Natalie Wood (20 juillet 1938 – 29 novembre 1981) était une actrice américaine. Elle a commencé sa carrière dans le cinéma quand elle était enfant et est devenue une star hollywoodienne à succès en tant que jeune adulte, recevant trois nominations aux Oscars avant d’avoir 25 ans. Ses rôles les plus importants inclus Miracle sur la 34e Rue, de la Splendeur dans l’Herbe, Rebel without a Cause, Bob & Carol & Ted & Alice, La prisonnière du désert, et West Side Story.,
Wood a commencé à jouer dans des films à l’âge de quatre ans et, à l’âge de huit ans, a reçu un rôle de co-vedette avec Maureen O’Hara dans le film de Noël classique de 1947 Miracle on 34th Street. Adolescente, sa performance dans Rebelle sans cause (1955) lui vaut une nomination pour l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle a joué dans les films musicaux West Side Story (1961) et Gypsy (1962), et a reçu l’Oscar de la meilleure actrice pour ses performances dans Splendor in the Grass (1961) et Love with the Proper Stranger (1963)., Sa carrière se poursuit avec des films tels que Bob & Carol & Ted & Alice (1969).
Après cela, elle a pris une pause du théâtre et a eu deux enfants avec des maris différents, apparaissant dans seulement trois films théâtraux au cours des années 1970. Elle a été mariée à l’acteur Robert Wagner, au producteur Richard Gregson, puis de retour à Wagner. Elle a eu une fille avec Gregson, l’actrice Natasha Gregson Wagner. Wood a donné naissance à Courtney Wagner lors de son deuxième mariage avec Wagner.,
Wood a joué dans plusieurs productions télévisées, dont un remake du film From Here to Eternity (1979), qui lui a valu un Golden Globe Award. Au cours de sa carrière, ses films ont représenté un « passage à l’âge adulte » pour elle et pour les films hollywoodiens en général.
Wood s’est noyée le 29 novembre 1981, à l’âge de 43 ans; les événements entourant sa mort ont été controversés en raison de déclarations contradictoires de témoins, incitant le LASD à déclarer la cause de sa mort comme « noyade et autres facteurs indéterminés., »
Premières années
Natalie Wood est née Natalia Zakharenko à San Francisco de parents immigrants russes et ukrainiens Maria Stepanovna (née Zudilova, Russe: Мария Стекановна Судилова; 1912-1996) et Nikolai Stepanovich Zakharenko (Ukrainien: Микола Стеканович Сахаренко; c. 1912-1980). Nikolai était le fils de deux Ukrainiens de Kharkiv, alors partie de l’Empire russe: Stephan Zakharenko et Eudoxia Sauchenko. Nikolai est né à Vladivostok en Extrême-Orient russe. Enfant, il immigre avec sa mère et ses deux frères à Montréal, au Québec. Plus tard, ils ont déménagé à San Francisco., Là, il a travaillé comme journalier, et charpentier.
La mère de Natalia est née à Barnaoul, dans le sud de la Sibérie. Son père Stepan travaillait dans une chocolaterie en Russie. Il a été tué dans des combats de rue entre soldats russes rouges et Blancs en 1918 pendant la Guerre civile russe. Après la mort de Stepan, la mère de Maria a quitté le pays avec ses enfants, se réinstallant en tant que réfugiée dans la ville chinoise de Harbin. Maria a épousé Alexander Tatuloff, en Chine, et a eu une fille, Olga (1927-2015).,
Natalie aimait décrire sa famille comme ayant été soit tsiganes ou aristocrates propriétaires terriens en Russie. Dans sa jeunesse, sa mère rêvait de devenir actrice ou danseuse de ballet. Natalie et ses sœurs ont été élevées chrétiennes orthodoxes russes et sont restées dans l’église. En tant qu’adulte, elle a déclaré: « Je suis très russe, vous savez. »Elle parlait anglais et russe avec un accent américain.
