seuraavassa on asiakkaiden post by Tony Chackal.

koskaan ihmetellyt, miksi ihmiset suosivat vinyylilevyjä enemmän kuin digitaalisia formaatteja? Ovatko he vain snobeja, jotka fetisoivat vintagekulttuuria vai elitistejä, jotka ovat liian kiinnostuneita hipistä? Ovatko vinyyliharrastajat takapajuisia nykyteknologian vastustamisessa? Ehkä. Mutta on olemassa muita merkittäviä syitä mieluummin vinyyli digitaalisia formaatteja, jotka voivat selittää viime levypallot vinyyli myynti., Tässä teoksessa korostan sitä, mitä luulen heidän olevan.

äänitetyn musiikkitekniikan kaksi keskeistä kategoriaa ovat analogiset ja digitaaliset. Digitaaliset kuuntelumuodot ovat aineettomia, joten ne tarjoavat mukavuuksia siirrettävyydelle, tehokkuudelle ja tarkoituksenmukaisuudelle. Vinyylilevyt ovat materiaalia, vievät tilaa, ne on säilytettävä asianmukaisesti ja vaativat enemmän sitoutumista toimimaan. Se, että vinyylilevyt ovat materiaalia, mahdollistaa erottuvien ominaisuuksien arvostamisen ja arvioinnin, joita ei ole saatavilla digitaalisessa muodossa. Kutsutaan tätä vinyylikunnoksi., Mielestäni vinyylikunto tarjoaa suotuisia eroja äänitetyn musiikin kuuntelussa. Ääni on lämpimämpi, rikkaampi ja syvempi. Beyond sound, vinyyli kunnossa tarjoaa suuremman määrän ominaisuuksia arvostetaan ja arvioidaan. Näitä ovat tunto -, näkö-ja tietoteoreettiset piirteet. Vaikka erilaisia etuja ja haittoja olemassa sekä analogisia ja digitaalisia formaatteja, luulen, vinyylilevyjä ovat parempi digitaalisessa muodossa, koska ääni on parempi ja yleinen esteettinen kokemus on laajempi ja rikkaampi.,

– haluan korostaa, että laajentamalla puitteissa keskustelua koskemaan myös muita ominaisuuksia kuin ääntä, pyrin välttämään liian yksinkertaista keskustelua pelkkä auditiivinen eroja analogisia ja digitaalisia formaatteja. Esittelen vinyylin tilan neljä piirrettä: kuulo -, tunto -, näkö-ja episteemiset. Tavoitteena on (1) korostaa sitä, mikä on poissa esteettinen kokemus kuunnella musiikkia kautta digitaalisia formaatteja ja laitteita, ja (2) kumota ajatus siitä, että vinyyli harrastajat ovat vain snobeja käyttää vanhentunutta tekniikkaa vain sen vuoksi olla viileä.,

Kaksi muistiinpanoja teknologia

katsotaanpa tarkkailla kaksi käynnissä periaatteet filosofia, tekniikka hallussa lukuja, kuten Martin Heidegger, Albert Borgmann, ja Herbert Marcuse.

1) teknologia koskee tarveharkintaisia suhteita ja on sosiaalista toimintaa.
teknologiaan kuuluu välineitä, joita käytetään päämäärien tai tavoitteiden saavuttamiseksi. Esimerkiksi levysoitin on suunniteltu soittamaan levyjä ja se saavuttaa tarkoituksensa, kun se tekee niin. Teknologia on sosiaalista toimintaa siinä mielessä, että saavutettuihin päämääriin liittyy yhteiskunnallisen olemassaolon tarpeita ja haluja., Että joku käyttää Levysoitin heijastaa ehkä ihmisen tarve kuluttaa musiikkia, ja yksilön erityinen mieltymys vinyyli. Musiikin kuunteleminen on sosiaalista, kun se tehdään muiden kanssa, mutta myös yleisessä mielessä sosiaalisesti tuotettua taidetta, joka viestii jotain muusikon ja kuuntelijan välillä.

