J’étais à environ vingt ans d’être conçu quand Le Parrain est sorti. Ayant grandi en tant que fou de cinéma, j’ai souvent entendu parler du Parrain comme possédant une sorte de statut mythique que peu de films réalisés après 1955 possèdent. Je l « ai regardé pour la première fois il y a près de dix ans en tant que 12 ans, ne jamais obtenir complètement l » histoire avec le film tombant dans la catégorie « grand film que je n » ai pas apprécié « jusqu » à un mois environ quand j « ai obtenu le Blu-Ray de restauration Coppola et réalisé en tant qu » adulte à,Le Parrain fonctionne si bien parce que ce n’est pas un film qui embrasse son propre cul sur une variété de sous-niveaux. Francis Ford Coppola a fait tout son possible pour ne pas faire du film un film qui glorifie la mafia de toute façon, mais a tout de même réalisé à quel point c’était un magnifique projet. Il commence dans la célébration et se termine comme la première partie de la trilogie dans la victoire douce-amère et tragédie pour les Corleones avec Michael s » étant lentement transformé en un personnage totalement différent à la fin et la famille Corleone elle-même ayant enduré tragédie après tragédie.,Selon que vous êtes sélectif pour certains genres de films-en particulier les thrillers de crime et de hold-up-les années 1970 ont été soit une période fantastique avec le groupe de réalisateurs New Hollywood, soit une période pitoyable où l’Anti-héros était à la mode., J’ai toujours essayé de garder un pied dans les deux camps pour la plupart, mais si un film comme celui-ci ne vous fait pas au moins rester assis là comme le rôle du générique, songeant dans une pensée comme Indiana Jones après avoir reçu une idée d’un chaman récemment tué ou d’un espion anti-nazi la première fois que vous le regardez, alors je ne suis pas sûr que vous sachiez vraiment apprécier les films et les films comme de l’art et pas seulement du divertissement.,Il y a tellement de façons dont ce film fonctionne si bien; la première est que Coppola a toujours eu une façon de rendre la cinématographie et le style de direction à la fois extravagants, mais aussi sombres en même temps, partiellement à travers la cinématographie délavée par le soleil (je devine juste) et aussi partiellement à travers la façon dont le film, Ainsi que le fait que Coppola n’a rien épargné quand il s’agissait de déployer des stars de l’écran talentueuses de l’époque pour lancer Le Parrain, conduisant Marlon Brando à trouver un succès international une fois de plus avec son interprétation de Vito Corleone, Al Pacino dans le rôle réticent, mais futur successeur de son père Vito, Michael Corleone, Diane Keaton dans le rôle de Kay Adams, Robert Duvall dans celui de Tom Hagen, et bien sûr, une Talia Shire pré-rocky dans le rôle de Connie Corleone., Ces acteurs en particulier se démarquent dans leurs performances et véhiculent une sorte d’émotion détachée qui rend le film si grand (si vous avez besoin de précisions à ce sujet, la scène où Vito surplombe le corps de son propre fils à la morgue en est un excellent exemple).Bien que ce soit de loin le meilleur épisode de la trilogie du Parrain, le film lui-même souffre de quelques points clés que je n’ai jamais pu expliquer pourquoi ils ont été inclus. Plus précisément toute la séquence impliquant Johnny Fontaine et le fiasco du cheval Woltz qui n’a aucune implication réelle dans le scénario sur-arc., Cependant, avec la façon dont spectaculaire d’un film, il est dans l’ensemble, je ne vais pas rester assis ici et chienne à ce sujet plus loin.