popsztárok – különösen a nők-abban a korban fagynak be, amikor híressé válnak. A jégtörés általában egy rossz lány újbóli feltalálásával jár, ha nem valódi bontás. Valahogy, ez a feszültség nem érintett Avril Lavigne, a Kanadai pop-punk sztár, aki megérkezett, 2002-ben 17 éves a zseniális Bonyolult, egy hullámzó tini sóhajt irányul néhány trendi fiú., Nem arról van szó, hogy nem volt kitörölhetetlen kinézete: alacsonyan lógó korcsolyanadrágja, nyakkendője és ramrod-egyenes haja tartós díszes ruha. Úgy tűnt, hogy soha nem akar felnőni.
váltakozva szórakoztató, dühös debütáló albuma, Let Go, elég hitelesnek tűnt – gitározott! A dalszövegeket kézzel írták! hogy meggyőzzék a tinilányok egy generációját arról, hogy ő és Egyesülete szerint hitelesebbek voltak Britney-nél. Aztán 13, én voltam az egyikük; Apa nyakkendőjét viseltem a boltokban, és órákat pazaroltam arra, hogy megtanuljam, hogyan kell másolni a kézírását., Ez volt a zene Sok gyorsan végzett, cselekmények, akiknek a kredit nem sorolja több társszerzők: a kábítószer eredetiség horgok tizenévesek gyors. De nem szégyen, hogy egy átjáró művész, szerepet Lavigne tűnt meglepően boldog, hogy folyamatosan játszik.
egy érzelmileg intenzív második album után úgy tűnt, hogy visszahívja az éveket a 2007-es The Best Damn Thing-rel, amelyet egyetlen Barátnő vezet, egy Hé Mickey-stílusú rager a homewreckingről., Goodbye Lullaby (2011) volt, Mi a Fenét (“Csak azt akarom, hogy szórakozz”), valamint a 2013 önálló címmel album azzal dicsekedett, Király a Nyár (azaz az Iskola a káromkodás), valamint Itt van, hogy Soha nem Nő Fel (“miénk az utca, kiabálás, ‘nyasgem'”). 29 éves volt. Egy évvel később megmagyarázhatatlanul kimerültnek érezte magát. Az orvosok szorongással és krónikus fáradtsággal próbálták diagnosztizálni, annak ellenére, hogy biztos volt benne, hogy Lyme-kórja van. Végül kapott egy bosszúálló diagnózist, és két évet töltött az ágyban antibiotikumokkal, egy ponton biztos, hogy meg fog halni.,
mi történik, ha egy tizenéves halhatatlan halállal szembesül? A most 34 éves Lavigne nem akar erről beszélni. “Megkönnyebbülés volt” a diagnózis megszerzése-mondja tersely, Los Angelesből hívva. “Olyan voltam, mint:” Oké, most már legalább elkezdhetek kezelni valamit.””Otthon kezelték. Ki törődött vele? A menedzsere félbeszakítja, és ragaszkodik hozzá, hogy “tényleg a zenére összpontosítsunk”., De nehéz elválasztani Lavigne betegségét a hatodik albumától, a Head Above Water, amelyet egy olyan dalról neveztek el, amely az anyja karjaiban feküdt, úgy érezte, mintha fulladna. Évek óta ez a legjobb dala, egy hangsúlyos, gótikus ballada, amely jól teljesít az amerikai Christian singles chart-on, 57 millió YouTube-megtekintéssel rendelkezik. “Nagyon jó érzés volt énekelni” – mondja. “Az érzelem olyan nyers volt.”
