todo lo que necesita saber sobre las notas de batería y la partitura de batería, recopilado en una práctica guía de notación de batería

en su viaje para convertirse en un mejor baterista, aprender a leer y escribir partituras de batería es increíblemente importante. De hecho, entender claramente el lenguaje musical de la batería es una superpotencia.

Drum sheet music permite a los bateristas tocar nuevos ritmos de batería y realizar canciones sin escucharlas o practicarlas de antemano., La música de tambor se compone de la clave de percusión, notas de tambor, teclas de tambor, entrepiernas, compases, corcheas, semicorcheas, rellenos de tambor y compases, todos colocados con precisión en el pentagrama.

aunque la capacidad de reproducir música sin escucharla puede parecer casi mágica, una vez que entiendas las notas de las partituras de batería, también desbloquearás esta habilidad.

de la misma manera que hay mitos sobre lo difícil que es aprender tambores, la idea de leer partituras se siente muy fuera de la zona de confort de muchos bateristas.,

me escribió esta notación de percusión guía para demostrar que realmente no es tan difícil…

Aprender a leer la música del tambor es mucho más fácil que el aprendizaje de un idioma. Todo se presenta de manera muy lógica y podrás recogerlo mucho más rápido.

Reading drum sheet music es una gran habilidad para ayudarte con tu batería incluso cuando empiezas a tocar, incluso si estás aprendiendo sin batería.,

obtener una comprensión de cómo funcionan los patrones de batería antes de llevarlos a la batería le dará una ventaja y hará que sea más fácil entender y aprender a tocar la música de batería que le encanta.

recomendamos leer desde el comienzo de esta guía de notación de batería para obtener el mayor beneficio, ya que cada sección le ayuda a comprender la siguiente con más claridad.

sin embargo, le invitamos a usar los enlaces a continuación para llevarlo a cada sección individualmente si regresa a esta guía.,i>

  • incluir un compás
  • dividir su música en barras
  • Escribir partitura de batería usando entrepiernas
  • distinguir las corcheas de entrepiernas
  • Usar semicorcheas para agregar variedad
  • Desarrollar su capacidad de lectura para incluir rellenos de batería
  • reunir todo escribiendo con entrepiernas, corcheas y semicorcheas
  • agregar silencios para crear espacio en su partitura de batería
  • descubra nuestros mejores consejos para mejorar su lectura
  • cómo leer música de batería (a la manera moderna)

    en el pasado, aprender a leer música era, para decirlo simplemente, excepcionalmente aburrido.,

    nadie quiere sentarse a escribir garabatos que se sienten completamente separado de la música que les encanta jugar.

    afortunadamente, las cosas han cambiado mucho en el mundo de la lectura musical y aprender esta habilidad es mucho más creativo, divertido y fácil de aprender de lo que solía ser.

    Entonces, ¿qué es diferente?

    el viejo sistema consistía en tomar lecciones de batería con libros interminables de teoría musical y dibujar diferentes notas con lápiz y papel.,

    pero ahora, la tecnología nos permite obtener comentarios instantáneos sobre cómo suena nuestra partitura.

    al Aprender Música en tus lecciones de batería, Una vez que hayas dibujado o copiado notas, realmente no tendrías idea de cómo sonaban.

    tendrías que pedirle a un profesor que lo toque o lo cante para ti.

    Ahora tenemos nuestro propio profesor personal, disponible 24/7.

    este nuevo profesor es el software de notación musical de batería.

    software de notación musical de batería

    sé que estás listo para empezar a aprender partituras de batería y te prometo que está en camino!,

    en mi experiencia, una de las mejores maneras de aprender a leer música rápidamente es obtener una prueba gratuita de algún software de música de batería (solo para PC o Mac).

    todavía te beneficiarás enormemente de leer esta guía sin usar esta herramienta, pero mi experiencia es que te divertirás más si lo haces.

    entonces, ¿por qué recomiendo esto?

    el software le permite escribir una idea en la partitura de tambor y luego escucharla al instante.,

    Aquí hay un ritmo que escribí anteriormente:

    Puede comprobar si cometió algún error, y realmente acelera su curva de aprendizaje.

    esto te permite crear un vínculo mental muy fuerte entre las notas que ves en el papel y la música que haces en la batería.

