Natalie Wood (20 de julio de 1938 – 29 de noviembre de 1981) fue una actriz estadounidense. Comenzó su carrera en el cine cuando era niña y se convirtió en una exitosa estrella de Hollywood cuando era joven, recibiendo tres nominaciones a los premios de la Academia antes de cumplir 25 años. Sus papeles más significativos incluyen Miracle on 34th Street, Splendor in the Grass, Rebel Without A Cause, Bob & Carol & Ted & Alice, The Searchers, y West Side Story.,
Wood comenzó a actuar en películas a la edad de cuatro años y, a la edad de ocho años, se le dio un papel co-protagonista con Maureen O’Hara en la película de Navidad clásica de 1947 Miracle on 34th Street. Cuando era adolescente, su actuación en Rebel Without A Cause (1955) le valió una nominación al Oscar a la Mejor Actriz de reparto. Protagonizó las películas musicales West Side Story (1961) y Gypsy (1962), y recibió nominaciones al Oscar a la Mejor Actriz por sus actuaciones en Splendor in the Grass (1961) y Love with the Proper Stranger (1963)., Su carrera continuó con películas como Bob & Carol & Ted & Alice (1969).
después de esto, se tomó un descanso de la actuación y tuvo dos hijos con diferentes esposos, apareciendo en solo tres películas teatrales durante la década de 1970. Tuvo una hija con Gregson, la actriz Natasha Gregson Wagner. Wood dio a luz a Courtney Wagner durante su segundo matrimonio con Wagner.,
Wood protagonizó varias producciones de televisión, incluyendo un remake de la película From Here to Eternity (1979), que le valió un globo de oro. Durante su carrera, sus películas representaron una» mayoría de edad » tanto para ella como para las películas de Hollywood en general.
Wood se ahogó el 29 de noviembre de 1981, a la edad de 43 años; los eventos que rodearon su muerte han sido controvertidos debido a declaraciones contradictorias de testigos, lo que llevó a la LASD a declarar la causa de su muerte como «ahogamiento y otros factores indeterminados.,»
primeros años
Natalie Wood nació Natalia Zakharenko en San Francisco de padres inmigrantes rusos y ucranianos Maria Stepanovna (née Zudilova, Ruso: Мария Степановна Зудилова; 1912-1996) y Nikolai Stepanovich Zakharenko (Ucraniano: Микола Степанович Захаренко; C. 1912-1980). Nikolai era hijo de dos ucranianos de Járkov, entonces parte del Imperio ruso: Stephan Zakharenko y Eudoxia Sauchenko. Nikolai nació en Vladivostok en el Lejano Oriente ruso. De niño, emigró con su madre y dos hermanos a Montreal, Quebec. Más tarde se mudaron a San Francisco., Allí, trabajó como jornalero y carpintero.la madre de Natalia nació en Barnaul, al sur de Siberia. Su padre Stepan trabajaba en una fábrica de chocolate en Rusia. Murió en combates callejeros entre soldados rusos rojos y blancos en 1918 durante la Guerra Civil Rusa. Después de la muerte de Stepan, la madre de María abandonó el país con sus hijos, reasentándose como refugiada en la ciudad china de Harbin. María se casó con Alexander Tatuloff, en China, y tuvo una hija, Olga (1927-2015).,a Natalie le gustaba describir a su familia como gitanos o aristócratas terratenientes en Rusia. En su juventud, su madre había soñado con convertirse en actriz o bailarina de ballet. Natalie y sus hermanas fueron criadas como cristianas ortodoxas rusas y permanecieron en la Iglesia. Como adulta, declaró: «soy muy rusa, ya sabes.»Hablaba inglés y ruso con acento americano.
