Early lifeEdit
A Stewart család mélyen vallásos középosztálybeli háztartás volt a Texasi Dentonból. 1943. Március 15-én született, mielőtt a család a kaliforniai Vallejo-ba költözött, a San Francisco-öböl északi öblében, Sylvester volt a család öt gyermeke közül a második.
Az Isten egyháza Krisztusban (COGIC) tanainak részeként, amelyhez a Stewart család tartozott, a szülők – K. C és Alpha Stewart – ösztönözték a zenei kifejezést a háztartásban., Sylvester és testvére, Freddie testvéreikkel együtt Rose és Vaetta gyermekként megalapították a” The Stewart Four ” – ot, evangéliumi zenét játszottak az Isten egyházában Krisztusban, sőt egyetlen helyi kiadást is rögzítettek 78 rpm kislemez,” On the Battlefield “B/w” Walking in Jesus’ Name”, 1952-ben. A legidősebb testvér, Loretta volt az egyetlen Stewart gyermek, aki nem folytatta zenei karrierjét. Az összes többi Stewart gyerek később a “Stone” vezetéknevet fogadta el, és a Sly & The Family Stone tagjai lettek.
Sylvester azonosították a zenei csodagyerek., Mire hétéves lett, Sylvester már jártas lett a billentyűzeteken, és tizenegy éves korára elsajátította a gitárt, a basszust és a dobokat is. A középiskolában Sylvester elsősorban a gitáron telepedett le, és számos középiskolás zenekarhoz csatlakozott. Az egyik ilyen volt a Viscaynes, egy doo-wop csoport, amelyben Sylvester és barátja, Frank Arellano-aki filippínó volt-voltak az egyetlen nem fehér tagok. Az a tény, hogy a csoport integrálódott, a Viscaynes “csípőjét” tette közönségük szemében, majd később inspirálta Sylvester ötletét a multikulturális családi kőről., A Viscaynes kiadott néhány helyi kislemez, köztük a “Yellow Moon” és a “Stop What You Are”; ugyanebben az időszakban, Sylvester is felvett néhány szólót kislemez néven Danny Stewart. Testvérével, Freddel több rövid életű csoportot alakított, mint például a Stewart Bros.
A Sly becenév általános volt Sylvester számára az általános iskolai évek során. Egy osztálytársunk már korán elírta a nevét, hogy “Slyvester”, és azóta a becenév követte.,
az 1960-as évek közepén Stone lemezlovasként dolgozott a kaliforniai San Franciscóban, a ksol soul rádióállomáson, ahol olyan fehér előadókat vett fel, mint a Beatles és a Rolling Stones a lejátszási listáiba. Ugyanebben az időszakban az Autumn Records munkatársaként dolgozott, főleg olyan fehér San Francisco-i zenekarok producereként, mint a Beau Brummels, a Mojo Men, Bobby Freeman és Grace Slick első zenekara, a The Great Society.
Stone befolyással volt arra, hogy a ksol-AM-ot a soul zenéjébe vezesse, és elkezdte hívni a K-SOUL állomást., A második egy népszerű soul music station (sans A K-SOUL moniker), a 107.7 FM-en (ma KSAN néven ismert). A jelenlegi KSOL formátuma eltérő, nem kapcsolódik az előző két állomáshoz., Miközben továbbra is “a zene az elme, a test, a lélek” a KSOL, Sly Stone játszott billentyűzet tucatnyi nagyobb előadók többek között Dionne Warwick, Igaz Testvérek, Ronettes, Bobby Freeman, George & Teddy, Freddy Ágyú, Marvin Gaye, Dick & Dee Dee, Jan & Dean, Gene Chandler, és még sok más, beleértve legalább az egyik a három Csavar, Buli, koncertek akkor toplistás Chubby Checker megrendezésre a Cow Palace San Francisco 1962-ben, majd 1963-ban., A koncertek együtt voltak a “Big Daddy” Tom Donohue Bobby Mitchell-től az akkori hírhedt NÓRA 1260 AM rádió állomás nagyrészt koreografált Jerry Marcellino Mel Larson, aki elment, hogy készítsen sok Motown művészek, köztük Michael Jackson, Diana Ross, néhány felső művészek a nap.
