Több mint húsz évvel halála után, Andy Warhol továbbra is az egyik legbefolyásosabb alakja a kortárs művészet és kultúra. Warhol élete és munkája világszerte inspirálja a kreatív gondolkodókat tartós képeinek, művészileg művelt hírességeinek, valamint az elkötelezett tudósok folyamatos kutatásának köszönhetően. Művészként való hatása sokkal mélyebb és nagyobb, mint egy korábbi észrevétele, hogy ” mindenki tizenöt percig világhírű lesz.,”Mindenevő kíváncsisága hatalmas munkaerőt eredményezett, amely minden rendelkezésre álló médiumot átívelt, és ami a legfontosabb, hozzájárult a magas és alacsony kultúra közötti határok összeomlásához.
egy képzett (analóg) szociális hálózatépítő, Warhol parlayed hírnevét, egy kapcsolat egy időben, hogy az állapot egy globálisan elismert márka. Évtizedekkel azelőtt, hogy széles körben támaszkodott a hordozható médiaeszközökre, napi tevékenységeit és interakcióit az utazó hangrögzítőjén és szeretett Minox 35el kameráján dokumentálta., Megelőzve a hiper-személyes üzletek most biztosított online, Warhol elfoglalták az élet minden perc részletében annak rendetlen, hétköznapi csillogás és sugárzott keresztül munkáját, hogy a széles, fogékony közönség.
a legfiatalabb gyermek három, Andy született Andrew Warhola augusztus 6, 1928 a munkásosztály szomszédságában Oakland, Pittsburgh, Pennsylvania. A fiatal Andy Warhol már fiatalon, ritka neurológiai rendellenességgel küszködve talált vigaszt és szökést népszerű celebmagazinok és DC képregények formájában, majd évekkel később visszatért., Megelőzve a több ezüst paróka és deadpan viselkedése későbbi években, Andy kísérletezett feltalálása personae alatt főiskolai évek. 1949-ben a Carnegie Institute of Technology (ma Carnegie Mellon Egyetem) képi tervezői diplomáját követően nem sokkal New Yorkba költözése után aláírta az “André” üdvözlőlapokat, és végül elhagyta az “A” betűt a vezetéknevéről.
A munka gyorsan Warholba érkezett New Yorkban, egy olyan városban, ahol élete végéig otthonát és stúdióját készítette., Egy éven belül érkezik, Warhol gyűjtött top feladatok, mint egy kereskedelmi művész a különböző ügyfelek, beleértve a Columbia Records, Glamour magazin, Harper Bazaar, NBC, Tiffany & Co., Vogue és mások. Ő tervezte a Bonwit Teller és az I. Miller áruházak kirakatait is. Miután elismert grafikus lett, Warhol az 1950-es években a festészet és a rajz felé fordult, 1952-ben pedig első önálló kiállítása volt a Hugo galériában, tizenöt rajzával Truman Capote írásai alapján., Ahogy érett, festményei beépítették a fotóalapú technikákat, amelyeket kereskedelmi illusztrátorként fejlesztett ki. A Modern Művészeti Múzeum (többek között) észrevette, 1956-ban az intézmény az első csoportos kiállításában szerepelt.
a viharos 1960-as évek lenyűgöző és vadul termékeny időszakot gyújtottak Warhol életében. Ez az időszak, az 1970-es évek elejére nyúlik vissza, amely Warhol számos ikonikus művének gyártását látta., A Pop Art feltörekvő mozgalmára építve, ahol a művészek mindennapi fogyasztási tárgyakat használtak tárgyként, Warhol könnyen megtalálta a festést, tömeggyártott tárgyak, rajzolva kiterjedt hirdetési hátterére. Amikor megkérdezték Campbell leveskannáinak festésére vonatkozó impulzust, Warhol válaszolt: “semmit sem akartam festeni. Kerestem valamit, ami a semmi lényege, és ez volt az”. A szerény leveskannák hamarosan a Marilyn Monroes, a Dollar Signs, a katasztrófák és a Coca Cola palackok között foglalnák el helyüket, mint a kortárs művészet alapvető, példaértékű alkotásait., 
