Con il tempo My Chemical Romance formata, qualcosa doveva dare. La generazione X era invecchiata, più logora e, in definitiva, più cinica. Il Grunge era morto. Nu metallo era gonfio. La musica rock commerciale era dominata dalle band. Una generazione di giovani fan della musica disillusi sono stati lasciati in attesa di alcuni nuovi eroi per appuntare le loro speranze. All’inizio del millennio, il rock’n’roll aveva bisogno di una rivoluzione.
Ancora più importante, aveva bisogno di qualcuno che guidasse quella rivoluzione., La musica alternativa aveva un disperato bisogno di nuove polene. Qualcuno aveva bisogno di fare rock’n’roll scuro, aggressivo, vibrante che parlasse alla gente annoiata della musica piagnucolosa, sicura e senza volto che si mascherava da alternativa.
Da qualche parte, in una parte oppressa del New Jersey, cinque amici stavano per avere un impatto. Quando il cantante dei My Chemical Romance Gerard Way si sedette con il batterista Matt Pelissier per scrivere Skylines And Turnstiles-una canzone che esprimeva i sentimenti complessi di Way sulla scia degli attacchi terroristici dell ‘ 11 settembre – fu l’inizio di MCR come li conosciamo.,
Dopo aver reclutato il chitarrista Ray Toro poco dopo, a causa dell’aperta incapacità di Way di cantare e suonare allo stesso tempo, il trio ancora senza nome si ritirò nell’attico di Pelissier per registrare Our Lady Of Sorrows e Cubicles per ciò che la band ora chiama The Attic Demo. Dopo aver ascoltato il demo, il fratello di Gerard, Mikey, abbandonò il college per unirsi alla band al basso e infine diede al quartetto un nome, tratto da un libro di Irvine Welsh – Ecstasy: Three Tales Of Chemical Romance.,
Nonostante la crudezza dei loro primi concerti, MCR sono stati determinati dal fuori per distinguersi dalla solita etica ‘plug in and play’ dei loro coetanei punk rock. ” Quando abbiamo iniziato questa band, tutti abbiamo avuto la sensazione che ci fosse qualcosa che mancava dalla scena musicale attuale”, ha detto Gerard a Metal Hammer all’epoca. “Vogliamo portare quella sensazione da stadio in quei piccoli posti.,”
Questa ambizione impressionò il frontman di Thursday e il collega residente nel New Jersey Geoff Rickly che, dopo aver fatto alcuni concerti locali con MCR intorno a Jersey, firmò la band con la sua etichetta, la Eyeball Records. Ora MCR erano quasi pronti a lanciarsi sul mondo, ma c’era solo un pezzo del puzzle mancante. Nel loro primo spettacolo avevano sostenuto un altro gruppo Eyeball Records di nome Pencey Prep e il loro frontman, Frank Iero, aveva fatto una grande impressione., Dopo che il suo gruppo si sciolse nel 2002, Iero decise di diventare un membro a tempo pieno dei My Chemical Romance, una mossa che avrebbe messo in luce la traiettoria di MCR.
MCR ha registrato solo quattro album in studio – e due album dal vivo-prima della loro separazione nel 2013. Ma con quei dischi, hanno catturato l’immaginazione di una generazione frustrata e rapidamente è diventato un fenomeno di conquista del mondo. La loro popolarità è cresciuta solo negli anni successivi alla loro separazione; l ” isteria che ha incontrato la loro recente riunione testamento alla loro eredità duratura.,
Qui, passiamo attraverso quegli album uno per uno e sezioniamo l’influenza e l’impatto di MCR.
Ti ho Portato My Bullets, You Brought Me Your Love (2002)
E così la storia comincia. Scoppiettante con esuberanza giovanile e di gran lunga la cosa più cruda la band mai messo il loro nome su, ciò proiettili mancava nella profondità concettuale la band ha fatto il loro forte sulle versioni future, più che compensato in pulsante, energia elettrica.,
Dopo che Gerard e il batterista originale Matt Pelissier decisero di formare la band all’indomani degli attacchi del 9/11, l’inizio di MCR fu una sorta di vortice. Ray Toro si unì per assistere Gerard che, per sua stessa ammissione, non poteva suonare la chitarra e cantare allo stesso tempo. Il trio ha trascorso il loro tempo affinando il loro attacco e cominciando a formare il nucleo del loro suono durante intense sessioni di registrazione in soffitta di Matt.,
Il fratello di Gerard, Mikey, si unì alla band, e all’indomani dello scioglimento della Pencey Prep, Frank Iero si unì alla band solo due giorni prima dell’inizio delle registrazioni. Se tutto questo sembra come se fosse successo ad un ritmo fragoroso, tenere a mente che i My Chemical Romance avevano completato la loro line-up e iniziato la registrazione di un album in soli tre mesi di decidere di iniziare una band.,
Il frontman dei Thursday Geoff Rickly è stata una scelta naturale per produrre lo sforzo di debutto della band, avendo già guadagnato una reputazione nel New Jersey attraverso spettacoli di artisti del calibro di Glassjaw e Movielife. Capì da dove proveniva la band, sia sonicamente che concettualmente-dai bulbi oculari alle interiora. “My Chemical Romance non ha mai avuto alcun interesse ad essere cool – stavano facendo qualcosa di interessante e divertente”, ha spiegato a NJ.com. ” Se stavi per prenderli in giro, stavi solo alimentando quello che stavano facendo. Hanno disegnato quegli obiettivi su se stessi., I detrattori non capiscono.”
