F. Scott Fitzgerald 1896-1940
tunnetaan Parhaiten The Great Gatsby (1925) ja Tarjous On Yö (1934)—kaksi kulmakiviä, modernistinen fiktio—Francis Scott Fitzgerald (1896-1940) oli runoilija saaja ”Jazz Age,”termi hän popularisoi välittää post-World War I aikakausi on newfound vaurautta, kuluttamista, ja siirtyminen seksuaalisen tapoihin. Fitzgerald ensimmäinen nousi kuuluisuuteen klo kaksikymmentä-kolme chronicling muutokset Tällä Puolella Paratiisi (1920)., Ennen ikää kolmekymmentä, hän julkaisi hänen mestariteos, Gatsby, mutta sen taiteellinen kypsyys oli esteenä vuosikymmenen, jonka alkoholismi, taloudellisia ongelmia, ja psyykkinen sairaus hänen vaimonsa Zelda Sayre (1900-1948). Kun hän valmistui tarjous, Lama oli tehnyt Relling parikymppinen merkityksetön, ja Fitzgerald pidettiin has-been. Puoli vuosikymmentä myöhemmin, hän kuoli semi-tuntemattomuudesta, pidetään vika, vaikka publishing 160 novelleja hänen kahdenkymmenen vuoden uran., Vain postuumisti kriitikot arvostaisivat hänen ansioitaan, vaikka ymmärrys hänen lahjakkuudestaan kilpailisi kansan kiinnostuksen kanssa hänen elämäänsä ja avioliittoaan kohtaan. Fitzgeraldin pääteemoja ovat kunnianhimo ja menetys, kuri vs. itseriittoisuus, rakkaus ja romanssi sekä raha ja luokka. Ernest Hemingwayn ja William Faulknerin tavoin hänen työnsä on heti tunnistettavissa omaleimaisen proosatyylinsä ansiosta., Ottaa huomioon, että Hemingway ’ s on harva ja Faulknerin kääntyy kohti psykologista abstraktio, Fitzgerald on erittäin runollinen kohta rapsodiselta, ylentävä hänen valittelee osaksi todellinen threnodies varten vakuudet ja vakaat arvot, jotka hän tunsi nykyaikaa ikäloppu.
Syntynyt 24. syyskuuta 1896, Fitzgerald kärsi elinikäinen alemmuuskompleksi, että hän myöhemmin väitti, erottaa hänet Hemingway, hänen tärkein kilpailija. ”Puhun epäonnistumisen auktoriteetin kanssa”, hän vaati. ”Ernest with the authority of success” (muistikirjat 318)., Hänen tunnetta tappio oli tuote useita valmentava takaiskuja, että tuli rakennuspalikoita hänen fiktiota. Poika epäonnistunut liikemies, joka oli luottaa hänen vaimonsa perintönä tukea hänen lapset, Fitzgerald oli herkkä hänen perheensä on ulkopuolinen asema joukossa rahakas eliitti hänen natiivi St. Paul, Minnesota. Välinpitämätön opiskelija, hän löysi hänen himo tunnustaminen haitannut by huono arvosanoja, joka haittasi hänen vapaa-ajan harrastuksia suosiota, varsinkin kun hän flunked pois Princetonin Yliopistosta vuonna 1917., Myöskään hänen pyrkimyksensä sotilaalliseen sankaruuteen eivät enää onnistuneet. Vaikka tilattu vänrikki Suuren Sodan aikana, hän kuvaili itseään ”armeija on pahin aide-de-camp” (Crack-Up 85)—suurelta osin, koska hän mieluummin kirjoittaa hänen ensimmäinen romaani taktiikkaa ja koulutusta. Hänen 1936 tarina ”olen päässyt Yli” viittaa siihen, että hän ei koskaan nähnyt combat—Aselepo tuli, kun hänen jalkaväen rykmentti oli valmistella aluksen ulkomailla—oli ylimääräinen elinikäisen pahoillani.
