desde el momento en que irrumpió en la escena de Hollywood en Funny Girl, guiñando un ojo mientras pronunciaba el inmortal «Hello, gorgeous» a su imagen espejo, hasta el lanzamiento de su película de 1996, el espejo tiene dos caras, no había y no ha habido nadie como Barbra Streisand.

nació off-off-Off Broadway, en Brooklyn, la segunda hija de Emmanuel y Diana (Rosen) Streisand, el 24 de abril de 1942. Quince meses más tarde, Emmanuel Streisand murió de una hemorragia cerebral y la familia inmediatamente se hundió a un nivel económico justo por encima de la pobreza., Diana Streisand tomó un trabajo como contable para mantener a su hija Barbara Joan y su hijo Sheldon, dejando poco tiempo para sus hijos. La situación solo se agravó cuando, en 1949, se casó con Louis Kind, quien era, según Streisand, «alérgico a los niños.»La pareja tuvo un hijo juntos, Rosalind (más tarde cambió a Roslyn). Luego se separaron, se reconciliaron y finalmente se divorciaron.

Streisand se graduó de Erasmus High School en 1959 con un amor por el teatro y un impresionante promedio. Su educación formal puede haber terminado en Brooklyn, pero sus recompensas académicas están en curso., En mayo de 1995, recibió un doctorado honorario de Brandeis, y a principios de ese año había dado una conferencia en la Escuela de Gobierno John F. Kennedy en Harvard.

tan pronto como se graduó de la escuela secundaria, a pesar de las protestas de su madre, se fue de casa para seguir su carrera elegida en Manhattan. Streisand trabajó en trabajos ocasionales mientras se preparaba para el estrellato. Trató de entrar en el famoso estudio de actores, pero fracasó, por lo que tomó lecciones de actuación de un amigo, Alan Miller, en su lugar, trabajando duro para perfeccionar su oficio., Luego se mudó con otro amigo actor, Barry Dennen, quien la dirigió hacia el canto, ayudándola a dar forma a una canción en un evento teatral. El primer lugar de Streisand para este enfoque combinado fue el show de talentos semanal en el Lion Club, uno de los clubes gay más importantes de Nueva York.

la escena del bar underground fomentó un sentido de sí mismo y un sentido del humor que fácilmente calentó a Streisand: la extraña chiflada finalmente encontró un lugar donde su persona era apreciada y aplaudida., El periodista Shaun Considine recuerda: «con el lanzamiento de la nota final de la canción fue tratada con su primera ovación; y con su primera victoria.»Contratado para un compromiso de una semana, Streisand se quedó en el Lion Club durante tres, construyendo un cancionero idiosincrático y perfeccionando un estilo de entrega loco de improvisados one-liners. Solo de boca en boca, el club de los leones era acosado todas las noches para escuchar a Streisand. Ella se había convertido en un icono gay de la noche a la mañana, y ha permanecido así desde entonces.,

Después de su éxito en el cabaret gay, Streisand se le ofreció un trabajo por el cercano bon Soir club, para duplicar su salario semanal. Una vez más, su compromiso se extendió rápidamente, de tres semanas a trece. Ella estaba trabajando duro en su acto, y la audiencia respondió apreciativamente donde quiera que estaba contratada: Nueva York, Detroit, Cleveland y St.Louis. En 1961, hizo su debut televisivo en the lack Paar Show, pero fue su papel de Miss Marmelstein en I Can Get it for You Wholesale de Broadway a los diecinueve años lo que puso a Streisand en la vía rápida al estrellato.,

El papel de Miss Marmelstein fue ampliado para ella, y se agregaron nuevas canciones. El espectáculo duró nueve meses, cosechando muchos elogios. Streisand ganó más que buenas críticas al por mayor she también ganó el corazón del protagonista masculino, Elliott Gould. Los dos se casaron en 1963. En 1966, tuvieron un hijo, Jason Emmanuel. En 1969, se separaron, y en 1971 se divorciaron, aunque más tarde organizaron la celebración del bar mitzvah de Jason juntos.

aunque el show-stopping de Streisand como Miss Marmelstein le dio a su exposición en los medios nacionales, tomó meses para que Columbia Records la firmara un contrato., Ella era, al parecer, demasiado de todo para su gusto: demasiado Brooklyn, demasiado Broadway, demasiado judío, demasiado especial, demasiado excéntrico, demasiado poco atractivo. Sus canciones eran demasiado viejas y oscuras, y su estilo era demasiado homosexual. Finalmente, en la primavera de 1964, el álbum Barbra Streisand fue lanzado e hizo historia: permaneció en las listas durante casi dieciocho meses, estableciendo a Streisand como uno de los cantantes estadounidenses más populares de todos los tiempos.