El biógrafo Warren Harris escribió que bajo las «circunstancias necesitadas» de la familia, su madre pudo haber transferido esas ambiciones a su hija del medio, Natalia., Su madre llevaba a Natalia al cine tan a menudo como podía: «La única formación profesional de Natalie era ver estrellas infantiles de Hollywood desde el regazo de su madre», señala Harris. Wood recordaría más tarde esta vez:
poco después de que Natalia naciera en San Francisco, su familia se mudó a Santa Rosa en el cercano Condado de Sonoma. Natalia (a menudo llamada «Natasha», el diminutivo ruso) fue notada por miembros de un equipo durante un rodaje en el Centro de Santa Rosa. Su madre pronto trasladó a la familia a los Ángeles con el fin de seguir una carrera cinematográfica para su hija., Después de que Natalia comenzó a actuar de niña, David Lewis y William Goetz, ejecutivos de estudio de RKO Radio Pictures, cambiaron su nombre a «Natalie Wood».la hermana menor de Wood, Svetlana Gurdin (la familia había cambiado su apellido), nació en Santa Mónica después de la mudanza. Ahora conocida como Lana Wood, también se convirtió en actriz.
actriz infantil
unas semanas antes de su quinto cumpleaños, Wood hizo su debut cinematográfico como actriz de carácter en una escena de quince segundos en la película de 1943 Happy Land. A pesar de la breve parte, atrajo la atención del director, Irving Pichel., Permaneció en contacto con la familia de Wood durante dos años, aconsejándoles cuando surgía otro papel. El director telefoneó a la madre de Wood y le pidió que llevara a su hija a los Ángeles para una prueba de pantalla. La madre de Wood se emocionó tanto que «empacó a toda la familia a los Ángeles para vivir», escribe Harris. El padre de Wood se opuso a la idea, pero la «abrumadora ambición de su esposa de hacer de Natalie una estrella» tomó prioridad. Según la hermana menor de Wood, Lana, Pichel » la descubrió y quiso adoptarla.»
Wood, entonces de siete años, consiguió el papel., Interpretó a una huérfana alemana después de la Segunda Guerra Mundial, junto a Orson Welles como el guardián de Wood, y Claudette Colbert, en Tomorrow Is Forever (1946). Welles dijo más tarde que Wood era una profesional nata, » tan buena, que era aterradora. Después de que Wood actuara en otra película dirigida por Pichel, su madre la firmó con 20th Century Fox studio para su primer papel importante, the 1947 Miracle on 34th Street, que se ha convertido en un clásico de Navidad. Wood protagonizó con Maureen O’hara., Fue contada entre las mejores estrellas infantiles en Hollywood después de esta película y fue tan popular que Macy’s la invitó a aparecer en el desfile anual del día de acción de Gracias de la tienda.
historiador de cine John C., Tibbetts escribe que durante los siguientes años después de su éxito en Miracle, Wood interpretó papeles como hija en una serie de películas familiares: la hija de Fred MacMurray en Father Was a Fullback and Dear Brat, la hija de Margaret Sullavan en No Sad Songs for Me, la hija de James Stewart en The Jackpot, la hija descuidada de Joan Blondell en The Blue Veil, y la hija del personaje de Bette Davis en The Star. En total, Wood apareció en más de 20 películas cuando era niño.,
debido a que Wood era menor de edad durante sus primeros años como actriz, recibió su educación formal en los lotes de estudio donde fuera contratada. La Ley de California requería que hasta los 18 años, los niños actores tuvieran que pasar al menos tres horas al día en el aula, señala Harris. «She was a straight A student», and one of the few child actors to excel at arithmetic. El Director Joseph L. Mankiewicz, quien la dirigió en The Ghost and Mrs.Muir (1947), dijo que «en todos mis años en el negocio, nunca conocí a una moppet más inteligente., Wood recordó ese período en su vida, diciendo: «Siempre me sentí culpable cuando supe que la tripulación estaba sentada esperando que terminara mis tres horas. Tan pronto como el profesor nos dejó ir, corrí al set tan rápido como pude».