Il suono dell’album rispecchia perfettamente la loro storia fino a questo punto in quanto è puro caos. Gerard potrebbe aver imparato a sfruttare l’intensità nelle sue esibizioni vocali, ma qui è tutta follia selvaggia e consegna frenetica. La musica stessa mostra frammenti del bordo d’avanguardia che definirebbe la loro eredità, ma qui viene polverizzato e ha i suoi soldi del pranzo rubati da chitarre thrashy e ritmo up-the-punx, canalizzando l’inarrestabile, passione inamovibile i ragazzi avevano per la band che avevano appena formato.,
In perfetta onestà, se dovessi scegliere le migliori canzoni dal catalogo stellato della band, pochissime tracce di Bullets farebbero il voto. Ma puramente per il suo fascino vivace e giovanile e l’eccitazione che scoppietta da ogni secondo mozzafiato della sua lunghezza, è un punto di partenza infernale per il MCR rocket ride.
Acquista da Amazon
Three Cheers For Sweet Revenge (2004)
Nel 2004, la band stavano crescendo., Court jesters L’album omonimo dei Blink 182 un anno prima aveva accennato a un suono più maturo e i Green Day stavano per far saltare il tutto alle stelle scambiando inni fannulloni di due minuti sulla masturbazione e non volendo riordinare la tua stanza per il tentacolare, epico, anti-guerra rock opera American Idiot. La musica popolare era pronta per il cambiamento. Il mio Chemical Romance l’ha consegnato.
L’apertura silenziosa di Helena è stato un preambolo intrigante che ha segnato MCR come un gruppo di musicisti pronti a sperimentare e prendere la strada panoramica verso la furia del rock puro., La sua scena sottomessa ha presto lasciato il posto a una lettera d’amore profondamente personale e sentita alla nonna defunta di Gerard Way. Nonostante il suo pesante contenuto lirico, ha comunque preso a calci gravi quantità di culo, i versi e il ritmo di rottura del coro che saziano coloro che volevano solo sbattere la testa.
Give ’Em Hell, Kid e To The End seguono in una vena punk-rock molto più diretta, tutti gli accordi di urgenza e potenza ardente, ma sono caratterizzati dalla prosa amara e ferita di Gerard., Sai cosa fanno a ragazzi come noi In prigione cerca di trattenersi e permette a Gerard di sguazzare nelle proprie paure, ma, come Animal in The Muppets impazzendo alla batteria, MCR non riesce a tenere a lungo la scarpa gotica sottomessa. Proprio mentre il coro sta per entrare, la band esplode in modo esilarante.
Poi arriva la canzone con cui My Chemical Romance ha catturato i cuori di tanti. I’m Not Okay (lo prometto) è un vero inno per i disaffettati, che suona ancora come giustamente incazzato e fresco come quasi un decennio fa., Per tutto il loro futuro successo, è questo momento che ha trasformato i My Chemical Romance da una band a un culto ed è probabilmente i quattro minuti che sono venuti a definirli.
Tre saluti… era una collezione originale, ispiratrice e giovanile di inni punk-rock scuri che mostravano tanti scorci di pop istantaneo come la sfarzo e la cerimonia selvaggiamente sontuosi che sarebbero venuti a caratterizzare il colosso in arrivo che era La Black Parade. E anche se questo può essere l ” album più li identificano con, Three Cheers For Sweet Revenge si erge ancora come capolavoro di My Chemical Romance.,
Acquista da Amazon
la Vita Sulla Scena Del crimine (2006)
Questa raccolta inizia con un misto di un album dal vivo da Tre Evviva Per Dolce Vendetta era. Il materiale catturato ai concerti di MTV Bill 2 Bill e Starland cattura perfettamente il tipo di band dal vivo MCR erano in quel momento. Anche 15 anni dopo la sua uscita, queste esibizioni sembrano ancora pericolose e splendidamente sgangherate – sembra che potrebbero deragliare in qualsiasi momento, ma non lo fanno mai., Queste canzoni sarebbero considerate art punk per la loro cattiveria e il loro puro margine, se non fosse per il fatto che le melodie sono pura perfezione pop (im).