    ¿qué software de notación musical de batería debo probar?

    después de mucha experimentación, personalmente te recomendaría obtener una prueba gratuita de Guitar Pro.,

    como probablemente habrás adivinado, Guitar Pro no solo hace música de batería, sino que es, con mucho, el software más simple que he utilizado para la notación de batería.

    es muy fácil de aprender y estarás expresando tu creatividad en poco tiempo.

    así que, sin más preámbulos, vamos a aprender a leer la notación musical de batería!

    el pentagrama

    antes de entrar en el meollo de las notas de batería y la notación, primero tenemos que construir el andamiaje en el que se sentarán nuestras notas de batería.,

    colocaremos todas nuestras ideas de batería en cinco líneas conocidas como el pentagrama (pronunciado ‘pentagrama’, como la palabra ‘rave’).

    En las cinco líneas y en los espacios entre ellos, es donde vamos a colocar nuestras notas.

    estas líneas rompen cuidadosamente nuestras notas y evitan que todo se convierta en un desastre ilegible.

    queremos poder leer nuestra música de forma rápida y sencilla mientras tocamos una canción, que es lo que hace que el staff sea tan importante.,

    la clave de batería

    El problema es que todo tipo de músicos diferentes utilizan el pentagrama.

    entonces, ¿cómo sabemos que lo que estamos leyendo son partituras de batería?

    seamos sinceros, vamos a parecer un poco tontos intentando abrirnos camino a través de un solo de fagot o una melodía de guitarra española si eso es para lo que estaba destinada la partitura.

    Afortunadamente, los bateristas nos hemos unido y hemos creado un símbolo propio que verás al comienzo de la mayoría de la música de batería.

    esto te dice categóricamente que lo que estás leyendo está diseñado para la batería.,

    Este símbolo se llama clave de tambor o clave de percusión.

    Si estoy siendo totalmente honesto, probablemente podríamos haber elegido uno mejor, porque ese símbolo se parece sospechosamente a un botón de pausa.

    confusamente, justo después de ver ese botón de pausa, ¡prepárate para jugar!

    Cómo saber tambor notas aparte – el tambor de la llave

    Es hora de empezar a golpear algunas notas sobre nuestro personal.

    pero no podemos estar tirándolos por todas partes.,

    Es crucial saber – cada tambor tiene su propio lugar especial en el personal.

    si no pones la nota en la línea correcta o en el espacio correcto, los bateristas tocarán algo completamente diferente a lo que pretendías.

    entonces tu solo de batería épico sonará como tu batería cayendo por algunas escaleras.

    para evitar esta catástrofe potencial, necesitamos aprender la clave del tambor.

    Una llave de afinación simplemente muestra que la línea o espacio del pentagrama representa un particular tambor o platillo.,

    las diferentes teclas son en su mayoría las mismas, con pequeñas variaciones dependiendo del editor de la música.

    por ejemplo, diferentes teclas de batería contendrán diferentes variaciones del platillo de choque.,

    en la mayoría de las partituras, el platillo de choque se ve así:

    pero también podría verse así (o cualquier otro número de pequeñas variaciones):

    al escribir partituras de batería, normalmente usará una cruz para representar un platillo y un círculo negro para representar un tambor.,

    a medida que te acercas al extremo más exótico de los platillos, tambores y técnicas de batería, estas marcas se vuelven un poco más floridas y emocionantes, pero eso es una discusión para otro día.

    no tienes que aprender todos los tambores y platillos en la clave de batería ahora, pero solo debes saber que estas son las notas que aparecen más a menudo en las partituras de batería.

    leyendo tu primer ritmo de batería

    ¡Finalmente es hora de trazar y leer tu primer ritmo de batería!

    para escribir este ritmo, tenemos que entender una última pieza de la teoría de la música de batería.,

    longitudes y valores de nota

    La longitud / valor de una nota indica cuánto dura esa nota en la música.

    si estás tocando una canción de blues lenta, es probable que tengas grandes valores de notas antiguas con mucho tiempo ocupado por cada nota.

    como resultado, la música se siente lenta y relajada. Todos se toman su tiempo con cada nota.

    si te gusta el heavy metal, y estás tocando contrabajo atronador con ambos pies, es probable que los valores de las notas sean mucho más pequeños, con muchos de ellos apretados juntos.

