elég filmet néznek, és valószínűleg túlságosan is megismerik az alkalmazott filmezési technikákat és stílusokat, különösen, ha egy adott rendezőt kedvelnek. Legyen szó a lencsefák liberális felhasználásáról a Star Trek újraindításában vagy a robbanások liberálisabb felhasználásáról egy screamy Shia Labeouf-ról és beszélő Camarójáról szóló filmben, a hollywoodi rendezők általában a védjegyeikről ismertek.
ha elég zseniálisak, ezek a stílusok forradalmasíthatják a filmipart., Hajlamosak új kameraszögeket, narratívákat, átmeneti hatásokat, világítást, képkeretet stb. amelyeket még soha nem használtak fel a teljes hatás érdekében. 15 közülük kiemelkedik, hogy legendás filmesek egy olyan környezetben, amely tele van félig sült remake-kel és halálos dühvel. Itt vannak Hollywood 15 pótolhatatlan ezüst képernyő kincsei, nem különösebben hierarchikus sorrendben.,
Frissítve: 2020. október 1., George Chrysostomou: mivel a filmipar továbbra is fejlődik, fontos figyelembe venni azokat az ellentmondásos és inspiráló stílusokat, amelyekről Hollywood legismertebb rendezői jelenleg ismertek. Ezt a listát ezért felülvizsgálták, hogy tükrözzék a modern mozit jelenleg meghatározó egyéb tehetségeket.,
15 A WACHOWSKIS
A Wachowskis lehet, hogy nem egy hatalmas filmográfia, hogy a nevét, de amikor a Hollywoodi ők jelentősen átalakul, milyen nagy kasszasikerek filmet, majd a kapcsolat a vizuális hatások.
a mátrixon végzett munkájuk megdöbbentette a közönséget, más projektjeik, mint például a Jupiter felemelkedése, továbbra is tiszteletben tartották a lélegzetelállító vizuális munkát. A Wachowski-film garish sci-fi ihlette filmművészete semmi máshoz nem hasonlít.,
14 GUILLERMO DEL TORO
Guillermo Del Toro e generáció egyik legjobb rendezője. Del Toro munkásságát a nagy fantázia-és sci-fi-koncepciók, valamint az emberi elemek megismerése is meghatározza, a látvány, a gyakorlati hatások és az őrült fiktív elemek alatti emberi történetek is.,
a Hellboy-ról szóló korábbi munkájából, amely tovább ösztönözte a szuperhős műfaját, a csendes-óceáni Rim japán klasszikus stílusának széles skálájára, Del Toro projektjei mindig felismerhetők. Díjnyertes és karrier-meghatározó munkája A Shape Of Water és a Pan ‘ s Labyrinth című filmográfiáján belül is különösen figyelemre méltó drágakövek, amelyek pompásan beágyazják az aláírási érintését.
13 PETER JACKSON
Peter Jackson sok tekintetben nagyon klasszikus stílusú., Ő egy rendkívül tehetséges producer-rendező, dolgozott egy egész sor különböző műfaj darab, beleértve Tintin, Halandó Motorok, Ők Nem öregszenek meg — a tartomány elég meghökkentő. De természetesen, karrierje meghatározó munkája Hollywoodban A Gyűrűk Ura franchise.
Jackson tolta a képességeit a technológia idején, a motion capture előadások alkotnak Gollum CGI karakter egy sarkalatos, támasza szerepet., A gyakorlati hatásokra való támaszkodása, valamint a lehető legnagyobb mértékű kamera-felvétel kiválasztása egy gyönyörű sorozatot hozott létre, amely örökkévalóságig tart.
12 TAIKA WAITITI
Taika Waititi gyorsan halmozott fel egy nagy követést, és meghatározta a munkáját egy furcsa és zany minőségű, hogy nagyon kevés is megpróbálja megismételni. A gyorsan mozgó és szellemes dialógus a vizuális humor jellegzetes vonásait idézi, Waititi munkája nagyon felismerhető sajátjaként.,
az Új-zélandi humorérzék nagyon megfigyelhető, és a szívmelengető emberi narratívákhoz való kapcsolódása teszi Waititi munkáját. A nagy kasszasikerektől, mint például a Thor: Ragnarok, a kisebb, személyesebb élményekig, mint például a vademberek vadászata, sőt a teljesen eredeti mockumentaries, mint például az árnyékban, stílusa világos.,
11 ALFONSO CUARÒN
Alfonso Cuarón csendesen épített egy olyan filmes stílust, amely vizuálisan lenyűgöző és hihetetlenül Kompetens a történetmesélés szempontjából. Ez a filmkészítés stílusa, amely a “narratív először” ötletére épül.”Ezt karrierje elején a coming of age stories határozta meg.
