ChildhoodEdit
Charlie Parker Jr. Kansas Cityben, Kansas City-ben, a Freeman Avenue 852-ben született, és Kansas Cityben, Missouriban, Westport közelében, majd később – középiskolában – az Olive Street 15.közelében nőtt fel. Charles Parker és Adelaide “Addie” Bailey egyetlen gyermeke volt, aki vegyes és afroamerikai származású volt. 1934 szeptemberében a Lincoln Gimnáziumba járt, de 1935 decemberében visszavonult, mielőtt csatlakozott a helyi zenészegyesülethez, és úgy döntött, hogy teljes munkaidőben folytatja zenei karrierjét., Gyermekkori szerelme és leendő felesége, Rebecca Ruffin 1935 júniusában érettségizett a Lincoln Gimnáziumban.
Parker 11 éves korában kezdett szaxofonozni, 14 éves korában pedig csatlakozott középiskolai zenekarához, ahol Alonzo Lewis zenekarvezető alatt tanult. Anyja körülbelül ugyanabban az időben vásárolt egy új alto szaxofont. Édesapja, idősebb Károly gyakran utazott munkába, de zenei befolyással bírt, mert zongorista, táncos és énekes volt a Színháztulajdonosok Egyesületének (T. O. B. A.) körzetében. Később Pullman pincér vagy séf lett a vasúton., Parker anyja, Addie éjszaka dolgozott a helyi Western Union irodában. Legnagyobb befolyása abban az időben egy fiatal trombita játékos, Robert Simpson volt, aki megtanította neki az improvizáció alapjait.
Alto sax tulajdonában lévő és használt Charlie Parker, most a Smithsonian intézmény
korai karrierSzerkesztés
az 1930-as évek közepén Parker szorgalmasan kezdett gyakorolni. Ebben az időszakban elsajátította az improvizációt, és kidolgozott néhány olyan ötletet, amelyek a Bebop későbbi fejlődéséhez vezettek., Egy interjúban Paul Desmond, Parker azt mondta, hogy három-négy évet töltött gyakorló akár 15 órát egy nap.
a Count Basie és Bennie Moten által vezetett zenekarok minden bizonnyal befolyásolták Parkert. Helyi zenekarokkal játszott a Missouri állambeli Kansas City körüli jazz klubokban, ahol tökéletesítette technikáját Buster Smith segítségével, akinek a kettős és hármas időbeosztásra való dinamikus átmenetei befolyásolták Parker fejlődő stílusát.
1936 tavaszának végén Parker a Kansas City-i Reno klubban játszott. Az improvizációs kísérlete kudarcot vallott, amikor elvesztette az akkordváltozások nyomát., Ez arra késztette Jo Jonest, Basie Gróf zenekarának dobosát, hogy megvetően vegye le a cintányért a dobkészletéről, és dobja a lábához, hogy jelezze, hogy elhagyja a színpadot. Parker elkedvetlenedése helyett azonban az incidens miatt egyre nehezebben gyakorolhatott, és a fiatal zenész karrierjének meghatározó pillanatává vált, amikor egy évvel később visszatért új emberként. Parker még ugyanebben az évben megkérte felesége, Rebecca Ruffin kezét, majd 1936.július 25-én összeházasodtak., 1936 őszén Parker egy zenekarral utazott Kansas Cityből az Ozarkokba Clarence Musser kocsmájának megnyitására, a Missouri állambeli Eldontól délre. Útközben a zenész karavánja autóbalesetet szenvedett, Parker három bordát tört el, és eltörte a gerincét. A baleset Parker végső problémájához vezetett a fájdalomcsillapítókkal és az opioidokkal, különösen a heroinnal. Parker küzdött a kábítószer-használat egész életében.
annak ellenére, hogy 1936-ban az Ozarks felé vezető úton halálközeli élményben volt része, Parker 1937-ben tért vissza arra a területre, ahol komoly időt töltött fafaragással és hangjának fejlesztésével., 1938-ban Parker csatlakozott Jay McShann zongoraművész terület zenekarához. A zenekar éjszakai klubokban és a southwest más helyszínein, valamint Chicagóban és New Yorkban turnézott. Parker a McShann együttesével debütált.
New York városSzerkesztés
1939-ben Parker New Yorkba költözött, hogy zenei karrierjét folytassa. Számos más munkát is tartott. Hetente kilenc dollárért dolgozott mosogatógépként Jimmie csirke kunyhójában, ahol Art Tatum zongorista fellépett. 1939-ben New Yorkban volt Parker zenei áttörése, amely 1937-ben kezdődött a Missouri Ozarks-ban., A “Cherokee” dal változásain keresztül Parker felfedezett egy új zenei szókincset és hangot, amely megváltoztatta a zenetörténet menetét.
