Une échelle est une succession de hauteurs ascendantes ou descendantes. Il existe deux types d’étapes: les demi-étapes et les étapes entières. Un demi-pas (H) se compose de deux hauteurs adjacentes sur le clavier. Une étape entière (W) se compose de deux demi-étapes. Habituellement, les hauteurs d’une échelle sont chacune notées avec des noms de lettres différents, bien que ce ne soit pas toujours possible ou souhaitable.
La gamme chromatique
La gamme chromatique se compose entièrement de demi-pas, et utilise chaque hauteur sur le clavier dans une seule octave., Voici l’échelle chromatique qui couvre les hauteurs C4 à C5.
La gamme majeure
Une gamme majeure, un son que vous connaissez sans aucun doute, se compose de sept pas entiers (W) et demi (H) dans la succession suivante: W-W-H-W-W-W-W-H. La première hauteur de la gamme, appelée tonique, est la hauteur sur laquelle repose le reste de la gamme. Lorsque la gamme monte, la tonique est répétée à la fin une octave plus haut.
Voici l’échelle de ré majeur., On l’appelle la « gamme Ré majeur » parce que la hauteur Ré est la tonique et se fait entendre aux deux extrémités de la gamme.
Degrés d’échelle et solfège
Bien que la notation ISO nous permette d’étiqueter une hauteur dans son registre spécifique, il est souvent utile de savoir où cette hauteur se situe dans une échelle donnée. Par exemple, la classe de hauteur D est la première (et la dernière) note de la gamme Ré majeur. La classe de hauteur A est la cinquième note de la gamme Ré majeur. Lorsqu’ils sont décrits de cette manière, nous appelons les degrés d’échelle de notes, car ils sont placés dans le contexte d’une échelle spécifique., Les syllabes de solfège, une méthode séculaire d’enseignement de la hauteur et du chant à vue, peuvent également être utilisées pour représenter les degrés d’échelle (lorsqu’elles sont utilisées de cette manière, ce système est spécifiquement appelé solfège mobile).
Les degrés d’échelle sont étiquetés avec des chiffres arabes et des carets (^). L’illustration ci-dessous montre une échelle de Ré majeur et la notation ISO correspondante, les degrés d’échelle et les syllabes de solfège.
La gamme mineure
une Autre échelle avec laquelle vous êtes probablement très familier est la gamme mineure., Il existe plusieurs échelles que l’on pourrait décrire comme mineures, qui ont toutes une caractéristique troisième degré qui est inférieur à celui trouvé dans la gamme majeure. La gamme mineure la plus fréquemment utilisée dans la musique tonale de la période de pratique courante est basée sur le mode éolien (vous en apprendrez plus sur les modes plus tard), qui est parfois appelé la gamme mineure naturelle.
Si vous chantez dans l’exemple ci-dessus, vous remarquerez que la fin n’a pas le même sens de fermeture que vous avez entendu dans la gamme majeure., Cette fermeture est créée dans la gamme majeure, en partie, par le demi-ton ascendant entre ti et do. Les compositeurs veulent souvent avoir ce sentiment de fermeture lors de l’utilisation du mode mineur, aussi. Ils sont capables d’y parvenir en appliquant un accidentel au degré de septième échelle, en l’élevant d’un demi-ton. Si vous faites cela dans le contexte de la gamme mineure naturelle, vous obtenez quelque chose appelé la gamme mineure harmonique.
Maintenant, les deux dernières notes de la gamme de sons beaucoup plus concluantes, mais vous pourriez avoir constaté qu’il est difficile de chanter le ti., Lorsqu’ils écrivaient des mélodies en tonalité mineure, les compositeurs « corrigeaient » souvent cela en élevant le d’un demi-ton pour devenir la à l’approche de la note ti. Lorsque la mélodie descend de do, la fermeture de ti à do n’est pas nécessaire; de même, il n’est plus nécessaire de « corriger” le, de sorte que la forme naturelle de la gamme mineure est utilisée à nouveau. Ensemble, ces différentes versions ascendantes et descendantes sont appelées gamme mineure mélodique.
En ascendant, la gamme mineure mélodique utilise la et ti.
Lors de la descente, la gamme mineure mélodique utilise le « naturel” te et le.,
À vrai dire, la plupart des compositeurs ne pensent pas vraiment à trois « formes” différentes de la gamme mineure. La gamme mineure harmonique représente simplement la tendance des compositeurs à utiliser ti lors de la construction d’harmonies qui incluent le septième degré de la gamme dans le mode mineur. De même, la gamme mineure mélodique est dérivée de la volonté des compositeurs d’éviter le second intervalle mélodique augmenté (plus à ce sujet dans la section intervalles) entre le et ti (et certains ont choisi de ne pas l’éviter!). En réalité, il n’y a qu’une seule « version” de la gamme mineure., Le contexte détermine quand un compositeur peut utiliser la et ti lorsqu’il écrit de la musique dans une tonalité mineure.
Partager