Le ukulélé est généralement associé à la musique d’Hawaï où le nom se traduit à peu près par « puce sautante », peut-être à cause du mouvement des doigts du joueur. La légende l’attribue au surnom de l’Anglais Edward William Purvis, l’un des officiers du roi Kalākaua, en raison de sa petite taille, de sa manière agitée et de son savoir-faire., L’une des premières apparitions du mot ukulélé dans la presse écrite (dans le sens d’un instrument à cordes) est dans le Catalogue du Metropolitan Museum of Art de la Crosby Brown Collection of Musical Instruments of All Nations publié en 1907. Le catalogue décrit deux ukulélés d’Hawaï: un qui est similaire en taille à un ukulélé soprano moderne, et un qui est similaire à un ténor (voir § Types et tailles).,
Développé dans les années 1880, le ukulélé est basé sur plusieurs petits instruments ressemblant à des guitares d’origine portugaise, la machette, le cavaquinho, le timple et le rajão, introduits dans les îles hawaïennes par des immigrants portugais de Madère et du Cap-Vert. Trois immigrants en particulier, les ébénistes madériens Manuel Nunes, José do Espírito Santo et Augusto Dias, sont généralement crédités comme les premiers fabricants d’ukulélé., Deux semaines après leur débarquement du SS Ravenscrag à la fin du mois d’août 1879, la Hawaiian Gazette a rapporté que « Les habitants de Madère récemment arrivés ici ont ravi les gens avec des concerts de rue nocturnes. »
L’un des facteurs les plus importants dans l’établissement du ukulélé dans la musique et la culture hawaïennes a été le soutien ardent et la promotion de l’instrument par le roi Kalākaua. Mécène des arts, il l’incorpora à des représentations lors de rassemblements royaux.
Canadamodifier
Dans les années 1960, l’éducateur J., Chalmers Doane a radicalement changé les programmes de musique scolaire à travers le Canada, en utilisant le ukulélé comme un instrument d’enseignement peu coûteux et pratique pour favoriser l’alphabétisation musicale en classe. 50 000 écoliers et adultes ont appris le ukulélé grâce au programme Doane à son apogée. « Ukulele in the Classroom », un programme révisé créé par James Hill et Doane en 2008 est un aliment de base de l’éducation musicale au Canada.
Urbaines, Guitares, Ukulélé, basse côté.,
Japonmodifier
Le ukulélé est arrivé au Japon en 1929 après que Yukihiko Haida, d’origine hawaïenne, soit revenu au pays à la mort de son père et ait introduit l’instrument. Haida et son frère Katsuhiko formèrent le Moana Glee Club, qui connut un succès rapide dans un environnement de plus en plus enthousiaste pour la musique populaire occidentale, en particulier hawaïenne et le jazz. Pendant la Seconde Guerre mondiale, les autorités ont interdit la plupart de la musique occidentale, mais les fans et les joueurs l’ont maintenue en vie en secret, et elle a repris sa popularité après la guerre. En 1959, Haida fonde la Nihon Ukulele Association., Aujourd’hui, le Japon est considéré comme une résidence secondaire pour les musiciens hawaïens et les virtuoses du ukulélé.
Royaume-Uniemodifier
Le chanteur et comédien britannique George Formby était un joueur de ukulélé, bien qu’il ait souvent joué un banjolele, un instrument hybride composé d’un manche de ukulélé étendu avec un corps de résonateur de banjo. La demande a bondi au cours du nouveau siècle en raison de sa relative simplicité et de sa portabilité., Un autre joueur britannique de ukulélé était la gagnante du Tony Award Tessie O’Shea, qui est apparue dans de nombreux films et spectacles, et a été deux fois sur le Ed Sullivan Show, y compris la nuit des Beatles a fait ses débuts en 1964. L’Ukulele Orchestra of Great Britain effectue des tournées dans le monde entier, et la George Formby Society, créée en 1961, continue d’organiser régulièrement des congrès.
