l’Ouverture de Guillaume Tell, la composition de Gioacchino Rossini. L’ouverture a été créée à Paris le 3 août 1829, et a été les minutes d’introduction du dernier opéra du compositeur, Guilllaume Tell (William Tell). Pour de nombreux Américains, l’œuvre est irrévocablement rappelée pour ses trois dernières minutes passionnantes, qui sont venues servir de thème musical pour les programmes Lone Ranger dans les films et à la radio et à la télévision.,
George Eastman House Collection
Encyclopædia Britannica, Inc.
Parmi les nombreux opéras bien connus mais rarement vus, c’est l’un des plus célèbres en raison de son ouverture omniprésente. Ironiquement, l’ouverture n’est même pas née de cet opéra, et décidément, son compositeur n’avait aucune intention de devenir la chanson thème du vengeur masqué du Far West., Au lieu de cela, il a mis en place une adaptation du drame de 1804 du dramaturge allemand Friedrich Schiller inspiré par le patriote suisse du 14ème siècle William Tell. Se retrouvant pressé par le temps à l’approche de la première, Rossini emprunta une ouverture préexistante à l’un de ses nombreux opéras antérieurs, Elizabeth, Queen of England, composé 14 ans et 24 opéras avant William Tell. Ainsi, ses mélodies ne sont pas tirées de William Tell lui-même, et si l’on devait écouter à travers l’opéra à la recherche de cette célèbre musique de Lone Ranger, on écouterait en vain.,
L’ouverture commence avec le violoncelle solo chantant tristement tout seul, bien que les cordes de l’orchestre se joignent à l’appui. Peu à peu, le thème qui avait été introduit par le violoncelle se construit et se développe, pour finalement faire le pont vers de nouveaux matériaux thématiques, agités et anxieux dans la nature, suggérant une tempête venant en sens inverse. Bientôt, des torrents de cuivres et de bois, des phrases de cordes déferlantes et des percussions tonitruantes impliquent que la tempête fait rage., Ensuite, une scène de campagne pastorale avec des bois, en particulier du cor anglais et de la flûte, suggérant un couple de bergers qui s’appellent les uns aux autres à travers une vallée alpine, bien que ce ne soit pas ce qu’il représentait lorsque l’ouverture a été utilisée pour l’Angleterre élisabéthaine. C’est un doux interlude qui s’arrête soudainement avec une trompette solo audacieuse, rapidement rejointe par des cors, introduisant une énergie galopante déterminée que les producteurs de radio des années 1930 étaient sûrs de bien convenir à leur héros occidental.