Como actriz infantil, Wood recibió una atención significativa de los medios. A los nueve años, había sido nombrada la «estrella de cine juvenil más emocionante del año» por sus padres.
estrellato Adolescente
en la temporada de televisión 1953-54, Wood interpretó a Ann Morrison, la hija adolescente en el orgullo de la familia, una comedia de situación de ABC., Hizo con éxito la transición de child star a ingénue a los 16 años cuando co-protagonizó con James Dean y Sal Mineo en Rebel Without A Cause (1955), la película de Nicholas Ray sobre la rebelión adolescente. Fue nominada para un Premio de la Academia a la Mejor Actriz de reparto. Siguió esto con un papel pequeño, pero crucial en The Searchers (1956) de John Ford.
Wood se graduó de la Escuela Secundaria Van Nuys en 1956. Firmó con Warner Brothers y se mantuvo ocupada durante el resto de la década en muchos papeles de «novia», que encontró insatisfactoria., El estudio la eligió en dos películas frente a Tab Hunter, con la esperanza de convertir al dúo en un sorteo de taquilla que nunca se materializó. Entre las otras películas hechas en este momento fueron Kings Go Forth de 1958 y Marjorie Morningstar. Como Marjorie Morningstar, Wood interpretó el papel de una joven judía en la ciudad de Nueva York que tiene que lidiar con las expectativas sociales y religiosas de su familia mientras intenta forjar su propio camino e identidad separada. También tenía detractores. La crítica de cine Pauline Kael se refirió a ella como » la pequeña inteligente Natalie Wood … la mayoría de los ingenuos de Hollywood.,»
carrera adulta
Los personajes de Wood en Rebel Without A Cause, The Searchers y Marjorie Morningstar comenzaron a mostrar su amplia gama de estilos de actuación, observa Tibbetts. Su anterior» dulzura infantil «ahora se combinaba con una notable» inquietud que era característica de la juventud de la década de 1950″. después de que Wood apareciera en el fracaso de taquilla All the Fine Young Cannibals (1960), perdió impulso. La carrera de Wood estaba en un período de transición, que hasta entonces consistía en roles como niño o adolescente.,
Splendor in the Grass
la biógrafa Suzanne Finstad señala que un «punto de inflexión» en su vida como actriz tuvo lugar cuando vio la película A Streetcar Named Desire (1951): «se transformó, asombrada por la directora Elia Kazan y por la actuación de Vivien Leigh … se convirtió en un modelo a seguir para Natalie.»Sus roles plantearon la posibilidad de que la sensibilidad de uno pudiera marcar a una persona como una especie de víctima», señaló Tibbetts.
después de una «serie de malas películas, su carrera ya estaba en declive», señala Rathgeb. Luego fue elegida en Esplendor de Kazán en la hierba (1961) junto a Warren Beatty., Kazan escribió en sus memorias de 1997 que los «sabios» de la comunidad cinematográfica la declararon «acabada» como actriz, pero todavía quería entrevistarla para su próxima película:
Kazan cast Wood como la protagonista femenina en Splendor in the Grass, y su carrera se recuperó. Sintió que a pesar de sus papeles inocentes anteriores, ella tenía el talento y la madurez para ir más allá de ellos. En la película, El personaje de Warren Beatty fue privado del amor sexual con el personaje de Wood, y como resultado se convierte en otra chica «más suelta»., El personaje de Wood no podía manejar la sexualidad y después de una crisis fue internado en una institución mental. Kazan escribe que la eligió para el papel en parte porque vio en la personalidad de Wood una «cualidad azul verdadero con un lado desenfrenado que se mantiene bajo la presión social», y agregó que» ella se aferra a las cosas con sus ojos», una cualidad que encontró especialmente «atractiva».»
Finstad sintió que aunque Wood nunca había entrenado en técnicas de actuación de método, » trabajar con Kazan la llevó a las mayores alturas emocionales de su carrera., La experiencia fue estimulante, pero desgarradora para Natalie, que se enfrentó a sus demonios en Splendor. Ella añade que una escena en la película, como resultado de » la magia de Kazan … produjo una histeria en Natalie que puede ser su momento más poderoso como actriz. El Actor Gary Lockwood, quien también actuó en la película, sintió que «Kazan y Natalie fueron un matrimonio fantástico, porque tenías a esta hermosa chica, y tenías a alguien que podía sacarle cosas. La escena favorita de Kazan en la película fue la última, cuando Wood vuelve a ver a su primer amor perdido, Bud (Beatty). «Es terriblemente conmovedor para mí., Todavía me gusta cuando lo veo», escribe Kazan.
por su actuación en Splendor in the Grass, Wood recibió nominaciones para el Oscar, El Globo de oro y el premio BAFTA a la Mejor Actriz en un papel principal.
