Suonava in una R & B band di nome Herbie Goins and the Nightimers con il futuro Mahavishnu Orchestra leader John McLaughlin nei primi anni Sessanta.
Per quanto influente fosse la prima scena blues britannica — con band come gli Yardbirds, i Rolling Stones e gli Animals — a Londra negli anni ‘ 60, quella comunità era in realtà piuttosto piccola., Un sacco di future stelle spesso inceppati insieme a residenza di scena creatore Alexis Korner al Marquee Club downtown e formarono band upstart che in genere piegato in pochi mesi dalla loro nascita. Uno di questi gruppi era un vestito chiamato Herbie Goins, dal nome del cantante blues nato in Florida con lo stesso nome, che ha caratterizzato Jones al basso e John McLaughlin alla chitarra. Come più tardi ricordò McLaughlin, ” John Paul Jones ed io eravamo molto buoni amici. gave Ho dato lezioni di armonia, che ci crediate o no.,”
Popolare su Rolling Stone
Si unì quasi agli Shadows come membro a tempo pieno all’età di 16 anni nel 1963.
Prima che i Beatles esplodessero sulla scena in Inghilterra nel 1964, il gruppo pop più caldo in circolazione era l’outfit interamente strumentale the Shadows. Originariamente iniziato come la band di supporto per il cantante Cliff Richards, il gruppo scoppiò nel 1960 con il suo numero uno singolo “Apache.,”Due anni dopo, il bassista Jet Harris e Tony Meehan hanno suonato da soli e hanno registrato un altro disco numero uno intitolato “Diamonds” con il futuro compagno di band dei Led Zeppelin Jimmy Page alla chitarra. Cercando di capitalizzare su quel successo, Meehan e Harris hanno preso Jones sulla strada per un breve tour e quasi offerto un’offerta per lui di unirsi con gli Shadows un anno dopo, ma è andato con un altro bassista di nome John Rostill invece.
È stato un frequente collaboratore di Donovan e ha suonato nelle canzoni “Hurdy Gurdy Man”, “Sunshine Superman” e “Mellow Yellow”.,”
A partire dal 1963, Jones si guadagnò una reputazione tra molti dei produttori e ingegneri dei maggiori studi che punteggiavano Londra come uno dei bassisti e arrangiatori più affidabili e creativi della scena. Anche se si è esibito in innumerevoli sessioni nei suoi anni pre-Zeppelin, il suo lavoro con il cantautore Donovan potrebbe essere il più indelebile. Non solo Jones ha suonato il basso sui più grandi successi del cantante, tra cui “Hurdy Gurdy Man” e “Sunshine Superman”, ha effettivamente salvato quest’ultimo numero dal mucchio di rottami.,
“La prima sessione di Donovan è stata un disastro — è stato terribile”, ha ricordato. “Era’ Sunshine Superman ‘e l’arrangiatore aveva sbagliato tutto, quindi ho pensato, essendo l’opportunista che ero,’ Posso fare di meglio ‘ e in realtà sono andato dal produttore. Jones riuscì a rielaborare la traccia e alla fine fu assunto dal produttore Mickie Most per lavorare su molte delle sue sessioni future, incluse quelle con Nico, Tom Jones e Wayne Fontana.
Arrangiò la musica per il solo album in studio degli Yardbirds di Jimmy Page, Little Games, nel 1967.,
Jimmy Page lasciò la vita a tempo pieno una volta per tutte nell’estate del 1966 per unirsi al suo amico d’infanzia Jeff Beck come secondo chitarrista degli Yardbirds. Il duo registrò solo una manciata di tracce insieme prima che Beck saltasse la nave, lasciando Page l’unico chitarrista rimasto nella band. Quando arrivò il momento per il gruppo di lavorare sul loro prossimo album Beck-less, Little Games, produttore Mickie Most chiamato nel suo asso nella manica John Paul Jones per stabilire un po ‘ di basso e mettere insieme alcuni arrangiamenti violoncello., Anche i contributi di Jones non erano piccoli: si è esibito sui brani “Ten Little Indians”, “No Excess Baggage” e” Goodnight Sweet Josephine ” al posto del bassista nominale degli Yardbirds Chris Dreja, che è passato dalla chitarra ritmica quando Page si è originariamente unito.
Registrato con Jeff Beck più volte, inclusa la sessione per “Beck’s Bolero”, che ha dato origine al nome e al concetto dei Led Zeppelin.
