Michael Jackson ha sido conocido en el «rey del Pop» desde la década de 1980
La música Pop, a menudo llamada simplemente pop, es de la música popular (distinguida de la música clásica o artística y de la música popular. El término no se refiere específicamente a un solo género o sonido, y su significado es diferente dependiendo del momento y el lugar., Dentro de la música popular, la» música pop » a menudo se distingue de otros subgéneros por rasgos estilísticos como un ritmo bailable, melodías simples y una estructura repetitiva que recuerdan las canciones de vocalistas como Karen Carpenter y Roberta Flack. Las letras de las canciones Pop son a menudo emocionales, relacionadas con el amor o el baile.
La música Pop puede incluir elementos de rock, hip hop, reggae, dance, R&b, jazz, electrónica, y a veces música folk y varios otros estilos., Por ejemplo, en las décadas de 1920 y 1950 la música pop atrajo la influencia principalmente del jazz, comenzando en la década de 1950 del rock y el rhythm and blues (R&B), y desde la década de 1980, del hip hop. El amplio atractivo de la música pop se ve para distinguirla de los tipos más específicos de música popular, y los artistas y grabaciones de música pop se encuentran entre los más vendidos y más conocidos en muchas regiones del mundo.,
hoy en día distribuida por las principales compañías discográficas como parte de un mercado global de la música, la música pop a menudo implica el marketing masivo a través de la radio, la televisión y otros medios, lo que la convierte en parte de la vida diaria de muchas personas. Como tal, también ha enfrentado críticas.
formatos de composición, grabación y distribución
una canción pop puede ser escrita por un compositor o compositor profesional cuyo trabajo se entrega a un cantante profesional, o puede ser escrita por el cantante que la interpreta., Desde el éxito de The Beatles en la década de 1960, se ha vuelto cada vez más común que los artistas de música pop escriban sus propias canciones. Sin embargo, muchas canciones pop no son escritas por los intérpretes. Los estándares Pop (canciones que han alcanzado la fama por derecho propio y son interpretadas por muchos cantantes diferentes) y versiones (grabaciones que son «covers» por un intérprete posterior) también son comunes.
Cuando el cantante y el escritor de una canción son personas diferentes, es el cantante quien es considerado la «estrella del pop», con el escritor trabajando detrás de las escenas., Las estrellas del Pop a veces han sido criticadas por no escribir—o en algunos casos, incluso cantar—su propio material por fanáticos de géneros donde tal práctica es habitual (como bandas de rock, MCs de rap o cantautores). Por otro lado, los cantantes pop a veces han sido criticados por la falta de formación artística y técnica por los oyentes de la música clásica, donde los artistas generalmente interpretan música escrita por otros.,
el desarrollo de métodos de grabación es visto como una gran influencia en el sonido del pop, distinguiéndolo de la música clásica y el jazz, así como de algunos tipos de música popular que pueden buscar un sonido más «natural». Los artistas de música Pop suelen hacer uso de tecnología de vanguardia y estudios de grabación para lograr el sonido que desean, y los productores de discos pueden tener una gran influencia.
en la era de la música grabada, el single (una sola canción) y el álbum (una colección de canciones) son los métodos habituales de distribución de música pop., Se ha distribuido en muchos formatos, incluidos discos de vinilo, cintas de casete, discos compactos y descargas de Internet.
Sonido y temas
La música Pop generalmente utiliza una melodía simple y memorable, y enfatiza el ritmo, a menudo con síncopa, y se reduce a un riff básico o loop que se repite a lo largo de gran parte de la canción. Las canciones Pop suelen tener un verso y un coro, cada uno con material musical diferente, así como un puente que los conecta en muchos casos.,
el estilo vocal que se encuentra en gran parte de la música pop ha sido fuertemente influenciado por las tradiciones musicales afroamericanas como el rhythm and blues (R&B), La música soul y el gospel. Los ritmos y el sonido de la música pop han sido fuertemente influenciados por el swing jazz, rock and roll, reggae, funk, disco, y más recientemente por el hip hop.
