lærde, der studerer udførelsen af personlig fortælling (PN), er interesseret i præsentationen af historiefortællingsbegivenheden. Sådan viser undersøgelsen af PN sig at være både tværfaglig og tværfaglig, hvilket kræver respekt for flere tilgange til, hvordan vi fortolker PN. Personlig fortælling, i forhold til historiefortælling, “er en måde at tale af en historiefortæller til et publikum i en social situation-med et ord, en forestilling”., Med henvisning til udførelsen af PN, Richard Bauman siger, at “kommunikationshandlingen vises, objektiveret, løftes til en vis grad ud fra dens kontekstuelle omgivelser, og åbnes for kontrol af et publikum.”Udførelse af en PN forekommer i “naturlig tale”, det vil sige måderne, hvorpå højttaleren bruger sprog til at formidle en besked. Fordi dette sprog ikke er konstant, men stadigt skiftende med PN ‘ s kontekst, er “ingen to forestillinger nogensinde nøjagtigt ens”. Det er umuligt for en person at fortælle en personlig oplevelse på nøjagtig samme måde hver gang de udfører PN., Som det fremgår af alle former for kommunikation, er al præstation lokaliseret, udført og etableret som meningsfuld specifikt inden for dets “socialt definerede situationelle kontekster”, derfor skal sproget ændre sig med sine omgivelser for at være relevant.

den tilsigtede meddelelse om en forestilling af PN, som anført af Bauman, først “gør en kommunikativt ansvarlig; det tildeler et publikum ansvaret for at evaluere den relative dygtighed og effektivitet af den udøvende kunstners præstation.,”Kristin Langellier tilføjer, at performance derefter,” udgør en ramme, hvor siger metacommunicately til lytterne:’fortol det, jeg siger i en særlig forstand; tag det ikke til at betyde, hvad ordene alene, taget bogstaveligt, ville formidle’.”Samspillet mellem teller og publikum vil afgøre, hvordan historien er formet, og hvad der vil blive fortalt. Forestillingen er også “indtastet “ved at inkludere”en række eksplicitte eller implicitte indramningsmeddelelser, der formidler instruktioner om, hvordan man fortolker de andre meddelelser, der formidles”., “Viden og evne til at kommunikere på socialt passende og fortolkelige måder” gennem brug af indramning og indtastning i forestillingen taler til tellerens kommunikative kompetence. Disse ændringer af forestillingen baseret på tellerens anerkendelse af lytterens begrænsede fortolkningsevne viser en indsats for at sikre fortællingens succes.,

Når den personlige fortælling ‘ s besked er blevet effektivt formidles, det narrative er afsluttet og kasserer, eller performer, vil signalet “udgangen af den episodiske sekvens, hvilket indikerer, at han eller hun har afleveret den rolle dominerende aktiv bidragyder til den interaktion, og vender tilbage til den samtale tilstand”. Forestillinger er således”midlertidigt bundet, med en defineret begyndelse og slutning”. Disse tidsmæssige grænser kræver også, at fortællingen fortælles i den specifikke sekventielle rækkefølge, hvori de forekommer., Gary Butler giver et eksempel på, hvordan en teller kan levere udførelsen af en pn:

udførelsen af denne PN overholder konventionen om at bruge “naturlig tale.”Telleren gentager ord, pauser og griner gennem hele sin fortælling om PN. Telleren indrammer PN med en tydelig begyndelse, “nå har du hørt…” og gør publikum bekendt med den fælles viden om, hvordan bedstefarens bror var druknet. Telleren sikrer kontinuerlig interaktion med publikum, der bliver bedt om af “du ved?”Dette holder publikum ansvarlig for passende respons og opmærksomhed på PN., Teller følger en temporal sekvens, inden for grænserne af PN og giver en definitiv stopper med “, Og næste morgen fik han klædt…” Dette markerer afslutningen af fortællerens udvidet igen og giver mulighed for turn-taking for at genoptage mellem fortæller og publikum.