    Esto hace que la música se sienta rápida y frenética., Estos son el tipo de notas que probablemente tocarás en un solo de batería también.

    ¿lo sabías? Frank Zappa escribió una famosa pieza llamada ‘la página Negra’. Estaba lleno de tantos valores de notas pequeñas, presionados tan juntos, que la página parecía volverse casi completamente negra con tinta.

    comenzando todo con el crotchet

    El valor de nota más fácil de entender es el crotchet.

    simplemente, un crotchet representa un ritmo de música.

    Cuando un baterista (quizás lo hayas hecho tú mismo) grita al comienzo de una canción ‘1, 2, 3, 4!,’, están rindiendo homenaje a la humilde entrepierna.

    todo lo que están haciendo es contar 4 entrepiernas para arrancar la canción (conocido como count-in), estableciendo la velocidad a la que la banda tocará.

    echa un vistazo a algunas entrepiernas en acción con nuestro primer ejemplo de ritmo de batería presentado en partituras.

    así es como suena mientras echas un vistazo a la música.

    útil saber: en todos los clips de audio de esta guía, hay un Conteo de 4 clics., Después de eso, el ritmo del tambor se repite cuatro veces, lo que hace que sea más fácil presionar play y echar un vistazo a la música al mismo tiempo.

    si estás leyendo esto en el móvil, elige la opción’ escuchar en el navegador ‘ al escuchar los ritmos para que sea más fácil seguir junto con el artículo.

    Se puede ver cómo cada nota tiene que palo largo, ya sea hacia arriba o hacia abajo?

    ese palo largo significa que la nota es una entrepierna!,

    cada vez que veas ese palo de golf asomando hacia arriba o hacia abajo en cualquier lugar, piensa en crotchet.

    un poco más adelante, veremos formas en que puede agregar decoraciones a los palos de golf para cambiar el valor de las notas, pero eso no es importante en este momento.

    En el ejemplo anterior, he escrito un bombo en negra, seguido por la caja de una batería negra, seguido por otro de bombo en negra, seguido por la caja de una batería negra.

    si quisieras, podrías contar ‘1,2,3,4’ sobre esto, con uno y tres siendo los bombos y 2 y 4 siendo los tambores de caja.,

    de hecho, este patrón es la base detrás de muchos de los diferentes surcos de batería que tocamos.

    ¿Puedes escuchar este ritmo crotchet de bajo y caja en cualquiera de tus canciones favoritas?

    mi ejemplo favorito es ‘Billie Jean’ de Michael Jackson. Si usted tiene una canción favorita que cuenta con este ritmo común, háganoslo saber en los comentarios!

    consejo: no te preocupes si el palo / palo de golf de la entrepierna está apuntando hacia arriba o hacia abajo, no importa. Simplemente los ponemos de una manera u otra para que sean más fáciles de leer.,

    ¿Qué es un compás?

    como músicos, nos encanta poner las cosas en cuatro patas.

    los animales vinieron de dos en dos, pero los músicos vienen en 4×4 (bueno, los exitosos lo hacen de todos modos).

    en la música, no podemos tener una línea interminable de notas para siempre.

    necesitamos una estructura, una pequeña señal que nos diga cómo sentir la música en lugar de simplemente tocarla.

    el compás divide la música en pequeños trozos.,

    nos da una mejor idea de cómo debe fluir la música, qué notas debemos enfatizar y nos proporciona un marco para saber dónde estamos en la canción.

    4/4 es el compás más común y está escrito en el pentagrama de la siguiente manera:

    el compás 4/4 junto con la clave de tambor

    4/4 realmente significa?

    el número en la parte superior del compás es el número de tiempos. En este caso es 4.,

    El número en la parte inferior es el valor de la nota, que usted puede recordar vimos anteriormente. Si ves un 4 aquí, eso significa que estás tratando con, lo adivinaste, el buen viejo crotchet!

    el compás te da una cierta cantidad de notas permitidas por trozo de música.

    piense en ello como gastar dinero.

    en este ejemplo, solo se le permiten 4 entrepiernas de notas antes de que se agote su asignación.,

    en ese punto, pegamos una línea en el pentagrama para indicar que este pequeño trozo de música está hecho y no hay más espacio en esta sección.

    entendiendo las barras

    Este pequeño trozo se conoce como una barra, y la línea hacia abajo del pentagrama se conoce como una línea divisoria.

