Vous avez peut — être une vision claire de quoi ou de qui parle votre livre-mais savez-vous comment raconter votre histoire? L’une des premières décisions majeures auxquelles vous serez confronté en tant qu’auteur est de déterminer le point de vue. Votre histoire est-elle mieux servie en écrivant à la première personne, à la troisième personne ou, si vous vous sentez aventureux, à la deuxième personne?
Dans cet article, nous examinerons les options disponibles pour les auteurs écrivant à la troisième personne: omniscient et limité., Dans l’ancien, le narrateur a une vision de Dieu de l’histoire et est au courant des pensées de tous les personnages, ainsi que de la connaissance du passé et du futur. Ensuite, il y a ce dernier, où l’étendue des connaissances du narrateur est intimement liée à un personnage particulier — très souvent le protagoniste.
Pour ceux d’entre vous qui comprennent mieux les images que les mots, nous avons inclus un mystère graphique amusant qui illustre la puissance des deux points de vue. Si vous êtes prêt à commencer, faites défiler vers le bas!,
Partie 1: Omniscient à la troisième Personne
Dans l’Omniscient à la troisième Personne, le narrateur adopte une « Vue de l’Œil de Dieu », relatant librement les pensées de tout personnage et de toute partie de la trame de fond. Malgré cette analogie « Vue de l’œil de Dieu », votre narrateur ne délivre pas nécessairement un jugement divin sur vos personnages ou votre intrigue. Lorsque vous décomposez le mot, omniscience signifie simplement « omniscience. »
L’omniscient à la troisième personne est probablement la forme narrative la plus ancienne de la narration enregistrée., Les histoires d’Odin, d’Héraclès et d’Amon-Ra auraient été racontées par des bardes autour du feu, avec ce que nous considérerions comme un narrateur omniscient. Il n’y a pas de limites à ce que le narrateur peut dire au lecteur — bien que, par rapport à des perspectives plus intimes, vous devrez peut-être travailler plus fort pour vous assurer que votre livre reste agréable pour les lecteurs modernes.
Ce point de vue est récemment tombé en disgrâce auprès des agents et des éditeurs, car il crée moins d’intimité avec le lecteur que les POV limités à la troisième ou à la première personne, et conduit souvent à « sauter la tête.,”
Pour voir plus de 50 exemples de ce POV et d’autres, allez ici.
Quels sont les avantages?
- Utilisation de l’ironie dramatique. L’écrivain peut exploiter la tension qui vient quand le lecteur sait quelque chose que le personnage ne fait pas.
- Votre narrateur peut avoir une voix distincte qui n’est pas attaché à un personnage de l’histoire. Par exemple, votre narrateur peut être ironique et drôle lorsque vos personnages se prennent trop au sérieux.
- Relay backstory et l’histoire sans filtrer à travers le point de vue d’un personnage.
- Transitions plus rapides en action., Si vous avez besoin de votre action pour vous déplacer entre les lieux et les périodes, un narrateur omniscient peut être votre option la plus simple.
Quand est-il préférable d’utiliser la troisième personne omniscient?
Au cours des dernières décennies, l’omniscient à la troisième personne est quelque peu passé de mode. Les lecteurs recherchent une connectivité plus émotionnelle avec les livres qu’ils lisent, et la large portée de la narration omnisciente n’est pas tout à fait propice à cela. Le meilleur exemple dans la littérature moderne est la série « Thomas Cromwell” de Hilary Mantel, y compris Wolf Hall et Bringing Up the Bodies., Il convient de noter que les textes historiques — fiction et non-fiction-semblent bénéficier le plus de la narration omnisciente à la troisième personne.
Pour vous aider à déterminer si le point de vue à la troisième personne vous convient et à votre histoire spécifique, nous vous recommandons également de participer à ce quiz rapide d’une minute ci-dessous.
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Certaines techniques et dispositifs sont plus faciles à utiliser avec un narrateur omniscient. Voici trois d’entre eux:
1. Une voix de narrateur distincte
Écrire avec un narrateur omniscient permet à l’auteur de créer une sorte de personnage, qui se trouve en dehors du monde de l’histoire., Ces narrateurs ne sont pas techniquement des personnages, mais leur narration sera distincte des voix des personnages à l’intérieur de l’histoire.
