det primære formål med gesture tegning er at lette undersøgelsen af den menneskelige figur i bevægelse. Denne udforskning af handling er nyttig for kunstneren til bedre at forstå musklernes anstrengelser, virkningerne af vridning på kroppen og det naturlige bevægelsesområde i leddene. Grundlæggende er det en metode til at træne hænder til at skitsere, hvad hjernen allerede har set. Opholder “fokuseret” betyder vedvarende koncentration. Gesture tegninger kan tage så lang tid som to minutter, eller så kort som fem sekunder, afhængigt af hvad fokus i øvelsen er.,
øvelsen giver en kunstner mulighed for at tegne anstrengende eller spontane positurer, som ikke kan holdes af modellen længe nok til en detaljeret undersøgelse, og forstærker vigtigheden af bevægelse, handling og retning, som kan overses under en lang tegning. Således tilskyndes en tilgang, der noterer grundlæggende rytmelinjer i figuren. Den hurtige udførelse tyder på en æstetik, der er mest optaget af, essensen af den pose, og en økonomi betyder i sin repræsentation, snarere end en omhyggelig undersøgelse af modellering af lys på form.,
For nogle kunstnere, der er en calisthenic logik: ligesom en atlet varmer op, før de udøver eller deltager i sport, kunstnere bruger gestus tegning til at forberede sig mentalt og fysisk til et tal, tegning session. Den hurtige tempo i gestus udgør hjælpe en kunstner “løsne op” for at undgå en stiv tegning stil.
den kunstner, der påtager sig gestustegning, modtager også fordelene ved selvuddannelse af deres tegningsevne., Denne form for meget hurtig tegning af figuren bygger (ved hyppig gentagelse) en instinktiv forståelse af menneskelige proportioner, som kan hjælpe kunstneren, når han udfører mere udvidede værker.
for nogle kunstnere er en gestustegning det første skridt i forberedelsen af et mere vedvarende arbejde. Andre kunstnere, der søger at fange korte øjeblikke af tid på en direkte måde, betragter gestustegningen som slutproduktet.,
tegning fra livet foretrækkes ofte frem for fotografisk reference, da det giver kunstneren mulighed for at se modellen fra flere vinkler og uden forvrængning af linsen eller belysningen. Gentagelsen af korte tegninger uden pause tvinger også kunstneren til at arbejde intuitivt.
tegninger længere end to minutter betragtes normalt ikke som bevægelser, da de uundgåelighed giver kunstneren mere tid til at måle og planlægge tegningen eller til at begynde at definere formularen med modellering., Når kunstneren begynder at måle, slette, eller på anden måde forbedre tegningen, de er ophørt med at gestus tegne og begyndt rendering. De vil forbedre kompleksiteten af deres nuværende tegning, men de praktiserer ikke længere deres evne til at tegne korrekt fra et øjeblikkeligt indtryk.