A “Sly Stone” művésznevet elfogadva 1966-ban megalapította a “The Stoners” – t, amelyben Cynthia Robinson szerepelt a trombitán. Vele kezdte következő zenekarát, a Sly and The Family Stone-t., Stone, Robinson és Fred Stewart tagjai Larry Graham, Greg Errico és Jerry Martini voltak, akik mind zenét tanultak és számos amatőr csoportban dolgoztak. Az öböl környékén 1967-ben ez a többnemzetiségű zenekar erős benyomást tett. Az első felvételeken a Little Sister ‘ s Vet Stone, Mary McCreary és Elva Mouton énekeltek. 1968-ban Rosie Stone nővér (zongora és ének) csatlakozott a zenekarhoz.
Sly és a Family Stone sikereiszerkesztés
James Brown és a Parliament-Funkadelic mellett Sly és a Family Stone az 1960-as évek végén és a 70-es évek elején voltak úttörők., Az R&B ritmusok, fertőző dallamok és psychedelia fúziója új pop/soul/rock hibridet hozott létre, amelynek hatása tartósnak és elterjedtnek bizonyult. A Motown producere, Norman Whitfield például keményebb, társadalmilag releváns anyagokra (például a “szökevény gyermek” és a “zűrzavaros labda”) formálta a kiadó foray-jeit a hangjuk alapján. Stone faji, szexuális és stilisztikai keveredésének úttörő precedense az 1980-as években nagy hatással volt olyan művészekre, mint Prince és Rick James., Az 1990-es évek művészeinek légiói-köztük a Közellenség, a Fatboy Slim, A Beck, a Beastie Boys és az LL Cool J népszerű “Mama azt mondta, hogy Knock You Out”, valamint sok más – bányászott kő eredeti hátsó katalógusa horoggal terhelt mintákhoz.
“a legtehetségesebb zenész, akit ismerek, Sly Stone” – mondta Bootsy Collins a Mojo interjújában. “Tehetségesebb, mint bárki, akit valaha láttam-csodálatos. 1981-től ’83-ig dolgoztam vele Detroitban, és látni, hogy csak hülyéskedik, játszik, zavar, egy teljesen más út. Ő a legcsodálatosabb zenész.,”
miután egy enyhén kapott debütáló album, egy teljesen új dolog (1967), Sly & A Family Stone volt az első sláger a “Dance to the Music”, amely később szerepel egy album az azonos nevű (1968). Bár harmadik albumuk, a Life (szintén 1968) szintén alacsony értékesítést szenvedett, negyedik albumuk, a Stand! (1969), elszabadult siker lett, több mint hárommillió példányban kelt el, és az első számú sláger, a “Everyday People”lett., A nyári 1969, Ravasz & A Család Kő volt az egyik legnagyobb név a zene, felszabadító még két felső öt kislemez, a “Hot Móka a Nyár”, valamint a “Köszönöm (Falettinme Lehet Egerek Manó az a Baj,)” / “Mindenki Sztár”, a vége előtt az évben megjelenő Woodstockban.
miután a csoport turnézni kezdett a Dance to the Music sikere után, a Family Stone dicséretet kapott robbanásveszélyes élő showjukért, amely egyenlő mértékben vonzotta a fekete-fehér rajongókat. Amikor Bob Marley először játszott az Egyesült Államokban., 1973-ban a The Wailers együttesével turnézott a Sly and The Family Stone-ban.