2) teknologian muutokset tuottavat muutoksia sosiaaliseen aktiivisuuteen.,
voisi ajatella, että uudet teknologiat tarjoavat uusia tapoja tehdä samoja asioita ihmiset ovat aina tehneet, ja kun he saattaa tehdä toiminnasta tehokkaampaa, kätevä ja tarkoituksenmukaista, nämä ovat vain reuna näkökohdat, jotka eivät muuta toiminnan luonne itsessään. Filosofit kuitenkin keskustelevat siitä, miten nämä näennäisen syrjäiset aspektit voivat todellisuudessa muuttaa toiminnan luonnetta. Esimerkiksi äänitetyn musiikkiteknologian tulo Edisonin gramofonin kautta muutti musiikinkuuntelun sosiaaliseksi toiminnaksi., Kun taas ennen, musiikkia olisi kuullut, aikana live-esitys, tekee se ohimeneviä, paikka-pohjainen, ja aika-riippuvainen, tallennuksen tekniikka ja formaatit sallittu ihmisiä, tuoda musiikki osaksi heidän kotinsa, ja on kappaleita ”present-at-hand” (kuten Heidegger sanoo) pysyvässä varaa niiden kokoelmat. Musiikki voi nyt olla kuullut yksi kotiin, yksi on vapaa; kappaleet voidaan toistaa siinä järjestyksessä, yksi toivoi, ja äänen elementtejä, kuten bassoa ja diskanttia voi säätää suuntaan kuuntelija.,

paitsi että levytystekniikka muutti musiikin kulutustapaa, se myös muutti musiikin tuotantotapaa. Musiikki kirjoitettaisiin nyt studiota ajatellen ennakoiden erilaisia esiintymis-ja äänittämiseroja. Tämä muuttunut, esimerkiksi pituisia kappaleita, usein tekee niistä lyhyempi, sekä tarjoaa mahdollisuuksia dubbaus, editointi, ja sekoittamalla niin että tietyt äänet olivat foregrounded ja muut taustapaperi., Benjamin ja Adorno valittanut muutoksia, että tallennetun musiikin käyttöön ja väittämällä, että se syrjäytti aitous, aura, ja viranomaisen musiikin live art-muodossa. Luulen, että nykyajan vertailu pitäisi olla välillä kirjataan ja live-musiikkia, vaan pikemminkin eri muodoissa tallennettua musiikkia. Vaikka on olemassa useita analogisia formaatteja—vinyylilevyjä, kaseteilta, ja jopa Cd-levyjä, vaikka yleensä ovat digitaalisesti tallennettu materiaali—kohtelen vinyylilevyjä kuin paradigmaattinen esimerkki., Ja vaikka on eroja digitaalisissa formaateissa, käytän termiä kattamaan MP3s ja muut digitaaliset häviölliset tiedostot ja suoratoistopalvelut. Seuraavassa neljään osaan, minä keskustella erottuva kuulo -, tunto -, näkö -, ja episteemisen ominaisuuksia, jotka johtuvat vinyyli kunto.

materiaalisuutensa vuoksi levyt tarjoavat äänenlaatuja, joita digitaaliset formaatit eivät. Näitä ovat lämpö, rikkaus ja syvyys. Monet ihmiset arvostavat näitä ominaisuuksia ja pitävät siten vinyylilevyjä kuulostaakseen paremmalta kuin digitaaliset formaatit. Tämän väitteen tueksi on sanottava paljon. Ensin määrittelen nämä termit.,