États-unis mainlandEdit
1916 dessin animé par Louis M., Glackens satirisant l’engouement contemporain pour le ukulélé
Avant la Seconde Guerre mondialedit
Le ukulélé a été popularisé pour un public aux États-Unis lors de l’Exposition internationale Panama–Pacific, tenue du printemps à l’automne 1915 à San Francisco. Le Pavillon Hawaïen comprenait un ensemble de guitare et d’ukulélé, George E. K. Awai et son Royal Hawaiian Quartet, ainsi que le fabricant et joueur d’ukulélé Jonah Kumalae. La popularité de l’ensemble auprès des visiteurs a lancé une mode pour les chansons sur le thème hawaïen parmi les auteurs-compositeurs de Tin Pan Alley., L’ensemble a également introduit la guitare lap steel et le ukulélé dans la musique populaire continentale des États-Unis, où elle a été reprise par des interprètes de vaudeville tels que Roy Smeck et Cliff « Ukulélé Ike » Edwards. Le 15 avril 1923 au Rivoli Theater de New York, Smeck apparaît, jouant du ukulélé, dans Stringed Harmony, un court métrage réalisé dans le processus de son sur film DeForest Phonofilm. Le 6 août 1926, Smeck est apparu en jouant du ukulélé dans un court métrage His Passtimes, réalisé dans le processus de son sur disque Vitaphone, montré avec le long métrage Don Juan mettant en vedette John Barrymore.,
Le ukulélé est rapidement devenu une icône de l’ère du Jazz. Comme la guitare, les compétences de base du ukulélé peuvent être apprises assez facilement, et cet instrument très portable et relativement peu coûteux était populaire auprès des joueurs amateurs tout au long des années 1920, comme en témoigne l’introduction de la tablature d’accords uke dans les partitions publiées pour les chansons populaires de l’époque, (un rôle qui serait supplanté par, Un certain nombre de fabricants d’instruments à cordes basés sur le continent, dont Regal, Harmony, et surtout Martin, ont ajouté des lignes de ukulélé, banjolele et tiple à leur production pour profiter de la demande.
Le ukulélé a également fait des incursions dans la musique country ancienne ou ancienne parallèlement à la mandoline alors populaire. Il a été joué par Jimmie Rodgers et Ernest V. Stoneman, ainsi que par les premiers groupes de cordes, y compris Cowan Powers and his Family Band, Da Costa Woltz’s Southern Broadcasters, Walter Smith and Friends, The Blankenship Family, The Hillbillies et The Hilltop Singers.,
Post-Seconde Guerre mondiale IIEdit
Garçon à Hawaii portant lei et tenant un ukulélé en plastique Maccaferri « Islander »
Un ukulélé rouge moderne
De la fin des années 1940 à la fin des années 1960, le fabricant de plastiques Mario Maccaferri a produit environ 9 millions d’ukulélés bon marché. Le ukulélé est resté populaire, apparaissant sur de nombreuses chansons de jazz tout au long des années 1950, 1960 et 1970., Une grande partie de la popularité de l’instrument (en particulier la taille du baryton) a été cultivée via le Arthur Godfrey Show à la télévision. Le chanteur et musicien Tiny Tim est devenu étroitement associé à l’instrument après l’avoir joué sur son tube de 1968 « Tiptoe Through the Tulips ».
Une vue de la trouée sonore et de l’étiquette d’un ukulélé fabriqué par Louis Viohl& Sons à Flushing, Queens, New York dans les années 1920. Albert Louis Viohl a émigré aux États-Unis., dans les années 1860 et a commencé l’atelier Empire en 1883 où il a fabriqué divers instruments de musique à cordes, y compris des guitares et des mandolines. Ses deux fils ont rejoint l’entreprise familiale et en 1902, Louis Junior en a pris la direction (August était l’autre fils) et a ajouté des ukulélés au catalogue à la fin de l’adolescence / au début des années vingt
Après 1990 revivalEdit
Après les années 1960, le ukulélé a diminué en popularité jusqu’à, Au cours des années 1990, de nouveaux fabricants ont commencé à produire des ukulélés et une nouvelle génération de musiciens a adopté l’instrument. Jim Beloff a entrepris de promouvoir l’instrument au début des années 1990 et a créé plus de deux douzaines de livres de musique ukulélé présentant de la musique moderne ainsi que des pièces ukulélé classiques.
Le musicien hawaïen Israel Kamakawiwo’ole, le plus vendu de tous les temps, a contribué à populariser l’instrument, en particulier avec son medley reggae de « Over the Rainbow » et « What a Wonderful World » en 1993, utilisé dans des films, des programmes télévisés et des publicités. La chanson atteint pas., 12 sur Billboard Hot Digital Tracks chart la semaine de Janvier 31, 2004.
La création de YouTube a eu une grande influence sur la popularité du ukulélé. L’une des premières vidéos à devenir virale a été l’interprétation au ukulélé de Jake Shimabukuro de « While My Guitar Gently Weeps » de George Harrison sur YouTube. La vidéo est rapidement devenue virale et, en septembre 2020, avait reçu plus de 17 millions de vues.