személyes problémákSzerkesztés
a zenekar újfent hírnév és siker jött számos probléma. A zenekaron belüli kapcsolatok romlottak; különösen a Stone brothers és Larry Graham között volt súrlódás. Az Epic piacképes kimenetet kért. A Fekete Párduc Párt követelte, hogy Stone tegye a zenéjét militánsabbá és jobban tükrözze a fekete hatalom mozgalmát, cserélje ki Greg Errico-t és Jerry Martini-t fekete hangszerelőkre, és cserélje le David Kapralik menedzsert.,
miután 1969 őszén Los Angelesbe költözött, Stone és bandatársai illegális drogok, elsősorban kokain és PCP-k nehéz használóivá váltak. Mivel a tagok egyre inkább a drogfogyasztásra és a bulizásra koncentráltak (Stone egy illegális drogokkal teli hegedűt hordott bárhová is ment), a felvétel jelentősen lelassult. Között nyári 1969 esik 1971-ben a zenekar kiadott egy egységes, “Köszönöm (Falettinme Lehet Egerek Manó az a Baj,)”/”Mindenki Sztár”, decemberében jelent meg 1969-ben., Az egykori dal volt az egyik első felvétel, amely a nehéz, funky beats-t alkalmazta, amelyet a következő évtized funk zenéjében mutattak be. Bemutatta Larry Graham basszusgitáros innovatív ütős játéktechnikáját a basszusgitáron. Graham később azt mondta, hogy ezt a technikát egy korábbi zenekarban fejlesztette ki annak érdekében, hogy kompenzálja a zenekar dobos hiányát.
A”Köszönöm” 1970 februárjában elérte a Billboard Hot 100 csúcsát. A kislemez az R&B diagramon az 5.helyre került, és öt hétig ott is maradt, miközben a No-n is maradt., 1 A Pop chart két hétig tavaszán 1970, eladása előtt több mint egymillió példányban.
miután Los Angelesbe költözött akkori barátnőjével, Deborah King-rel, később Deborah Santana-val (Carlos Santana felesége 1973-tól a válás 2007-es bejelentéséig), Stone viselkedése egyre kiszámíthatatlanná vált. Az Epic 1970-ben új anyagra számított, de egyik sem jelent meg, végül novemberben adták ki a Greatest Hits-t. Egy évvel később megjelent a zenekar ötödik albuma, a There’ s a Riot Goin ‘ On., Riot szerepelt egy sokkal sötétebb hang, mint a legtöbb számot rögzítettek overdubbing szemben a Family Stone Minden játszik ugyanabban az időben, mint korábban. Stone maga játszotta a legtöbb szerepet, és a szokásosnál is több szólót adott elő. Ez volt az első nagylemez, amely dobgépet tartalmazott.
a zenekar kohéziója lassan erodálódni kezdett, eladásai és népszerűsége is csökkenni kezdett. Errico 1971-ben vonult vissza a csoportból, és végül Andy Newmarkra cserélték., Larry Graham és Stone Már nem voltak barátságosak, Grahamet 1972 elején kirúgták, és Rustee Allenre cserélték. A zenekar későbbi kiadásai, a Fresh (1973) és a Small Talk (1974) még kevésbé szerepeltek a zenekarban és több a Stone-ban.
élő foglalás Sly & A családi kő 1970 óta folyamatosan csökkent, mert a promóterek attól tartottak, hogy Stone vagy a zenekar egyik tagja kihagyhatja a koncertet, megtagadhatja a játékot, vagy elhagyhatja a kábítószer-használatot., Ezek a problémák az 1970-es években rendszeresen előfordultak a zenekar számára, és kedvezőtlen hatással voltak arra, hogy pénzt követeljenek az élő foglalásokért. 1970-ben 80 koncertből 26-ot töröltek, és sokan késve kezdtek el fellépni. Sok ilyen koncertek, concertgoers riosed ha a zenekar nem jelenik meg, vagy ha Stone kisétált befejezése előtt a készlet. Ken Roberts lett a csoport promoter, majd a vezérigazgató, amikor más képviselők nem fog működni a zenekar, mert a kiszámíthatatlan koncert jelenléti rekord., 1975 januárjában a zenekar a New York-i Radio City Music Hallban foglalt helyet. A híres zeneterem csak egynyolcadik volt, Stone-nak és a cégnek össze kellett kaparnia a pénzt, hogy hazatérhessen. A Radio City eljegyzését követően a zenekar feloszlott.