Lavigne betegsége ellenére azt mondja, hogy soha nem kételkedett abban, hogy képes elkötelezni magát egy egész album mellett. Gitáron kezdett írni az ágyban, zongorázni kezdett, amikor erősebbnek érezte magát., A belső erő az általam hallott nyolc dal uralkodó témája, amely gyakran felidézi Lana Del Rey szeszélyes epikáját. Néhány évvel ezelőtt már mindenhol voltak ilyen himnuszok, de ezeket felváltotta a kiszolgáltatottság és a nihilizmus. De nem Lavigne aggodalma volt, hogy lépést tartson a pop-val. “Nem akartam azt csinálni, amit mindenki csinál” – mondja, megemlítve, hogy szükség van az “organikus zenei realitásra”, és dalokat építeni az éneke körül,”szemben az őrült hangos pálya felépítésével, és csak egy vokált temetni benne”. Ez a fajta száraz “hangsúly a zenére” Lavigne kedveli., Folyton azt mondja, hogy “értelmes” a zene, de nem megy mélyebbre.
más dalok mérgező kapcsolatra utalnak. Lavigne csak annyit fog mondani, hogy a feltételezésem “nyilvánvalóan” helyes, és hogy kategorikusan nem a második ex-férjéről, a Nickelback frontemberéről, Chad Kroegerről szólnak; “nagyszerű kapcsolatuk van” (az albumon dolgozott). “Értékelem, hogy megpróbálod megszerezni a gyümölcslevet” – mondja gúnyosan -, de nem megyek oda.”Elmagyarázom, hogy nem pletykákat keresek, hanem kontextust a legszemélyesebb albumához. “Ez a dolog a zenémben” – mondja elkeseredetten., “Megírom és kiteszem oda, és az emberek úgy értelmezik, ahogy akarják.”Nehéz beszélni a zenéről, amikor a zene nyilvánvalóan önmagáért beszél.
de talán soha nem mutat sebezhetőséget Lavigne 17 éves pop karrierjének kulcsa., Ő szívből jövő dalok – a debütáló album veled vagyok, Hogy egy fantasztikus pop-rock ballada, később mintában szereplő Rihanna – de a külső lendítette között renitens (így az ujját MTV-korszak-meghatározó Total Request Live 2004-ben), rideg. (Sajnálja a 2015-ös televíziós interjút, amelyben bejelentette betegségét.) Nyilvánosan közel áll mind volt férjéhez, Kroegerhez, mind a Sum 41 frontemberéhez, Deryck Whibleyhez,akivel 17 éves korában találkozott, 21 évesen házasodott össze és 25 évesen vált el.
a Pop a női rugalmasságra épül, amely úgy tűnik, hogy természetesen jött neki., Arra a kérdésre, hogy a szexista és a gúnyos kritika hatással volt-e rá tinédzserként, nem hatotta meg: “nem tudom, mire utalsz.”A történeteket mesélt Limp Bizkit Fred Durst akartam lefeküdni vele; a gyártott viszály között Britney Spears? “Ó, ez rendben van,” azt mondja, hirtelen. “Csak azért, mert szuperképű voltam, és pletykákra volt szükségük, hogy beszéljenek róla.”Debütálása egy év alatt több mint 6 millió példányt adott el, és bejárta a világot. Mindig úgy érezte, védett, mint egy tizenéves lány egy gyilkos ipar? “Forgószél volt, olyan varázslatos és hihetetlen.,”Az egyetlen fárasztó rész a “különböző időzónák és az utazás”volt.