Las canciones son a menudo sobre el amor, o sobre el baile. Muchas canciones pop también son autorreferenciales, hablando del intérprete y haciendo referencia a su propia interpretación de la canción.,
Videos y actuaciones
Los videos Musicales y las actuaciones en vivo se utilizan a menudo para la exposición en los medios, y los artistas pueden tener espectáculos escénicos extravagantes y usar bailes coreografiados. Los videos musicales a menudo se lanzan después del sencillo original, para alentar que tanto el video como la canción se compren. La «imagen» es generalmente considerada un aspecto importante de la música pop, y la presentación pública de sus artistas a través de videos y entrevistas ha sido responsable de elogios y críticas de la música pop.,
Demografía de la música pop
a medida que los discos, CD y DVDs se hicieron más baratos, la edad del consumidor promedio de música pop cayó dramáticamente. En los primeros años de las grabaciones, artistas como Frank Sinatra cantaban sobre asuntos de amor, champán y clubes nocturnos; letras que atraían a los inversores, los negocios y el mercado «elegante». A medida que los discos se hicieron más baratos, los adolescentes fueron capaces de influir en el mercado, especialmente durante la promoción de las giras mundiales de los Beatles., En los últimos años, los niños se han convertido en uno de los mercados de música más grandes, reduciendo drásticamente la edad del consumidor promedio de música pop.
Los jóvenes siempre han estado interesados en la Moda, y gastan su dinero en nuevos artistas. Mientras que la generación anterior tiende a mantener a sus artistas favoritos, los jóvenes se ajustan más a la presión de sus compañeros. Este conformismo crea olas de apoyo comercial para artistas particulares, y establece la música pop como un importante mediador de la cultura juvenil., Debido a esto, la música pop ha sido históricamente la fuente de numerosos pánicos morales; los padres ven letras explícitas y sugerentes como puertas de entrada a la inmoralidad y culpan a la música pop por los aumentos percibidos en el comportamiento objetable dentro de la cultura juvenil.
historia de la música Pop
de 1890 a 1920
el elemento de música dance de la música pop occidental se remonta al Ragtime, que inicialmente fue popular en las comunidades afroamericanas, y se difundió principalmente a través de partituras y pianos., El Ragtime se convirtió en Swing, una forma temprana de Jazz que se disfrutaba tanto por su capacidad de baile como por su mutabilidad. Es importante tener en cuenta que la claridad de los instrumentos (latón en particular) y la naturaleza contundente del ritmo ayudaron a garantizar que estas formas musicales fueran las primeras en ser grabadas y presionadas en discos de discos primitivos. Ambas formas de danza se originaron en las comunidades afroamericanas, y se extendieron a las comunidades blancas, especialmente a través de lugares que contrataban artistas negros. Incluso el Jazz temprano en París fue influenciado por juglares blancos y negros que interpretaban música ragtime.,Al igual que el Rock ‘ N ‘ Roll, la popularidad generalizada en las comunidades blancas hasta cierto punto no despegó hasta que se pudo encontrar artistas blancos para interpretarlo, y ciertos elementos estilísticos de la misma se atenuaron. El cruce de las fronteras sociales basadas en la raza alrededor de la raza, para el ragtime, el swing y más tarde el Rock’N’Roll, fue la fuente de muchos pánicos morales en Estados Unidos inspirados por la música pop.,
1930s and 1940s
Los estilos que influenciaron el desarrollo posterior del pop incluyen el Blues, también originario de las comunidades afroamericanas (por ejemplo: Electric guitar Blues en Chicago y Texas), y el Country proveniente también de la «música hillbilly» del folk pobre, blanco y negro (Sun Records en Tennessee), que se mezclaron para convertirse en Rockabilly. El ingrediente más importante en el Rock N’ Roll temprano fue, sin embargo, el tipo de jump Blues / R&b dirigido por Louis Jordan que ocasionalmente irrumpió en las listas de pop., La música más tarde se mezcló con góspel handclaps, boogie woogie y un mayor énfasis en backbeat, por artistas como The Treniers, que crearon Rock ‘N’ Roll.
el surgimiento de los cantantes llorando y emocionales a finales de la década de 1940, como Mario Lanza, comenzó el estilo vocal de la música pop.,
1950s
Elvis Presley en 1957
Los primeros artistas de música Pop occidental incluyen Tommy Steele, Marty Wilde, Bing Crosby, Frank Sinatra, Dean Martin, Bobby Darin, Bobbejaan Schoepen y Peggy Lee, pero otros artistas como Bill Haley y sus cometas, platters, Fats Domino y Elvis Presley se hicieron populares entre la generación más joven. En Australia estaban Johnny O’Keefe, Col Joy y Bobby Darin. Cantantes italianos como Mario Lanza cantaban canciones que la gente podía identificar y cantar.,
en Irán, antes de la aparición a principios de la década de 1950 de Vigen Derderian (conocido como el «sultán del Pop»), la industria de la música estaba dominada por cantantes clásicos persas. Vigan combinó melodías persas y letras persas con guitarra. Comparado por algunos fanáticos con Elvis Presley, su buena apariencia y su físico alto y fino se sumaron a su atractivo como la primera estrella pop masculina de Irán, especialmente entre las mujeres en un momento en que las ideas de emancipación se estaban afianzando en las décadas de 1950 y 1960.