Rose Stone-t Bubba Banks húzta ki a zenekarból, aki addigra a férje volt. Szólókarrierbe kezdett, 1976-ban egy Motown stílusú albumot rögzített Rose Banks néven., Freddie Kő csatlakozott Larry Graham csoport, Graham, a Központi Pályaudvartól egy ideig; azután együttműködik a bátyja utoljára 1979-ben a Vissza a Helyes útra, visszavonult a zenei ipar s lett végül a lelkész a Evangélista Templom Ösztöndíj Center Vallejo-ban, Kaliforniában. A Kishúgot szintén feloszlatták; Mary McCreary feleségül vette Leon Russellt, és kiadták a felvételeket Russell Shelter Records kiadóján. Andy Newmark sikeres session dobos lett, John Lennon, Roxy Music, B. B. King, Steve Winwood és mások társaságában játszott.,
későbbi évekSzerkesztés
Stone további négy albumot készített szólóművészként (csak a High on You (1975) csak a neve alatt jelent meg; a másik három A “Sly & The Family Stone” név alatt jelent meg). 1976-ban Stone összerakott egy új családi követ, és elengedte Heard you Missed Me, Well I ‘ m Back. Az 1979-es Back on the Right Track követte, majd 1982-ben megjelent az Ain ‘ t But the One Way, amely George Clintonnal közösen indult, de leselejtezték, majd később Stewart Levine producer kiadta a kiadást., Egyik későbbi album sem ért el sok sikert.
Stone A Funkadelickel is együttműködött a háborús csecsemők elektromos verésével (1981), de nem tudta újjáéleszteni karrierjét. A korai 1980-as években Sly Stone is része volt egy George Clinton/Funkadelic családi projekt Muruga Booker címe, hogy “A Szóda, Rándulások,” aki felvett egy albumot értékű anyag, amely csak egy dalt már megjelent. Muruga azonban továbbra is tervezi, hogy kiadja az anyagot a projektből.
1983 júniusában Stone – t letartóztatták és kokainbirtoklással vádolták a floridai Fort Myersben.,
Stone 1984 nyarán rövid turnéra indult Bobby Womackkel, és továbbra is szórványosan szerepelt a válogatásokon és más művészek lemezein. 1986-ban Stone szerepelt Jesse Johnson Shockadelica “Crazay”című albumán. A klipben Stone billentyűs és vokálos szerepeket kapott, és a BET music network műsorán is szerepelt.
1987-ben Stone kiadott egy kislemezt, az “Eek-A-Boo Static Automatic” – t a Soul Man zenéjéből, valamint az “I’ m the betörő” című dalt a betörő zenéjéből., Társszerzője és társszerzője volt a “Just Like A Teeter-Totter” című albumnak, amely 1989-ben jelent meg a Bar-Kays albumon.1988-tól 1989-ig Sly Stone A New Jersey-i otthoni stúdiójában, a “Coming Back for More” – ban és a “Just Like A Teeter-Totter” – ben írt és készített egy gyűjteményt, amely mintegy 20 dalból áll.
1990-ben “Good Time” című energikus vokális előadást adott a Földön, a Wind and Fire dalban.,”1991-ben megjelent egy fedél “Köszönöm (Falettinme Lehet Egerek Manó az a Baj,)” végzi a Japán együttes 13CATS, valamint a megosztott énekes Bobby Womack be”, Amikor a Hétvégén Jön” a Womack 1993 album Még mindig Szeretlek.
1992-Ben, Sly and the family Stone megjelent a Red Hot Szervezet tánc válogatás album, Red Hot + Tánc, amely egy eredeti pálya, a”Köszönöm (Falettinme Lehet Egerek Elf Ellenzéki) (Todds CD Mix).”Az album megpróbálta felhívni a figyelmet és a pénzt az AIDS-járvány támogatására, és minden bevételt az AIDS jótékonysági szervezeteknek adományoztak.,
1995-ben Chase Mellon III volt bérbeadó azzal vádolta Stone-t, hogy 1993-ban tönkretette a Beverly Hills-i kastélyt, amelyet Mellon bérelt neki. Mellon azt mondja, hogy aranyfestékkel elkenődött fürdőszobákat talált, a márványpadlókat megfeketítették, az ablakokat betörték, és egy vendégházból előbukkanó kőből azt mondta: “kémkedsz utánam.”Sly Jr., majd hangmérnöknek tanult, azt mondta az embereknek:” senki sem szándékosan pusztította el a házat. Bulikat szerveztem. Apámnak volt néhány összejövetele. Nem tudtunk a kárról.”A kár azonban nem csak felületes volt. “Sly soha nem nőtt ki a drogokból” -mondja Silva volt felesége., “Elvesztette a gerincét, és tönkretette a jövőjét.”