Terry Pratchett et Douglas Adams ont tous deux écrit en utilisant des narrateurs omniscients. Le ton qu’ils ont adopté dans les romans Discworld et Hitchhiker Guide pourrait être comparé à celui d’un historien, relatant les détails de leurs mondes à l’aide de parallèles narratifs. Le narrateur de Pratchett utilise même des notes de bas de page comme vous le verriez dans un livre de non-fiction, souvent pour se faufiler dans des blagues supplémentaires.,
Dans ce passage d’un roman de Discworld, Pratchett va sur une tangente à propos de l’économe de l’université des sorciers:
Tuer un sorcier d’un grade supérieur était un moyen reconnu d’obtenir un avancement dans les ordres. Cependant, la seule personne susceptible de vouloir tuer l’Économe était quelqu’un d’autre qui tirait un plaisir tranquille des colonnes de chiffres, toutes bien rangées, et les gens comme ça ne vont pas souvent pour assassiner*.
*Du moins, jusqu’au jour où ils prennent soudainement un couteau à papier et se frayent un chemin par la comptabilité analytique et dans les antécédents judiciaires.,
— Terry Pratchett, Reaper Man
Ces détails sont complètement accessoires et ne figureraient presque certainement jamais dans le brouillon final d’un livre écrit à partir de POV limités ou à la première personne. Le narrateur omniscient de Pratchett n’est pas peu fiable et peut commenter fortement les événements et les personnages de ses livres.
2. L ‘ »Approche cinématographique »
Bien sûr, ce dont nous parlons ici sera antérieur au langage du cinéma, mais par souci de simplicité, imaginez un narrateur omniscient travaillant comme un réalisateur., Les deux peuvent commencer une scène avec un plan d’établissement large qui montre l’environnement, avant de suivre et de se concentrer sur des personnages spécifiques. Ceci est tiré du premier chapitre de »Le Seigneur des Anneaux »de J. R. R. Tolkien:
Les langues ont commencé à vaciller à Hobbiton et à Bywater; et la rumeur de l’événement à venir a parcouru tout le Comté. L’histoire et le caractère de M. Bilbo Baggins sont redevenus le principal sujet de conversation; et les gens plus âgés ont soudainement trouvé leurs souvenirs en demande bienvenue.,
Personne n’avait un public plus attentif que le vieux Ham Gamgee, communément appelé le Gaffeur. Il se tenait au Ivy Bush, une petite auberge sur la route Bywater.
— J. R. R Tolkien, La Communauté de l’Anneau
Tolkien commence ce passage avec son « plan large », établissant le brouhaha ondulant à travers la Comté. Il zoome ensuite dans un pub, et en particulier, à un vieux Hobbit sur le point de raconter ses histoires personnelles de Bilbo. Cette capacité à se déplacer rapidement entre la petite et la grande image est plus difficile à retirer avec un POV limité., Il est également plus facile de basculer rapidement entre les différents volets de l’histoire — en gardant à l’esprit que cela trop souvent rendra plus difficile pour les lecteurs de s’accrocher à l’une des intrigues ou des personnages.
3. Un point de vue objectif
Beaucoup de nouveaux auteurs sont amenés à croire que la troisième personne omnisciente est un point de vue intrinsèquement « objectif ». Il n’est pas. La façon dont un narrateur encadre l’histoire et décrit les personnages et leurs actions suggérera presque toujours une certaine forme de subjectivité. Mais cela ne veut pas dire que l’auteur peut pas utiliser « l’objectivité » comme un dispositif dans leur écriture.,
Dans ce passage d’ouverture de la plus célèbre nouvelle de Shirley Jackson, sa narratrice adopte une approche à la volée:
Les gens du village ont commencé à se rassembler sur la place, entre la poste et la banque, vers dix heures; dans certaines villes, il devait être commencé le 25 juin., Mais dans ce village, où il n’y avait qu’environ trois cents personnes, toute la loterie a pris moins de deux heures, de sorte qu’elle pouvait commencer à dix heures du matin et être encore à temps pour permettre aux villageois de rentrer chez eux pour le dîner de midi.
