como se vislumbra en la película de LeRoy, la tecnología ahora parece extravagantemente engorrosa. Artilugios ruidosos y estruendosos, las cámaras aún tenían que aislarse en cabinas insonorizadas, desde las que miraban con teleobjetivos fijos. Debido a que la mezcla de sonido todavía era primitiva, y el truco de realizar una «reproducción» grabada aún no se había descubierto, las orquestas en vivo tenían que estar presentes fuera de la pantalla para acompañar a los artistas., Las secuencias musicales se realizaron en continuidad, con hasta seis cámaras (como vemos en un punto en «Show Girl») posicionadas en diferentes ángulos, para permitir la intercalación en la sala de edición.
los resultados podían ser visualmente planos y dramáticamente rígidos, pero debido a que nadie aún había establecido las reglas, también había libertad para experimentar en el aire., Por ejemplo, en «it’s A Great Life», dirigida por la decididamente no aventurera Sam Wood, una de las hermanas Duncan de repente «oye» a la otra llamándola desde su lecho de enfermedad en otra ciudad, un uso descaradamente no naturalista del sonido que habría sido problemático solo un año después.
curiosamente, a medida que el sonido se hizo más naturalista, se permitió que el elemento visual se volviera más irreal., Poco a poco, la cámara estática que asume la posición de un espectador en el centro del auditorio se desenmascara y comienza a flotar libremente, asumiendo ángulos «imposibles», como tomas aéreas de la línea del coro. Y donde los números de producción de 1929 en su mayoría respetan las dimensiones reales de un escenario de teatro, para 1930 se habían expandido al espacio soñado no euclidiano que Busby Berkeley pronto exploraría tan brillantemente., «It’s A Great Life «culmina con un número de producción en Technicolor,» Sailing on a Sunbeam», que borra cualquier sentido de proscenio, mientras las chicas del coro se deslizan por rampas gigantes en todas direcciones.
Hollywood produjo demasiados musicales en esos primeros años de sonido, y el público se cansó de ellos: se dice que algunos teatros comenzaron a anunciar «Not A musical» para atraer a los clientes de vuelta., ¿Hollywood sobreproducirá fantasías y óperas espaciales mientras la industria trata de recuperar la magia 3D de «Avatar», o aprenderá, como lo hizo una vez antes, a difundir la nueva tecnología a otros géneros y otras formas? El período de gracia durará unos dos años, o eso sugiere la historia.
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la ambiciosa biografía de 261 minutos del CHE Guevara (Benicio Del Toro) de Steven Soderbergh, presentada como estudios contrastantes en éxito (la Revolución Cubana de la Parte 1) y fracaso (la desastrosa campaña Boliviana de la Parte 2)., «Al relatar las hazañas de su héroe y el heroísmo de Ernesto Guevara no es algo que el ‘Che’ tenga interés en cuestionar el Sr. Soderbergh y el guionista, Peter Buchman, se limitan a un estrecho registro de temas y efectos», escribió A. O. Scott sobre la película en el New York Times en diciembre de 2008. «Sus motivos son vello facial, humo de tabaco y ferviente bombazo militante.»(Criterion, Blu-ray 4 49.95, standard definition definition 49.95, R)
GAMER una nueva generación de videojuegos permite a los jugadores usar prisioneros de la vida real como sus avatares en duelos de gladiadores hasta la muerte., Con Gerard Butler, Michael C. Hall y Kyra Sedgwick; dirigida por Mark Neveldine y Brian Taylor. «Si usted pensó que Mark Neveldine y Brian Taylor (el cerebro de la confianza detrás de la» manivela» franquicia) ya había sondeado el sótano de mal gusto, estar preparado para descubrir el sub-Sótano, «Jeannette Catsoulis escribió de la película en el Times en septiembre, añadiendo que la película es» un vomitorio futurista de pechos y balas.»(Lionsgate, Blu-ray 3 39.99, definición estándar 2 29.95, R)