Le sessioni AOL sono molto più controllate e si sentono miti in confronto, e devi chiederti perché sono state incluse nella parte audio di questa raccolta. Una band non può mai ricreare veramente il caos di uno spettacolo dal vivo in uno studio sterile, e questo dimostra davvero quando queste canzoni sono messe accanto alla brillantezza apocalittica delle tracce che le hanno precedute.,
Faring molto meglio sono stati i due DVD che è venuto insieme con l’album dal vivo. Il primo disco mostra il funzionamento di una band dall’interno del ventre della bestia mentre catturano i cuori e le menti di una generazione. Dai primi giorni per diventare una band una volta-in-a-vita, il filmato documentario è mozzafiato, come lo sono le esibizioni dal vivo e video mozzafiato dai Tre applausi… era, che vengono catturati sul Disco 2. Molto semplicemente, questi DVD sono essenziali per qualsiasi appassionato di MCR.,
Acquista da Amazon
The Black Parade (2006)
Avant-garde e audaci, Three Cheers For Sweet Revenge può essere My Chemical Romance più grande collezione di canzoni. Ma è stato l’approccio senza paura alla canzone, alla narrazione e alle immagini della Black Parade che ha trasformato i My Chemical Romance dall’essere solo una band che scrive grandi canzoni a un fenomeno globale.
La loro immagine cambiò drasticamente mentre si spostavano dalla veste vampiresca di Three Cheers…, a un look che amalgamava il gothic chic di Tim Burton e il look militare di Sgt. Pepper; un look che è stato copiato in tutto il mondo al punto che non si poteva camminare lungo la strada principale locale senza vedere un rappresentante della Black Parade. I capelli di Gerard Way erano biondi sbiancati per dare l’aspetto di un paziente malato sottoposto a chemioterapia, che si adattava perfettamente alla narrazione concettuale dell’album stesso.,
La storia circonda l’aldilà di un personaggio chiamato “Il paziente” e di come, dopo la sua morte, viene riportato al più grande evento della sua vita, in questo caso La Parata nera (visivamente raffigurata magnificamente da Samuel Bayer nel video di Welcome To The Black Parade – vedi sotto per maggiori informazioni). Si rifà alla narrazione epica del capolavoro dei Pink Floyd The Wall e all’eccellenza chimerica e ultraterrena di Ziggy Stardust e The Spiders From Mars di David Bowie.,
Nonostante il concetto elevato, tuttavia, è stato musicalmente che i My Chemical Romance hanno fatto i loro salti più gutsiest di tutti.
Dall’ovvia influenza dei Queen a tendenze più a sinistra come lo swing anarchico di House Of Wolves e l’apparizione di Liza Minnelli su Mama, è stata una mossa visionaria che li ha messi in testa ai loro coetanei. La ballata su I Don’t Love You e lo spettacolare malinconico Cancer rimangono davvero commoventi, Ecco come I Disappear and Dead!, sono tanto propulsivi e potenti quanto espansivi e sperimentali, e Welcome To The Black Parade – un singolo numero uno nel Regno Unito, non meno-contiene più idee in un unico magnum opus di quanto la maggior parte delle band riesca in una carriera. Diavolo, non c’è davvero un momento in tutto l’album che non sia accattivante.
I distici lirici in tutto l’album sono un’altra cosa., Dalla sfida di “Mostrerò le mie cicatrici” su WTTBP al potente “Non ho paura di continuare a vivere/Non ho paura di camminare da solo in questo mondo” sulle famose ultime parole, Gerard ha potenziato l’outsider e galvanizzato la forza personale e il coraggio per superare le prove della vita. Era un tema abbracciato da un’intera generazione e che è stato martellato ulteriormente nella loro prossima manifestazione contro il Daily Mail fuorviato.
The Black Parade è diventato molto più di un semplice album. È diventato un modo di vivere che ha cambiato il paesaggio culturale del mondo., La moda, la psiche pubblica e la comprensione mainstream della cultura alternativa sono state alterate per sempre ma, nonostante tutto questo, l’eredità della Black Parade sarà sempre la musica eccezionale.
Acquista su Amazon
La Parata nera è morta! (2008)
Come si fa a documentare perfettamente qualcosa che continua ad essere probabilmente il più grande spettacolo rock dal vivo del 21 ° secolo?, Non si può mai fare uno spettacolo di tale grandezza e splendore true justice, ma filmarlo di fronte a 20.000 fanatici a Città del Messico è certamente una buona prova.