— Shirley Jackson, « La loterie »
Il y a un ton de fait qui tisse son chemin à travers la narration de Jackson. Cette section se concentre presque entièrement sur la logistique de l’exécution de cette mystérieuse loterie — qui elle-même est introduite de manière presque accessoire., Nous avons pris le point de vue du narrateur, observant ces événements à distance. Dans les derniers passages de l’histoire, lorsque nous découvrons (spoiler alert) que les « gagnants » de ces loteries se font lapider à mort, la brutalité de ce rituel est rendue encore plus déchirante par le détachement émotionnel du narrateur.
Conseils d’écriture
- Ne devenez pas fou pour les flashbacks, les apartés et les conférences. Les critiques de Tolkien soulignent souvent sa tendance à rompre avec l’action de son histoire principale pour donner des conférences sur l’histoire de la Terre du Milieu., Cela lui permet d’élargir la portée du monde qu’il a construit, mais le danger de le faire est que cela peut briser l’élan du livre, ralentir l’action et éteindre vos lecteurs.
- Ne pas tête de hop. Dans une scène donnée, évitez de filtrer l’action à travers plus d’un personnage. Les lecteurs trouveront cela désorientant, et cela signale le genre de paresse narrative qui afflige souvent les livres avec des narrateurs omniscients.
- Ne penchez pas la main trop tôt. Parce que votre narrateur sait ce qui va se passer, vous pouvez ressentir le besoin de préfigurer des rebondissements., Ne sous-estimez pas la capacité de vos lecteurs à voir ce qui se passera ensuite. Besoin d’inspiration? Consultez cette liste de plus de 70 idées de torsion de complot.
- Montrer, ne le dites pas. Entre de mauvaises mains, une narration omnisciente comportera beaucoup plus de raconter que de montrer.
Quand devriez-vous pas utiliser un narrateur omniscient?
La plupart des éditeurs et des auteurs indépendants à succès vous diront que vous devez écrire sur le marché. Et actuellement, le marché s’éloigne fortement de la troisième personne omnisciente. Mais pourquoi?,
La sagesse conventionnelle suggère que les lecteurs modernes aiment se connecter avec des personnages, qu’ils soient héroïques, méchants ou plus complexes. L’omniscience peut souvent entraver cette connexion. Les récits limités à la troisième personne sont, en termes simples, plus efficaces pour créer des histoires axées sur les personnages. Les éditeurs encourageront les auteurs à ne pas utiliser un POV « plus proche », pour des raisons que vous découvrirez dans la section suivante.
‘Murder at Reedsy Manor’: Une histoire racontée à la Troisième personne Omnisciente
Vous voulez voir un narrateur omniscient en action?, Regardez cet exemple illustré:
Partie 2: Third Person Limited
Dans Third Person Limited, l’auteur raconte l’histoire du point de vue rapproché d’un personnage (à la fois) pour créer l’immédiateté et l’intimité d’un récit à la première personne, sans être « piégé » dans la tête d’un protagoniste.,
Dans Steering the Craft, le précieux manuel d’écriture d’Ursula Le Guin, elle fournit une définition succincte de points de vue limités:
Seulement ce que le personnage de point de vue sait, ressent, perçoit, pense, devine, espère, se souvient, etc. peut être dit. Le lecteur peut déduire ce que les autres ressentent et pensent uniquement à partir de ce que le personnage observe de son comportement.,
Dans cette section, nous allons essayer de décomposer ce que signifie écrire d’un point de vue limité et vous donner quelques pointeurs pour en tirer le meilleur parti.
Quels sont les avantages?
- Créez une plus grande intimité entre votre lecteur et les personnages de point de vue
- Maintenez un niveau d’incertitude sur vos personnages secondaires: leurs émotions, leurs secrets et leurs passés peuvent rester ambigus.