ami karrierje előrehaladtával kevésbé természetesnek tűnt, Lavigne tényleges identitása volt. Az Ontario állambeli smalltown Napanee-ből származó 15 éves férfit egy könyvesboltban fedezték fel country dalok éneklésével. Egy évvel később, New Yorkba költözött bátyjával, miután egy kanadai címke felvételeket küldött az Éneklő karaoke-ról egy producernek. Két hónappal a 17 éves kor után a pop impresario LA Reid írta alá., Lavigne elmondása szerint Arista azt hitte, hogy egy Sheryl Crow-stílusú vidéki fellépésük van a kezükön, de nehezebb dalokat akart írni. Kompromisszum született: miután rockier anyagot írt egy társíróval, párosították a The Matrix LA trióval, aki a Let Go három hatalmas kislemezét írta, bonyolult, Sk8er Boi és én veled vagyok. Lavigne és Matrix nem értenek egyet az albumon való közreműködésének szintjével kapcsolatban. Reid fenntartotta a” bármi is lesz a munka ” diplomáciát.,
az első album annyira sikeres volt, hogy Lavigne azt mondja, hogy csak hat hónapja volt a 2004-es évek megírására a bőröm alatt: “rávettek, hogy tegyem ki, mielőtt készen álltam.”Ő és Butch Walker társszerzője az utolsó pillanatig írogattak, a keserédes grunge himnusz a boldog Befejezésem. “Felhívtam őket, és azt mondtam:” srácok, megvan az első kislemez.”Olyanok, mint:” nem, megyünk ne mondd el nekem.””Arista vezette a választásukat, de Lavigne-nek igaza volt: a Happy Endem magasabb lett, majdnem háromszor annyi példányt adtak el.,
A komor A Bőröm Alatt tükröződik az a fajta progresszió, hogy van értelme, főleg egy popsztár, aki hangsúlyozta, neki autonómia, amikor a lányok nem nyújtott sokat. Ezért tűnt olyan furcsának a harmadik albuma, a The Best Damn Thing. Az első egy új címke, RCA, ez egy riotous pop rekord által vezetett deadpan pompomlány banger barátnője, ő csak nekünk nem 1 egyetlen a mai napig.
mint Gwen Stefani, Lavigne mindig is konzervatív volt punk imázsának ellenére. Családja jámbor keresztény., Egyszer azt írta le, hogy a lányok “egy csomó fiúval szexelnek”, mint “rossz dolog”, egy olyan meggyőződés, amely tájékozott, nem mondja el nekem: “nem mondtam neked, hogy nem vagyok olyan, mint az a lány, aki mindent elad?”Mire kiadta a legjobb átkozott dolgot, a Disney-tolt tisztaság-gyűrű őrület uralta a popot. De még ez sem tudta megmagyarázni az album regresszív dalszövegeit: “nélkülem mentél el, most pedig valahol odakint vagy egy ribanccal, ribanccal, psycho babe-vel” – énekelt mindent, kivéve téged., A címlapon, nyögött arról, hogy utálta, amikor egy srác “nem kapja meg az ajtót”, “nem kapja meg a lapot”, “nem érti, hogy a hónap egy bizonyos ideje miért nem akarom megfogni a kezét”.
visszatekintve nagy megkönnyebbülés lenne az albumot a producerére és társszerzőjére, Dr. Luke-ra bízni, aki nevet adott a korszak női ikonjainak, és elvesztette a kedvét, miután Kesha egykori protegee vádolta őt visszaéléssel. (Minden követelést tagad, és rágalmazásért perel.) De Lavigne élvezte a vele való munkát: “nagyon jó dalokat írtunk együtt.,”Ez a három album volt az egyetlen lemez – eddig -, ahol nem kellett kompromisszumot kötnie. “Ez volt a negyedik album, amikor a könnyek elindultak” – mondja.
” karrierem során az idő nagy része azt akarja, hogy írjak egy másik barátnőt. Nem kellenek a balladák.,”Úgy tűnik, különösen tragikus, hogy a 2011-ben egyébként reménytelen Goodbye Lullaby – írásbeli alábbi neki osztott a Whibley, bár ő készített a fele – volt, hogy tartalmazza, hogy Mi a Fene, egy dal arról, hogy smárolás egy srác barátai, majd “egy millió dátumokra” ez úgy hangzott, sajnos hasonló a majd mindenütt Disney pop-rock volt ihletett.