vielä suuremmista vaikutteista olivat hänen varhaisromanttiset pettymyksensä., Fitzgerald on halu hyväksyntää haute monde johti hänet oikeuteen debytantteja, joiden piireissä hän oli tuomittu hylättävä. Klo yhdeksäntoista, kun dating Ginevra Kuningas, tytär varakas Illinois pankkiiri, hän kuuli perheenjäsen hänen (tilit eroavat niin kenelle) huomauttaa, ”Köyhät pojat ei pitäisi ajatella naimisiin rikas tytöt” (Kirjanpito 17). Kaksi vuotta myöhemmin, kun hän oli sijoitettu Camp Sheridanin Montgomery, Alabama, Zelda Sayre laski hänen ensimmäinen avioliitto ehdotuksen, koska hänen huono uranäkymät., Nämä snubs yhdistettynä tulla hänen kaikkein ominaisuus plotline, joka yleensä pyörii ponnisteluja nuoria miehiä nöyrä taustat todistaa itse arvoinen tyttäret rikkaiden luokka. Että Fitzgerald tutkia tämä teema sekä farcically (”Offshore-Pirate” ) sekä traagisesti (”winter Unet” , The Great Gatsby) on osoitus siitä, kuinka huolellisesti hänen koettu arvottomuuden leima häntä.
koska Fitzgerald edisti kaunokirjallisuuttaan omaelämäkerrallisena, varhaiset kriitikot vähättelivät häntä ”facile” – kirjailijana., Silti hän ei olisi koskaan houkutellut laajaa yleisöä, jonka hän teki huippuvuosinaan (1920-1925), ellei hänellä olisi ollut lahjakkuutta esittää henkilökohtaisia merkkipaaluja Peersin kollektiivisen kokemuksen edustajana., Tällä Puolella Paratiisi myydään yli viisikymmentä tuhatta kappaletta, koska päähenkilö, Amory Blaine on tyhjäksi tavoitteet ovat kuvattu sukupolvien ongelmia: hänen epäonnistumiset rakkaudessa ja college ovat syynä ole pelkästään henkilökohtaisista puutteista, vaan rajuja muutoksia modernin elämän, joka aiheutti nuorille kasvaa ”löytää kaikki jumalat ovat kuolleet, kaikki sodat, kaikki uskonnot ravistaa” (260)., Sen unflattering muotokuvia aikuisista ja katumattomat vinjettien teini aloittamista rituaalit juominen ja hyväily, eniten tunnetusti—Paratiisin antoi äänensä sodanjälkeisen nuorison tarjoamalla realistisia hoito nuorten tyytymättömyyttä. Näin kirja vahvistettu malli niin 20-luvulla tulossa-of-ikä romaaneja, kuten J. D. Salingerin The Catcher in the Rye (1951) ja Sylvia Plathin The Bell Jar (1963)—teoksia, jotka, kuten Paratiisi, vastustaa perinteisiä Bildungsroman malli laskussa päätellä niiden sankareita siirtymässä aikuisuuteen.,
Lisää heti, sekä romaani ja Fitzgerald on mahdollisimman lyhyt tarinoita—eniten julkaistiin Saturday Evening Post—suosituksi merkki, tyyppi, jonka kanssa hän jää vääjäämättä liittyvät: nielun. Niiden poikatukka, polvi-baring hameet, ja unapologetic keimailu, sankarittaria, kuten Paradise on Rosalind Connage, Marcia Niitty ”Pää ja Hartiat,” Ardita Farnam vuonna ”Offshore-Merirosvo,” ja Sally Shara Fussell vuonna ”Ice Palace” (kaikki 1920) mallina naisten lukijat itse tietoisesti kapinallinen subcultural identiteetti, joka vapautti ne ahtaumat Viktoriaanisen naisellisuus., Tyhjästä on, että vapaus selvempi kuin silloin, kun hahmo vetoaa Louisa May Alcott vuonna ”Bernice Keikkuu Hänen Hiukset” (myös 1920): ”älä lainata Pikku Naisia!”Marjorie Harvey vastaa. ”Kuka nykytyttö voisi elää niin kuin ne inaanit naaraat?”