el camino de Barbara a Barbra, de Manhattan a Malibú, no ha sido ni lineal, ni siempre exitoso., Después de su sorprendente avance en la película Funny Girl en 1968, Streisand arrebató Hello, Dolly! de Carol Charming, que había hecho de Dolly Levy un nombre familiar. Sin embargo, jugar a un casamentero de mediana edad no fue un movimiento sabio en su carrera, y la película fracasó. Su álbum alcanzó el puesto número cuarenta y nueve en la lista, una posición triste para una estrella. Después de haber ganado un Oscar por Funny Girl, Streisand ni siquiera fue nominado para Hello, Dolly!, Su siguiente película, On A Clear Day You Can See Forever, casi no se estrenó, y la banda sonora se vendió mal until hasta que el lanzamiento de The Owl and The Pussycat en 1970 la hizo casi pasable.

entonces vino ¿Qué pasa, Doc? con Ryan O’Neal(que se unirían de nuevo en el evento principal-y poner en marcha la locura de la aptitud). Estaba de vuelta en órbita. En 1973, The Way We Were le daría no solo más dinero, fama y fans, sino también su primera canción número uno., Para entonces, también había participado en su primera recaudación de fondos políticos, para George McGovern (un acto que la colocaría en la lista de enemigos de Richard Nixon). A finales de la década de 1970, Streisand había protagonizado un remake de rock de A Star Is Born con Kris Kristofferson y colaboró con el cantautor Barry Gibb en su álbum más vendido Guilty. Iba de camino al estrellato.

en septiembre de 1981, idolatrado e iconizado, Streisand grabó “Memory” del exitoso programa de Andrew Lloyd Webber Cats., Según Considine, entonces en Columbia Records, se negó a grabar «Don’t Cry for Me Argentina» de Evita porque Eva Perón » era una fascista. El álbum Memories fue platino a pesar de que solo incluía dos canciones nuevas.

pero su siguiente proyecto tomó mucho descaro, y ganó Por ella tanto elogios como condena. Streisand dirigió y protagonizó la versión cinematográfica de la historia de Isaac Bashevis Singer Yentl. A pesar de que la película hizo dinero, obtuvo buenas críticas e inspiró a grupos de mujeres, no recibió una nominación al Oscar (la película ganó un Oscar por su música)., Singer tampoco encontró el tratamiento de la película fiel a su texto original.

brevemente aplastada, Streisand pronto volvió a ser el Centro de atención de nuevo, a su manera, en sus propios términos, con el álbum de Broadway. El primer corte en la grabación es Streisand hablando con dos asesores, quienes le dicen que el disco no se venderá, pero alcanzó el número uno en las listas y ganó dos Grammys. En 1991, intentó de nuevo dirigir y protagonizar (así como producir) una película, El príncipe de las mareas de Pat Conroy., Y de nuevo, a pesar de las buenas críticas de la película y el éxito de taquilla, Streisand fue rechazado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Ella dirigió sus energías a ayudar a elegir a Bill Clinton. En noviembre de 1996, lanzó otra película en la que protagonizó, dirigió y produjo, THE Mirror Has Two Faces. La película fue un éxito entre los fans, pero las críticas fueron generalmente desfavorables.

hasta la fecha, Streisand ha aparecido en dieciséis películas, dominando cada género — comedia, drama, musical — a su vez. Cualquiera que sea la trama, sin embargo, Streisand es decididamente, desafiante, judío., Ella interpreta a muchos personajes indiscutiblemente judíos: Fanny Brice en Funny Girl y Funny Lady; Dolly Levy en Hello, Dolly!; el adolescente yeshiva boy que es realmente una niña en Yentl; y un psiquiatra judío en el príncipe de las mareas. De hecho, incluso cuando interpreta a una no judía, ella es judía sin embargo, actuando el papel con coraje y convicción. Incluso hizo el papel principal en el clásico a Star Is Born Jewish, e insistió en interpretar a Jewish Rose in the Mirror Has Two Faces, anteriormente una farsa Francesa.,

antes de Streisand, la sabiduría convencional afirmaba que parecer Judía, para ser actriz, significaba ser relegada a papeles secundarios. Ahora, treinta años después de Streisand, parecer judío, étnico o de cualquier manera diferente se ha vuelto elegante. El judaísmo de Streisand no es un papel, sino un estilo de vida. Ha sido generosa con las causas y filantropías judías en los Estados Unidos y en Israel, honrando la memoria de su difunto padre, un educador. Cuando se le preguntó por qué actúa, Streisand ha indicado que no es por el dinero. «Tengo suficiente dinero, gracias a Dios, y la única razón por la que lo quiero es regalarlo., No necesito nada más», le dijo al New York Times en 1983.

ella defiende los proyectos ambientales y es una dedicada recaudadora de fondos Demócrata; recaudó tanto dinero para la campaña electoral de Bill Clinton en 1992 que fue invitada a su inauguración., Más tarde encabezó un boicot a las estaciones de esquí de Colorado cuando ese Estado aprobó la proposición 2 para negar a los hombres homosexuales y lesbianas cualquier recurso legal contra incluso la homofobia más flagrante: «ahora debemos decir claramente que el clima moral en Colorado ya no es aceptable, y si se nos pide, debemos negarnos a jugar donde discriminan.»