West Side Story
en 1961, Wood interpretó a María en el musical de Jerome Robbins y Robert Wise West Side Story, que fue un gran éxito de taquilla y crítica. Tibbetts señala similitudes en su papel en esta película y en el anterior Rebel Without A Cause. Aquí, ella interpreta el papel de una niña puertorriqueña inquieta en el lado oeste de Manhattan., Ella iba a representar la «inquietud de la juventud estadounidense en la década de 1950», expresada por las pandillas juveniles y la delincuencia juvenil, junto con el rock and roll temprano. Ambas películas, observa, eran «alegorías modernas basadas en el tema de’ Romeo y Julieta’, incluyendo la inquietud privada y la alienación pública. Donde en Rebel se enamora del personaje interpretado por James Dean, cuyos compañeros pandilleros y temperamento violento lo alienaron de su familia, en West Side Story entra en un romance con un ex miembro blanco de la pandilla cuyo amenazante mundo de marginados también lo alienó de un comportamiento legal.,
aunque las partes cantadas fueron cantadas por Marni Nixon, West Side Story sigue siendo considerada como una de las mejores películas de Wood. Wood cantó cuando protagonizó la película de 1962 Gypsy. Co-protagonizó la comedia slapstick The Great Race (1965), con Jack Lemmon, Tony Curtis y Peter Falk. Su habilidad para hablar ruso fue un activo dado a su personaje Maggie DuBois. Justificaba que el personaje registrara el progreso de la carrera a través de Siberia, y entrara en la carrera al principio como concursante., En 1964, Wood recibió su tercer premio de la Academia por Love with the Proper Stranger, haciendo de Wood la segunda actriz en conseguir tres nominaciones al Oscar a los 25 años, uniéndose a Teresa Wright.
aunque muchas de las películas de Wood eran comercialmente rentables, a veces su actuación fue criticada. En 1966, Wood recibió el Premio Harvard Lampoon a la Mejor Actriz del año. Fue la primera intérprete en la historia del premio en aceptarlo en persona, y Harvard Crimson escribió que era «un buen deporte».,
El Director Sydney Pollack fue citado diciendo sobre Wood, » cuando ella estaba bien para el papel, no había nadie mejor. Era una buena actriz. Otras películas notables protagonizadas por Wood fueron Inside Daisy Clover (1965) y This Property Is Condemned (1966), ambas de las cuales co-protagonizaron Robert Redford y trajeron a Wood nominaciones al Globo de oro a la mejor actriz. En ambas películas, que se ambientaron durante la Gran Depresión, Wood interpretó a adolescentes de pueblos pequeños con grandes sueños. Después del lanzamiento de las películas, Wood sufrió emocionalmente y buscó terapia profesional., Durante este tiempo, rechazó el papel de Faye Dunaway en Bonnie and Clyde (1967) porque no quería separarse de su analista.