Le biographe Warren Harris a écrit que dans les « circonstances nécessiteuses » de la famille, sa mère a peut-être transféré ces ambitions à sa fille du milieu, Natalia., Sa mère emmenait Natalia au cinéma aussi souvent qu’elle le pouvait: » La seule formation professionnelle de Natalie était de regarder des enfants stars d’Hollywood depuis les genoux de sa mère », note Harris. Wood se souviendra plus tard de cette fois:
Peu de temps après la naissance de Natalia à San Francisco, sa famille a déménagé à Santa Rosa dans le comté voisin de Sonoma. Natalia (souvent appelée « Natasha », le diminutif russe) a été remarquée par des membres d’une équipe lors d’un tournage dans le centre-ville de Santa Rosa. Sa mère a rapidement déménagé la famille à Los Angeles afin de poursuivre une carrière cinématographique pour sa fille., Après que Natalia ait commencé à jouer dans son enfance, David Lewis et William Goetz, cadres de studio chez RKO Radio Pictures, ont changé son nom pour « Natalie Wood ».
La sœur cadette de Wood, Svetlana Gurdin (la famille avait changé de nom de famille), est née à Santa Monica après le déménagement. Maintenant connue sous le nom de Lana Wood, elle est également devenue actrice.
Actrice enfant
Quelques semaines avant son cinquième anniversaire, Wood a fait ses débuts au cinéma en tant qu’actrice de caractère dans une scène de quinze secondes dans le film Happy Land de 1943. Malgré la brève partie, elle a attiré l’attention du réalisateur, Irving Pichel., Il est resté en contact avec la famille de Wood pendant deux ans, les conseillant lorsqu’un autre rôle se présentait. Le réalisateur a téléphoné à la mère de Wood et lui a demandé d’amener sa fille à Los Angeles pour un test d’écran. La mère de Wood est devenue si excitée qu’elle « a emballé toute la famille à Los Angeles pour vivre », écrit Harris. Le père de Wood s’est opposé à l’idée, mais « l’ambition écrasante de sa femme de faire de Natalie une star » a pris la priorité. Selon la sœur cadette de Wood, Lana, Pichel » l’a découverte et a voulu l’adopter. »
Wood, alors âgé de sept ans, a obtenu le rôle., Elle joue une orpheline allemande de l’après-Seconde Guerre mondiale, face à Orson Welles dans le rôle de Wood’s guardian, et Claudette Colbert, dans Tomorrow Is Forever (1946). Welles a dit plus tard que Wood était un professionnel né, « si bon, elle était terrifiante. »Après que Wood ait joué dans un autre film réalisé par Pichel, sa mère l’a signée avec le studio 20th Century Fox pour son premier rôle majeur, le Miracle de 1947 sur 34th Street, qui est devenu un classique de Noël. Wood a joué avec Maureen O’Hara., Elle a été comptée parmi les meilleures enfants stars à Hollywood après ce film et était si populaire que Macy l » a invitée à apparaître dans le défilé annuel de Thanksgiving Day du magasin.
Historien du cinéma John C., Tibbetts écrit que pendant les quelques années suivant son succès dans Miracle, Wood a joué des rôles de fille dans une série de films familiaux: la fille de Fred MacMurray dans Father Was a Fullback and Dear Brat, la fille de Margaret Sullavan dans No Sad Songs for Me, la fille de James Stewart dans The Jackpot, la fille négligée de Joan Blondell dans The Blue Veil et la fille du personnage de Bette Davis dans The Star. En tout, Wood est apparu dans plus de 20 films comme un enfant.,
Parce que Wood était mineure pendant ses premières années en tant qu’actrice, elle a reçu son éducation formelle sur les terrains du studio partout où elle a été contractée. La loi californienne exigeait que jusqu’à l’âge 18, les enfants acteurs devaient passer au moins trois heures par jour en classe, note Harris. « Elle était une étudiante hétéro », et l’une des rares enfants acteurs à exceller en arithmétique. Le réalisateur Joseph L. Mankiewicz, qui l’a dirigée dans Le fantôme et Mme Muir (1947), a déclaré que « Pendant toutes mes années dans l’entreprise, je n’ai jamais rencontré un moppet plus intelligent., »Wood s’est souvenue de cette période de sa vie, disant: « Je me suis toujours sentie coupable quand je savais que l’équipage attendait que je termine mes trois heures. Dès que le professeur nous a laissés partir, j’ai couru sur le plateau aussi vite que je le pouvais ».
En tant qu’enfant actrice, Wood a reçu une attention médiatique importante. À l’âge de neuf ans, elle avait été nommée « star du cinéma juvénile la plus excitante de l’année » par les parents.