Mentre era ancora un membro ufficiale degli Yardbirds, Jeff Beck decise di testare le acque di una carriera solista ed entrò negli IBC Studios di Londra il 16 maggio 1966, per tagliare il suo primo singolo., Il suo amico e compagno di band Jimmy Page è stato il produttore quel giorno-anche se Mickie Most ha finito con il credito-mentre suonava anche la chitarra di supporto a 12 corde. Per la sezione ritmica, Page ha arruolato i migliori del settore: Keith Moon degli Who alla batteria e John Paul Jones al basso. La canzone risultante, “Beck’s Bolero”, è una delle strumentali più esilaranti della storia del rock, ma per quanto buona fosse la canzone, l’esistenza stessa della sessione ha dimostrato di avere implicazioni molto più grandi di quanto chiunque avrebbe potuto realizzare., Ad un certo punto, mentre in studio, qualcuno ha suggerito che i giocatori assemblati dovrebbero formare una band. Si diceva che Moon avesse scherzato, “Sarebbe andato come un pallone di piombo”, un commento fuori mano ha scatenato la genesi dei Led Zeppelin.
Ha creato l’arrangiamento degli archi per “She’s a Rainbow” dei Rolling Stones.”
Non ci sono troppi punti luminosi sull’incursione degli Stones nel 1967 nella psichedelia, la loro richiesta di Maestà satanica, ma “She’s a Rainbow” è senza dubbio la più brillante — grazie in gran parte a John Paul Jones., Scritto da Mick Jagger e Keith Richards, il brano è uno dei più avventurosi e toccanti dell’intero catalogo Stones, evidenziato da una tenera sezione di pianoforte solo del frequente collaboratore Nicky Hopkins. Jones è stato portato dal manager degli Stones Andrew Loog Oldham per organizzare la sezione d’archi d’avanguardia che funge da coda della canzone.
Ha lavorato con Cat Stevens nel suo album di debutto, Matthew and Son, nel 1967.
Nel 1966, Cat Stevens era solo un altro folkie cercando di fare un nome per se stesso in tutto il club e caffè scena a Londra., Poi un giorno incontrò il manager/produttore Mike Hurst e lo impressionò abbastanza con il suo songwriting che Hurst lo scritturò come suo prossimo cliente. Stevens entrò in studio di registrazione per lavorare al suo primo album, Matthew and Son, nel luglio 1967, e John Paul Jones fu portato da Hurst a suonare il basso in tutte le 14 tracce del disco.
Ha lavorato con Dusty Springfield su Dusty Definitely Sicuramente nel 1968.,
Poco prima di partire per lavorare con Jerry Wexler e Atlantic Records negli Stati Uniti per creare il suo album di svolta, Dusty a Memphis, nell’autunno del 1968, la cantante soul britannica aveva ancora un album rimasto sul suo contratto originale con la Philips. Quando è arrivato il momento di registrare Dusty Definitely Sicuramente, Jones è stato portato dal produttore Johnny Franz per deporre un po ‘ di basso e dirigere l’orchestra., Questo finì per essere un incarico più fortuito per Jones di quanto avrebbe potuto realizzare: quando arrivò il momento per i Led Zeppelin di firmare con la Atlantic Records nello stesso anno, Springfield fece in modo di mettere una buona parola a Wexler per conto di Jones, aprendo la strada a uno degli acquisti più redditizi nella storia del rock fino a quel
Ha creato il riff della firma su “Black Dog.”
Jimmy Page è ampiamente conosciuto come uno dei più grandi riff-smiths nella storia del rock, un fatto che spesso mette in ombra alcuni dei contributi musicali più impressionanti dei suoi compagni di band Zeppelin., Caso in questione: è stato Jones, non Page, a inventare l’unico riff 5/4 per una delle canzoni più riconoscibili dei Led Zeppelin, “Black Dog.”Come disse Jones a Cameron Crowe nelle note di copertina del cofanetto Light and Shade dei Led Zeppelin,” Volevo provare un blues elettrico con una parte di basso rotolante. Ma non potrebbe essere troppo semplice. Volevo che tornasse su se stessa. L’ho mostrato ai ragazzi e ci siamo caduti dentro. Abbiamo lottato con il turn-around, fino a quando Bonham capito che solo quattro volte come se non ci fosse turn-around. Questo era il segreto.”
