Nel 1937, il debutto cinematografico di Kaye venne da un contratto con la Educational Pictures di New York per una serie di commedie a due rulli. Di solito ha giocato un maniacale, dai capelli scuri, veloce parlando russo in questi pantaloncini a basso budget, di fronte giovani aspiranti June Allyson e Imogene Coca. La serie Kaye finì bruscamente quando lo studio chiuse nel 1938. Stava lavorando nelle Catskills nel 1937 sotto il nome di Danny Kolbin.
La sua prossima impresa fu uno spettacolo di Broadway di breve durata con Sylvia Fine come pianista, paroliere e compositrice., The Straw Hat Revue aprì il 29 settembre 1939 e chiuse dopo 10 settimane, ma i critici notarono il lavoro di Kaye. Le recensioni hanno portato un’offerta sia per Kaye che per la sua sposa Sylvia per lavorare a La Martinique, una discoteca di New York. Kaye si esibì con Sylvia come suo accompagnatore. A La Martinique, il drammaturgo Moss Hart ha visto Danny esibirsi, e questo ha portato Hart a lanciarlo nella sua commedia di successo di Broadway Lady in the Dark.
Nel 1941, all’età di 30 anni, Kaye ottenne un trionfo interpretando Russell Paxton in Lady in the Dark, con Gertrude Lawrence., Il suo numero di show-stopping era ” Tschaikowsky (e altri russi)” di Kurt Weill e Ira Gershwin in cui cantava i nomi di una serie di compositori russi a rotta di collo, apparentemente senza prendere fiato. Nella prossima stagione di Broadway, è stato il protagonista di uno spettacolo su un giovane che viene redatto chiamato Ammettiamolo!.
Il suo debutto cinematografico è stato in Technicolor del produttore Samuel Goldwyn 1944 commedia Up in Arms, un remake di Eddie Cantor commedia di Goldwyn Whoopee! (1930). Produttore rivale Robert M., Savini ha incassato compilando tre dei cortometraggi educativi di Kaye in un film patchwork intitolato The Birth of a Star (1945). Il magnate dello studio Goldwyn voleva che il naso prominente di Kaye fosse meno ebreo, Kaye rifiutò, ma permise che i suoi capelli rossi si tingessero di biondo, apparentemente perché sembravano migliori in Technicolor.
White Christmas trailer
Kaye ha recitato in un programma radiofonico, The Danny Kaye Show, sulla CBS nel 1945-46. La popolarità del programma è aumentato rapidamente., Prima di un anno, ha legato con Jimmy Durante per il quinto posto nel sondaggio Radio Daily popolarità. Kaye è stato chiesto di partecipare a un tour USO dopo la fine della seconda guerra mondiale. Ciò significava che sarebbe stato assente dal suo programma radiofonico per quasi due mesi all’inizio della stagione. Gli amici di Kaye compilati, con un ospite diverso ogni settimana. Kaye è stato il primo attore americano a visitare Tokyo del dopoguerra. Aveva girato lì circa 10 anni prima con la compagnia di vaudeville., Quando Kaye chiese di essere rilasciato dal suo contratto radiofonico a metà del 1946, accettò di non accettare un programma radiofonico regolare per un anno e solo apparizioni limitate in altri programmi radiofonici. La serie è stata trasmessa in prima visione negli Stati Uniti d’America dal 2007 al 2007, mentre in Italia è stata trasmessa in prima visione assoluta dal 2007 al 2007.”).,
Kaye ha recitato in diversi film con l’attrice Virginia Mayo nel 1940 ed è noto per film come La vita segreta di Walter Mitty (1947), L’ispettore generale (1949), Sulla Riviera (1951) co-interpretato da Gene Tierney, Knock on Wood (1954), White Christmas (1954), The Court Jester (1956), e Merry Andrew (1958). Kaye ha recitato in due film basati su biografie, Hans Christian Andersen (1952) the Danish storyteller e The Five Pennies (1959) sul pioniere del jazz Red Nichols. Sua moglie, la scrittrice/paroliera Sylvia Fine, scrisse molte canzoni che torcevano la lingua per le quali Kaye divenne famosa., Lei era anche un produttore cinematografico associato. Alcuni dei film di Kaye includevano il tema del doppio, due persone che sembrano identiche (entrambi Danny Kaye) scambiandosi l’un l’altro per effetto comico.