(Novelleja 33). Fitzgerald aktivoidaan, kun aikuisten huolia ”flaming youth”, joka oikeuttaa hänen ensimmäinen tarina kokoelma Flappers ja Filosofit (1920), hänen toinen Tales of Jazz (1922), ja esittävät näkemyksiään nuorten tavat haastatteluja ja artikkeleita. Vielä flappersin Voguen hiipumisen jälkeenkin hän ihastui nuoruuteen., Välillä 1927 ja 1931 hän kirjoitti sarjan kolmetoista ”nuoria” Virkaan, joka seuraa Basil Duke Lee ja Josephine Perry kautta heidän myöhään teens. Vaikka läheskään yhtä tunnettu kuin Gatsby tai Tarjouksen, nämä kappaleet, postuumisti kerätään kuten Basilika ja Josephine Tarinoita (1973), tarjoavat vivahteikas muotokuva paysage moralisée kuin kukaan löytää mitään jatkoon ”nuori aikuinen” klassikoita.,
Huolimatta hänen korjaus nuorten kanssa, Fitzgerald tunsi, että voidaan katsoa olevan enemmän kuin ”uuden polven kirjailija”, hän on ulotu hänen välitöntä sukupolvien keskittyä käsittelemään laajempia kulttuurisia huolenaiheita. Yksi etu, joka mahdollisti tämän, oli raha. Tietoinen laajentaa kuluttajamarkkinoille, hän tutki tapoja, joilla Victorian arvot kovaa työtä ja säästäväisyyttä olivat menettämässä heidän moraalinen valenssi uusi ajattelutapa runsaus ja vapaa-ajan hemmotteluun. Toisinaan hän parodioi John D. Rockefellerin kaltaisten paronien aiemmin käsittämätöntä varallisuutta., ”Ritzin kokoinen timantti” (1922) kertoo fantastisen tarinan maailman rikkaimmasta miehestä, joka asuu vuoren kokoisella timantilla Montanan Kalliovuorilla. Ironista on, että Braddock Washington nettovarallisuus on kaukana vakaa, sillä hänen timantti on niin suuri, että ”jos se olisi myynnissä paitsi, että pohja pudota pois markkinoilta, mutta myös, jos arvo olisi vaihdella … ei olisi tarpeeksi kultaa maailmassa ostaa kymmenesosan” (novelleja 193)., Washington on siis pitää, että timantti on olemassa salaisuus, joka puolestaan vaatii häntä joko vangita tai tappaa ketään, joka syntimme anteeksi hänen Xanadu-kuin kiinteistö—selostus sekä murhamies ääripään miehet kuten Rockefeller olivat sanoi mennä suojella heidän omaisuuksia alkaen volatiliteettia raaka-aineiden markkinoilla, mutta myös yhä abstrakti ja ohimeneviä raha-arvot itse.
Muissa tapauksissa Fitzgerald mieluummin moralisoi kuin satirisoi., Hänen toinen romaani, Kaunis ja Kadotukseen tuomittu (1922), jälkiä rappeutuminen on upperclass New Yorkissa pari, Anthony ja Gloria Laastari, kun he odottavat perintö Anthony on varakas isoisä. Ilman ohjaavaa motivaatiota elämässä, Anthony ja Gloria periksi juoda, halut, ja aviorikos, niiden rappeuma vain kiihtyy, kun he löytävät itsensä ulkopuolelle niiden patriarkan tulee. Voimakkaasti naturalist fiction, Kaunis ja Kirottu on varjostivat didaktinen tekijäkäsitykseen tietomurroista ja sekava loppu, jonka ironia pakeni monet nykyajan lukijoille., (Laastarit voittavat oikeustaistelun, joka palauttaa heidän menetetyn omaisuutensa, mutta vasta romahduksen jälkeen, joka tekee Anthonysta invalidin). Romaani kuitenkin vangitsee puutteistaan huolimatta pelon siitä, että vauraus kannusti leväperäisyyteen ja hajoamiseen.