Considerò di abbandonare i Led Zeppelin nel 1973.,
Nel 1973, dopo aver registrato cinque album e girato quasi senza sosta, Jones era apparentemente stufo della vita nei Led Zeppelin e voleva uscire. Secondo la tradizione della band, stava pensando di lasciare la band per assumere una posizione come direttore del coro della Cattedrale di Winchester, un’affermazione che ha ripetutamente rimproverato. ” Era uno scherzo”, ha spiegato. “Qualcuno ha detto,’ Ti piace essere sulla strada? Dissi: “No saw ho visto questo annuncio per un lavoro per l’organista fuori dalla cattedrale, lo aspetterò. Lo prendo io. Faro ‘ domanda per quello. Era una di quelle cose.,”Alla fine, Jones ha scelto di rimanere nella band e lo ha bloccato per altri sette anni fino a quando la morte prematura di John Bonham ha fatto crollare l’intera impresa.
Suonò il basso nell’album del 1984 di Paul McCartney, Give My Regards to Broad Street.
Dopo la scomparsa dei Led Zeppelin, mentre Robert Plant ha lanciato una carriera solista di successo e Jimmy Page collegato con Paul Rodgers per formare il supergruppo the Firm, Jones essenzialmente ripreso proprio dove aveva lasciato prima di unirsi alla band, lavorando la scena sessione., Uno dei suoi primi lavori di alto profilo del 1980 è stato il suo lavoro con Paul McCartney sulla colonna sonora del film dell’ex Beatle Give My Regards to Broad Street. Mentre il film flop, l’album ha fatto abbastanza bene, prendendo il primo posto nelle classifiche britanniche. Lead singolo “No More Lonely Nights” ha guadagnato sia un Golden Globe e una nomination ai BAFTA.
Contribuì con una traccia al disco ambient di Brian En del 1988, Music for Films III.,
Nel 1988, il pioniere della musica elettronica Brian Brian stava tramando il terzo capitolo della sua serie di musica ambient Music for Films quando decise di portare Jones a lavorare con lui sulla pista che finì per essere chiamata “4-Minute Warning.”Mentre l’album non è uno dei più grandi lavori di En — è un po’ un miscuglio stilistico — è difficile discutere contro la brillantezza di quella canzone in particolare. Accreditato esclusivamente a Jones, è un passaggio musicalmente avventuroso di musica che suona tanto inquietante quanto seducente, costruendo un crescendo quasi empio., È un altro indicatore di Jones che è forse il più “là fuori” delle sue coorti Zeppelin.
Ha prodotto l’album dei Butthole Surfers del 1993, Independent Worm Saloon.
Di tutte le band del mondo con cui si immagina un ex gigante del rock anni Settanta che collabora, i Butthole Surfers sarebbero probabilmente molto in basso nella lista. Tuttavia, quando arrivò il momento per i freaky Texas rockers di registrare il loro sesto disco e il primo con una major, Independent Worm Saloon, raggiunsero Jones, che sorprendentemente accettò., Come il frontman dei Butthole Surfers Gibby Haynes ricordò di quelle sessioni ,” Abbiamo speso così tanti soldi per quel disco! Abbiamo praticamente speso una fortuna per uscire con un tizio dei Led Zeppelin!”
Ha lavorato agli arrangiamenti orchestrali per Automatic for the People dei R. E. M.
Se Automatic for the People non è il miglior disco dei R. E. M., per lo meno è il loro più popolare, con più di 18 milioni di copie vendute., Mentre gli alt-rockers della Georgia stavano chiaramente colpendo il loro passo a questo punto e scrivendo alcuni dei loro migliori materiali in anni, è stato un colpo di genio portare Jones per aiutare a mettere insieme alcuni degli arrangiamenti orchestrali dell’album. Come ha ricordato Jones, ” Mi hanno mandato le demo delle loro canzoni, e siamo andati in uno studio ad Atlanta, con i membri della Atlanta Symphony Orchestra. Erano grandi canzoni, qualcosa che si può davvero ottenere i denti in come arrangiatore. E sono stato un buon amico con loro da allora.,
Ha registrato un album con la cantante outré Diamada Galàs nel 1994.