utolsó nagy nyilvános megjelenése 2006-ig az 1993-as Rock and Roll Hall of Fame indukciós ünnepségen volt, ahol Stone megjelent a színpadon, hogy a Family Stone-nal együtt bekerüljön a hírességek Csarnokába. 2003-ban az eredeti Family Stone másik hat tagja belépett a stúdióba egy új album felvételére. Stone-t meghívták a részvételre, de elutasították.
“úgy érzem, hogy Sly csak nem akarja többé foglalkozni vele” – mondta Bootsy Collins Mojo-nak. “Ez olyan, mint ő volt-ez nem szórakozás többé. Ez egy átok és áldás., Az átok része, az üzleti kell foglalkozni, majd az áldás része lesz egy zenész szórakozni…”
pár haza-stúdió felvételek (valószínűleg a késő 1980-as években) a Kő hangja pedig billentyűzetek több, mint egy dobgép volna, az utat egy kalóz. A “Coming Back for More” című, kőbe vésett demó önéletrajzi ihletésű, és tartalmazza a verset: “olyan magas voltam, hogy megérintettem az eget, és az ég azt mondja:” ravasz, miért próbálsz meg boldogulni? Visszajövök még. Fia, ifjabb Sylvester Stewart., a People magazinnak 1997-ben azt mondta, hogy az apja készített egy albumot, amely értékes anyagot tartalmaz, beleértve Miles Davis tiszteletére, a “Miles and Miles” – nek.”
2005.augusztus 15-én Stone motorján kishúgát, Vet Stone-t a Los Angeles-i Kötőgyárba vezette, ahol Vettel a Sly-vel lépett fel& A Family Stone tribute band, a Phunk Phamily Affair. Stone megtartotta a sisakját az egész előadás alatt, és egy concertgoer úgy jellemezte, hogy kicsit olyan, mint Bootsy Collins., A Sly & The Family Stone című dokumentumfilmet készítő filmes stáb, később a Sly: in Search of the Family Stone-ban jelent meg, a show-n volt, és filmen rögzítette ezt a ritka észlelést. Stone A honlapja szerint anyagot készít és ír a csoport új albumához. Ezenkívül a Stone átnevezte a “Family Stone” csoportot.”
2009 – ben, a dokumentumfilm jön vissza részletesebben a szörnyű pénzügyi helyzet.
Stone 2010 januárjában 50 millió dollárért pert indított Jerry Goldstein, a Sly és a Family Stone egykori menedzsere ellen., A peres azt állította, hogy Goldstein csalárd gyakorlatokat alkalmazott, hogy meggyőzze őt arról, hogy átadja dalainak jogait Goldsteinnek. Az öltönyben ugyanezt állította a Sly és a Family Stone védjegyről is. Goldstein ellenlábast nyújtott be rágalmazásért, miután a Coachella fesztiválon kőből fakadt. 2015 januárjában egy Los Angeles-i zsűri a Stone javára döntött, 5 millió dollárt adott neki. 2015 decemberében azonban egy Legfelsőbb Bíróság bírája úgy döntött, hogy Stone nem tudja összegyűjteni a jogdíjakat, mert korábban egy produkciós céghez rendelte őket.,
2011. augusztus 16-án az I ‘ m Back! Family & Friends was released. Az albumon szerepel a Sly és a Family Stone legnagyobb slágereinek újrakevert változata Jeff Beck, Ray Manzarek, Bootsy Collins, Ann Wilson, Carmine Appice és Johnny Winter vendégszerepléseivel, valamint három korábban kiadatlan dal.,
egy hónappal később, 2011.szeptember 25-én a New York Post arról számolt be, hogy Sly Stone most hajléktalan volt, és egy Los Angeles-i Fehér lakókocsiból élt: “a furgon egy Crenshaw-I lakóutcán parkol, a durva Los Angeles-i környéken, ahol Boyz n a motorháztetőt állították. Egy nyugdíjas házaspár gondoskodik arról, hogy naponta egyszer egyen, és a házukban kőzápor is legyen.”