Se il tour dei Three Cheers era minaccioso e maligno, quello dei Black Parade era tutto incentrato sul teatro e sulla maestosa grandezza makes il che rende il CD audio un po ‘ ridondante perché il vero piacere di questo tour – e di conseguenza di questo pacchetto – è nelle immagini.
Gerard abbraccia pienamente la scuola di spettacolo di Freddie Mercury, martellando fino all’ultimo secondo con gesti trionfanti e grandiosità OTT., Il clou di questo è l’arrivo del frontman durante la fine, che appare in un letto d’ospedale, su una flebo, prima di strapparsi la vestaglia per rivelare la sua uniforme da parata nera.
La band stessa, unita come un esercito nelle loro insegne Black Parade, rivela uno dei look più iconici di tutti i tempi del rock. Che questa collezione catturi anche l’ultimo spettacolo che la band avrebbe mai eseguito mentre The Black Parade aggiunge una dimensione extra a una performance già drammatica.,
Il meglio di tutti è il cofanetto in edizione limitata a forma di bara del pacchetto che includeva un certificato di morte e una maschera progettata da uno dei membri della band stessi. Questa edizione altamente collezionabile esaurito quasi istantaneamente quando è stato rilasciato prima, e ora va per circa £250 su eBay nelle rare occasioni si alza la testa., Buona fortuna a trovarne uno…
Acquistare su Amazon
Danger Days: The True Lives Of The Fabulous Guastafeste (2010)
non C’è dubbio che i My Chemical Romance si sarebbe sentito almeno un po ‘ di pressione andando nel processo di registrazione per il loro quarto full-length album., Con i loro due precedenti sforzi avevano pubblicato il disco che li ha fatti entrare nella coscienza pubblica, e lo ha seguito con uno che li ha catapultati negli stadi di tutto il mondo, trasformandoli da una semplice band in un fenomeno mondiale. Per quanto riguarda i segni di acqua alta, il loro stava quasi causando un allarme di inondazione.
Quel calderone di anticipazione alla fine ha portato i Chems a un eccesso di canzoni., Il processo di scrittura ha prodotto dozzine di brani che alla fine sono stati ritenuti inadatti e scartati, con la band che ha ammesso di sentirsi, almeno per un po’, incerta su quale direzione muoversi. La svolta nella gestazione creativa di Danger Days sembra essere arrivata con la composizione del primo singolo Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na Na), che riassume tutto ciò che Gerard Way sentiva su ciò che avevano prodotto per il loro nuovo lavoro fino ad ora: era adeguato ma totalmente usa e getta.,
Da quel momento in poi, MCR tagliato completamente sciolto, indulgendo sia le loro influenze musicali più a sinistra e la loro immaginazione più selvaggia per creare qualcosa di unico e avvincente nella sua vivacità. A tal fine, Danger Days è un concept album che si concentra intorno a una banda di quattro vigilantes che vivono nel deserto intorno alla fittizia Battery City nella California post-apocalittica., Che i membri della band interpretino ognuno il proprio personaggio in questa storia (Gerard Way come Party Poison, Ray Toro come Jet Star, Frank Iero come Fun Ghoul e Mikey Way come Kobra Kid) è abbastanza notevole, ma il livello di dettaglio investito nell’arco narrativo dell’album è abbastanza sorprendente.
Dai video al sito web per le evil Better Living Industries che la band sta cercando di rovesciare, a un EP in edizione limitata con la musica che la banda ascolterebbe nella loro firma Pontiac, lo sforzo è minuzioso e l’effetto coinvolgente., Anche liricamente, l’intero Danger Days riguarda la lotta dei Killjoys e tratta in metafora problemi sociali, artistici e persino politici. Per quanto riguarda la spinta di una trama, è difficile pensare a un record più impegnato o completo degli ultimi due decenni.
Ma è la partenza musicale dai precedenti sforzi MCR che spicca di più. Qui non c’è nessuno dei silenziosi vaudeville cimiteriali della Black Parade, e dal riff Stooges di Na Na Na al coro travolgente di SING, al disordinato punk’n’roll di Vampire Money, questo è un disco inconfondibilmente ottimista., Le sfumature del garage rock à la The Hives si fondono con il punk pompante di canzoni come Planetary (GO!) per produrre qualcosa girato attraverso con straordinaria sensibilità pop.
Molti critici erano sconcertati all’epoca dalla determinazione di MCR di cambiare apparentemente tutto di se stessi con Danger Days, ma guardando indietro ora, sembra totalmente in linea con la natura della band di capovolgere la sceneggiatura e tenerci tutti a indovinare. Lo hanno sempre fatto a modo loro e questo loro full-length finale è forse l’ultima prova di ciò., Capelli rossi, pistole a raggi e rollicking grandi melodie-ignorare questo album a vostro rischio e pericolo.
Acquista da Amazon