presunti esempi di rottura della quarta parete sono in realtà meglio intesi come delocalizzazioni della quarta parete o espansioni del “cerchio magico” (il mondo di gioco immaginario) per comprendere il giocatore. Ciò è in contrasto con le tradizionali interruzioni della quarta parete, che rompono l’illusione o la sospensione dell’incredulità del pubblico, riconoscendole direttamente., Conway sostiene che questa espansione del cerchio magico nei videogiochi serve in realtà a immergere più completamente un giocatore nel mondo immaginario piuttosto che portare lo spettatore fuori dal mondo immaginario, come è più comune nelle tradizionali interruzioni della quarta parete. Un esempio di questa espansione del cerchio magico può essere trovato nel gioco Evidence: The Last Ritual, in cui il giocatore riceve un’e-mail di gioco al loro indirizzo e-mail reale e deve visitare siti Web fuori dal gioco per risolvere alcuni dei puzzle nel gioco. Altri giochi possono espandere il cerchio magico per includere l’hardware del gioco., Ad esempio, X-Men per il Mega Drive/Genesis richiedeva ai giocatori di resettare la loro console di gioco ad un certo punto per resettare la stanza dei pericoli in-game degli X-Men, mentre Metal Gear Solid chiedeva al giocatore di mettere il controller DualShock sul collo per simulare un massaggio alla schiena dato in-game.,

Altri esempi sono il minimo animazione di Sonic the Hedgehog nei suoi giochi in cui il personaggio sarebbe il giocatore e toccare il piede con impazienza se lasciato solo per un po’, e un livello di Max Payne è l’omonimo personaggio venuto alla realizzazione che lui e gli altri personaggi sono in un video gioco e racconta quello che il giocatore vede come parte dell’interfaccia utente. Eternal Darkness, che includeva un misuratore di sanità mentale, simulava vari difetti del computer comuni al giocatore mentre il misuratore di sanità mentale si svuotava, inclusa la Schermata blu della Morte., La parabola di Stanley è anche un noto esempio di questo, come il narratore dal gioco cerca costantemente di ragionare con il giocatore, arrivando anche a chiedere al giocatore di spegnere il gioco a un certo punto.

In Yo-Kai Watch 3, c’è la possibilità su Hazy Lane che un’entità invisibile chiamerà una cabina telefonica chiedendoti di uscire dalla schermata del titolo.

In letteraturaedit

Flip, Nemo e Impie rompono la quarta parete rompendo i contorni del pannello e mangiando le lettere del titolo all’interno del loro libro di fumetti Little Nemo.,

Il metodo per rompere la quarta parete in letteratura è metafiction. Metafiction genere si verifica quando un personaggio all’interno di un’opera letteraria riconosce la realtà che essi sono in realtà un essere fittizio. L’uso della quarta parete in letteratura può essere fatta risalire fino ai Racconti di Canterbury e Don Chisciotte. Tuttavia, è stato reso popolare nei primi anni del 20 ° secolo durante il movimento letterario post-moderno., Artisti come Virginia Woolf in To the Lighthouse e Kurt Vonnegut in Breakfast of Champions usato il genere di mettere in discussione la conoscenza accettata e le fonti della cultura. L’uso della metafiction o breaking the fourth wall in letteratura varia da quello sul palco in quanto l’esperienza non è comunitaria ma personale per il lettore e sviluppa un’autocoscienza all’interno del rapporto personaggio/lettore che lavora per costruire fiducia ed espandere il pensiero. Ciò non implica il riconoscimento della natura fittizia di un personaggio. Rompere il quarto muro in letteratura non è sempre metafiction., Esempi moderni di rottura del quarto muro includono Terra Ignota di Ada Palmer e La principessa sposa di William Goldman.