a lo largo del siglo XX, varios estilos de arte de vanguardia ayudaron a dar forma al arte moderno. Mientras que muchos de estos géneros-incluyendo el surrealismo basado en el subconsciente y el expresionismo abstracto energético—favorecían predominantemente a las pinturas, el movimiento de la Bauhaus abarcaba una amplia gama de medios, materiales y disciplinas.,
desde pinturas y gráficos hasta arquitectura e interiores, El Arte de la Bauhaus Dominó muchos puntos de venta del arte experimental europeo a lo largo de las décadas de 1920 y 1930. aunque está más estrechamente asociado con Alemania, atrajo e inspiró a artistas de todos los orígenes. Hoy en día, su influencia se puede encontrar en el arte y el diseño en todo el mundo, ya sea dentro de las paredes de un museo o en una calle suburbana.
¿Qué es Bauhaus?
Bauhaus—literalmente traducido como «casa de construcción» – se originó como una escuela alemana de las artes a principios del siglo 20., Fundada por Walter Gropius, la escuela finalmente se transformó en su propio movimiento de arte moderno caracterizado por su enfoque único de la arquitectura y el diseño. Hoy en día, Bauhaus es famosa tanto por su estética única que combina inventiva las Bellas Artes con las artes y la artesanía, así como por su influencia duradera en el arte moderno y contemporáneo.,
El logotipo de la Bauhaus (foto: Wikimedia Commons)
historia
en 1919, el arquitecto alemán Walter Gropius estableció Staatliches Bauhaus, una escuela dedicada a unir todas las ramas de las artes bajo un mismo techo. La escuela actuó como un centro para los creativos más experimentales de Europa, con artistas conocidos como Josef Albers, Wassily Kandinsky y Paul Klee ofreciendo su experiencia como instructores.,
Foto: Susanlenox (Dominio Público)
Bauhaus como una institución educativa existía en tres ciudades—Weimar (1919 a 1925), Dessau (de 1925 a 1932), y Berlín (1932 a 1933).
Weimar, también conocida como Bauhaus estatal en Weimar, fue donde Gropius sentó las bases para la Bauhaus futura; es donde estableció ideales que se considerarían visionarios para la época. El arte, de acuerdo con su manifiesto y el programa, debe servir a un papel social y ya no debe haber una división de disciplinas basadas en el arte.,
en Weimar, el «taller escénico» fue una parte importante de la educación. Fue dirigida por Lothar Schreyer de 1921 a 1923 y luego por Oskar Schlemmer de 1923 a 1925. Reunió Artes Visuales y escénicas e hizo hincapié en un enfoque interdisciplinario.
Dessau fue considerado el hotspot en el apogeo de la Bauhaus. Surgió después del cierre de Weimar por motivos políticos. Durante este tiempo, se puso en marcha en el camino del diseño de nuevos productos industriales para el consumo masivo. (La mayoría de los productos y diseños que son bien conocidos hoy en día provienen de Dessau., También fue aquí donde el famoso edificio de la Bauhaus fue planeado y construido por Gropius. Esta iteración de la Bauhaus se disolvió el 30 de septiembre de 1932.
Berlín fue la última fase de la Bauhaus. Debido a las crecientes presiones de los Nazis y los recortes en la financiación, hubo un trabajo limitado durante este tiempo. El traslado a Berlín ocurrió después del cierre de Dessau, y maestros y estudiantes de la Bauhaus volvieron a reunirse en octubre de 1932 fuera de una fábrica de teléfonos abandonada. El 11 de abril de 1933, sin embargo, las instalaciones fueron registradas y cerradas por la policía y SA.,
el personal docente disolvió la Bauhaus en julio de 1933. Pero incluso después de enfrentar el cierre permanente, la influencia y la estética de la escuela persistieron, culminando en el movimiento Bauhaus.
estilo de la Bauhaus
el estilo de la Bauhaus se caracteriza comúnmente como una combinación del movimiento de Artes y oficios con el modernismo, como se evidencia en su énfasis en la función y, según la Tate, su «objetivo de traer el arte de nuevo en contacto con la vida cotidiana.,»Por lo tanto, los diseños típicos de la Bauhaus—ya sea evidente en la pintura, la arquitectura o el diseño de interiores—cuentan con poca ornamentación y un enfoque en formas equilibradas y formas abstractas.
Bauhaus Art
en el arte, este énfasis en la función es evidente en las composiciones equilibradas de pinturas abstractas de artistas de la Bauhaus como Wassily Kandinsky y Paul Klee. Indudablemente inspiradas en la arquitectura, las pinturas suelen emparejar planos planos con formas superpuestas para sugerir dimensionalidad.,
Amarillo-Rojo-Azul (1925) de Wassily Kandinsky (foto: Musée national d’Art moderne vía Wikimedia Commons)
Además de pinturas, los artistas a menudo producían esculturas abstractas, collages vanguardistas y carteles modernistas con tipografía audaz y bloques de color.,
cartel de la exposición Bauhaus (1923) (foto: iv toran)
arquitectura Bauhaus
Similar al arte Bauhaus, la arquitectura en este estilo se caracteriza por Formas geométricas armoniosamente equilibradas y un énfasis en la función.,
foto: KlausHausmann
con planos abiertos y mucho vidrio, está inspirado en el aspecto simple pero pulido del movimiento de Artes y Oficios Estadounidense, un género popularizado por el maestro arquitecto y pionero de la Escuela de praderas Frank Lloyd Wright.
Fallingwater por Frank Lloyd Wright (foto: Carol M., Highsmith a través de Wikimedia Commons)
Además, este movimiento de arquitectura moderna inspiró en gran medida el aspecto de las casas modernas de mediados de siglo, que toman prestadas las líneas limpias y el diseño funcional de los edificios de la Bauhaus.
foto: MichaelGaida
diseño de interiores Bauhaus
Los interiores Bauhaus son reconocidos por su simplicidad y apertura. Mínimamente adornados con muebles icónicos, incluida la silla Wassily, un modelo que lleva el nombre de Kandinsky, y acentos sin complicaciones, se hacen eco perfectamente de sus exteriores.,
Photo: Spyrosdrakopoulos via Wikimedia Commons
Photo: PeterDrews via Wikimedia Commons
Photo: pyrosdrakopoulos via Wikimedia Commons
Legacy
Today, Bauhaus is often credited as the catalyst for modern architecture and furniture and as an important influence on mid-20th century painting and sculpture., Algunos edificios, entre ellos la Bauhaus Dessau, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, se han convertido en destinos turísticos y museos, mientras que muchos de los principales museos de Arte Moderno incorporan las obras de arte en sus exposiciones permanentes y populares.
Bauhaus Dessau (foto: Mewes a través de Wikimedia Commons)