Teen stardom
Dans la saison télévisée 1953-54, Wood a joué Ann Morrison, la fille adolescente dans La Fierté de la famille, une comédie de situation ABC., Elle a réussi la transition d’enfant star à ingénue à l’âge de 16 ans quand elle a joué avec James Dean et Sal Mineo dans Rebel Without a Cause (1955), le film de Nicholas Ray sur la rébellion adolescente. Elle a été nominée pour un Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle a suivi avec un petit rôle, mais crucial, dans The Searchers (1956) de John Ford.
Wood est diplômé du lycée Van Nuys en 1956. Elle a signé avec Warner Brothers et a été occupée pendant le reste de la décennie dans de nombreux rôles de « petite amie », qu » elle a trouvé insatisfaisant., Le studio l « a coulée dans deux films en face de Tab Hunter, dans l » espoir de transformer le duo en un tirage au box-office qui ne s » est jamais matérialisé. Parmi les autres films réalisés à cette époque figurent Kings Go Forth et Marjorie Morningstar en 1958. Dans le rôle de Marjorie Morningstar, Wood a joué le rôle d’une jeune fille juive à New York qui doit faire face aux attentes sociales et religieuses de sa famille alors qu’elle essaie de forger son propre chemin et de séparer son identité. Elle avait aussi des détracteurs. La critique de cinéma Pauline Kael l « a qualifiée de » petite Natalie Wood intelligente … la plupart des machines-outils des ingénieurs hollywoodiens., »
Carrière adulte
Les personnages de Wood dans Rebel Without a Cause, The Searchers et Marjorie Morningstar ont commencé à montrer son éventail croissant de styles d’acteurs, observe Tibbetts. Son ancienne » douceur enfantine « était maintenant combinée à une » agitation caractéristique de la jeunesse des années 1950″. Après que Wood soit apparu dans le flop du box-office All the Fine Young Cannibals (1960), elle a perdu son élan. La carrière de Wood était dans une période de transition, ayant jusque-là consisté en des rôles d’enfant ou d’adolescent.,
Splendor in the Grass
La biographe Suzanne Finstad note qu’un « tournant » dans sa vie d’actrice a eu lieu lorsqu’elle a vu le film A Streetcar Named Desire (1951): « Elle a été transformée, dans la crainte du réalisateur Elia Kazan et de la performance de Vivien Leigh … est devenu un modèle pour Natalie. »Ses rôles ont soulevé la possibilité que la sensibilité d’une personne puisse marquer une personne comme une sorte de victime », a noté Tibbetts.
Après une série de mauvais films, sa carrière était déjà en déclin », notes Rathgeb. Puis elle a été coulée dans la splendeur de Kazan dans l’herbe (1961) face à Warren Beatty., Kazan a écrit dans ses mémoires de 1997 que les « sages » de la communauté cinématographique l’ont déclarée « échouée » en tant qu’actrice, mais il voulait toujours l’interviewer pour son prochain film:
Kazan a jeté Wood comme premier rôle féminin dans Splendor in the Grass, et sa carrière a rebondi. Il a estimé que malgré ses premiers rôles innocents, elle avait le talent et la maturité pour aller au-delà. Dans le film, le personnage de Warren Beatty a été privé d’amour sexuel avec le personnage de Wood et, par conséquent, se tourne vers une autre fille « plus lâche »., Le personnage de Wood ne pouvait pas gérer la sexualité et, après une panne, a été interné dans un établissement psychiatrique. Kazan écrit qu « il l » a jeté dans le rôle en partie parce qu « il a vu dans la personnalité de Wood une » qualité vraie-bleue avec un côté impudique qui est retenu par la pression sociale, « ajoutant qu » elle s « accroche aux choses avec ses yeux, » une qualité qu « il a trouvée particulièrement » attrayante. »
Finstad a estimé que bien que Wood n’ait jamais été formée aux techniques d’acteur de méthode, » travailler avec Kazan l’a amenée aux plus grands sommets émotionnels de sa carrière., L’expérience a été exaltante, mais déchirante pour Natalie, qui a affronté ses démons sur Splendor. »Elle ajoute qu’une scène dans le film, à la suite de « la magie de Kazan … produit une hystérie chez Natalie qui peut être son moment le plus puissant en tant qu’actrice. L’acteur Gary Lockwood, qui a également joué dans le film, a estimé que « Kazan et Natalie étaient un mariage formidable, parce que vous aviez cette belle fille et que vous aviez quelqu’un qui pouvait sortir des choses d’elle. »La scène préférée de Kazan dans le film était la dernière, quand Wood retourne voir son premier amour perdu, Bud (Beatty). « C’est terriblement touchant pour moi., Je l’aime toujours quand je le vois », écrit Kazan.