Durante gli anni Novanta, mentre i suoi ex compagni di band dei Led Zeppelin Jimmy Page e Robert Plant si riunivano per un album MTV Unplugged, Jones stava prendendo un’altra svolta creativa a sinistra, collegandosi con la cantante-compositrice d’avanguardia Diamanda Galàs per creare l’album The Sporting Life. ” Ci siamo incontrati una volta a Londra per una serata e abbiamo parlato della musica e dei nostri background e di ciò che ci piaceva”, ha detto Jones. “Diamanda è tornata in tour e poi a New York, e sono tornata a casa e ho iniziato a pensare a questo., E ho messo giù alcuni riff con una drum machine e li ho mandati a Diamanda, che a quel tempo stava lavorando in uno studio, SIGNORE, con un organo Hammond. We Ci siamo messi insieme per il periodo di registrazione, solo noi due per due settimane e abbiamo messo tutto giù.”
Ha firmato con l’etichetta DGM del chitarrista dei King Crimson Robert Fripp nel 1999 e ha pubblicato due album da solista.
Dopo aver atteso per un certo numero di anni per vedere se Page o Plant potrebbe chiamarlo e chiedergli se vorrebbe unirsi a loro sulla strada, Jones ha deciso di andare avanti e provare la sua mano come artista solista., Quando arrivò il momento di trovare un’etichetta, tuttavia, le opzioni apparivano limitate, così allungò la mano al chitarrista dei King Crimson Robert Fripp, che aveva appena iniziato la sua compagnia: Discipline Global Mobile o DGM. “Robert e io abbiamo condiviso i manager a un certo punto”, ha ricordato Jones. “Ho chiesto cosa stava facendo Robert. Ha detto che Robert aveva questa casa discografica e aveva questa grande etica, sai, in cui l’artista aveva il controllo artistico totale retained e hanno mantenuto la proprietà della loro musica, che è piuttosto rara nell’industria musicale, e non c’erano contratti, che è anche bello., Mi è piaciuta l’idea: è molto amichevole per gli artisti, non ostile per gli artisti o addirittura pericoloso per gli artisti, come in alcuni luoghi!”In definitiva, Jones ha pubblicato due album sotto l’ombrello della Disciplina, Zooma nel 1999 e The Thunderchief nel 2002. Il primo in realtà caratterizzato Jones’ boss Fripp suonare la chitarra nella canzone ” Leafy Meadows.”
Suonato su due brani dell’album dei Foo Fighters del 2005, In Your Honor.,
Dave Grohl è una vocale Led Zeppelin fan — il primo tatuaggio che abbia mai avuto è stata di John Bonham interconnesso-cerchi simbolo che appare sulla band quarto album, così quando è arrivato il momento di registrare i Foo Fighters’ album del 2005, In Tuo Onore, il cantante/batterista/chitarrista ha gettato un Ave Maria e mettere in una telefonata a Jones per vedere se sarebbe interessato a venire in studio per aggiungere un po ‘ di strumentazione. Sempre il collaboratore di gioco, Jones ha accettato e ha giocato mandolino sulla canzone “Another Round” e pianoforte su ” Miracle., Jones collaborò nuovamente con Grohl quattro anni dopo insieme al frontman dei Queens of the Stone Age Josh Homme nel supergruppo Them Crooked Vultures.
Ha composto un pezzo di danza con i Sonic Youth.
Nel 2009, Jones si è legato ai Sonic Youth per una performance unica nel suo genere con la Merce Cunningham Dance Company di Brooklyn. L’happening fu all’avanguardia fino all’estremo, con Jones che si unì ai chitarristi Lee Ranaldo e Thurston Moore, e si scambiò freneticamente tra passaggi di basso e tastiera., Mentre la performance di un’ora progrediva, Jones teneva il piede premuto quasi costantemente su un pedale che controllava il tono, il tono e il volume del suo suono di basso. Inutile dire che l’intera impresa è stata una delle esibizioni più intense della sua lunga e leggendaria carriera.
è attualmente impegnato a scrivere un’opera.
Non uno a riposare sugli allori, Jones ha apparentemente trascorso gli ultimi anni a lavorare su una produzione lirica completamente originale. Come ha dichiarato in 2014 ,”È diverso da qualsiasi altra cosa. E ‘ l’emozione, la passione.,”Apparentemente, Jones opera si basa in parte su The Ghost Sonata di August Strindberg, e al momento in cui ha rilasciato quell’intervista, era circa a metà del primo atto dell’opera. Mentre Jones non ha dato molti aggiornamenti sul progetto da quel momento, è lecito supporre, dato il suo track record, che se mai completa il pezzo, non soddisferà le aspettative di nessuno su come suona un’opera tradizionale.