1940-ben visszatért Kansas Citybe, hogy Jay McShann-nal fellépjen, és apja, idősebb Charles temetésén vegyen részt, nyáron A Fairyland parkot játszotta McShann zenekarával a 75.helyen, a Prospect pedig a fehér közönség számára. A nyár csúcspontja az volt, amikor 1940 nyarán bemutatta Dizzy Gillespie-t Buddy Andersonnak a 19. A nyári szezon után a Tündérországban Parker elhagyta McShann zenekarát a régió koncertjeire., Egy omahai kiránduláson mcshanntól és a zenekartól kapta a becenevét, miután egy csirkével és a turnébusszal történt incidens.
1942-ben Parker elhagyta McShann együttesét, és egy évig játszott Earl Hines-szel, akinek a zenekarában szerepelt Dizzy Gillespie, aki később Parkerrel duóként játszott. Ez az időszak gyakorlatilag nem dokumentált, az amerikai zenészek Szövetsége 1942-1943-as sztrájkja miatt, amely idő alatt kevés szakmai felvételt készítettek. Parker csatlakozott egy fiatal zenészcsoporthoz, és órákon át játszott klubokban Harlemben, mint például Clark Monroe Uptown House-ban., A fiatal ikonoklaszterek között volt Gillespie, Thelonious Monk zongorista, Charlie Christian gitáros és Kenny Clarke dobos. Mary Lou Williams szerint a csoport azért jött létre, hogy “kihívja a belvárosi zenészek gyakorlatát, akik jönnek a városba, és “ellopják” a zenét.”Felidézte:” Monk és a legokosabb fiatal zenészek közül néhányan panaszkodtak: “soha nem kapunk elismerést azért, amit csinálunk. Okuk volt kimondani… A zeneiparban az eredeti tehetségek számára nehéz., Mindenkit kizsákmányolnak a fizetett reklámok, és a legtöbb ember nagy névvé válhat, ha eleget engedhet meg magának. Végül a közönség hisz abban, amit olvas. Tehát gyakran nehéz az igazi tehetség áttörni… Mindenesetre Monk azt mondta: “egy nagy zenekart fogunk elindítani. Létrehozunk valamit, amit nem tudnak ellopni, mert nem tudják lejátszani.,'”
BebopEdit
Parker (balról jobbra) Tommy Potter, Max Roach, Miles Davis, Duke pedig Jordan, a Három Kettes, New York, cirka 1945
Egy este 1939-ben, Parker játszott “Cherokee” egy edzésen, a gitáros William “Szatyor” Flotta, amikor támadt egy módszer fejlesztése a szólók, hogy engedélyezve van, az egyik a fő zenei újítást. Rájött, hogy a kromatikus skála 12 félhangja dallamosan bármilyen kulcshoz vezethet, megtörve az egyszerűbb jazz szólózás határait., Így emlékezett vissza: “a Hetedik sugárúton, egy chili házban voltam a 139.és 140. között. 1939 decembere volt. Most meguntam a sztereotip változásokat, amiket akkoriban állandóan használtak, és folyton arra gondoltam, hogy valami másról van szó. Néha hallottam, de nem tudtam lejátszani… Hát, aznap este dolgozom ‘Cherokee’ s, mint én, azt találták, hogy a segítségével nagyobb időközönként, egy akkord, mint egy dallam, valamint támogatja őket megfelelően kapcsolatos változások, tudtam játszani a dolog, amit hallottam. Életre keltem.,”
fejlődésének korai szakaszában ezt az új típusú jazzt sok olyan megalapozott, hagyományos jazz zenész elutasította, akik megvetették fiatalabb társaikat. A bebopperek úgy reagáltak, hogy ezeket a hagyományőrzőket “penészes fügéknek”hívták. Azonban néhány zenészek, mint például a Coleman Hawkins Tatum, hogy több pozitív fejlődését, valamint részt vett jam ülések rögzítése dátumok az új megközelítés a hívei.
az 1942-től 1944-ig terjedő kereskedelmi felvételek kétéves uniós tilalma miatt bebop korai fejlődésének nagy részét az utókor számára nem rögzítették., Ennek eredményeként korlátozott rádiós expozíciót szerzett. A Bebop zenészeknek nehéz volt széles körű elismerést szerezni. Csak 1945-ben, amikor a felvételi tilalmat feloldották, Parker együttműködése Dizzy Gillespie-vel, Max Roach-Tal, Bud Powell-lel és másokkal jelentős hatással volt a jazz világára. (Az egyik első kiscsoportos közös fellépésüket 2005-ben fedezték fel és adták ki: a New York-i Városháza koncertjét 1945.június 22-én.) Bebop hamarosan szélesebb körű vonzerőt szerzett mind a zenészek, mind a rajongók körében.,
1945.November 26-án Parker vezette a Savoy címke rekordnapját, amelyet a “valaha volt legnagyobb Jazz session” – ként forgalmaztak.”A Charlie Parker’ s Reboppers című filmben Parker olyan mellékembereket alakított, mint Gillespie és Miles Davis a trombitán, Curley Russell a basszusgitáron és Max Roach a dobon. Az ezen az ülésen rögzített zeneszámok közé tartozik a “Ko-Ko”, A “Billie’ s Bounce” és a “Now’ s The Time”.