laïkó fue la música pop de Grecia en las décadas de 1950 y 1960. laïkó es similar a la música de fantasía turca., Fue criticado desde todas partes por su apoliticismo y decadencia, y sus raíces turcas. La influencia de la música Oriental en Laïkó se puede ver más fuertemente en la década de 1960 indoyíftika, filmi indio (Música popular para películas) con letras griegas. Manolis Angelopoulos fue el intérprete más popular de indoyíftika, mientras que laïkó puro fue dominado por la superestrella Stelios Kazantzidis y Stratos Dionisiou.
Fairuz se enfrenta a su audiencia por primera vez durante el espectáculo «Ayyam al Hassad» (días de cosecha) donde cantó «Lebnan ya Akhdar Helou» (Líbano El verde hermoso) en Baalbeck.,
1960
Ray Charles.
Bob Dylan.
los ídolos adolescentes de la música Pop occidental de la década de 1960 incluyeron a The Beatles, The Beach Boys, Cliff Richard, Sandy Shaw, The Who, Lulu, The Small Faces, Gene Pitney y The Shadows., Otros músicos pop incluyen a Neil Diamond, The Bee Gees, Elvis Presley, Burt Bacharach, Cat Stevens, Aretha Franklin, Isley Brothers, Ray Charles, Stevie Wonder, The Supremes, Marvin Gaye, Bob Dylan, Simon and Garfunkel, y algunos del repertorio de The Beatles. La década de 1960 también vio la primera aparición de lo que más tarde se acuñó como boy bands con los más famosos de esta era siendo los Monkees.
en la década de 1960, la cantante pop más famosa de Irán, Googoosh, encontró reputación participando en varios festivales internacionales de música., Ganó el primer premio y el disco de oro por sus números franceses, «Retour de la vie» y «J’entends crier je t’aime», en el Festival de Cannes en 1971. Su grabación de 12 canciones en italiano y español para el Festival de música de San Remo en 1973 se convirtió en un éxito de la noche a la mañana. También ganó el primer premio en el Festival de música de Cartago en 1972 y fue honrada con la primera medalla de las artes de Túnez en el mismo año. Su canción en español titulada «Desde Hacies Tiempo» fue un éxito inmediato en América del Sur en 1973.,
en 1962, se lanzó la primera melodía popular occidental con letras turcas, «Bak bir Varmış bir Yokmuş» de Ilham Gencer (mira Érase Una vez)
1970s
rod stewart.
Supertramp.
David Bowie.,
una proliferación de nuevos sonidos de la era disco incluyó las armonías vocales overdubbed de The Carpenters y Karen Carpenter, ABBA, Donna Summer, The Bee Gees, el pop basado en piano de Billy Joel y Elton John, los estilos country de The Eagles y el pop influenciado por el rock de Rod Stewart, Steely Dan y Fleetwood Mac., Otros músicos pop importantes incluyen Pink Floyd, The Rolling Stones, David Bowie, Led Zeppelin, Supertramp, Styx, Deep Purple, Genesis, Neil Young, Barry Manilow, Rex Smith, Cat Stevens, Carole King, Jackson Five, The Miracles, Elvis Presley, Neil Diamond, Kenny Rogers, Roberta Flack, Carly Simon, Cher, Stevie Wonder, John Denver, Earth, Wind and Fire, KC and the Sunshine Band e Irene Cara. El australiano John Farnham y Olivia Newton-John (fama de Grease the Musical) tuvieron grandes ventas en su mercado local, con crossover en el Reino Unido y para Olivia Newton-John, también en Estados Unidos.,
Arabesque-pop a partir de la década de 1970, la inmigración de las zonas rurales predominantemente del sudeste a las grandes ciudades y particularmente a Estambul dio lugar a una nueva síntesis cultural. La composición de Estambul iba a cambiar para siempre. Las antiguas tabernas y salas de música de fasıl music iban a cerrar en lugar de un nuevo tipo de música. Estos nuevos residentes urbanos trajeron su propio sabor de la música, que debido a su localidad era en gran parte de Oriente Medio. Los musicólogos calificaron despectivamente este género como arabesco debido a los lamentos agudos que son sinónimos del canto árabe., Su popularidad aumentó tanto en la década de 1980 que incluso amenazó la existencia del pop turco, con estrellas en ascenso como Muslum Gurses.Este género tiene formas underbeat que incluyen formas otomanas de música de danza del vientre con artistas como Orhan Gencebay que agregó el rock and roll angloamericano a la música arabesca.,
en Turquía, el pop (light western)se hizo muy popular en la década de 1970 con estrellas como Semiha Yanki, Kamuran Akkor, Ayla Dikmen, Erol Büyükburç, Fikret Şeneş, Gönül Akkor, Hümeyra, Ilhan Irem, Nermin Candan, Asu Maralman, Yurdaer Doğulu, Zümrüt, Sezen Aksu, Nazan Árcel y Ajda Pekkan alcanzando el estatus de superestrella a nivel nacional.