Lämpöä syntyy kirjaa nimenomaan siksi, että ne ovat analogisia, ja se viittaa materiaalin äänenlaatu tapahtuu, kun fyysisiä välineitä pelataan. Se johtuu siitä, että levy on empiirinen esine, jota soitetaan levysoittimella ja joka kanavoidaan ympäröivien laitteiden kautta. Että levysoittimet ovat välineitä itse on nähnyt liikkeen turntabilism, joka on lähinnä taidetta naarmuuntumista ja sekoittamalla kirjaa. On yleistä lämpöä lähes kaikki analogiset välineet., Aivan kuten analoginen valokuvaus ja elokuva-jokainen kuljettaa erottuva visuaalinen lämpöä, nähnyt eniten kärjistäen verrattuna digitaalisia kollegansa, joten voit tehdä vinyylilevyjä, joka on myös kaikkein tunnistettavissa verrattuna digitaaliseen muotoon. Koska digitaaliset muodot ovat pakattuja häviöllinen tiedostoja, ja eivät pelataan fyysinen väline, kun fyysinen muoto siinä mielessä, että ennätys on neula kynä, käsi levysoitin, läpi-vastaanotin ja kaiutin-setti, niin tämä laatu lämpö on poissa digitaalisessa muodossa., Voit olla varma, ääni vinyyli kuljettaa ylimääräistä lämpöä, kun kirjataan kautta analoginen eikä digitaalinen teknologia.

Rikkaus viittaa monimuotoisuuden kuulo näkökohtia kuullut vinyylilevyjä. Levy-urien vuoksi vinyylin ääni on avoimempi, mikä mahdollistaa suuremman määrän ominaisuuksia kuultavaksi. Tilaa tarjoamia urat mahdollistaa yhden etsiä ja tunnistaa erityisiä välineitä ja ääniä ja tarkkailla, miten ne edistävät musiikkia kokonaisuutena. Näin moninaisuus voidaan kuulla.,

kun taas rikkaus viittaa äänen suurempaan määrään, syvyys viittaa äänen suurempaan laatuun. Syvyys on tarjoama kaikuva laatu kirjaa johtuvat uria sen fyysinen muoto. Syvyydellä tarkoitetaan sitä, kuinka paljon ääntä tai soitinta voi kuulla. Syvyys voi olla tunnustettu kirjaa, kun verrataan sen äänen, että digitaalisia formaatteja, jotka, koska ne ovat pakattuja tiedostoja, estää tietty syvyys on kuullut. On tärkeää huomata, että äänirajoitukset digitaalisessa muodossa lähes aina liittyvät Pakkaus niiden luonne.,

vaikka analogiset puolustajat todistavat äänilevyjen äänen lämmön, rikkauden ja syvyyden, monet digitaaliset apologit kiistävät tämän. Yksi syy on se, että analogisen ja digitaalisen teknologian välinen keskustelu keskittyy tyypillisesti tallennusteknologioihin, ei kuunteluteknologioihin. Äänen eroista, jotka johtuvat tallennuksen teknologiat ovat välttämättömiä analoginen-digitaalinen keskusteluun, mutta ne johtuvat kuuntelu teknologia on myös olla mukana., Lisäksi äänen laatua muoto on käsiteltävä yhtenä joukossa useita erottuva ominaisuuksia, jotka johtuvat olennaisuuden vinyyli kunto ja siihen liittyvät laitteet. Lisäksi digitaalinen puolustajat ajattelevat, että digitaalisia formaatteja voi olla lämpöä, rikkautta ja syvyyttä, jos kuuli läpi oikeat varusteet. Käsittelen näitä huolenaiheita ottamalla ensin käyttöön formaatit ja sitten kontekstualisoimalla ne laitteiden konteksteissa.