Pour sa performance dans Splendor in the Grass, Wood a reçu des nominations pour l’Oscar, le Golden Globe Award et le BAFTA Award de la Meilleure actrice dans un rôle principal.
West Side Story
En 1961, Wood a joué Maria dans la comédie musicale West Side Story de Jerome Robbins et Robert Wise, qui a été un grand succès au box-office et critique. Tibbetts note des similitudes dans son rôle dans ce film et le précédent Rebelle sans cause. Ici, elle joue le rôle d’une fille portoricaine agitée du côté ouest de Manhattan., Elle devait représenter « l’agitation de la jeunesse américaine dans les années 1950 », exprimée par les gangs de jeunes et la délinquance juvénile, ainsi que les débuts du rock and roll. Les deux films, observe-t-il, étaient « des allégories modernes basées sur le thème « Roméo et Juliette », y compris l’agitation privée et l’aliénation publique. Où dans Rebel, elle tombe amoureuse du personnage joué par James Dean, dont les pairs ressemblant à un gang et le tempérament violent l « ont aliéné de sa famille, dans West Side Story, elle entre dans une romance avec un ancien membre de gang blanc dont le monde menaçant des parias l » a également aliéné d » un comportement légal.,
Bien que les parties chantées aient été chantées par Marni Nixon, West Side Story est toujours considéré comme l’un des meilleurs films de Wood. Wood a chanté quand elle a joué dans le film Gypsy de 1962. Elle a joué dans la comédie slapstick The Great Race (1965), avec Jack Lemmon, Tony Curtis et Peter Falk. Sa capacité à parler russe était un atout donné à son personnage Maggie DuBois. Il a justifié l’enregistrement du personnage de la progression de la course à travers la Sibérie, et entrer dans la course au début en tant que concurrent., En 1964, Wood a reçu son troisième Academy Award pour Love with the Proper Stranger, faisant de Wood la deuxième actrice à remporter trois nominations aux Oscars à l’âge de 25 ans, rejoignant Teresa Wright.
Bien que de nombreux films de Wood aient été commercialement rentables, son jeu a parfois été critiqué. En 1966, le Bois a été donné Le Harvard Lampoon Pire Actrice de l’Année. Elle a été la première interprète de l’histoire du prix à l’accepter en personne, et Le Crimson de Harvard a écrit qu’elle était « un bon sport ».,
Le réalisateur Sydney Pollack a déclaré à propos de Wood: « Quand elle avait raison pour le rôle, il n’y avait personne de mieux. Elle était une putain de bonne actrice. »D’autres films notables mettant en vedette Wood étaient Inside Daisy Clover (1965) et This Property Is Condemned (1966), qui ont tous deux co-vedette Robert Redford et ont valu à Wood des nominations aux Golden Globes de la meilleure actrice. Dans les deux films, qui se sont déroulés pendant la Grande Dépression, Wood a joué des adolescents de petite ville avec de grands rêves. Après la sortie des films, Wood a souffert émotionnellement et a cherché une thérapie professionnelle., Pendant ce temps, elle a refusé le rôle de Faye Dunaway dans Bonnie and Clyde (1967) parce qu’elle ne voulait pas être séparée de son analyste.