durante la década de 1970 en Gran Bretaña, New Wave Y Punk trajeron bandas como Siouxsie and the Banshees, Ian Dury, Elvis Costello, The Police y The Stranglers a las listas pop., A mod revival spearheaded by The Jam and Madness followed and opened the way for The Specials, UB40 and Dexys Midnight Runners.
1980s
Michael Jackson.
Annie Lennox of Eurythmics.
Cyndi Lauper.,
lo más destacado de la música pop en la década de 1980 es el segundo Thriller de Michael Jackson, que se convirtió en el álbum más vendido de todos los tiempos. Jackson fue el artista más exitoso de la década de 1980, abarcando nueve sencillos #1 solo en los Estados Unidos durante esa década, y vendiendo más de 133 millones de copias con solo dos álbumes: Thriller y su seguimiento Bad. Desde principios de los noventa, Jackson ha sido a menudo referido y considerado como el «rey del Pop»., Otro artista dominante en la década de 1980 fue Madonna. Billboard la nombró la mejor actuación femenina de la década (y ella fue el segundo lugar en el acto en general que viene detrás de Michael Jackson). Su éxito en la década de 1980 con éxitos #1 como «Like A Virgin», «Papa Don’t Preach» y «Like A Prayer» llevó a su eventual título como Reina del Pop y a ser premiada por MTV como artista de la década. Prince también tuvo un impacto popular en la década de 1980, y fue particularmente adorado por los críticos de música., Un gran número de sus álbumes y singles encabezó o ocupó posiciones prominentes en la encuesta anual de Village Voice «Pazz and Jop», incluyendo álbumes de 1999, Purple Rain y Sign «o» The Times. Canciones como» When Doves Cry «y» U Got The Look «fueron éxitos para Prince, al igual que canciones que escribió para otras como» Manic Monday «(interpretada por The Bangles) o» I Feel for You » (interpretada por Chaka Kahn).,es decir, Minogue, Janet Jackson, Olivia Newton-John, Duran Duran, The Go-Gos, Huey Lewis & the News, Katrina and the Waves, the Police, Kenny Rogers, James Ingram, Lionel Richie, Stevie Wonder, Billy Joel, Tears for Fears, Rex Smith, Cyndi Lauper, Thompson Twins, Debbie Gibson, A-ha, Whitney Houston, Juice Newton, Richard Marx, Phil Collins, Air Supply, Laura Branigan, Talking Heads, Eurythmics, The Bangles, Hall & Oates, David Slater, Kenny Loggins, Kenny Rankin, George Michael (y Wham), Rick Springfield, U2, Def Leppard, AC/DC, y Culture Club., A finales de la década de 1980 vio el surgimiento del dúo pop sueco Roxette.
La música Pop en la década de 1980 fue fuertemente influenciada por un sonido electrónico con sintetizadores y cajas de ritmos, y música de tipo dance. Ahora en el presente, la década de 1980 se ve como teniendo muchas maravillas de un solo éxito (aunque la década de 1990 tiene tantas), y el estilo y el sentido de la Moda y «look» en los videos musicales ha sido influenciado y ha sido traído de vuelta en la ropa y el estilo actuales.,
1990s
entre los actos de pop más exitosos de la década de 1990 fueron R&b-influenced pop actos como Mariah Carey, Destiny’s Child, Boyz II Men, Michael Jackson, Janet Jackson, En Vogue, Salt N Pepa, MC Hammer, C& C Music Factory, Brandy, y TLC., Non-R&artistas B como U2, Cher, Michael Bolton, Bryan Adams, Elton John, Alanis Morissette, George Michael, Madonna, Shania Twain, Bon Jovi, Selena, Ace of Base, Celine Dion, Nádine, Aqua, Sheryl Crow, Kim Wilde, Jewel también tuvieron un éxito fenomenal durante esa década.