vinyylilevyjen ja digitaalisten formaattien äänenlaadussa on paradigmaattisia eroja., Ensin mainittu on yleensä syvempi, rikkaampi, lämpimämpi ja laadultaan pyöreämpi. Jälkimmäinen on yleensä enemmän puhdas, kiillotettu, ja liukas, enemmän trebly, high-end laatua. Vinyylilevyjen ääni syntyy, koska levyn urat mahdollistavat avoimen, kaikuvan laadun. Päinvastoin, digitaalisia formaatteja luonteeltaan pakkaa ääntä, hylännyt avoin tila, jonka avulla lämpöä, rikkautta ja syvyyttä syntyä. Usein tämä keskustelu halvaantuu, kun se annetaan ”täsmällisyyden” kannalta., Digitaalinen puolustajat väittävät, että koska digitointi hyödyntää binary koodi, numeerinen tarkkuus tarjoaa tarkemman äänen master tallennuksen päälle-muodossa. Toistaiseksi vältän tätä numeerisen tarkkuuden kehystä, koska se keskittyy yksinomaan kuuloon. Sen sijaan haluan korostaa, miten vinyyli kunto mahdollistaa laajemman taiteellisen alustan ja rikkaampi esteettinen kokemus, joka sisältää kuulo -, tunto -, näkö -, ja episteemisen ominaisuuksia.,

Heideggerin kaltaiset filosofit korostavat, että minkä tahansa teknologisen välineen on sijaittava laitteiden kontekstissa, koska kontekstit tekevät instrumenteista toiminnallisia ja johdonmukaisia, hyödyllisiä ja merkityksellisiä. Laitteet kuuluvat muita teknologisia välineitä ja niiden yhteistyötä saavuttaa päättyy, ja myös kieli, sopimukset ja menettelyt, jotka ovat työssä käyttäen eri tekniikoita. Väite siitä, että äänilevyt tai MP3s yksin ovat äänenlaadultaan parempia, on ongelmallinen puutteellisessa kontekstissa., Taustaa vinyylilevyjä on paikallaan koti stereo, mukaan lukien levysoitin, viritinvahvistin ja kaiuttimet. Digitaalisten formaattien paradigmaattiset laitteet ovat älylaite tai henkilökohtainen tietokone sekä nappikuulokkeet. Kummassakin tapauksessa äänen laatu määräytyy yhtä paljon koko laitteen, ei pelkästään formaatin mukaan. Varmasti, siellä ovat halpoja ja usein kannettavat levysoittimet, joilla on huono äänen laatu, ja on olemassa kirjaa, joka on niin paljon sisältöä, että äänen laatu on heikentynyt (se on optimaalinen ei saa ylittää 20 minuuttia kummallakin puolella 12-tuumainen)., Vaikka joillakin digitaaliformaatin kuuntelijoilla on laadukkaat kotistereojärjestelmät ja muut audiophile-teknologiat, tämä ei ole paradigmaattista.

laitteet vinyyli sisältää tietueen ja sen kunto, laatu levysoitin ja stylus, valta ja wattia per kanava vastaanotin, ja koko ja vahvuus kaiuttimet. Jopa kaiuttimien sijoittelu ja kaiutinlangan koko voivat tuottaa eroja äänessä. Vaikka kuulokkeita on laadukkaita, useimmat ihmiset kuuntelevat digitaalisia formaatteja nappikuulokkeiden, autostereoiden, tietokonekaiuttimien tai työpöytäkaiuttimien kautta., Koska kuulokkeet ovat pieni ja tavoitteena on tuoda musiikkia yhden pään, siellä on tilaa ääni resonoi ja saada lämpöä, rikkautta ja syvyyttä, jotka johtuvat akustiikka puhuja laatikko (sekä levy-urat). Ei myöskään ylimääräistä voimaa ja tyyliä, joka syntyy erityisesti yhteistyötä vastaanotin, kaiuttimet, ja levysoitin. Laite kokonaisuudessaan mahdollistaa lämpimän, rikkaan ja syvän äänen syntymisen. Kutsutaan tätä kolmikantaa ”fecundityksi”. Näistä syistä lunastan kaksi korvausvaatimusta., Ensinnäkin vinyylilevyjen ja digitaalisten formaattien äänenlaadussa on eroja, jotka johtuvat kunkin paradigmaattisista laitteista. Toiseksi, koska kirjaa käyttää materiaalia urat ja käytetään laadukkaita laitteita ja digitaalisia formaatteja ovat niiden olemus pakattu ja käytetään alentaa laitteiden laatu, entinen voi olla hedelmällisyyden kun taas jälkimmäinen ei. Jos äänilevyillä on äänen fecundity, ja jos fecundity on parempi, vinyylilevyt ovat parempi muoto.,