Danny Kaye in USO tour a Sasebo, Giappone, 25 ottobre 1945. Kaye e il suo amico, Dodgers manager Leo Durocher, fatto il viaggio.
Mentre sua moglie ha scritto la maggior parte del materiale di Kaye, ha creato gran parte di esso stesso, spesso durante l’esecuzione., Kaye aveva un personaggio che non ha mai condiviso con il pubblico; Kaplan, il proprietario di un Akron, Ohio, azienda di gomma, è venuto a vita solo per la famiglia e gli amici. Sua moglie, Sylvia, ha descritto il carattere Kaplan:
Non ha alcun nome. Anche sua moglie lo chiama semplicemente Kaplan. È un personaggio analfabeta e pomposo che pubblicizza le sue filantropia. Jack Benny o Dore Schary potrebbero dire: “Kaplan, perché odi i sindacati così?”Se Danny ha voglia di fare Kaplan quella notte, potrebbe essere fuori su Kaplan per due ore.,
Quando apparve al London Palladium nel 1948, “suscitò le risate della famiglia reale e fu il primo di molti artisti che hanno trasformato il varietà britannico in una riserva americana.”La rivista Life descrisse la sua accoglienza come “isteria adorante” e notò che la famiglia reale, per la prima volta, lasciò la scatola reale per guardare dalla prima fila dell’orchestra. Egli ha riferito che non aveva idea delle connessioni familiari quando il marchese di Milford Haven si presentò dopo uno spettacolo e ha detto che vorrebbe i suoi cugini per vedere Kaye eseguire., Kaye ha dichiarato che non è mai tornato alla sede perché non c’era modo di ricreare la magia di quel tempo. Kaye ha avuto un invito a tornare a Londra per una performance di varietà reale nel novembre dello stesso anno.
Quando arrivò l’invito, Kaye era impegnata con l’Ispettore generale (che aveva un titolo provvisorio di Happy Times). La Warner Bros. fermò il film per permettere alla loro star di partecipare., Quando i suoi colleghi della Decca, le Andrews Sisters, iniziarono il loro fidanzamento al London Palladium sulla scia della fortunata apparizione di Kaye nel 1948, il trio fu ben accolto e David Lewin del Daily Express dichiarò: “Il pubblico ha dato alle Andrews Sisters il ruggito di Danny Kaye!”
Ha ospitato il 24 ° Academy Awards nel 1952. Il programma è stato trasmesso alla radio; le trasmissioni televisive della cerimonia degli Oscar sono arrivate più tardi. Durante il 1950, Kaye ha visitato l’Australia, dove ha giocato Pulsanti in una produzione di Cenerentola a Sydney., Nel 1953, Kaye fondò una casa di produzione, la Dena Pictures, che prese il nome da sua figlia. Knock on Wood è stato il primo film prodotto dalla sua azienda. L’azienda si espanse in televisione nel 1960 con il nome di Belmont Television.
Kaye entrò in televisione nel 1956, nello show della CBS See It Now con Edward R. Murrow. La vita segreta di Danny Kaye ha unito il suo tour di 50.000 miglia e dieci paesi come ambasciatore UNICEF con musica e umorismo. Il suo primo lavoro da solista fu nel 1960 con uno speciale di un’ora prodotto da Sylvia e sponsorizzato dalla General Motors, con speciali simili nel 1961 e nel 1962.,
Kaye a Schiphol il 5 ottobre 1955
Ha ospitato il Danny Kaye Show dal 1963 al 1967; ha vinto quattro Emmy Awards e un Peabody award. Il suo ultimo ruolo cinematografico da protagonista è arrivato in The Man from the Diners’ Club del 1963.