1945 decemberében a Parker/Gillespie együttes sikertelen eljegyzést tett Billy Berg Los Angeles-i klubjában., A csoport nagy része visszatért New Yorkba, de Parker Kaliforniában maradt, beváltva a visszatérési jegyét heroin vásárlására. Nagy nehézségeket tapasztalt Kaliforniában, végül hat hónapig elkötelezte magát a Camarillo állami elmegyógyintézetbe.
amikor Parker megkapta a mentesítést a kórházból, tiszta és egészséges volt. Mielőtt elhagyta Kaliforniát, felvette a “Relaxin’ at Camarillo ” – ot, hivatkozva az elmegyógyintézetben való tartózkodására. Azonban, amikor visszatért New Yorkba, folytatta heroinfogyasztását., Ez idő alatt még mindig sikerült több tucat oldalt rögzíteni a Savoy és a Dial címkékhez, amelyek továbbra is a rögzített Kimenet magas pontjai. Ezek közül sok volt az úgynevezett “klasszikus kvintettjével”, köztük Davis és Roach.
1952-ben Parker és Gillespie kiadta a Bird and Diz című albumot.
Charlie Parker a StringsEdit
egy régóta vágy Parker volt, hogy végre egy string szakasz., Volt egy lelkes tanítványa, klasszikus zene, s jelentette, hogy ő volt a leginkább érdekelt a zene, a formai újítások, a Igor Stravinsky, s arra vágyott, hogy vegyenek részt a projekt hasonlít ahhoz, amit később vált ismertté, mint Harmadik Folyam, egy új fajta zenét, amely magában foglalja mind a jazz, klasszikus elemekkel szemben csupán tartalmazó string szakasz a teljesítmény jazz szabványok. 1949.November 30-án Norman Granz felkérte Parker-t, hogy készítsen balladák albumát jazz-és kamarazenekari zenészek vegyes csoportjával., Hat mester veszi ezt a munkamenetet lett az album Charlie Parker húrok: “Just Friends”, “minden történik velem”, “április Párizsban”, “Summertime”, “nem tudtam, milyen idő volt”, és “ha el kell veszíteni”.
Jazz at Massey HallEdit
1953-ban Parker a Torontói Massey Hallban lépett fel, Gillespie, Mingus, Powell és Roach társaságában. Sajnos a koncert egy televíziós nehézsúlyú ökölvívó-mérkőzéssel egy időben történt Rocky Marciano és Jersey Joe Walcott között, így a zenei esemény rosszul szerepelt., Mingus rögzítette a koncertet, ami a Jazz albumot eredményezte a Massey Hallban. Ezen a koncerten Parker műanyag Grafton szaxofont játszott.
DeathEdit
Parker sírja a Lincoln temetőben
Parker 1955.március 12-én halt meg barátja és védőszentje, Pannonica de Koenigswarter Baroness lakosztályában A New York-i Stanhope hotelben, miközben a Dorseyt nézte a testvérek színpadi műsora a televízióban., A hivatalos halálok lobar pneumonia és vérző fekély volt, de Parker előrehaladott cirrhosisban is szenvedett, és szívrohamot kapott. A boncolást végző halottkém tévesen 50-60 évesre becsülte Parker 34 éves testét.
1950 óta Parker New Yorkban élt közjogi feleségével, Chan Berg-vel, fia, Baird anyjával (aki 2014-ig élt) és lányával, Pree-vel (aki 3 éves korában halt meg)., Úgy vélte, Chan a felesége, bár soha nem házasodott meg vele, és nem is vált el korábbi feleségétől, Doristól, akit 1948-ban feleségül vett. Családi állapota megnehezítette Parker birtokának rendezését, és végül meghiúsította azt a kívánságát, hogy csendesen beavatkozzon New York Citybe.
Dizzy Gillespie megfizette a temetési előkészületeket, és megszervezte az ifjabb Adam Clayton Powell kongresszusi képviselő és tiszteletes által rendezett Harlem-felvonulást, valamint egy emlékkoncertet. Parker testét az anyja kívánságainak megfelelően Visszarepítették Missouriba., Berg bírálta Dorist és Parker családját, amiért keresztény temetést adtak neki, annak ellenére, hogy tudták, hogy ő egy megerősített ateista. Parker-t a Missouri állambeli Lincoln temetőben temették el, a Blue Summit nevű faluban, az I-435 és az East Truman Road közelében.
Parker birtokát a Jampol Artist Management kezeli.
néhány ellentmondás folytatódott Parker temetése után Kansas City területén. Sírját egy tenorszaxofon képével gravírozták, bár Parker elsősorban az alto szaxofonhoz kapcsolódik., Később néhányan a történelmi 18. és a szőlőterület felújításának megerősítésére akarták átköltöztetni Parkerdő maradványait