la década de 1990 y el siglo XXI estuvieron marcados por un resurgimiento de las tendencias de boy band y girl group. estadounidense., tuvo New Edition, Color Me Badd, New Kids on The Block (A finales de 1980 y principios de 1990), seguido por los Backstreet Boys a menudo referidos como «la banda de chicos más vendida» de todos los tiempos, Hanson, *NSYNC, 98 Degrees y el enorme fenómeno de la banda de chicas pop, las Spice Girls, que a menudo son acreditadas por los críticos como el renacimiento de la música pop en los Estados Unidos. Hacia el cambio de milenio, las» princesas pop » aparecieron como Britney Spears, Christina Aguilera, Jessica Simpson, Mandy Moore, Robyn y Willa Ford., Desde el Reino Unido llegaron los gustos de Take That, Steps y S Club 7, mientras que Australia tenía Kylie Minogue y Savage Garden. Boy bands irlandeses durante este período Incluyen Boyzone y Westlife. 1999 vio el auge de la explosión del pop latino con Ricky Martin a la vanguardia, seguido por Jennifer López, Thalía, Luis Miguel, Shakira, Enrique Iglesias, Paulina Rubio y Marc Anthony. Además, hubo muchas bandas de pop de Europa continental que encontraron su camino para encabezar las listas mundiales, como Aqua (Dinamarca), A-ha (noruega), los del Río (España) y a*Teens (Suecia).,
la década de 1990 también vio el comienzo de una oleada de pop en el mercado asiático, conocido como J-pop, como se originó en Japón. Utada Hikaru y Namie Amuro vendieron cada uno más de 50 millones en sus respectivos mercados asiáticos.
2000s
en la década de 2000, la música pop allanó el camino para los éxitos multi-platino de artistas como Anastacia, Backstreet Boys, Beyoncé Knowles, Black Eyed Peas, Britney Spears, Christina Aguilera, Ciara, Jessica Simpson, Ashlee Simpson, Hilary Duff, Lindsay Lohan, Kelly Clarkson, Gwen Stefani, Mya, Justin Timberlake, Nelly Furtado, Shakira, NSYNC, Pussycat Dolls, y Usher., Robbie Williams registró las mayores ventas para un artista masculino, principalmente en el mercado europeo. En 2002 T.A. T.u. emergió de Rusia con un gran éxito que todavía continúan teniendo hoy en día como el acto Ruso más vendido de todos los tiempos.
las divas de los artistas de la década de 1990, como Madonna y Mariah Carey presentaron álbumes que prolongaron su dominio de las listas de música. La superestrella Sueca Carola Häggkvist continuó su dominio de las listas europeas. Otras tendencias incluyen cantantes pop adolescentes como Hilary Duff, estrella de Disney Channel., Los actos de pop punk como Simple Plan y Fall Out Boy se han vuelto cada vez más populares, así como los actos de pop rock como Ashlee Simpson y Avril Lavigne y la música emo como Hawthorne Heights, Lostprophets y Dashboard Confessional.
el popular programa de reality American Idol produjo varios artistas pop exitosos, especialmente Kelly Clarkson, Clay Aiken, Katharine McPhee, Chris Daughtry y Carrie Underwood, una artista pop country.
en América Latina, el grupo pop multi-platino RBD ha logrado un gran éxito comercial convirtiéndose en el acto Latino más vendido en la década de 2000.,
también hubo una tendencia importante que ha creado múltiples niveles de cantantes pop, con uno diseñado para preadolescentes y adolescentes. Si bien esto no es necesariamente un nuevo desarrollo, muchos lo ven como perjudicial para la música en su conjunto, ya que ha fomentado la compartimentación de la música. Además de Hilary Duff, muchos otros actores de Disney Channel se han convertido en cantantes. Estos artistas incluyen ídolos adolescentes Ashley Tisdale y Vanessa Hudgens. Otros artistas de Disney incluyen a Jesse McCartney, Miley Cyrus, y ALY y AJ.,
a principios de la década de 2000, el pop «puro» comenzó a transformarse en un estilo de música más mezclado. Las estrellas del pop de los 90 como Britney Spears y Christina Aguilera experimentaron ventas algo disminuidas, y procedieron a cambiar su imagen y sonido a un estilo más «R&B», en gran parte debido al dominio de la radio urbana o hip-hop en los Estados Unidos., A medida que R& b y la música pop se mezclaron, más y más artistas de»Pop / R&b » surgieron, como Ciara, Rihanna, Nelly Furtado, Christina Milian, Mariah Carey, Ne-Yo Akon, T-Pain, Justin Timberlake y Pussycat Dolls.