Performance approaches to the study of personal e .perience narrativedit

Performance er en fortælling om oplevelser og livshændelser. Folklorister studerer nu samspillet mellem mennesker, mens de kommunikerer med hinanden., I undersøgelsen af, hvordan folk fortæller deres historier, folklorister er opmærksomme på historiens tekstur, som i det væsentlige er historiens stil; hvordan det fortælles. Ikke nødvendigvis plot af historien, den stil, hvor fortælleren fortæller historien. For folklorister er præstation kommunikationshandlingen, det er fortællingen om historien. Ifølge Ben Gatling studerer performance scholars of folklore også, hvad der foregår omkring historien, såsom det kropssprog, der er portrætteret, mens fortælleren fortæller historien, hvordan folk står og hvordan folk bevæger sig under fortællingen om historien., De skal også studere, hvordan folk taler, de ord, som de bruger hele historien, det er den såkaldte ‘paratext” siger Gatling, dette inkluderer alle ‘ums’, ‘uhs’, og ‘like’ ytringer i en historie, der synes tilslutte andre ord i en historie sammen om, at skabe sætninger. “Performance er derimod’ naturlig tale ‘” (Bauman).

igen siger Gatling, at folklorister kalder de forskellige genreetiketter som analytiske kategorier, genrerne selv kan studeres, adskilles og analyseres. I lang tid var folklore studiet af genrer., Folklorister studerede vittigheder, folktales og mundtlige legender, men siden 60 ‘erne og 70’ erne begyndte de at skifte væk fra studiet af genrer og begyndte at studere de mennesker, der fortæller historier. De studerede kommunikationshandlingen, hvor alle disse mundtlige og skriftlige genrer var indlejret. Performance approaches Undersøg samspillet mellem performer og publikum. Folklorister ifølge Butler har erkendt betydningen af forholdet mellem historiefortælleren og hovedpersonen. Butler fortæller om, hvordan præstation kommer frem i forholdet mellem teller og lytteren., Folklorister studerer, hvad der sker mellem lytteren og telleren, når en historie fortælles, hvordan lytteren reagerer på fortælleren, og hvordan telleren handler, når han eller hun fortæller deres historie.

ifølge Linde er “fortælling blandt de vigtigste sociale ressourcer til at skabe og opretholde personlig identitet. Fortælling er en betydelig ressource til at skabe vores interne, privat følelse af mig selv og er en vigtig ressource til at formidle det selv til og forhandle det selv med andre.”Historier om” selvet ” eller fortælleren er personlige oplevelsesfortællinger., Da fortællingen handler om selvet, har de autoriteten eller retten til at fortælle deres historie. I præstationsmetoden studerer folklorister fortællerens identitet. Ifølge Bauman er der et forhold mellem det, der siges i en fortælling, og fortællingens præstationer. Med andre ord, kommer det, som fortælleren siger, over for publikum, som det er beregnet til? Opfatter publikum historien som den fortælles. Bauman siger, at kommunikationshandlingen bliver en forestilling, og publikum er derfor ansvarlig for at evaluere forestillingen., Ifølge Gatling, narrative forestillinger bliver refleksiv forestillinger om, hvem fortælleren og Wortham kommer videre med den idé om det narrative selv, Wortham siger, at “fortællere gøre mere end at repræsentere sig selv, de fungerer også ud af, især selv i at fortælle deres historier, og i den forbindelse så de forandre sig selv.”Afhængigt af publikum, hvem publikum er, og hvad der bliver sagt, vil fortælleren omkonfigurere sig selv eller ændre deres egen identitet for at tilfredsstille publikum.

Der er forskel på kvaliteten af en præstation., På den ene side indrømmer udøveren ansvaret for fortællingen, og på den anden side udelades ansvaret undertiden. Det er udøverens ansvar at lade publikum vide, før du fortæller den historien om, hvorvidt det er deres historie at fortælle, eller om de ville være i stand til at fortælle historien godt nok, dette kaldes en sikret ydeevne eller bortfald af ydelsen, som er en teknik, der bruges hele tiden. Det lader publikum vide, om fortælleren ved nok om detaljerne til at fortælle historien.,

– Tasterne anvendes inden for en præstation fortælling at fortælle publikum, at dette er en historie eller en vittighed, eller for dine oplysninger, og de er referencerammer eller “kommunikation om kommunikation, betegnes metacomunication af Gregory Bateson, der giver publikum en heads up” (45) Gatling forklarer, at når Orson Welles begyndte sin historie på radio, folk ikke var klar over, at War of the Worlds var bare en historie, havde der været en referenceramme at lade lytterne vide, at dette blot var en historie og ikke af en virkelig begivenhed, i begyndelsen af radio-udsendelse, panik, kunne have været forhindret., Ifølge Butler, den måde, en fortælling er indrammet på, og den måde, som publikum reagerer på indramningen, sikrer forestillingens succes.