A partire dal 1964, ha agito come conduttore televisivo per le trasmissioni televisive CBS di MGM Il mago di Oz. Kaye ha fatto un periodo come una cosa è la mia linea? mistero ospite sul Domenica sera CBS-TV programma quiz. Kaye è stato poi un membro del panel ospite in quello show. È anche apparso nel programma di interviste Here’s Hollywood., Nel 1970, Kaye si strappò un legamento alla gamba durante la corsa del musical di Richard Rodgers a due a due, ma continuò con lo spettacolo, apparendo con la gamba in un cast e saltellando sul palco su una sedia a rotelle. Aveva fatto più o meno lo stesso nel suo show televisivo nel 1964, quando la gamba destra e il piede sono stati bruciati da un incidente di cottura. Le riprese della telecamera sono state pianificate in modo che gli spettatori televisivi non vedessero Kaye sulla sua sedia a rotelle.
Nel 1976, ha interpretato Geppetto in un adattamento musicale televisivo di Pinocchio con Sandy Duncan nel ruolo del protagonista., Kaye ha interpretato Capitan Uncino di fronte a Mia Farrow in una versione musicale di Peter Pan con canzoni di Anthony Newley e Leslie Bricusse. In seguito ha recitato in episodi di The Muppet Show e The Cosby Show, e nel revival 1980 New Twilight Zone.
In molti film, così come sul palco, Kaye ha dimostrato di essere un attore capace, cantante, ballerino e comico. Ha mostrato il suo lato serio come ambasciatore per l’UNICEF e nel suo ruolo drammatico nel memorabile film TV Skokie, quando interpretava un sopravvissuto all’Olocausto., Prima della sua morte nel 1987, Kaye ha diretto un’orchestra durante una serie comica di concerti organizzati per la raccolta fondi dell’UNICEF. Kaye ha ricevuto due premi Oscar: un premio onorario dell’Accademia nel 1955 e il premio umanitario Jean Hersholt nel 1982. Quell’anno ha ricevuto il premio annuale Screen Actors Guild.
Nel 1980, Kaye ha ospitato e cantato nella celebrazione del 25 ° anniversario di Disneyland e ha ospitato la celebrazione di apertura per Epcot nel 1982 (EPCOT Center all’epoca). Entrambi sono stati trasmessi in prima serata negli Stati Uniti.,
Carriera in musicEdit
Mentre Kaye sosteneva di non saper leggere la musica, si diceva che avesse un tono perfetto. Un esecutore fiammeggiante con il suo stile distintivo, ” facilmente adattandosi da scandalose canzoni di novità a ballate teneri “(secondo il critico Jason Ankeny), nel 1945, Kaye iniziò a ospitare il suo programma radiofonico CBS, lanciando una serie di canzoni di successo tra cui” Dinah “e”Minnie the Moocher”.
Nel 1947, Kaye fece coppia con le famose Andrews Sisters (Patty, Maxene e LaVerne) per la Decca Records, producendo il numero tre di Billboard “Civilization (Bongo, Bongo, Bongo).,”Il successo dell’abbinamento richiesto sia gli atti da registrare tramite 1950, la produzione ritmicamente comico tariffa come “Woody Woodpecker Song” (basato sull’uccello da Walter Lantz cartoni animati e di un Cartellone pubblicitario successo per il quartetto), “Put ‘em in una Scatola, Tie ‘em con un Nastro (E Gettare ‘em nel Blu Profondo del Mare)”, “The Big Brass Band dal Brasile”, “È una Città Tranquilla (In Crossbone Contea)”, “Amelia Cordelia McHugh (Mc Che?) “, “Ching-a-ra-sa-sa”, e un duetto di Danny e Patty Andrews di “Orange Colored Sky”., Gli atti hanno collaborato per due favoriti yuletide: una frenetica, resa armonica di ” A Merry Christmas at Grandma’s House (Over the River and Through the Woods)” e un duetto di Danny e Patty, “All I Want for Christmas Is My Two Front Teeth”.
L’album di debutto di Kaye, Columbia Presents Danny Kaye, era stato pubblicato nel 1942 dalla Columbia Records con canzoni eseguite con l’accompagnamento di Maurice Abravanel e Johnny Green., L’album è stato ristampato come LP della Columbia nel 1949 ed è descritto dal critico Bruce Eder come “un po ‘più domatore di alcune delle cose con cui Kaye ha colpito più tardi negli anni ’40 e negli anni’ 50 e, per ragioni meglio comprese dal pubblico, non attira quasi l’interesse dei dischi dei suoi figli e delle routine comiche palesi”.