Cuarón y tu Mamá También című munkája bemutatta a fiatalabb generáció ábrázolásának módját. Ez a munka segített újradefiniálni a Harry Potter franchise-t Azkaban foglyával., Azóta, még a gravitáció vizuális látványa vagy egy sokkal személyesebb mese, mint a Roma, elkötelezettséget mutatott egy olyan stílus iránt, amely megmutatja a közönségnek a történet legfontosabb aspektusait.
10 QUENTIN TARANTINO
ebben a listában vagy Hollywoodban nem találsz spontán rendezőt, mint Quentin Tarantino. A film védjegye? Minden megy-még a legabszurdabb és legkülönlegesebb narratív fordulatok is., Míg Tarantino legszembetűnőbb furcsasága a nyílt és komikus erőszak, finomabb, mégis erőteljes szimbolizmusa formájában jelenik meg… Kaja.
gyakran Tarantino az ételt jelenetekben használja, hogy képviselje a hatalmat, vagy kísérje az egyik megjelenítését. A Django Unchained fehér tortájából a Pulp Fiction sajtburgerébe, ez egy furcsa, mégis magabiztos egyesület. Még ez is jelen volt Tarantino legutóbbi kirándulásán, Egyszer régen Hollywoodban; ezt meg kell adni, mivel az éhes Brad Pitt a film része.,
9 STEPHEN SPIELBERG
túl sokszor látott már drámai arcközelítést a főszereplő számára a film legdrámaibb pillanataiban? Valószínű, hogy túl sok Steven Spielberg filmet néztél. Látod, Spielberg szereti közvetíteni az érzelmi súlya a jelenet egy közepesen lassú arc közeli.
nem számít, hogy a film egy szerethető MiA alien-ről vagy Tom Hanks-ről szól, aki MiA Matt Damon-t keres Franciaországban., Végül is Spielberg jól választja ki színészeit, és ez a fajta érzelmi közelkép-technika csak akkor működik, ha a színész/színésznő tudja, hogyan kell emotálni.
8 JAMES CAMERON
James Cameron Rendező Michael Bay. Az ember tudja, hogyan kell kezelni a szemüvegeket digitális vagy fizikai kellékekkel. Párosítani a készlet darab a leg — bb valószínűtlen szerelmi történet valaha, vagy egy erős női vezető, és kapsz a teljes Cameron csomag., A költség azonban egy kicsit túl monumentális; Cameronnak gyakran több száz millió dollárt kell elosztania,mert miért nem? Box office visszatér megéri.
Ez a helyzet James Cameron legnagyobb slágereire. Az 1990-es években a Titanic volt. Az új évtizedbe James Cameron vezeti saját Titanic-lemezét az Avatarral. Isten tudja, milyen új mérföldkő Avatar 2 eléri. Ha bármi, Cameron mindig megy nagy minden.,
7 Martin SCORSESE
a hosszú követés mind technikai, mind művészi szempontból nehéz lehet. Alapvetően megköveteli, hogy minden tökéletes legyen egy felvételben, különben újra elkezded. Mégis, Martin Scorsese nem riad vissza egy ilyen merész filmfelvételtől. Scorsese szereti követni a karakterek mozgását egy hosszú, folyamatos nyomkövető felvételen.
a hatás? Sokkal személyre szabottabb skálát kapunk a karakterről és a világról, amellyel kapcsolatba lép., Vegye figyelembe A New York-i akcentust és hangulatot, a DiCaprio-t és a Rolling Stones zenét is, ha kétségei lennének, hogy Scorsese-filmet néz-e vagy sem.
6 M. NIGHT SHYAMALAN
Gyakran nehéz egy film, hogy több jelentős fordulatok, mint a perec vagy nassolás közben filmet idő. Ennek ellenére M. Night Shyamalan több filmjében sikerül kihúznia. Olyan hibátlanul vakította el a közönséget az évek során, hogy a neve a telekcsavarodások szinonimájává vált.,
Shyamalan már elmúlt csavar kirándulások formájában Osztott vagy Üveg, de a legtöbb bódító mutatják, hogy valaha jött formájában Bruce Willis felismerés, hogy meghalt A Hatodik Érzék. Ezen kívül arról is híres, hogy filmjeiben és színszimbólumaiban is szerepet kapott. Kár, hogy nem arra használta őket, hogy megmentsék az utolsó léghajlító maradványait.