Fitzgerald tutki tätä teemaa menestyksellisemmin antologisoidussa novellissaan ”Babylon Revisited” (1931). Charles Wales on enemmän sympaattinen hahmo kuin Anthony Patch, koska hän tunnistaa, miten ylellisyys tarjoamia sonni markkinoilla maksoi hänelle hänen perheensä, ja laskeutui häntä hoitoon., Vaikka hänen nostalgiaa holtiton elävä heikentää hänen vaatimuksensa, että hän on takaisin hänen venepaikkaa, hänen katumuksensa inspiroi purevaa kritiikkiä siitä, kuinka yltäkylläisyyden vääristynyt hänen todellisuudentajua: ”lumi kaksikymmentä yhdeksän ei ollut lunta,” Charlie toteaa. ”Jos et halunnut sitä lumeksi, maksoit vain vähän rahaa” (novellit 633). Tässä vielä muita toimia, Fitzgerald toitotettu Protestanttinen työmoraali niin kiihkeästi kuin kaikki Babbittesque Rotari, että Sinclair Lewis saattaa vartaassa., Yksi hänen eniten lukea tarinoita hänen elinaikanaan, ”George Jacksonin Arcady” (1924), koskee pettyneitä liikemies, joka huomaa, kuinka monta elämää hän on hyötynyt epitomizing hyveitä kunniallista työtä ja kansalaistoiminnan antaa. Vaikka lähes unohdettu tänään, tämän proto-Se on Ihana Elämä tarina katsottiin niin inspiroiva, että vuonna 1928 se oli uudelleen vuonna pamfletti muodossa, koska osa sarjaa, edistetään julkisia lukemat motivoiva tekstejä.,
Yksi syy, että Fitzgerald kritiikkejä Roaring Twenties tavat edelleen resonoi on tekemistä sen kanssa, mitä kriitikot kutsuvat hänen ”dual näkökulmasta” tai ”double vision.”Hänen työnsä ei ainoastaan saarnaa helppoa rahaa ja järjetöntä innostusta vastaan. Sen sijaan se toteaa niiden valitus suurta empatiaa, jolloin lukijat voivat kokea heidän allure pikemminkin kuin tuomita heidät kaukaa. Tulos, kuten Malcolm Cowley havaittu, on sekoitus ”enintään upottamalla” yhdistettynä ”korkeintaan kriittinen kiinnitys”, joka luo hauskan aura epäselvyys (”Double Mies” 9)., Huippu tämä piirre on The Great Gatsby, jossa kertoja Nick Carraway tarkoittaa sekä sisä-ja ulkopuolella toimintaa, kerralla, jonka avulla arvoituksellinen, nouveau-riche Jay Gatsby hänen pyrkimys voittaa takaisin menetetty rakkaus Daisy Fay Buchanan kanssa fortune rakennettu bootlegging ja varjoisa joukkovelkakirjojen tunnustaen, että on epätodennäköistä, sen menestys., Onko hoitava Gatsby on ylenpalttinen Long Island osapuolet, matkustaa New York Cityyn Daisyn kanssa on philandering miehensä, Tom, tai luotonanto Gatsby hänen mökki kohtaaminen Daisy, Nick on osallisena juonittelua tavoilla, hän ei voi myöntää, varsinkin kun hän on altis tekemään lausuntoja, kuten ”Jokainen epäilee itseään vähintään yksi perushyveistä, ja tämä on omani: olen yksi harvoja rehellisiä ihmisiä, että olen koskaan tuntenut” (59)., Ovatko tällaiset kommentit ovat tarkoitti vilpittömästi tai ironisesti on mahdotonta määrittää, mikä viittaa siihen, että näytelmän henkilöt ovat niin kiinni flux epävarmuutta, että pragmatismi ja tahallinen sokeus on tullut heidän selviytymisen mekanismi. Lopulta, Gatsby välittää maailman niin altis kyyninen tarkoituksenmukaisuus ja uskottavalta deniability, että optimismi sen nimellinen sankari voi vain näyttävät järkyttävän naiiveja.
The Great Gatsbya pidetään Fitzgeraldin kruunaavana saavutuksena sen tyylillisen ja rakenteellisen konkretisaation vuoksi., Molemmat Tällä Puolella Paratiisi ja Kaunis ja Kirottu kärsivät episodimainen muotoja, jotka laimentaa niiden draamaa, kun luonnehdinta on usein välittyy kaikkitietävä näyttely sijaan, orgaaninen kehitys. Rajaamalla soveltamisalan ajallinen hänen aikajana (tarina tapahtuu kesällä 1922) ja työllistää Nick Carraway kuin tarkkailija-kertoja, Fitzgerald oli mahdollisuus sekä tehostaa ja sisäistää jännitteitä ympäröivän Gatsby on harjoittamisesta Daisy., Kerralla maalailevaa, unenomaisia, ja syvästi surullinen, että romaani sisältää useita mielikuvia symbolit kaikki Amerikkalainen kirjallisuus, mukaan lukien vihreä valo lopussa Daisy-telakka, valley of ashes, joka erottaa Long Islandilla New Yorkissa, ja aineeton silmät Tohtori T. J. Eckleburg, että peer ulos hylätty billboard. Juoni, lisäksi pyytää saada lukea eri temaattista tasoa: näennäisesti rakkaustarina, Gatsby tutkii rajoja itse tehdä, harhaluuloja, materialismin ja aineeton toive muka luokaton yhteiskunta., Lopullisen tuomion—Fitzgerald on eniten mainittu kulku—Gatsby tavoitteena on jopa elegized ilmaus Amerikkalainen Unelma:
Gatsby uskoi vihreään valoon, että orgastic tulevaisuuteen, joka vuosi vuodelta ennen meitä. Se karkasi meiltä silloin, mutta se ei ole väliä—huomenna juoksemme nopeammin, ojennamme käsivartemme kauemmas…. Ja yksi hieno aamuna,—
Joten me beat, veneiden vastavirtaan, maksaa takaisin lakkaamatta menneisyyteen. (189)
Fitzgerald on toinen suuri romaani, Tarjous On Yö, on kääntöpuoli Gatsby lähes kaikki kuviteltavissa tavalla., Kirjoitettu aikana myrskyisä yhdeksän vuoden aikana, joka näki kirjoittaja on vammainen, jonka alkoholismi ja Zelda on vajoamisesta mielisairauteen, kirja on kaoottinen, ei-kronologinen, ja täynnä ”ruminations” ja retorinen ”sideshows”, joka selittää, kun historiallinen, kulttuurinen ja filosofinen tuoda sen toiminnan (Elämän Kirjeitä, 467). Kuitenkin tarina rappeutumista lupaava psykologi, Tohtori Dick Sukeltaja, ja hänen epävakaa vaimo, Nicole Warren, tutkii, miten repeämät nykyaikaa render viime ihanteita hahmo vanhentunut., Yhdellä tasolla kirja kumoaa ”Suuri Mies” teoria historiallinen edistysmielisyyttä, osoittaa, miten moraalin Romanttinen kohtalo, jonka Fitzgerald halusi uskoa, että oli antanut tapa muodikas rappion ja itsetuhon. Se myös kaappaa erikoinen placelessness 1920′ globalisaatio, joka kuvaa drift etuoikeutettu Amerikkalaiset, jotka maanpakoon eurooppaan (paljon kuin Fitzgerald ja Zelda teki koko toisen puolen vuosikymmenen)., Vaikka Tarjous oli parhaimmillaankin keskinkertainen menestys, kun ensimmäinen julkaistu, sen maine on kasvanut viime vuosina, ja kriitikot haluavat sen takkuinen subplots ymmärtämään, miten erilaisia ilmiöitä muotoinen aikakausi tunnetta hajanaisuus. Perustuu tiivistä Zelda on sairaalahoitoa eri Sveitsin sanitariums, Nicole on skitsofrenian kutsuu etsintä psykoanalyyttisen käsitteet transferenssi ja counter-siirto hänen ja hänen miehensä-lääkärin keskinäistä riippuvuutta., Dick Sukeltajan ihastus nuoren tytön näyttelijä Rosemary Hoyt, samaan aikaan, havainnollistaa rooli elokuva edistämisessä epätodellisuuden modernin elämän. Jopa johtoajatuksena romanttinen sodankäynti on havainnollinen, mikä viittaa siihen, miten Suuri Sota militarisoitu arjen vuorovaikutus—mukaan lukien sukupuolten välinen taistelu.
Tenderin jälkeen Fitzgerald yritti vain yhtä uutta romaania. Viimeinen pohatta jäi kuitenkin keskeneräiseksi 21.joulukuuta 1940, jolloin hän kuoli., Postuumisti julkaistiin vuotta myöhemmin, se on merkittävä sen hoito Hollywood studio järjestelmä, jossa kirjoittaja oli ajoittain raatoivat koska 1920-luvun puolivälissä. Kuten niin, se on huipentuma useita merkittäviä tarinoita, jotka tutkia hänen kaksijakoista kohti sekä teollisuuden ja keskipitkän, kuten ”Jaakobin Tikkaat” (1927), ”Magnetismi” (1928), ja sarjan 1939-1940 tarinoita featuring ei PR flak Pat Harrastus., Fitzgerald on tietokirjallisuutta on myös pitää merkittävä osa hänen tuotantoonsa, erityisesti Esquire triptyykki ”Crack-Up”, joka syttynyt kiista vuonna 1936 sen hauskan tunnustuksia tuhlata lahjakkuutta. Hänen enemmän kaupallisia novelleja—kun pilkattiin häiriötekijöitä hänen ”vakava” työtä—ovat yhä tunnustettu heidän veneet ja wit. Vaikka Fitzgerald pysyy parhaiten tunnettu eleginen melankolinen The Great Gatsby ja Tarjouksen On Yö, hänen lyhyt fiktio paljastaa, että hän oli yhtä taitava komedia ja fantasia kuin tragedia—osoitus laajuus ja valikoima hänen lahjakkuutta.,