- Racontez une histoire dans laquelle le point de vue de votre lecteur sur les personnages et les situations évolue.,
Pourquoi choisir la troisième personne limitée par rapport à la première personne?
Third person limited donne à vos lecteurs l’accès aux pensées et aux émotions intérieures d’un personnage, de la même manière que la narration à la première personne. La différence est qu’il y a une distance critique entre le protagoniste et le narrateur, ce qui changera la façon dont le personnage principal est dépeint. Peut-être que le protagoniste a une mauvaise habitude qu’elle ne révélerait pas facilement si la narration lui était entièrement confiée., Peut-être que le narrateur peut « voir” quelque chose qui se passe derrière le dos du protagoniste que le personnage lui-même pourrait manquer.
Alors que la première personne peut apporter plus d’immédiateté émotionnelle que les autres modes narratifs, elle limite également ce que le lecteur sait à ce que le protagoniste sait-pour le meilleur ou pour le pire.
Conseils d’écriture
1. Ne filtrez pas l’action
Votre narrateur est extrêmement proche de votre personnage principal (ou des caractères POV au pluriel, puisque vous pouvez en utiliser plus d’un)., Cela signifie que vous pouvez vous retrouver à contextualiser toutes les observations et actions à travers la conscience du personnage POV. Dans le livre de John Gardner The Art of Fiction, il appelle cela « filtrage » – quelque chose qu’il recommande fortement aux écrivains de retirer de leur prose.
L’amateur écrit: « En tournant, elle a remarqué deux serpents se battant dans les rochers. »
Comparer: « Elle se tourna. Au milieu des rochers, deux serpents se battaient …, »
D’une manière générale — bien qu’aucune loi ne soit absolue dans la fiction — la vividness demande que presque toutes les occurrences de phrases telles que « elle a remarqué » et « elle a vu » soient supprimées au profit d’une présentation directe.
2. Méfiez-vous du redouté head-hop
Lorsque vous limitez le POINT de vue de votre narrateur en vous concentrant sur les pensées, les sentiments et les expériences d’un personnage particulier, vous pourriez être tenté de révéler les pensées ou les sentiments d’un autre personnage. Résistez à cette envie! « Tête-hopping” est un gros problème dans la narration à la troisième personne.,
Voici un exemple:
Si votre personnage POV parle à son prêtre dans une scène, vous ne devriez pas écrire: « Le Père Walsh était réticent à lui dire la vérité”, car il n’y a aucun moyen pour votre personnage principal de le savoir — à moins qu’elle ne soit un lecteur d’esprit, auquel cas, tous les paris sont
Vous pouvez démontrer la réticence du père Walsh sans sauter dans sa tête. Votre personnage principal peut l’observer en évitant le contact visuel, en arrêtant et en commençant des phrases, ou en agitant ses poignets — tous des gestes évasifs qui suggèrent une réticence.,
Le saut de tête est mauvais quand il se produit avec des narrateurs omniscients-mais positivement désastreux avec un POV limité. Bien que les programmes d’édition modernes détectent lorsque vous passez d’un temps passif à un temps actif, ils ne seront pas en mesure de vous avertir lorsque vous avez accidentellement échangé votre personnage de point de vue! Soyez donc à l’affût lorsque vous venez de réviser votre manuscrit.
3., Attention à vos flashbacks
Les souvenirs personnels ou les événements historiques qui se déroulent dans le monde de votre personnage peuvent être pertinents, et une narration limitée est un excellent moyen de révéler une partie de cette histoire à vos lecteurs. Mais restez conscient que ces moments de flashback arrêtent l’action en avant de l’intrigue et peuvent parfois nuire au rythme de votre livre. Parfois, quelques courtes lignes de dialogue sont tout ce dont vous avez besoin pour transmettre la trame de fond d’un personnage.
Demandez-vous si backstory aide à faire avancer l’histoire actuelle., Si ce n’est pas le cas, gardez le flashback hors de votre narration.
Meurtre au manoir Reedsy: Un mystère revisité
Vous vous souvenez de notre exemple illustré du narrateur omniscient? Jetons un autre regard sur cette histoire, mais d’un point de vue limité cette fois.