“nehéz nőnek lenni, hallani, és az emberek néha nem vesznek komolyan” – mondja, végül egy témára melegszik. “Nagyon intuitív vagyok, és mindig nagyon erős a megérzésem., Mindig is úgy éreztem, hogy tudom, mi a legjobb számomra, és különböző emberekkel kellett megküzdenem ezen az úton az elmúlt 17 évben: “ezt meg kell tenned, és a Top 40-be kell menned.”Azért készíted ezeket a dalokat, mert muszáj, de akkor a legjobb a lemezen az album dalai.”
szerencsétlennek hangzik. “Olyan dalokat kapnék, amilyeneket nagyon szerettem volna” – mondja. “Mindig is szerettem a pop-rock dolgot, és még mindig az vagyok, aki vagyok. Még mindig büszke vagyok ezekre a dalokra, és írtam is nekik. Nem mintha az emberek írták volna és adták volna nekem. Olyan volt, mint: “oké, értem., Srácok akar kislemez, hogy megy ebbe az irányba. Rendben, veled fogok dolgozni, de inkább valami mást csinálnék. Nem lehetsz makacs, és mindent a saját utad szerint csinálsz.”
Ha a kereskedelmi szempontból hajlamos kompromisszum Lavigne tartós karrierjének egyik titka, akkor ellentmond sok dalának bűnözői hozzáállásának. Ez volt a hangulat a 2013 önálló című album, amely rágódott tinédzser lázadás szereplő, a J-pop ihletésű dal a Hello Kitty, ami sok tekinteni, rasszista látni a sztereotípia-laden videót., (Tagadta a javaslatot, hivatkozva a japán produkciós személyzetre.) A kulturális kisajátítás igényét félretéve, dalszövegei kissé jobban teljesítettek. Arra hivatkozva, hogy Spin the Bottle and “roll around in our alsóneműben”, úgy hangzott, mint egy középkorú Perverz elképzelése a tizenéves alvásról.
“a címke nem mondta meg, mit kell írni, lírai módon” – ragaszkodik hozzá. “Fiatal vagyok a szívemben. Szabad szellem vagyok. Szuper-vicces vagyok. Szeretek lógni, szórakozni, táncolni és gördeszkázni.”Ő tekercsek le a különböző típusú dal tud írni “in my sleep”: a szerelemről, szakítás, bulizás, tánc, rock ‘ N ‘ Roll, barátság., “Egy kibaszott rocksztár vagyok, ribanc!”
talán ez annak a jele, hogy az Arista mennyire hatékonyan forgalmazta Lavigne debütálását, hogy azt akarja hinni, hogy végig frusztrált művész volt ott. Két évvel ezelőtt egy összeesküvés-elmélet, miszerint Lavigne meghalt, és egy hasonmás váltotta fel, vírusos lett. Abszurd volt, és bizonyára rendkívül bántó volt Lavigne számára, amikor látta, hogy az emberek nevetnek a feltételezett haláláról, amikor az egészsége annyira bizonytalan volt., A jól megalapozott crackpot elmélet örömén túl, nem hiszem, hogy az emberek kárörvendtek a halála miatt, de megpróbálta megérteni a megrázó karrierjét: Bizonyára ezek a művészek nem voltak ugyanaz a személy?
zeneileg talán a víz feletti fej az, ami végül megöli a tizenéves halhatatlant. Címkéket váltott, a BMG – re,akit azt mondta, hogy “örökölt művészként” kezelte. “Ez volt az első alkalom, az első albumomon kívül, hogy egy címke valóban olyan volt, mint:” Szánjon rá időt, és írja meg azt a zenét, amelyet írni szeretne.,””
meglehetősen fájdalmas találkozásunk után könnyű lenne Lavigne karrierjének zavaró középső részét egyedül rá helyezni. De a kiadó lejárt bizalmának magától értetődő eredményei-egy erősebb, valódi érzelmi tétekkel és kifinomult ambíciókkal rendelkező album – zavarba hozhatnak egy olyan iparágat, amely inkább a nőket részesíti előnyben.
Az album feje víz felett van a BMG-n február 15-én