5 TIM BURTON
itt tartunk. Emósok és gótok védőszentje, Tim Burton., Minden filmje tartalmaz egy őrült Johnny Depp-et, vagy egy olyan sötét és lehangoló színminőséget, hogy meg akarja hallgatni a kémiai Romantikámat. Tim Burton egyébként a fehéren, a feketén és a piroson kívül bármire képes. Ez ad a filmek egy vészjósló, mégis meglepően bájos hangulatot.
Ez természetesen nem rossz dolog. Éppen ellenkezőleg, ez az egyedülálló stílus minden Burton-filmet érdemes előrejelezni, annak ellenére, hogy valószínűleg tudod, hogy holttestekkel vagy tragikus szerelmi történetekkel jár, talán Helena Bonham-ellát, az idő felében.,
4 CHRISTOPHER NOLAN
a megtekintett filmek többsége összekeveri a pokolba és vissza (nem feltétlenül ebben a sorrendben)? Jobb lenne, ha szusszanna az agyad, és abbahagynád A Christopher Nolan-filmet. Mindegyik önmagában olyan, mint egy 10 oldalas Rubik-kocka megoldása. Ez azért van, mert Nolan jobban szereti a nem lineáris történetmesélést,mint a narratíva megértését.
Ez a Memento leginkább zavaró, ahol a főszereplő szó szerint rövid távú memóriavesztést szenved., Eközben az olyan filmek, mint az Inception, a Dunkirk (a mesemondó szerkezet miatt), és az Interstellar is csomóba dughatja a szürkeállományt. Hé, ez egy nagyon jó mentális gyakorlat.
3 ALFRED HITCHCOCK
a Horror-és thriller-filmesek sokat köszönhetnek Alfred Hitchcocknak-gyakran nevezik a filmművészetben a feszültség mesterének. Az elhunyt rendező ilyen címét először Psycho népszerűsége után ragasztották be. A feszültség nagy része annak köszönhető, hogy a Hitchcock hogyan használja a kamera szögeit., Úgy állítja be őket, hogy úgy tűnjön, hogy a közönség a karakterek szemén keresztül nézi a filmet.
továbbá, gyakrabban, mint nem, Hitchcocknak gyenge pontja van a szőkék számára; gyakran a női vezetőként vetíti őket filmjeiben, bár nem feltétlenül olyan erős és független karakterek. Akkoriban más idők voltak.
2 STANLEY KUBRICK
Kubrick filmjeiben sok szempontot lehet tanulmányozni, és egy listás cikk rövid része valószínűleg nem felelne meg a filmkészítési gyakorlatának., Különben is, tudni fogsz egy Kubrick filmet, amikor meglátsz egyet. Karakterei mentesek az erkölcstől, kameraállása gyorsan változik általánosról személyesre (és hátra), és végül, de nem utolsósorban a hírhedt Kubrick-bámulás.
a karakter (általában férfi) lehajtja a fejét, felnéz a szemöldöke alá, mániákusan mosolyog, és hosszan bámulja a kamerát. Ez azt jelenti, hogy a csavarok meglazultak. Ezen túl mindig készülj fel egy nihilista befejezésre egy Kubrick filmben.,
1 WES ANDERSON
találkoztál már valaha olyan film elitistával, aki gúnyolódással ront rád minden alkalommal, amikor azt mondod, hogy “film” helyett “film”?”Ez a személy kedvenc filmválasztása – sajnálom, filmek – valószínűleg Wes Anderson gyűjteménye. Wes Anderson filmjének minden kerete művészet. Minden lövés szimmetrikus karakter elhelyezés jelenet kompozíciók. Tehát minden alkalommal, amikor Wes Anderson filmet készít, több százezer darab szimmetrikus fényképet készít.,
A legtöbb felvétel szintén széles szögű, minden más karakternek van valamilyen divatos arcszőrzete. A cselekmény lassú, kellemes zene és furcsa humor kíséri. Ez elég ahhoz, hogy ösztönözze minden ideg a film major hipotalamusz, és mindannyian szeretjük Wes Anderson érte.
- listák
A szerzőről
Sid Natividad annyira szereti a filmeket, hogy a húgyúti fertőzés kockázatát választja, mint néhány percnyi hitel utáni húsvéti tojás kihagyása, amely megmutatja elkötelezettségének mértékét. Ő jól ismeri a több fandoms, hogy vonzódik felé éles, nihilista spektruma az internetes kultúra. Amellett, hogy a Screen Rant írója, újságíróként is dolgozik, és életét kockáztatta puszta warzone-fotókért.,
több Sid Natividad