Plusieurs à la troisième personne limitée POV
C’est bon! Vous pouvez avoir plus d’un personnage POV. En fait, c’est assez commun., Prenez la série Song of Ice and Fire (alias « Game of Thrones ») par exemple, dans laquelle chaque chapitre est centré sur un personnage différent, mais ces mêmes personnages de point de vue reprennent la narration encore et encore.
C’est ce qu’on appelle communément le « troisième multiple »: un point de vue dans lequel le narrateur voit dans l’esprit de certains mais pas de tous les personnages.,
Considérez ce que les perspectives de plusieurs personnages apportent à l’histoire: Si vous écrivez une procédure de style vrai crime, vous pourriez utiliser les POV d’un flic enquêtant sur le crime, d’un membre de la famille d’une victime et même du criminel lui-même. Il serait inutile de donner le point de vue de trois agents enquêteurs, car leurs points de vue seront trop similaires. Gardez à l’esprit que vous ne devriez pas changer de personnage focal au milieu du chapitre ou au milieu de la scène, car cela correspond à la ligne de « saut de tête” (voir astuce #2 ci-dessus).,
Enfin, suivre plusieurs personnages POV nécessite une grande discipline et une grande cohérence dans votre écriture. Chaque personnage doit avoir ses propres qualités, son ton et son arc. Cela explique en partie pourquoi nous devons attendre si longtemps pour The Winds of Winter de George R. R. Martin
Maintenant que vous comprenez tous les différents types de troisième personne, prenons un moment pour réfléchir à la raison pour laquelle vous voudrez peut-être utiliser le point de vue à la troisième personne dans votre histoire.,
Comment choisir entre la première personne et la troisième personne
Parfois, un point de vue simplement se sent le droit, et c’est absolument valable de choisir. Si vous n’êtes pas sûr, cependant, il y a plusieurs facteurs à considérer, y compris:
- Genre attentes
- Combien de personnages vous avez
- Caractère « voix”
- Votre style d’écriture
Comme vous l’avez vu, la troisième personne est assez flexible en termes de genre d’histoire qu’elle peut raconter — mais elle est toujours un peu plus éloignée de votre protagoniste que la première personne, où vous êtes littéralement dans leur tête., Alors pensez à votre protagoniste pendant une minute. Ont-ils une perspective unique et intéressante sur le monde qui se prêtera à une voix narrative mémorable? Fournissent-ils un aperçu que personne d’autre ne pourrait offrir? Est-ce que l’idée de passer des centaines d’heures à écrire leurs pensées intimes vous inspire ou vous épuise?
Ensuite, pensez à votre parcelle. Votre protagoniste sera-t-il présent à tous les bons moments où vous voudriez révéler des informations à votre lecteur?, Voulez-vous voir plusieurs perspectives et obtenir un large éventail de réactions personnelles de vos personnages, ou allez-vous vous concentrer uniquement sur la façon dont votre protagoniste vit les événements?
Enfin, dans quel style aimez-vous écrire? Si vous lisez et écrivez principalement des romans pour jeunes adultes, par exemple, vous pouvez être plus à l’aise d’écrire à la première personne au présent; cependant, si vous êtes un adepte de la fantaisie épique et des opéras spatiaux, le troisième multiple peut avoir envie de se glisser dans un bain chaud.,
Si vous n’êtes toujours pas sûr, essayez d’écrire le premier chapitre dans quelques perspectives différentes pour voir comment chacun d’eux se sent dans votre livre. Et surtout, rappelez-vous: il n’y a pas de mauvaise réponse quand il s’agit de point de vue — seulement ce qui correspond le mieux à votre histoire, et ce qui ne l’est pas.
Un grand merci aux rédactrices de Reedsy Kristen Stieffel et Rebecca Heyman pour leurs contributions à ce post.
Maintenant, nous voulons avoir de vos nouvelles! Comment décidez-vous quel point de vue utiliser lors du démarrage d’un livre? Lequel est votre préféré?, Et si vous utilisez principalement un narrateur omniscient, nous aimerions entendre vos réflexions sur pourquoi!