Üzemi egy ezüst festett, majd fóliával lefedve stúdió becenevén A Gyári található 231 Keleti 47 Utcában, (a második hely a stúdióban, hogy tartsa ezt a címet), Warhol megölelte működik a film. Első filmjeit egy újonnan vásárolt Bolex kamerával készítette 1963-ban, majd már 1965-ben elkezdte kísérletezni a videóval. Ma már avantgárd filmklasszikusnak számít Warhol korai filmjei közé tartozik az alvás (1963), A Szopás (1964), az Empire (1963) és a Kiss (1963-64)., A New York-i, Los Angeles-i és Cannes-i teltházas vetítésekkel a Chelsea Girls (1966) című, osztott képernyős, áldokumentumfilm Új figyelmet keltett Warholra a filmvilágból. Művészeti kritikus David Bourdon írta, ” szó a város körül volt underground mozi végre megtalálta a hang a zene Chelsea Lányok.”Warhol közel 600 filmet és közel 2500 videót készítene. Ezek közé tartozik az 500, 4 perces filmek, amelyek Warhol Képernyőpróbáit tartalmazzák, amelyek a barátok, munkatársak és a gyár látogatóinak nem vonalzó portréit mutatják be, amelyeket Warhol “csillagminőségnek”tekint.,
annak ellenére, hogy a párizsi Virágkiállítást követően rövid ideig visszavonult a festészettől, Warhol továbbra is készített szobrokat (köztük a jól ismert, Brillo és Heinz Ketchup logókkal ellátott képernyős dobozokat), valamint filmeket. Ez idő alatt ő is bővült az érdekeit birodalmába teljesítmény, a zene, a termelő az utazás multi-média látvány, A Robbanó Műanyag Elkerülhetetlen, a Velvet Underground, valamint Nico,
1968-Ban Warhol szenvedett egy majdnem végzetes lőtt seb a feltörekvő drámaíró, a radikális feminista szerző, Valerie Solanas., A lövöldözés, amely a gyár bejáratánál történt, örökre megváltoztatta Warhol – t. Néhányan rámutatnak ennek az eseménynek a sokkjára, mint egy tényezőre az egyre távolabbi személyiségének további ölelésében. Úgy tűnik, hogy a halálos ecset, valamint a Belső Bevételi Szolgálat egyre növekvő nyomása (Richard Nixon elnök elleni kritikus álláspontjából eredve) arra késztette Warholot, hogy életét egyre rögeszmésebbé dokumentálja., Ő diktálja minden tevékenység, beleértve megjegyezve a legtöbb kisebb költségek, és foglalkoztat gyakornokok és asszisztensek átírni a tartalmát, hogy mi lenne az összeg több mint 3400 hangszalagok. Ezeknek a beszámolóknak egy részét posztumusz 1987-ben tették közzé Warhol naplóként.
az életére tett traumatikus kísérlet azonban nem lassította le a teljesítményét vagy ravasz képességét, hogy zökkenőmentesen beszivárogjon a divat, a zene, a média és a híresség világába. Művészi gyakorlata hamarosan metszi a népi kultúra minden aspektusát, egyes esetekben jóval azelőtt, hogy valóban népszerűvé válna., Ő társalapítója Interjú magazin; megjelent a televízióban egy emlékezetes epizód A Love Boat; festett egy korai számítógépes portré énekes Debbie Harry; tervezett Grammy-díjas lemezborítók a Rolling Stones; aláírt egy modellügynökség; hozzájárult rövid filmek Saturday Night Live; és elő Andy Warhol tizenöt perc and Andy Warhol TV, saját televíziós programok MTV és kábel hozzáférés., Ő is kifejlesztett egy erős üzleti megbízást, portrék, egyre nagyon keresettek a ragyogóan színes festmények politikusok, színészek, sportolók, írók, szüzek, valamint állam. Festményei, nyomatai, fényképei és rajzai ebben az időben a fontos sorozat, Koponyák, Fegyverek, álcázás, Mao és az utolsó vacsora.
míg Milánóban, az utolsó Vacsorafestmények kiállításának megnyitóján Warhol súlyos fájdalomra panaszkodott a jobb oldalán., Miután késleltette a kórházi látogatást, orvosai végül meggyőzték, hogy ellenőrizze a New York-i kórházat epehólyag-műtét céljából. 1987. február 22-én, miközben felépült ebből a rutinműveletből, Andy Warhol meghalt. A Pittsburghi temetést követően több ezer gyászoló tiszteletét tette a manhattani Szent Patrik-székesegyházban tartott megemlékezésen. A szertartáson számos társa és tisztelője vett részt, köztük Roy Lichtenstein, Keith Haring és Liza Minnelli előadóművész. Az olvasmányokhoz Yoko Ono, gyári munkatárs és közeli barátja, Brigid Berlin is hozzájárult.,
az Andy Warhol Múzeum Pittsburghben való elhelyezésének terveit 1989-ben jelentették be, két évvel az Andy Warhol Vizuális Művészeti Alapítvány létrehozása után. Mindkét intézmény folyamatos erőfeszítései révén Andy Warhol nemcsak lenyűgöző kulturális ikon marad, hanem inspirációt nyújt a művészek, kurátorok, filmkészítők, tervezők és kulturális újítók új generációinak világszerte.