David Robert Jones est né le 8 janvier 1947 à Brixton, une banlieue du sud de Londres au Royaume-Uni.

Tout en étant principalement considéré comme un musicien et chanteur / auteur-compositeur, David Bowie – comme il est devenu connu en 1966 – est également acteur, peintre, mime-artiste, producteur, écrivain, arrangeur, collaborateur, père et mari – pour ne citer que quelques-unes des cordes à son arc.,

Jamais accusé de suivre une voie conventionnelle, Bowie, depuis la formation de son premier groupe – The Konrads – à l’âge de 15 ans, jusqu’à son 24e album studio solo, The Next Day, sorti dans un monde surpris le jour de son 66e anniversaire en 2013, a toujours été à la pointe de, eh bien, tout., Bastion du cool, caméléon original du rock, l’étalon par lequel les mecs de tous âges se mesurent, il nous a gardés intéressés, nous a incités et invités

Bowie s’est intéressé à la musique dès son plus jeune âge – prenant le sax dès l’âge de 13 ans – étant fortement influencé par les goûts de son frère aîné. Terry Burns, neuf ans l’aîné de David, l’initie à la littérature beat et à la musique jazz en particulier.

À 16 ans, David a quitté Bromley Technical High School et a continué à travailler comme artiste commercial., Il a continué avec ses intérêts musicaux, grouillant dans quelques groupes. Il a ensuite affronté Davy Jones et The Lower Third, libérant You’ve Got A Habit Of Leaving en 1965.

Ayant changé son nom pour Bowie pour éviter la confusion avec Davy Jones du groupe pop américain, The Monkees, David est allé en solo, sortir l’album de David Bowie alors infructueux.

Il s’ensuivit quelques années où il s’adonna à d’autres activités artistiques: vivant dans un monastère bouddhiste écossais pendant plusieurs semaines en 1967 et fondant une troupe de mime, Feathers, en 1968., En 1969, il rencontre Angela Barnett, une Américaine de 19 ans qui lui est présentée par un ami commun. Ils se marièrent l’année suivante, ayant un fils – Zowie, maintenant connu sous le nom de Duncan – en 1971. Ils ont divorcé en 1980.

À l’été 1969, Bowie sort le single Space Oddity sur Mercury Records. La chanson, inspirée du film de Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey a été utilisée par la BBC lors de sa couverture de l’alunissage d’Apollo 11. Lors d’une réédition en 1972, il est allé au numéro 15 dans les charts américains.

David est allé à libérer L’Homme Qui a Vendu Le Monde en 1970., Plus rock que les travaux précédents, il a apporté le succès commercial souhaité. En le suivant de près avec le bien reçu Hunky Dory en 1971, il s’imposait maintenant comme une star.

Maintenant avec une base de fans solide– et en constante expansion -, Bowie courtisait la controverse et semblait se réjouir de laisser ses fans deviner son prochain coup. En 1972, il a donné une interview au Melody Maker affirmant qu’il était gay., Peu de temps après, il s’est métamorphosé en Ziggy Stardust – sa version d’une star glam-rock finalement condamnée avec ses tenues extravagantes et ses cheveux couleur flamme, accompagné par le groupe de soutien, The Spiders from Mars. L’album, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars, est sorti en 1972. Tout comme Ziggy était adoré par des millions de personnes, Bowie l’a tué.

En 1973, l’album que Bowie lui-même a décrit comme « Ziggy goes to America », Aladdin Sane a été publié à une réponse enthousiaste des deux côtés de l’Atlantique.,

Prenant le temps de sa propre musique, il a produit des albums pour ses amis Lou Reed et Iggy Pop, écrivant et produisant également All the Young Dudes pour Mott the Hoople.

Disant en avoir assez des tournées, il sort en 1973 Pin Ups, un album de reprises de groupes britanniques – dont The Who et The Easybeats – qui l’ont influencé au fil des ans.
À cette époque, David composait des pièces pour une adaptation musicale proposée des Dix-neuf Quatre-vingt-Quatre de George Orwell qui, en raison du refus d’autorisation de la succession d’Orwell, a été abandonnée., Certaines des chansons ont été adaptées et publiées sur l’album suivant de 1974, Diamond Dogs. L’album a été présenté dans une longue et extravagante tournée américaine.