Tuntoon ominaisuuksia

tactility vinyyli kunto on ilmeisin ominaisuus, jotka aiheutuvat sen olennaisuus. Ennätykset ovat fyysisiä ja vievät siten tietyn paikan ja ajan. Ne säilytetään hyllyillä, poistetaan hihoista ja asetetaan levysoittimiin. Varsinaisen vinyylilevyn lisäksi levyn pakkauksessa on useita muitakin fyysisiä osia. Erotellaan nämä osat ulko-ja sisäosista. Polybagit ovat talon tallentamat muovihihihat. Takit ovat ulompi hihat tyypillisesti valmistettu kartonki ja jonka edessä ja takana albumin kuvitus asuu., Selkäranka on takin kylki sen aukkoa vastapäätä, jossa painetaan muusikoiden tai ryhmien nimiä. Sisempi holkki tai pölyä hiha, on paperi tai muovi, joka tallentaa levylle asuu. Insertit ovat mitään mukana takki, kuten lyyrinen levyt, esitteet, tarrat, kangasmerkit, aikakauslehdet, stensiilit, post kortit, Cd -, Dvd -, tai 7-tuuman levyjä. Levy-yhtiöt ovat paperipiirejä levyn keskiössä. Lopuksi merkinnät ovat kaiverrettu vinyyli levy levy keskustasta kuin aakkosnumeerinen koodi. Jokainen näistä fyysisistä näkökohdista on osa esteettisen kokemuksen tahdikkuutta., Ratkaisevaa on, että ne ovat lisämahdollisuuksia taideteoksille.

tahdikkuus tarjoaa fyysistä sitoutumista osana esteettistä kokemusta. Keräilijät varastoivat ja käsittelevät vinyyliä huolella, esimerkiksi välttämällä pölyä ja sormenjälkiä. Takit poistetaan polybags, sisä-hihat takit, ja vinyyli sisä-hihat. Insertit kehottavat keräilijää sitoutumaan niihin-lukemaan lyriikkalevyn, levittämään tarran, katselemaan taideteosta. Keräilijä koskettaa, poistaa, paikkoja, kääntää, insertit, ja käyttää erilaisia materiaalin näkökohtia pakkauksessa., Tällä tavalla, levyt eivät ole vain omistaa ja kuulla, ne tuntuvat ja kihloissa.

hiekkapaperilla takki Paluuta Durutti Column

Harkitse Rolling Stones 1971 Sticky Fingers-albumin, jonka on suunnitellut Andy Warhol. Kansi kuvattu haara mies pukeutunut denim täynnä todellinen vetoketju, joka voidaan siirtää ylös ja alas paljastaa sisällä kuvan sisäisen holkin samanlainen haara nyt esitetty vain valkoiset alushousut., Vetoketjun avulla keräilijä sitoutumaan fyysisesti, vedä se ylös ja alas ja nauttia materiaali relationality, joka liittyy musiikin kuunteluun. Kuitenkin useimmat keräilijät todennäköisesti tehdä tämän vain kerran, kun ensimmäinen hankinta ennätys sen varmistamiseksi, että se toimii, jonka jälkeen he haluaisivat pitää takki mintun kunnossa. Silti tämä taideteos, sitoutuminen ja vuorovaikutus eivät ole käytettävissä digitaalisessa muodossa., Tai harkitse myös Durutti Column on 1980 debyytti, Return of the Durutti Column, joka oli pakattu hiekkapaperilla takki, joka pilaisi hiha art tahansa kirjaa hyllytettiin sen vieressä. Tähän vaikutti Guy Debordin vuonna 1959 ilmestynyt situationistinen taidekirja Mémoires, jonka suunnitteli Asger Jorn. Rolling Stones – ja Durutti-Kolonnatapaukset vaativat keräilijää ryhtymään joihinkin varotoimenpiteisiin. Minä, yksi, käyttää kolme ylimääräistä polybags kunkin albumin varmistaa, että vetoketju ja hiekkapaperilla ei vahingoita muita ennätyksiä.