    Una barra entera, completa con dos líneas de compás

    tan pronto Como se ha terminado una barra, podemos comenzar a otro, con las mismas reglas que la última vez.

    Las barras son esenciales para que la música sea fácil de leer y seguir.,

    si alguna vez pierdo mi lugar en la música, puedo usar las líneas divisorias para navegar rápidamente por la página.

    pero no se detiene ahí

    Cuando pones un grupo de compases juntos, normalmente se conoce como una sección (a menudo etiquetada con A y B, o verso y Coro)

    así que en una canción, podrías tener una sección de verso de 16 compases y luego una sección de coro de 16 compases.

    repite eso unas cuantas veces y tendrás una canción entera.

    todo comienza con la negra. ¡No lo subestimes!

    Si tiene alguna pregunta, hágamelo saber en la sección de comentarios a continuación.,

    crotcheting Creativo: escribir y leer tu propia partitura de batería

    aunque estoy bastante seguro de que crotcheting aún no ha llegado al diccionario, es la descripción perfecta de nuestro primer ejercicio creativo.

    Es hora de poner a prueba lo que has aprendido mientras haces tu propio ritmo de batería usando solo las entrepiernas.

    Aquí están las reglas:

    • La música tiene que estar en 4/4.
    • Solo puedes usar el bombo y la caja.
    • Todas las notas tienen que ser entrepiernas.

    entonces, ¿recuerdas el toque de tambor que vimos un poco antes?,

    parecía como este:

    Y sonaba como este:

    Esto está lejos de ser la única manera en que podemos organizar el bombo y la caja del tambor.

    no tienen que venir uno tras otro, por ejemplo.

    ¿Qué pasa si pongo tres bombos seguidos y luego un tambor de caja?,

    Que la imagen y el sonido como este:

    O ¿qué pasa si me invierte la caja y el bombo para crear algo muy diferente de lo que estamos acostumbrados a oír?

    Usted puede ver cómo hay muchas posibilidades, incluso con este conjunto de reglas estrictas.,

    ya sea en Guitar Pro, o en una hoja de papel, escribe 2 de tus propias ideas de ritmo de batería usando la plantilla que te he dado.

    si estás en Guitar Pro, puedes escucharlos de inmediato.

    si las escribes en papel, intenta imaginar cómo sonarían usando los ejemplos anteriores como referencia.

    y si te sientes realmente elegante

    ¿Por qué no hacer un ritmo que tiene múltiples compases y cambia el ritmo del tambor en cada compás?,

    Aquí hay uno que hice anteriormente:

    iv id

    una vez que empiezas a rodar, es fácil hacer que tu creatividad fluya y comenzar a usar notas de batería y notación como una forma de crear nuevas ideas que luego puedes llevar a la batería en la vida real.

    cuanto mejor se obtiene con la puntuación de tambores (la palabra elegante para escribir partituras), los ritmos de batería más intrincados, emocionantes e impresionantes que usted será capaz de crear.,

    La introducción de quavers

    la variedad es el sabor de la vida, e incluso si tus ritmos de crotchet son la comidilla de la ciudad, vas a querer llevar las cosas al siguiente nivel muy pronto.

    el quaver (además de ser un delicioso crujiente) es el siguiente valor de nota en nuestra odisea a través de la partitura.

    vale ½ latido, lo que significa que en cada latido de la música, obtendrá 2 corcheas.

    Bastante sencillo, ¿verdad?