En 1975, David avait abandonné ses tenues sauvages et son maquillage extravagant, arborant un look plus élégant et plus taillé. Il a sorti l’album live David Live en 1974, suivi de près avec un nouvel album studio, Young Americans, en 1975. La chanson Fame, tirée de ce dernier et écrite avec John Lennon, est devenue le premier single numéro un de Bowie aux États-Unis.,

Station to Station a été publié en 1976 et, comme il prenait beaucoup de drogues, principalement de la cocaïne, pendant sa production, Bowie prétend s’en souvenir très peu.
En 1976, David a fait ses débuts au cinéma, en jouant dans The Man Who Fell to Earth, un film de Nic Roeg sur un extraterrestre qui s’écrase sur terre alors qu’il cherchait de l’eau pour sa planète.,

Bowie a ensuite dérouté et frustré sa maison de disques en – plutôt que de capitaliser sur son énorme succès américain – s’installant à Berlin-Ouest, louant un appartement avec Iggy Pop et sortant une série d’albums moins accessibles. Low (1977), Heroes (également 1977) et Lodger (1979) ont tous été enregistrés en collaboration avec l’ancien claviériste de Roxy Music, Brian Eno. David avait maintenant développé une habitude sérieuse de cocaïne et sa morosité se reflète dans les enregistrements ultérieurs qui sont devenus connus sous le nom de Trilogie de Berlin.,

En 1977, Bowie est apparu sur Merrie Olde Christmas de Bing Crosby, interprétant Peace On Earth / Little Drummer Boy.

En 1980, Bowie, qui vit maintenant à New York, sort Scary Monsters (et Super Creeps). C’était un album très salué qui présentait le single Ashes to Ashes qui revisitait le personnage de Major Tom de Space Oddity.,

Trois ans plus tard, Bowie, maintenant signé chez EMI, a sorti Let’s Dance, produit par Nile Rodgers, un album qui contenait une pochette de succès, y compris la chanson-titre, Modern Love et China Girl, David a fait une tournée intensive de l’album, connaissant un succès énorme.

Une apparition au Live Aid en 1985 et une reprise caritative de Dancing In The Street avec Mick Jagger ont suivi.,

David a épousé sa deuxième femme, la top model Iman, à Lausanne, en Suisse, en 1992, et le couple a renouvelé ses vœux à Florence, en Italie, plus tard la même année après un doute sur la légalité de leur cérémonie originale. Leur fille, Alexandria Zahra Jones, est née en 2000.

Comme toujours, Bowie a continué à expérimenter avec les sons et les styles, avec des séjours occasionnels dans le théâtre (The Elephant Man à Broadway, Baal de Brecht pour la BBC et un vampire dans le film The Hunger étant les plus remarquables.,)

Cependant, après le succès massif de Let’s Dance, les sorties suivantes ont été quelque peu ratées. Mis à part quelques succès modestes, la carrière musicale de Bowie a à peu près langui. Ses albums rock avec un nouveau groupe – Tin Machine (1989) et Tin Machine II (1991) – n’ont pas du tout été bien reçus, tandis que son album très attendu Black Tie White Noise, sorti en 1993, et décrit comme un cadeau de mariage pour sa nouvelle épouse, a été publié avec très peu de promotion par la maison de disques.,

Les sorties de cette période incluent Tonight, sorti en 1984, qui, tout en capitalisant sur le succès de Let’s Dance et en se portant plutôt bien, a été considéré par les critiques comme très ordinaire. En 1987, Never Let Me Down a été complètement tourné en dérision. Le Glass Spider Tour a frappé les stades du monde en 1987 en soutien à l’album Never Let Me Down. Un spectacle extravagant avec des accessoires massifs et des danseurs, il a été rondement moqué.

Outside, sorti en 1995, a vu David produire à nouveau avec Eno, mais n’a pas été très ébranlé en ce qui concerne les ventes., Earthling en 1997 a été un peu plus favorablement accueilli en capitalisant sur la prévoyance de Bowie concernant Internet avec une sortie Web uniquement du single Telling Lies. Hours, sorti en 1999, a été le premier album d’un artiste majeur à être disponible sur Internet – dans ce cas, quinze jours avant sa sortie physique.

Bowie retrouve Tony Visconti sur Heathen en 2002, qui présente une reprise de Cactus des Pixies. 2003 a apporté Reality, une autre coproduction Bowie / Visconti qui a été tournée sur cette et l’année suivante.,

En 2003, Bowie a refusé un titre de chevalier, disant « Je n’aurais jamais l’intention d’accepter quelque chose comme ça. J’ai sérieusement ne sais pas à quoi il sert. Ce n’est pas pour ça que j’ai passé ma vie à travailler. »

En 2004, Bowie a subi une opération cardiaque d’urgence après avoir développé une artère bloquée. Il s’est bien rétabli et s’est à peu près retiré de la vie publique, n’ayant que de brefs flirts avec le travail d’autres artistes. Il a travaillé avec des groupes tels que Arcade Fire, et avec l’actrice Scarlett Johansson en 2008 sur son album Anywhere I Lay My Head, une collection de reprises de Tom Waits.,

David a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 1996. Il a également reçu le Grammy Lifetime Achievement Award en 2006. La même année a également vu sa dernière apparition en direct, où il a joué avec Alicia Keys lors d’un événement caritatif à New York.

En 2013, pour son 66e anniversaire, il nous a tous surpris, revenant à la vie publique avec un wallop retentissant et son smash mondial enregistré secrètement Le lendemain.

Deborah Vernon 2014.