A 2000-es évek közepe
A Sly és a Family Stone tribute a 2006-os Grammy-díjátadón, 2006.február 8-án került megrendezésre, amelyen Stone 1987 óta adta első élő zenei előadását., Ravasz az eredeti Család Kő kezdőt (mínusz Larry Graham) végzett röviden során egy tisztelgés a zenekar, amelynek a fő műsorszám szerepel Steven Tyler, John Legend, Van Vadászat, Nile Rodgers Robert Randolph. Sport egy hatalmas szőke mohawk, vastag napszemüveg, egy “Ravasz” beltbuckle, valamint egy ezüst; selyem öltöny, csatlakozott az “azt Akarom, Hogy Te Magasabb.”A billentyűzet fölé görnyedve a jobb kezén egy gipszet viselt (egy közelmúltbeli motorkerékpár-baleset eredménye), a görnyedt hát pedig arra késztette őt, hogy lenézzen az előadás nagy részében., Hangja, bár erős volt, alig hallható a produkció felett. Stone A színpad elejére sétált az előadás vége felé, énekelt egy verset, majd hullámmal a közönség felé, a dal vége előtt sétált a színpadról. “Felment a rámpára , felült egy motorra és lelépett”-mondta Ken Ehrlich, a Grammy Awards show ügyvezető producere a Chicago Sun-Times-nak. Ehrlich szerint Stone nem volt hajlandó elhagyni a szállodai szobáját, amíg rendőri kíséretet nem kapott a show-hoz, majd várt az autójában, amíg az előadás meg nem kezdődött.,
A Sly and The Family Stone tribute album, A Different Strokes by Different people, 2005.július 12-én jelent meg a Starbucks’ Hear Music label, 2006. február 7-én pedig az Epic Records. A projekt mind a zenekar dalainak, mind a dalok borító verzióit tartalmazza, amelyek az eredeti felvételeket mintavételezik. A díszlet művészei között van a Roots (“Star”, amely “mindenki csillag”), a Maroon 5 és a Ciara (“mindennapi emberek”), a John Legend, a Joss Stone és Van Hunt (“Family Affair”), A Black Eyed Peas’ will.én.,am (“Dance to the Music”), Steven Tyler, Joe Perry és Robert Randolph (“I Want to Take you Higher”). 2006 januárjában jelent meg az Epic Records tribute albumának két további borítója (“Don’ t Call Me Nigger, Whitey” és “Thank You (Falletinme Be Mice Elf Agin)”).
re-emergenceEdit
2007. január 14-én, vasárnap Stone rövid vendégszerepet játszott az új Family Stone band bemutatóján, amelyet a Blues házában támogat.,
2007. április 1-jén Stone megjelent a Family Stone-nal a Flamingo Las Vegas bemutatótermében, George Wallace standup fellépése után.
2007. július 7-én Stone rövid megjelenést tett a családi Kővel a San Jose Summerfest-en. Énekelte a “Sing A Simple Song” és az “If You Want Me to Stay” című dalt, majd a “Higher”vége előtt kisétált a színpadról. Stone részben azért vágta rövidre a szettet, mert a zenekar több mint 90 percet késve kezdte a szettet, és egy bizonyos idő előtt be kellett fejeznie. Míg sokan Stone-t hibáztatták az eseményért, mások úgy vélték, hogy a promoter hibás.,
ugyanazokat a jeleneteket ismételték meg a Montreux Jazz Fesztiválon 2007. július 13-án, amikor a teltházas helyszín több mint fele undorodva sétált ki, még a színpad kijáratánál is. Ugyanez történt egy nappal később a Blue Note Records Fesztiválon Ghentben, Belgiumban. Ott elhagyta a színpadot, miután azt mondta a közönségnek, hogy “amikor ma reggel felébredt, rájött, hogy öreg, ezért most szünetet kell tartania”. Egy nappal később ismét ugyanezt tette, fellépve az északi-tengeri Jazz Fesztiválon.