itse takki voi tulla erillisinä muotoina., Harkitse Julkisuuskuva Oy.’s 1979 albumi, Metallinen Laatikko, joka viittaa sen pakkaus (suunnitellut Dennis Morris): metalli -, 16-millistä elokuva säiliö kohokuvioitu jossa on bändin logo ja asumisen kolme 12-tuuman levyjä. Se on edelleen yksi kaikkien aikojen ainutlaatuisimmista levymalleista. Tai ajattele pylonin vuonna 1981 ilmestynyttä albumia Chomp, joka kuvasi Tyrannosaurus rexiä. Takin yläosa kohosi sahalaitaisia reunoja, jotka viittasivat dinosaurukseen ja purivat siihen. Yhtä pyydetään kevyesti hieromaan sormeaan poikki tunteakseen pisteiden terävyyden., Myös kosketusaistiin antaa yleensä muista erottuva kuulo -, näkö -, ja episteemisen ominaisuuksia syntyä.

Visuaaliset ominaisuudet

On olemassa myös monia visuaalisuus vinyyli kunto. Tyypillisesti takin etu-ja takapuolella on taideteoksia. Joistakin kansista tulee ajattomia, läpitunkevia kulttuurikuvia, kuten Peter Savillen suunnittelemista Joy Divisionin tuntemattomista nautinnoista. Takit voivat olla portaattomat, ts., ne voivat avautua tai avata kuin kirja, ja voi paljastaa suuren kuvan koko avattuna takki, kuten sisä-kuva lightning-kohtasi David Bowie in Aladdin Sane (kuvassa yllä). Sisähihoissa on myös taideteoksia sekä mitä tahansa takin sisään työnnettyä. Lisäksi polybagia voidaan käyttää myös kankaana. Allah-Las paikka allekirjoitus logo tarra taidetta heidän, esimerkiksi. Joskus sisähihat ovat myös lyriikkalakanoita tai mihin sisätaideteos sijoitetaan. Levy-yhtiö tarjoaa jälleen mahdollisuuden taideteoksiin., 1960-ja 70-lukujen soul 45: ssä ei usein ollut takkeja tai inserttejä, vaan vain sisähihoja ja etikettejä. Tämä mahdollisti Motown, esimerkiksi kehittää erityisesti painettu sisempi hihat niiden logo, vaikka tämä oli pikemminkin poikkeus kuin sääntö. Tyypillisesti merkki itsessään oli paikka visuaalisille ominaisuuksille, mikä synnytti selkeän graafisen muotoilun tekstistä ja logoista etiketteihin. Se voisi myös olla käytetty isäntä kuvia, kuten kuva James Brown on pää monet hänen 45s.

– Siellä on runsaasti mahdollisuuksia taidetta kuin lisää., On kokonaisia lakanoita, jotka saattavat sisältää sanoituksia ja valokuvia. Faust sisällytti 10×10 tuuman valokuvien sarjan insertteinä toiseen levyynsä, Faust toistaiseksi. Vinyyli itsessään voi olla jopa taideteos. On standardi musta vinyyli, mutta myös erilaisia värillisiä vinyylilevyjä. On yksivärisiä, sekä marmoroituja, kaksisävyisiä tai monivärisiä levyjä. On tärkeää, että on olemassa myös kuvalevyjä, kuten Canin ”I Want More” – EP. Vinyylin muotoa voidaan manipuloida myös vakioympyrästä, kuten Lovelifen vuonna 2002 julkaisema sydämen muotoinen vinyyli-EP., Klinikka on 2010 albumi Bubblegum mukana gatefold jacket kotelo musta LP, toinen vaaleanpunainen 12-tuumainen akustiset versiot, lyyrinen levyt, ja myös sapluuna. Gatefold kutsuu kuulijaa avaamaan sen, värillinen vinyyli motivoi esteettistä katsetta, ja sapluuna kannustaa tekemään Printin tai suihkuttamaan paitaa.