Nel 1950 fu pubblicato un singolo della Decca, “I’ve Got a Lovely Bunch of Coconuts”, il suo unico grande successo negli Stati Uniti., Il suo secondo album Danny Kaye Entertains (1953, Columbia) includeva sei canzoni registrate nel 1941 dal suo musical di Broadway Lady in the Dark, in particolare “Tschaikowsky (and Other Russians)”.
Dopo il successo del film Hans Christian Andersen (1952), due delle sue canzoni scritte da Frank Loesser e cantate da Kaye, “The Ugly Duckling” e “Wonderful Copenhagen”, raggiunsero la top five delle classifiche pop britanniche., Nel 1953, la Decca pubblicò Danny at the Palace, una registrazione dal vivo fatta al New York Palace Theater, seguita da Knock On Wood (Decca, 1954) una serie di canzoni del film omonimo cantate da Kaye, accompagnate da Victor Young e dalle sue corde vocali.
La cantante Nancy Wilson apparve nel suo show nel 1965
Nel 1956, Kaye firmò un contratto discografico di tre anni con la Capitol Records, che pubblicò il suo singolo “Love Me Do” nel dicembre dello stesso anno., Il lato B, “Ciu Ciu Bella”, con testo scritto da Sylvia Fine, è stato ispirato da un episodio a Roma quando Kaye, in missione per l’UNICEF, ha fatto amicizia con un bambino di 7 anni vittima della poliomielite in un ospedale pediatrico, che ha cantato questa canzone per lui in italiano.
Nel 1958, Saul Chaplin e Johnny Mercer scrissero canzoni per Merry Andrew, un film con Kaye come insegnante britannico attratto dal circo., La colonna sonora ha aggiunto fino a sei numeri, tutti cantati da Kaye; la composizione del direttore Billy May del 1950 “Bozo’s Circus Band” (ribattezzata “Music of the Big Top Circus Band”) è stata depositata sul secondo lato della colonna sonora di Merry Andrew, pubblicata nel 1958. Un anno dopo, uscì un’altra colonna sonora, The Five Pennies (Kaye ha recitato lì come 1920 cornet player Loring Red Nichols), con Louis Armstrong.
Negli anni 1960 e 1970, Kaye diresse regolarmente orchestre di fama mondiale, anche se doveva imparare le partiture a orecchio., Lo stile di Kaye, anche se accompagnato da buffonate imprevedibili (una volta ha scambiato il testimone per uno scacciamosche per condurre “Il volo del calabrone”) è stato elogiato da artisti del calibro di Zubin Mehta, che una volta ha dichiarato che Kaye “ha uno stile di conduzione molto efficiente”. La sua abilità con un’orchestra è stata menzionata da Dimitri Mitropoulos, allora direttore della New York Philharmonic Orchestra. Dopo l’apparizione di Kaye Mitropoulos osservò: “Ecco un uomo che non è musicalmente addestrato, che non sa nemmeno leggere la musica e ottiene più dalla mia orchestra di me., Kaye è stato invitato a dirigere sinfonie come raccolta fondi di beneficenza ed è stato il direttore della all-city marching band all’apertura della stagione dei Los Angeles Dodgers nel 1984. Nel corso della sua carriera, ha raccolto oltre 5 milioni di dollari a sostegno dei fondi pensione musician.
imitazionimodifica
Kaye era sufficientemente popolare da ispirare le imitazioni:
- La rivista del 1946 della Warner Bros. aveva una sequenza con Daffy Duck che indossava una parrucca bionda e impersonava Kaye.,
- La canzone del cantautore satirico Tom Lehrer del 1953 “Lobachevsky” era basata su un numero che Kaye aveva fatto, sul regista russo Constantin Stanislavski, con l’accento russo colpito. Lehrer ha menzionato Kaye in un monologo di apertura, citandolo come un”idolo dal parto”.
- I creatori di Superman Jerry Siegel e Joe Shuster hanno creato un titolo di supereroi di breve durata, Funnyman, prendendo ispirazione dal personaggio di Kaye.