kő 2007-ben.,
a turné előrehaladtával azonban Stone magabiztosabbnak és animáltabbnak tűnt, gyakran táncolt és vonzotta a közönséget. Ő végzett “Állj meg”, “azt Akarom, Hogy Magasabb”, “Énekelni Egy Egyszerű Dal”, “Ha Azt Akarod, Hogy Maradjak”, valamint a “Köszönöm (Falettinme Lehet Egerek Manó az a Baj,)”, amely egy ponton átalakult a “Köszönöm, hogy Hozzám Beszél Afrika”, egy szám, ritkán végzett nyilvános. De a show-t a hangproblémák rontották, az ének pedig alig hallható volt a show nagy részében.,
2008. október 17-én Sly a családi Kővel játszott a Wells Fargo Művészeti Központban Santa Rosa-ban, kb. Egy 22 perces szettet játszott, majd a színpadról merészkedett, és azt mondta a közönségnek: “mennem kell pisilni. Mindjárt jövök.”Soha nem tért vissza.Az emléknapon, 2009.május 25-én Stone ismét felbukkant, és egyórás interjút adott a KCRW-FM-nek, a Los Angeles-i NPR partnerének, hogy megvitassák az életét és karrierjét.,
2009.augusztus 18-án a The Guardian arról számolt be, hogy Willem Alkema holland rendező hamarosan megjelenő dokumentumfilmje szerint Stone hajléktalan, és segélyből él, miközben olcsó szállodákban és egy lakókocsiban tartózkodik. A film azt állítja, hogy a Kő egykori menedzsere, Jerry Goldstein, levágta a hozzáférést jogdíjfizetés következő vita, mint a ‘adósság megállapodás, arra kényszerítve a Kő függ, jóléti kifizetések., 2011. szeptember 25-én Alkema a New York Postban azt írta, hogy Stone hajléktalan volt, és egy furgonban élt Los Angeles Crenshaw szomszédságában, bár Roger Friedman, a Showbiz411 pletykablogger későbbi jelentése kijelentette, hogy Stone nem hajléktalan, és a furgonban él.
A munka napján, 2009. szeptember 7-én Stone megjelent a 20. éves Afrikai Művészeti Fesztiválon Chicagóban, III. George Clinton fellépése alatt 15 perces szettet adott elő. Népszerű slágereit George Clinton zenekarával együtt adta elő. Rövid előadása után azonnal távozott.,
2009. December 6-án Stone új felvételi szerződést írt alá a LA-alapú Cleopatra Records-szal, 2011. augusztus 16-án pedig visszatértem! A Family & Friends megjelent, első albuma az 1982-es Ain ‘ t But the One Way óta. Az albumon a Sly & The Family Stone slágerei szerepelnek Jeff Beck, Ray Manzarek, Bootsy Collins, Ann Wilson, Carmine Appice és Johnny Winter vendégszerepléseivel, valamint három korábban kiadatlan dal.,
Stone A későbbi években George Clintonnal jelent meg, és lánya, Novena zenekarával, a Baby Stone-nal lépett fel.
2015 januárjában Sly Stone négy bandatársával együtt megjelent egy kongresszuson, amely a zenekar és örökségének tiszteletére szentelt. Úgynevezett LOVE CITY CONVENTION történt Oakland A Den Lounge belsejében Fox Oakland Színház. Sly jó hangulatban volt, válaszolt a rajongók kérdéseire, és autogramot írt alá.
Stone 2010-ben beperelte korábbi menedzsereit, azzal vádolva őket, hogy csalták ki őt az általa írt dalok évek óta tartó jogdíjfizetéséből., Azt vallotta, hogy 1989 és 2009 között semmilyen jogdíjat nem kapott. A zsűri a Los Angeles-oda neki 5 millió dollár kártérítést 2015 januárjában, de decemberben a díjat felborult, mert a fellebbviteli bíróság úgy döntött, a bíró nem mondta a zsűri figyelembe kell venni azt a tényt, Kő volt rendelve, a jogdíjak, hogy egy produkciós cég cserébe 50% – os tulajdonosi részesedést. 2016 májusában Stone ügyvédei fellebbeztek a döntés ellen.