Después de tres años lejos de la actuación, Wood co-protagonizó con Robert Culp y Elliott Gould en el éxito Bob & Carol & Ted & Alice (1969), una comedia sobre la liberación sexual. Según Tibbets, esta fue la primera película en la que «la levadura salvadora del humor se aplicó a los muchos dilemas dolorosos retratados en sus películas para adultos.,»
Semi-retiro
después de quedar embarazada en 1970 con su primer hijo, Natasha Gregson, Wood entró en semi-retiro. Actuó en sólo cuatro películas teatrales más durante el resto de su vida. Hizo un breve cameo como ella misma en The Candidate (1972), reuniéndola por tercera vez con Robert Redford.,
carrera posterior
se reunió en la pantalla con Robert Wagner en la película de televisión de la semana The Affair (1973), y con Laurence Olivier y su esposo Wagner en una adaptación de Cat on a Hot Tin Roof (1976) para la serie británica Laurence Olivier Presents transmitida como un especial por NBC. Hizo cameos en la serie de detectives Switch de Wagner en 1978 como «Bubble Bath Girl», y Hart to Hart en 1979 como»Movie Star».,
Los papeles cinematográficos que Wood rechazó durante su pausa profesional fueron para Ali MacGraw en Goodbye, Columbus; Mia Farrow en The Great Gatsby; y Faye Dunaway en the Towering Inferno. Más tarde, Wood eligió protagonizar la película de desastres Meteor (1979) con Sean Connery, y la comedia sexual The Last Married Couple in America (1980), que fracasó en la taquilla. Su actuación en el último fue elogiado y considerado como una reminiscencia de su actuación en Bob & Carol & Ted & Alice., En Last Married Couple, Wood abrió el camino: aunque una actriz con una imagen limpia y de clase media, usó la palabra» F » en una discusión marital franca con su esposo (George Segal).
en este período, Wood tuvo más éxito en la televisión, recibiendo altas calificaciones y elogios de la crítica en 1979 por The Cracker Factory y especialmente la miniserie here to Eternity, con Kim Basinger y William Devane. La actuación de Wood en este último le valió un globo de oro a la Mejor Actriz en 1980., Más tarde ese año, protagonizó la memoria de Eva Ryker, que resultó ser su última producción completa.en el momento de su muerte, Wood estaba filmando la película de ciencia ficción Brainstorm (1983), co-protagonizada por Christopher Walken y dirigida por Douglas Trumbull. También estaba programada para protagonizar una producción teatral de Anastasia con Wendy Hiller y en una película llamada Country of the Heart, interpretando a un escritor enfermo terminal que tiene una aventura con un adolescente, para ser interpretado por Timothy Hutton. Debido a su prematura muerte, ambos proyectos fueron cancelados., El final de Brainstorm tuvo que ser reescrito. Un sustituto y sound-alikes fueron utilizados para reemplazar a Wood para algunas de sus escenas críticas. La película fue estrenada póstumamente el 30 de septiembre de 1983, y fue dedicada a ella en los créditos finales.
Wood apareció en 56 películas para cine y televisión. Después de su muerte, la revista Time señaló que aunque los elogios críticos para Wood habían sido escasos a lo largo de su carrera, «siempre tuvo trabajo».
vida Personal
Wood tuvo dos matrimonios muy publicitados con el actor Robert Wagner., Wood dijo que había estado enamorada de Wagner desde que era una niña, y en su 18 cumpleaños fue a una cita arreglada en el estudio con el actor de 26 años. Se casaron un año más tarde, el 28 de diciembre de 1957; era una unión que su madre argumentó en contra.
en un artículo en febrero de 2009, Wagner recordó su primer romance:
Wood y Wagner se separaron en junio de 1961 y se divorciaron en abril de 1962.el 30 de mayo de 1969, Wood se casó con el productor británico Richard Gregson. La pareja había salido durante dos años y medio antes de su matrimonio, mientras Gregson esperaba que su divorcio finalizara., En 1970 tuvieron una hija, Natasha. Se separaron en agosto de 1971 después de que Wood escuchara una conversación telefónica inapropiada entre su secretaria y Gregson. La división marcó un breve distanciamiento entre Wood y su familia, cuando la madre María y la hermana Lana le dijeron que se reconciliara con Gregson por el bien de su hijo recién nacido. Ella solicitó el divorcio, y fue finalizado en abril de 1972.
A principios de 1972, Wood reanudó su relación con Wagner. La pareja se volvió a casar el 16 de julio de 1972, cinco meses después de reconciliarse y tres meses después de divorciarse de Gregson., Su hija, Courtney Wagner, nació en 1974.