Après trois ans d’absence, Wood a joué avec Robert Culp et Elliott Gould dans le succès Bob& Carol& Ted& Alice (1969), une comédie sur la libération sexuelle. Selon Tibbets, ce fut le premier film dans lequel « la levée salvatrice de l’humour a été apportée aux nombreux dilemmes douloureux décrits dans ses films pour adultes., »
Semi-retraite
Après être tombée enceinte en 1970 de son premier enfant, Natasha Gregson, Wood a pris une semi-retraite. Elle a joué dans seulement quatre films pendant le reste de sa vie. Elle fait une brève apparition dans The Candidate (1972), la réunissant pour la troisième fois avec Robert Redford.,
Carrière ultérieure
Elle retrouve à l’écran Robert Wagner dans le téléfilm de la semaine The Affair (1973), et avec Laurence Olivier et son mari Wagner dans une adaptation de Cat on a Hot Tin Roof (1976) pour la série britannique Laurence Olivier Presents diffusée en tant qu’émission spéciale par NBC. Elle a fait des apparitions dans la série policière Switch de Wagner en 1978 en tant que » Bubble Bath Girl », et Hart to Hart en 1979 en tant que »Movie Star ».,
Les rôles au cinéma que Wood a refusés pendant son arrêt de carrière sont allés à Ali MacGraw dans Goodbye, Columbus; Mia Farrow dans The Great Gatsby; et Faye Dunaway dans L’imposant Inferno. Plus tard, Wood a choisi de jouer dans le film catastrophe Meteor (1979) avec Sean Connery, et la comédie sexuelle The Last Married Couple in America (1980), qui a échoué au box-office. Sa performance dans le dernier a été loué et considéré comme rappelant sa performance dans Bob & Carol & Ted & Alice., Dans Last Married Couple, Wood a innové: Bien qu’actrice avec une image propre et bourgeoise, elle a utilisé le mot « F » dans une discussion conjugale franche avec son mari (George Segal).
Pendant cette période, Wood a eu plus de succès à la télévision, recevant des notes élevées et des éloges de la critique en 1979 pour The Cracker Factory et surtout la mini-série Here to Eternity, avec Kim Basinger et William Devane. La performance de Wood dans ce dernier lui a valu un Golden Globe Award de la meilleure actrice en 1980., Plus tard cette année-là, elle a joué dans The Memory of Eva Ryker, qui s’est avéré être sa dernière production achevée.
Au moment de sa mort, Wood tournait le film de science-fiction Brainstorm (1983), avec Christopher Walken et réalisé par Douglas Trumbull. Elle devait également jouer dans une production théâtrale d » Anastasia avec Wendy Hiller et dans un film intitulé Country of the Heart, jouer un écrivain en phase terminale qui a une liaison avec un adolescent, être joué par Timothy Hutton. En raison de sa mort prématurée, les deux derniers projets ont été annulés., La fin de Brainstorm a dû être réécrite. Un stand-in et des sosies sonores ont été utilisés pour remplacer Wood pour certaines de ses scènes critiques. Le film est sorti à titre posthume le 30 septembre 1983 et lui a été dédié dans le générique de fin.
Wood est apparu dans 56 films pour le cinéma et la télévision. Après sa mort, le magazine Time a noté que bien que les éloges critiques pour Wood aient été rares tout au long de sa carrière, « elle a toujours eu du travail ».
Vie personnelle
Wood a eu deux mariages très médiatisés avec l’acteur Robert Wagner., Wood a dit qu’elle avait eu le béguin pour Wagner depuis qu’elle était enfant, et le jour de son 18e anniversaire, elle est allée à une date arrangée en studio avec l’acteur de 26 ans. Ils se marient un an plus tard, le 28 décembre 1957; c’est une union que sa mère conteste.
Dans un article en février 2009, Wagner a rappelé leur première romance:
Wood et Wagner se sont séparés en juin 1961 et ont divorcé en avril 1962.
Le 30 mai 1969, Wood épouse le producteur britannique Richard Gregson. Le couple était sorti depuis deux ans et demi avant leur mariage, tandis que Gregson attendait que son divorce soit finalisé., En 1970, ils ont eu une fille, Natasha. Ils se séparèrent en août 1971 après que Wood eut entendu une conversation téléphonique inappropriée entre sa secrétaire et Gregson. La séparation a marqué un bref éloignement entre Wood et sa famille, lorsque mère Maria et sœur Lana lui ont dit de se réconcilier avec Gregson pour le bien de son nouveau-né. Elle a demandé le divorce, et il a été finalisé en avril 1972.
Au début de 1972, Wood reprend sa relation avec Wagner. Le couple s’est remarié le 16 juillet 1972, cinq mois après s’être réconcilié et trois mois après avoir divorcé de Gregson., Leur fille, Courtney Wagner, est née en 1974.