    Decora tus palos de golf

    ¿recuerdas antes cómo hablamos del palo largo de la entrepierna?,

    Bueno, para convertirlo en un quaver, todo lo que tienes que hacer es meter una pequeña película en la final, así:

    Si usted tiene dos corcheas en el mismo ritmo, se unen en un pequeño puente, como este:

    será el Que más comúnmente se encuentra corcheas colgando en el hi-hat de la línea de tambor de hoja de música, sino también añadir una gran variedad de caja y el bajo ritmos.,

    el uso más clásico de las corcheas que verás en un ritmo de batería está por encima del bajo snare bass snare crotchet patrón que exploramos anteriormente.

    esto es lo que se ve y suena como:

    Desatar las corcheas

    Como las corcheas son dos veces tan rápido como el crotchets, nos las cuenta de forma ligeramente diferente.

    en lugar de usar ‘1,2,3,4’, usamos’1 y 2 y 3 y 4 y’.,

    ¿ves cómo estamos uniendo los dos conceptos de corcheas y entrepiernas?

    The quavers are ticking along at the top (1 and 2 and 3 and 4 and)

    The crotchets are marking the beats below (1 2 3 4)

    Este ritmo de batería es increíblemente popular, y casi todos los bateristas habrán estado expuestos a él.

    Esta es la primera vez que hemos visto dos notas sucediendo al mismo tiempo en nuestras partituras, así que antes de que nuestros cerebros exploten, aclaremos exactamente cómo funciona.

    siempre que veas dos notas que se alinean verticalmente en una partitura, las tocas al mismo tiempo.,

    Si tienes notas que se alinean verticalmente, entonces ocurren en el mismo tiempo.

    La gente a menudo se confunde porque parece que tienes más de cuatro tiempos en el compás, porque si agregas todas las notas en el ejemplo anterior, terminas con 8 tiempos de notas.

    pero en realidad, nuestra ‘asignación’ de tiempos (consulte la sección compás) solo se mide de lado, no verticalmente.,

    Esto nos permite jugar un montón de diferentes tambores, al mismo tiempo, mientras se sigue dividiendo nuestra música en pequeños trozos utilizando nuestro tiempo de la firma.

    si estás luchando con esto, ¡no te asustes! Haga una relectura de la sección de compás y háganos saber si tiene alguna pregunta.

    ahora deja volar tu imaginación

    ahora sabes cómo leer partituras de batería con entrepiernas y corcheas.

    esto significa que puede diseñar su propio ritmo de batería con ambos en mente.,

    Salta a Guitar Pro o coge un bolígrafo y papel y mira lo que se te ocurre.

    Puede mantener el aspecto general del ritmo anterior y convertir los bombos en corcheas, como esto:

    y puede espaciar los hi-hats usando entrepiernas, como esto:

    cualquier combinación de entrepiernas y corcheas, hi-hats, caja y bajo creará un nuevo ritmo fantástico.,

    luego puedes llevar esos ritmos a la batería y llevarlos a la realidad.

    trae los semicuavers

    Los Semicuavers son las potencias del mundo de la batería. Son el valor final de la nota que estamos viendo en esta guía.

    si quieres aprender patrones de batería que van a sorprender a tu audiencia, mejor asegúrate de tener algunos rellenos de semicuaver en tu arsenal.

    esa es solo una de las razones por las que es tan útil poder leer partituras de batería que contengan semicuavers.,

    aunque no es raro poner semicuavers en los golpes de tambor, lo más probable es que los escuches al final de las secciones en forma de relleno de tambor.

    Así que si una negra vale un ritmo de la música y un quaver vale ½ ritmo, ¿cuánto crees que un semiquaver vale?

    si dijiste ¼ por latido, estás matando esto.

    Hay cuatro semicuavers por tiempo., Se utilizan dos películas en el palo largo de una negra para que se convierta en un semiquaver, que se parece a esto:

    Cuando hay más de un semiquaver en un latido, los unimos en un puente como este:

    se Puede ver cómo el mismo tipo de reglas y la lógica que se utilizó para crotchets y corcheas también se aplica a semiquavers?,

    es muy útil usar algo como Guitar Pro para poder escuchar diferentes combinaciones de semicuaver en acción.