hacia finales de la década de 1990, las boy bands coreanas, como H. O. T., llevaron a la popularidad con la música coreana (K-pop). Esto se debió al hecho de que la música asiática estaba empezando a sonar más occidentalizada. Esto finalmente llevó a una reducción en la popularidad del J-Pop en la década de 2000 y el auge del K-pop dentro de los mercados asiáticos, lo que llevó a la locura, hallyu., La locura hallyu ha dominado los mercados asiáticos desde principios de la década de 2000, con artistas coreanos como BoA, Rain (Bi) y SE7EN, rompiendo récords y ventas en toda Asia, y teniendo la capacidad de cantar no solo en su lengua materna (coreano), sino también en japonés y chino (dialecto mandarín). Esto solo contribuyó a la popularidad del K-pop, y lo ha ayudado a mantenerse en la cima a lo largo de la década de 2000. como parte de la ola coreana, los sencillos de éxito como «Gangnam Style» de PSY lograron un éxito global. Boy bands coreanos como BTS y grupos de chicas como BLACKPINK tuvieron éxito en todo el mundo.,
crítica de la música pop
La música Pop es a menudo criticada por ser demasiado simple y repetitiva. En contraste con otras formas de música que requieren años para dominar, a menudo se ve como más fácil de aprender y tocar que otros géneros. Los músicos tienden a actuar menos en conciertos en vivo en comparación con otros géneros. Sofisticados estudios de sonido donde se hacen grabaciones son capaces de crear mezclas que no pueden ser reproducidas en actuaciones en vivo, lo que lleva a los cantantes a «sincronización de labios» las letras, en lugar de cantar en realidad cuando se realiza en vivo o en apariciones en televisión., La práctica de utilizar la tecnología de sincronización de labios desplaza el atractivo de los vocalistas lejos de la habilidad genuina hacia la «imagen».»Los vocalistas Pop a menudo no escriben su propia música o tocan un instrumento, y la complejidad de otros instrumentos a menudo se intercambia por simples acordes de fondo y sintetizadores. Después del video musical de MTV «explosion» en la década de 1980, la música pop se volvió más basada en imágenes, y los músicos se centraron menos en el aspecto musical de su actuación., Los músicos Pop a menudo usan técnicas musicales simples, absteniéndose de solos complejos y usando compases impares, en comparación con la música clásica, el jazz y el rock.
notas
- Vigen Derderian: ídolo Pop de una revolución musical en Irán The Guardian, 25 de noviembre de 2003. Consultado El 6 De Noviembre De 2020.
- traducciones amablemente proporcionadas por Ali Yildirim.
- Martin Stokes, «Sounds of Anatolia» in the Rough Guide to World Music, Volume 1: Africa, Europe & the Middle East, Second revised ed. (Rough Guides, 2001).,
- Pazz & Jop: Top 10 Albums By Year, 1971-2017 Village Voice. Consultado El 6 De Noviembre De 2020.
- Agay, Denes. Las canciones más queridas del pueblo estadounidense. Garden City, NY: Doubleday, 1975. ISBN 0385000049
- Frith, Simon. The Cambridge Companion to Pop and Rock (en inglés). Cambridge, UK: Cambridge University Press, 2001. ISBN 0521556600.Schoemer, Karen. Great pretenders: my strange love affair with ’50s pop music (en inglés). NY: Free Press, 2006. ISBN 0743272463
- Stambler, Irwin. Encyclopedia of pop, rock and soul (en inglés). NY: San, Martin’s Press, 1989. ISBN 0312025734
- Stokes, Martin, «Sounds of Anatolia» in Simon Broughton and Mark Ellingham, The Rough Guide to World Music, Volume 1: Africa, Europe & the Middle East, Second revised ed., Rough Guides, 2001, ISBN 1858286352
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- Historia de la música Pop
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- Historia de la»música Pop»
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