La sœur de Wood, Lana Wood, se souvient de cette période:
Ils sont restés mariés jusqu’à la mort de Wood sept ans plus tard, le 29 novembre 1981, à l’âge de 43 ans.
Natalie Wood a eu une brève relation avec Elvis Presley.
Mort
Pendant le tournage du film Brainstorm, Wood s’est noyé lors d’un week-end en bateau sur l’île de Santa Catalina à bord du Splendour. Beaucoup des circonstances entourant sa noyade sont inconnues; il n’a jamais été déterminé comment elle est entrée dans l’eau., Elle était avec son mari Robert Wagner, sa co-star de Brainstorm Christopher Walken et le capitaine du Splendour, Dennis Davern, le soir du 28 novembre 1981. Le corps de Wood a été récupéré par les autorités à 8h00 le 29 novembre, à un mile du bateau, avec un petit canot pneumatique, nommé le Valiant, retrouvé échoué à proximité. Selon Wagner, quand il s’est couché, Wood n’était pas là. Le rapport d’autopsie a révélé que Wood avait des ecchymoses sur le corps et les bras ainsi qu’une abrasion sur sa joue gauche.,
Plus tard, dans ses mémoires Pieces of My Heart, Wagner a reconnu qu’il s’était disputé avec Wood avant qu’elle ne disparaisse. L’autopsie a révélé que la teneur en alcool dans le sang de Wood était de 0,14% et qu’il y avait des traces de deux types de médicaments dans sa circulation sanguine: une pilule contre le mal des transports et un analgésique, qui augmentent tous deux les effets de l’alcool. À la suite de son enquête, le coroner du comté de Los Angeles Thomas Noguchi a jugé que sa mort était un accident par noyade et hypothermie. Selon Noguchi, Wood avait bu et elle a peut-être glissé en essayant de remonter à bord du canot.,
Wood a été enterré dans le Westwood Village Memorial Park Cemetery à Los Angeles. Des dizaines de représentants des médias internationaux, de photographes et de membres du public ont tenté d’assister à ses funérailles; cependant, tous ont été tenus de rester à l’extérieur des murs du cimetière. Parmi les célébrités présentes étaient Frank Sinatra, Elizabeth Taylor, Fred Astaire, Rock Hudson, David Niven, Gregory Peck, Gene Kelly, Elia Kazan et Laurence Olivier. Olivier est venu de Londres pour assister au service.,
Après une interruption de 30 ans, l’affaire a été rouverte en novembre 2011 après que Dennis Davern eut déclaré publiquement qu’il avait menti à la police lors de l’enquête initiale et que Wood et Wagner s’étaient disputés ce soir-là. Il prétendait que Wood avait flirté avec Walken, que Wagner était jaloux et enragé, et que Wagner était responsable de la mort de Wood. Walken a engagé un avocat et a coopéré à l’enquête, et n’est pas considéré comme un suspect par les autorités. Wagner a nié toute implication dans la mort de Wood, mais a été nommé une personne d’intérêt dans l’enquête en février 2018.,
En 2012, le coroner en chef du comté de Los Angeles, le Dr Lakshmanan Sathyavagiswaran, a modifié le certificat de décès de Wood et a changé la cause de sa mort par noyade accidentelle en « noyade et autres facteurs indéterminés. »Le document modifié comprenait une déclaration selon laquelle les circonstances dans lesquelles le bois s’est retrouvé dans l’eau « ne sont pas clairement établies ». Les détectives avaient demandé au bureau du coroner de ne pas discuter ou commenter l’affaire. Le 14 janvier 2013, le bureau du coroner du comté de Los Angeles a offert un addendum de 10 pages au rapport d’autopsie de Wood., L’additif a déclaré qu’elle pourrait avoir subi certaines des ecchymoses sur son corps avant qu’elle aille dans l’eau et s’est noyé, mais qui ne peut être définitivement déterminé. Le médecin légiste, le Dr Michael Hunter, a émis l’hypothèse que Wood était particulièrement sensible aux ecchymoses en raison du médicament synthroid, qu’elle avait pris.
Douglas Trumbull, réalisateur de Brainstorm, a quitté la réalisation de films après la mort de Wood en 1981. En 2013, il a expliqué que les circonstances incertaines entourant sa mort étaient la principale raison de cette décision. Il est depuis retourné au cinéma.