Streisand’s often courageous stands earn her the unswerving respect and loyalty of fans all over the world., En Harvard, explicó su filosofía:

sé que puedo hablar más elocuentemente a través de mi trabajo que a través de cualquier discurso que pueda dar. Así que, como artista, he elegido hacer películas sobre temas y temas sociales que me importan, ya sea que se trate de la desigualdad de las mujeres en Yentl, o producir una película sobre la Coronel Grethe Cammermeyer, que fue licenciada del ejército por decir la verdad sobre su sexualidad.,

Sin embargo, en las actuaciones públicas y en la pantalla como cantante y actriz, Streisand tiene una personalidad cuidadosamente construida. Ella es promocionada como un talento natural, pero ella ha tomado muchas lecciones de actuación. Ella canta a las multitudes de pie, pero rara vez actúa en público debido a su miedo escénico. Ella tiene una reputación con Hollywood insiders por su arrogancia, pero es profundamente insegura. Streisand es una perfeccionista que dedica todo su tiempo y energía a sus proyectos cinematográficos, pero a Hollywood le encanta desairarla.,

Streisand, sin disculpas por su insistencia en el control total sobre sus películas y álbumes, cree que las críticas son indicativas de sexismo. «Por supuesto, quiero un control absoluto y completo sobre cada producto que hago. Sabes, el público compra Mi trabajo porque lo controlo, porque soy perfeccionista, porque me preocupo profundamente.»

los fans de Streisand creen que saben mejor; la aman., En su larga carrera, Streisand ha generado una legión de fans, incluido el cantante Tony Bennett, cuyo álbum de 1995 Here’s to the Ladies comienza con un tributo a Streisand y su canción distintiva, «People»: «desde sus humildes comienzos hasta su triunfo en el teatro, nadie ha tenido más éxito que Barbra. Ella está en la cima de su arte.»Sus películas, álbumes y raras actuaciones públicas continúan batiendo récords. Los Fans están unidos en su amor por la estrella multitalentada y su odio por lo que perciben como una sensación que busca críticos., Hay clubes de fans de Streisand, fanzines de Streisand, cyber-fansites de Streisand, coleccionistas de Streisand, groupies de Streisand, y simplemente aficionados de Streisand. El más notable de estos acaba de abrir una boutique Streisand en California llamada, apropiadamente, Hello Gorgeous. Para sus fans, Streisand es una pionera que ha desarrollado su propio sentido único del estilo y la belleza. El trabajo de su vida, expresado en su música y películas, así como en su activismo político, es una desafiante reexaminación y redefinición de estos Términos-Belleza, Estilo, Mujer, activista-en sus propios términos.,

tanto los Fans como los críticos están de acuerdo en que Streisand está extraordinariamente dotado como intérprete. Marvin Hamlisch, quien en 1962 era el pianista de ensayo de Streisand y en 1973 escribió la música para su exitosa película The Way We Were, recordó su asombro y sorpresa por su perspicacia para el fraseo musical: «no había nada que no pudiera hacer con esa voz, y tenía un gusto instintivo de la música que le daba genio a todo lo que cantaba.»Ella está igualmente en casa cantando baladas y rock, interpretando a una ramera y a un Jasid, dirigiendo una película o produciendo una, creando su imagen o decorando una casa.,

El diseñador Isaac Mizrahi, en la edición de marzo de 1997 de la revista Out, recuerda que en su juventud, Streisand fue » uno de mis iconos. Era una especie de inadaptada, y sin embargo convenció a todos de que era hermosa, incluyéndome a mí. Es hermosa, pero no es el ideal prototípico de la belleza femenina.»

ha grabado cincuenta álbumes thirty treinta fueron oro y veinte fueron platino, convirtiéndola en una de las cantantes más populares de todos los tiempos. Además, muchos de sus álbumes han producido sencillos exitosos. Ha protagonizado dieciséis películas importantes, tres de las cuales dirigió., Constantemente atrae multitudes vendidas a sus actuaciones en vivo. Sus especiales de televisión la llevaron a salas de estar desde Burbank hasta el Bronx. Además, sus innumerables contribuciones filantrópicas a una amplia variedad de causas dignas son un testimonio del hecho de que Streisand es mucho más que una artista excepcionalmente talentosa y consumada.

Barbra Streisand es más que otro icono de la cultura del consumidor. Es una diva. Una superestrella. Sensación., Desde la década de 1960, ha ganado premios más variados (Emmy, Grammy, Oscar, Tony especial) que cualquier otra persona en el mundo del espectáculo, y ha vendido más discos que cualquier cantante excepto los Beatles. Ella es atemporal, perdurable, fenomenal. Ella ha triunfado como ella misma en una ciudad que prospera en la fantasía, y lo ha hecho todo sin espejos.