La Hermana De Wood, Lana Wood, recuerda este período:
permanecieron casados hasta la muerte de Wood siete años más tarde, el 29 de noviembre de 1981, a la edad de 43 años.Natalie Wood tuvo una breve relación con Elvis Presley.
muerte
durante la realización de la película Brainstorm, Wood se ahogó durante un viaje en barco de fin de semana a la isla de Santa Catalina a bordo del Splendour. Muchas de las circunstancias que rodearon su ahogamiento son desconocidas; nunca se determinó cómo entró en el agua., Ella estaba con su marido Robert Wagner, co-estrella de Brainstorm Christopher Walken, y el capitán del Splendour, Dennis Davern, en la noche del 28 de noviembre de 1981. El cuerpo de Wood fue recuperado por las autoridades a las 8: 00 a. m.del 29 de noviembre, a una milla del barco, con un pequeño bote inflable, llamado El Valiant, encontrado varado cerca. Según Wagner, cuando se fue a la cama, Wood no estaba allí. The autopsy report revealed that Wood had bruises on her body and arms as well as an abrasion on her left cheek.,
Más tarde, en sus memorias Pieces of My Heart, Wagner reconoció que tuvo una discusión con Wood antes de que ella desapareciera. La autopsia encontró que el contenido de alcohol en la sangre de Wood era de 0.14%, y había rastros de dos tipos de medicamentos en su torrente sanguíneo: una píldora para el mareo y un analgésico, los cuales aumentan los efectos del alcohol. Después de su investigación, el forense del Condado de Los Ángeles Thomas Noguchi dictaminó que su muerte fue un accidente por ahogamiento e hipotermia. Según Noguchi, Wood había estado bebiendo y pudo haberse resbalado mientras intentaba volver a subir al bote.,
Wood fue enterrado en el Cementerio Westwood Village Memorial Park en Los Ángeles. Decenas de Representantes de medios de comunicación internacionales, fotógrafos y miembros del público trataron de asistir a su funeral; sin embargo, todos fueron obligados a permanecer fuera de los muros del cementerio. Entre los asistentes famosos se encontraban Frank Sinatra, Elizabeth Taylor, Fred Astaire, Rock Hudson, David Niven, Gregory Peck, Gene Kelly, Elia Kazan y Laurence Olivier. Olivier voló desde Londres para asistir al servicio.,
después de un paréntesis de 30 años, el caso fue reabierto en noviembre de 2011 después de que Dennis Davern declarara públicamente que había mentido a la policía durante la investigación inicial y que Wood y Wagner tuvieron una discusión esa noche. Alegó que Wood había estado coqueteando con Walken, que Wagner estaba celoso y enfurecido, y que Wagner era responsable de la muerte de Wood. Walken contrató a un abogado y cooperó con la investigación, y las autoridades no lo consideran sospechoso. Wagner ha negado cualquier participación en la muerte de Wood, pero fue nombrado una persona de interés en la investigación en febrero de 2018.,
en 2012, el Dr. Lakshmanan Sathyavagiswaran, jefe forense del Condado de Los Ángeles, modificó el certificado de defunción de Wood y cambió la causa de su muerte de ahogamiento accidental a «ahogamiento y otros factores indeterminados».»El documento enmendado incluía una declaración de que las circunstancias de cómo la madera terminó en el agua «no están claramente establecidas». La oficina del forense había recibido instrucciones de los detectives de no discutir ni comentar el caso. El 14 de enero de 2013, la oficina del forense del Condado de Los Ángeles ofreció un anexo de 10 páginas al informe de la autopsia de Wood., La adición afirmó que ella podría haber sufrido algunos de los moretones en su cuerpo antes de que ella entró en el agua y se ahogó, pero que no pudo ser determinado de manera definitiva. El patólogo forense Dr. Michael Hunter ha especulado que Wood era particularmente susceptible a moretones debido a la droga synthroid, que ella había tomado.
Douglas Trumbull, director de Brainstorm, dejó de dirigir películas después de la muerte de Wood en 1981. En 2013, explicó que las circunstancias inciertas que rodearon su muerte fueron la razón principal de esta decisión. Desde entonces ha vuelto al cine.