    Los Semicuavers pueden ser un poco difíciles de «escuchar en tu cabeza» si no estás acostumbrado a escribirlos regularmente.

    en Lugar de contar ‘1 y 2, y 3 y 4 y el» como se hizo con las corcheas, contamos semiquavers como esto:

    ‘1 e y 2 e e 3 e 4 e y’

    Si que hace girar la cabeza, trate de que la frase ‘coca cola’ en su lugar.,

    el nombre se divide muy bien en cuatro sílabas que suenan como semicuavers cuando dices la palabra en voz alta.

    cómo leer rellenos de batería

    vamos a mostrarte algunos ejemplos de rellenos de batería semicuaver en partituras.

    debido a que normalmente tocamos un ritmo de tambor antes de un relleno de tambor, he puesto ambos juntos para que pueda verlos en contexto.

    ejemplo 1

    en el ejemplo 1, usamos 4 semicuavers en el tambor de caja para completar el último compás.

    esto crea una variación genial a nuestro ritmo estándar que puede captar la atención de todos.,

    si estás aprendiendo rellenos de batería, Este patrón debería ser uno de los primeros que intentes, ya que es uno de los rellenos más fáciles de leer y tocar.

    Ejemplo 2

    en el ejemplo 2, estamos llevando las cosas al siguiente nivel.

    como se puede ver en la partitura de arriba, vamos a utilizar 2 beats de semicuavers (8 en total) y vamos a distribuir el relleno alrededor de 4 tambores diferentes.

    debido a que diferentes tambores tienen diferentes tonos (suenan más alto o más bajo), podemos hacer rellenos que son más musicales al incluir una variedad de tambores.,

    habréis notado que estoy incluyendo un par de baterías que no hemos visto todavía en ningún ejemplo hasta este punto.

    estamos iniciando las cosas con 2 snare drums y 2 bombos, pero luego estamos bastante descaradamente pegando un snare drum, high tom, low tom y bombo en el último tiempo.

    en conjunto, crean una combinación fiery.

    Ejemplo 3

    encienda el modo duro, es hora, por ejemplo 3.

    ¿alguna vez has oído uno de esos enormes tambores que no puedes dejar de ventilar?,

    para mí, es el famoso relleno de batería que abre la última sección de ‘In the Air Tonight’.

    en canciones como esa, el relleno se convierte en algo más que una variación que toca el baterista.

    estos rellenos tienden a ser más largos, y se destacan más de la música.

    sin embargo, siempre debe elegir un relleno que todavía se ajuste a la música.

    afortunadamente para nosotros, a veces eso implica desvelar ese enorme relleno de batería que hemos estado practicando durante siglos.

    Aquí hay uno que hice antes.,

    escribir y leer tu propia música de batería con crotchets, quavers y semicuavers

    ahora puedes tocar la batería con estos tres valores de nota, mezclándolos todo lo que quieras en los ritmos que crees.

    igual de emocionante, con estos tres valores de nota bajo su cinturón, usted tiene el poder de leer una increíble gama de golpes de batería justo fuera de la página.

    haz una reverencia, lo has hecho increíblemente bien para llegar hasta aquí a través de la guía y estamos en la recta final.,

    te llevará algún tiempo aprender las diferentes permutaciones (variedades) de estas notas y cómo interactúan entre sí, pero estás bien en tu camino hacia una sólida comprensión de la partitura de batería.

    si no estás seguro sobre cualquier ritmo y cómo suena, siempre puedes replicarlo en Guitar Pro o contarlo lentamente.

    Use el ‘1,2,3,4 »1 y 2 y 3 y 4 y ‘más el’ 1 e y a 2 e y a 3 e y a 4 e y a ‘ que representan cada uno de los valores de nota que hemos discutido.

    luego empareja la partitura con tu Conteo.,

    ¿dónde caen las notas de la página en tu Conteo? ¿Te imaginas cómo sonarían sobre tu Conteo?

    el escenario es tuyo

    ahora tienes todo un mundo de ideas a tu disposición a las que la mayoría de los bateristas no están expuestos.

    Hay tantos grandes libros de batería por ahí con ideas musicales legendarias comprometidas con la partitura.,

    para recomendaciones sobre qué libros de batería debe tener en su estante, he hecho una lista de los que más me han ayudado en la sección final de este artículo

    solo hay una última cosa que necesita para saber antes de enviarte al mundo como lectores de partituras de buena fe!

    entendiendo los silencios

    si hay una cosa que probablemente quieras hacer después de digerir tantos conceptos importantes sobre las partituras, es tomar un descanso.,

    La música también necesita estos períodos de inactividad y relajación regulares.

    un descanso es lo opuesto a una nota. En resumen, te dice cuándo no debes jugar.

    en la música, los silencios a menudo pueden llegar a ser más importantes que las propias notas.