Episteemiset piirteet

Episteemiset piirteet koskevat tietoa ja sitä, mitä siihen tarvitaan. Levyihin ja hihoihin on tyypillisesti kaiverrettu tietopaketti., Tämä sisältää tietoa taiteilija, muusikot, tuottaja, äänitys studio, päivämäärä kirjataan, etiketti, lyrics, huutaa-out, määrä puristukset, ja niin edelleen. Kun tämä tieto on usein saatavilla digitaalisesti, se syntyy ei-muodossa sellaisenaan, mutta internet-yhteys yleensä. Näin ollen tieto ei useinkaan kutsu kuulijoita, koska heidän on ryhdyttävä lisätoimenpiteisiin sen näkemiseksi. Kun tiedot ovat nauhalla ja hihassa, ne ilmoittavat itsestään äänekkäämmin ja avoimemmin., Kuten monet filosofit ovat väittäneet, lisätietoja johtaa usein parannettu ymmärrystä taideteoksia, ja jonkin verran tietoa on jopa välttämätöntä ymmärtää taidetta on merkitystä. Kuuntelijoiden esteettisistä kokemuksista hyötyy tiedon avoimuus.

vinyylilevyt sisältävät usein hämäriä tietoja, jotka eivät joko ole ilmeisiä tai joita ei yksinkertaisesti ole saatavilla digitaalisilla formaateilla. Muusikot voivat lisätä aakkosnumeeriset merkinnät levy on keskus, jonka etsaus viestejä, iskulauseita, ja jopa sisällä vitsejä., Tiedon tunteminen edellä—vaikkapa albumin tuottajasta, tuotantostudiosta tai muusikoista—voi tuoda lisäarvoa arvostukseen ja arviointiin. Esimerkiksi, siellä on tuottajia, jotka tekevät huomattavia vaikutuksia albumit, kuten Brian Eno, Martin Hannet, ja Lee Perry. Sen tietäminen antaa kuuntelijoille mahdollisuuden arvostaa sitä, mitä tuottajat antavat panoksensa ja tunnistaa oman tyylinsä.

Johtopäätös

olen yrittänyt osoittaa, että vinyyli tietueet ja niihin liittyvät laitteet tarjoavat tiettyjä ominaisuuksia, arvostusta ja arviointia, jotka ovat käytettävissä digitaalisessa muodossa., Auditiiviset ominaisuudet ovat lämpimämpiä, rikkaampia ja syvempiä, ja on myös tuntoon, visuaalisia ja episteemisiä ominaisuuksia, jotka laajentavat taiteellista alustaa ja rikastuttavat esteettistä kokemusta. Ihmiset mieluummin vinyyli näistä syistä ja muut, ei vain olla hienosteleva, vintage, tai lonkan sen itsensä vuoksi, tai kaihda nykyaikainen tekniikka. Sen sijaan harrastajat nauttivat kehräämisestä ja vinyylin kehräämisestä, kuten levystä, oikealta, pyöreästä.

Muistiinpanoja Rahoittaja
Tony Chackal on filosofian opettaja Slippery Rock University., Hän toimii kysymyksiä risteyksessä ympäristön filosofia, poliittinen filosofia ja estetiikka, ja se on julkaistu ruokaa, street art ja laittomuus, ja luonne suhteita, meidän ympäristöissä. Hän DJ säännöllisesti, tietenkin vinyylinä. Voit seurata häntä myös Instagram (@thevinylcondition).

Edited by Alex King
All photos courtesy of the author