    Cada descanso hace que las notas que lo rodean destaquen más a los oídos de los oyentes.

    así que antes de iniciar ese relleno de batería fiery, tenga cuidado de no tocar demasiadas notas en la acumulación.

    ¡no quieres distraer a tus oyentes antes del Gran Final!,

    Nota valores de silencios

    el valor de nota de un reposo le indica cuánto tiempo es ese reposo.

    estos silencios tienen exactamente los mismos nombres y valores de nota que los que vimos anteriormente.

    Por lo tanto:

    • un descanso de entrepierna dura un latido.
    • un reposo quaver dura ½ tiempo.
    • un descanso semicuaver dura ¼ de un latido.

    la principal diferencia es que dejamos caer todos los palos de golf y vamos por una gama de garabatos divertidos en su lugar.,

    los silencios que aparecen más comúnmente en la batería son los silencios de crotchet, quaver y semicuaver

    puede volver a este gráfico en cualquier momento que necesite comprobar.

    muy pronto, estos se convertirán en una segunda naturaleza para ti y podrás identificarlos sobre la marcha, cualquiera que sea la notación de batería que estés leyendo.

    La Gran Final-mis mejores consejos para leer partituras de batería

    ¡Felicitaciones!, Acabas de aprender una de las habilidades más valiosas que un baterista podría tener.

    date una palmadita en la espalda. Ve a ver una película. Levanta los pies. Te lo has ganado!

    esto hará que todo sea mucho más fácil en tu viaje para convertirte en un mejor baterista.

    antes de que te vayas, pensé en darte un resumen de los mejores consejos que te ayudarán a aprovechar al máximo la lectura de notas de batería y Notación.

    ¿Cómo te va aprendiendo partituras para batería? Háganoslo saber en la sección de comentarios a continuación.

    aprovechar al máximo la notación de batería

    1., Aprende de los expertos – ahora tienes acceso a los cientos de libros de batería escritos por bateristas de clase mundial.

    contienen ideas de todos los estilos de música que puedes aplicar a tu propia interpretación de la manera que mejor te parezca., algunos libros de notación de batería que realmente me han beneficiado incluyen:

    Groove Essentials 1 y 2 de Tommy Igoe (para principiantes a avanzados)

    Drum Techniques of Led Zeppelin (for rock beat lovers – Intermediate/Advanced)

    El arte de la batería BOP (para los amantes del jazz – intermedio)

    Los enlaces anteriores lo llevan a la lista de Amazon para cada libro.,

    2. Grados del tambor – una gran manera de conseguir un libro del tambor que se adapte exactamente a su nivel es conseguir un libro del grado del tambor.

    no te preocupes, esto no significa que usted tiene que tomar un examen!

    podrás elegir un nivel de lectura de música que no sea demasiado difícil y esto te mantendrá en el buen camino y evitará que te desmotives.,

    cada uno contiene un número de pistas de acompañamiento que usted será capaz de tambor a lo largo de; esto puede ser una gran manera de tener una gama de pistas que se puede realizar para la gente.

    con Rockschool, por ejemplo, muchas de las pistas de acompañamiento se basan en canciones reales de artistas famosos.

    puedes encontrar más información sobre ellos aquí.

    Se recomienda que tomes aproximadamente una calificación al año, por lo que si has estado jugando durante un par de años, es posible que desees probar en el grado 2.

    si acabas de empezar a tocar la batería, el grado de debut podría ser tu mejor opción.

    3., Usa Guitar Pro para acelerar tu progreso-es muy útil que las notas de la página cobren vida usando software como Guitar Pro.

    siempre y cuando reconozcas entrepiernas, corcheas y semicorcheas, (solo recuerda contar las decoraciones en los palos de golf), podrás:

    • copiar nota los valores en guitar pro.
    • escucha ritmos de tus libros de batería favoritos.
    • Crea tus propios ritmos y escucha cómo suenan en la batería.,

    aunque Leo música a nivel profesional, todavía la uso como una herramienta creativa para escribir mis ideas para beats y solos.

    buena suerte en tu lectura de partituras de batería y, lo más importante, ¡no te olvides de divertirte!